音楽の調は何ですか

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コミュニケーションは人間にとって基本的なプロセスであり、 音楽も例外ではありませんええと、芸術であることに加えて、それは言語でもあります。 音楽を十分に楽しむためには、この並外れた言語を話すことを学ぶ必要があります。そのためには、音楽とコミュニケーションをとるために特定の重要な用語を学ぶ必要があります。 教師によるこの記事では、音楽を読むための非常に重要なトピックについて学びます。 音楽の調は何ですか.

インデックス

1. 調の定義
2. 調の簡単な歴史
3. 音楽の調は何ですか
4. いつ音楽調を使うか
5. 楽器と鍵
6. 調音とその楽器の例

調は リファレンスシンボル の初めに使用する スタッフ メモに付ける名前を示します。 音部記号は、開始点を示す譜表上の特定の線を示します。 残りのノートは、これに関連して名前が変更されます。

言葉 "キーコード「ラテン語から来ています 「クラビス」 どういう意味ですか 「レンチ」。 キーは、サイトにアクセスするために必要な手段です。この場合、 シンボル 理解する必要があること 音符の読み方。

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音部記号はスタッフと一緒に発生します、グレゴリオ聖歌を読み書きできるシステムが発明された中世に使用され始めました。

当初、グレゴリオ聖歌は非常にシンプルで、音符のスタッフを必要としませんでした。実際、それは単調な歌でした（ほとんどが単音で歌われました）。 時間が経つにつれて、グレゴリオ聖歌はより複雑になり始め、音符をより正確に読むことができるようにシステムが変換されました。 まず、 「テトラグラム」 （テトラはギリシャ語に由来し、4を意味します）、現在使用している5行ではなく4行 “スタッフ” (ペンタ ギリシャ語から来て、5）を意味します。

音部記号がすでに使用されている場合、スタッフはF、C、Gの文字を使用していました（後者は最も一般的ではありません）。 やがて文字は記号として書かれるようになりました。 これらは私たちが今知っているものになるでしょう 低音部記号 （F）、 Cのキー （C） と高音部記号 （G）。

すでに述べたように、現在使用しているキーは ト音記号、 低音部記号、 そしてその Cのキー. キーノートが配置されている譜表の行に配置されている、それぞれ異なる記号が付いています。 E <

つまり、高音部記号は音符「G」の付いた線を示し、低音部記号は音符「F」の付いた線を示し、音部記号は音符「C」の付いた線を示します。

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すべての楽器は異なります. それらは異なる材料、異なる形状で作られ、異なる働きをします。 したがって、楽器ごとに音が異なります。 楽器の音を説明するための2つの重要な概念があります。 音色とテッシトゥーラ。

• ザ・ ドアベル私たちが呼ぶものです 楽器特有の音. これらはすべて、私たちがそれを見ていない場合でも、それを聞いているときに私たちに楽器を認識させる音の特性です。
• そして、 テッシトゥーラそれは ノート幅 楽器が最低（低調律音）から最高（高調律音）まで演奏できること。

すべての楽器は異なる機能を持っているので、非常に低い音を出すことができる楽器と、非常に高い音を出すことができる楽器があります。 このため、すべての楽器に同じ調を使用することはできません。 そのため、楽器のレジスターに応じて特定の調が割り当てられ、音楽が読みやすく、より実用的になります。

前に言ったように、 ミュージシャンが読む鍵は楽器によって異なります。 通常、各楽器は1つの調で読み取られますが、音楽作品に 非常に幅の広いテッシトゥーラで、楽器はその中のすべての音を演奏でき、複数の音部記号を使用できます ミュージカル。 私たちが持っている最も明確な例はピアノです。 ピアノはト音記号を使用しています 右手で演奏される音は高音であるため、左手で演奏される音は低音部記号で書かれます。

ピアノ（およびハープなどの他の楽器）の場合、楽器で許可されているため、両方の音楽キーを同時に使用できます。 つまり、 両手で異なる音を弾くことができます. 多くの楽器では、同時に2つの音符を演奏することはできません。そのため、楽器の範囲が非常に広くない限り、ほとんどの場合、音楽キーのみを使用します。 この場合、音部記号から始めて、必要に応じて別の音部記号に変更することができます。

良い音楽を書くことの目標はそれです ミュージシャンは、可能な限り最も簡単で実用的な方法で読むことができます。 だから、他のことを気にせずに音楽を演奏することができます。 メモが非常に低いまたは非常に高い場合、そのメモは譜表の外部に書き込まれ、私たちが呼ぶものが必要になります 「追加行」。

場合によっては、非常に多くの追加行が必要になるため、読み取りが非常に困難になります。 それから私達が読みやすくするために音楽の調を変えることに頼る時です。

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何千もの異なる楽器があるので、音楽調の使用例としていくつか言及します。

• 高音部記号と低音部記号： ピアノ、ハープ、チェレスタ、マリンバ。
• ト音記号：ピッコロ、フルート、オーボエ、クラリネット、トランペット、サックス、バイオリン。
• 低音部記号： チェロ、エレクトリックベース、コントラバス、ファゴット。
• Cのキー： ヴィオラ、アルトトロンボーン。

に似た記事をもっと読みたい場合 音楽の調は何ですか、次のカテゴリに入力することをお勧めします 音楽言語.

• スタッフ： 音符が書かれる線のシステム。
• ドアベル： 音の特徴的な音。 トーン、持続時間、強さなどの品質。
• テッシトゥーラ： 楽器が生成できる音のスペクトル。
• 深刻： 別の音に関連する「低音」の音または音。
• 急性： 別の音に関連する「高音」の音または音。
• グレゴリオ聖歌： カトリック教会で中世に使用されたラテン語のシンプルなメロディーと宗教的なテキストの歌唱スタイル。
• 追加の行： 音符が五線の最初の行よりも低いか、最初の行よりも高い場合に五線から書き出される行。