タルシラ・ド・アマラルの11の主要な作品

タルシラ・ド・アマラルには、継承の経歴とブラジル絵画の2つの公国があります。彼の衣装をもう少し理解するために、私たちは彼の11の最も重要な芸術作品を選びました。

アバポルー, 1928

アバポルー多分セジャまたはタルシラによって描かれた最も有名な絵。 1928年に育てられたこの生地は、夫または作家のオスヴァルドデアンドラーデに彼女から提供されたプレゼントでした。帆布は国の文化の高揚を促進し、1928年から1930年までの画家の人類食欲の段階または回廊を非常によく表しています。または、現時点では、ブエノスアイレスのラテンアメリカ芸術博物館のコレクションの一部に直面しています。

アントロポファジー, 1929

アントロポファジー それは画家のデジタル絵画であり、すでにテストされている一般的な痕跡を集めています黒にそして アバポルー。 2枚の絵が融合した絵を考えてみましょう。風景の基礎にある、典型的なブラジルの植物で探索された緑の優勢だけでなく、使用された腫れた形と変更された視点に注意を払うことが重要です。生地はサンパウロのホセとパウリナネミロフスキー財団で公開されており、サイズは79x101cmです。

演算子, 1933

1931年、モスクワで展示され、共産主義の大義に敏感になり、彼女の新しい名前、または医師オソリオセザールが贈られました。 1933年、まだイデオロギー精神の髪に感染し、キャンバスを描いた 演算子.

O quadroは、サンパウロの工業化の時期を描いています。そのため、画家が画像で表現できる顔の数にも注意を払うために、何度もオーバーポストされたりダウンされたりする2人の工作員がいます。

演算子 多分それはタルシラによって描かれたより代表的な社会的ファブリックのように見えます。それは1933年に作られ、150x205cmの巨大なものです。現在、サンパウロ州政府宮殿の芸術文化遺産の一部です。

資金を調達するか QuadroOperários、タルシラ・ド・アマラル作.

黒に, 1923

1923年に育ち、黒に 100x80cmの帆布に油絵を描いたものです。布は、ペラが初めてあなたを代表し、主役である黒い布であったため、革命的でした。あるいは、タルシラの教授であった画家のフェルナン・レジェも、彼の作品に満足していました。現在キャンバス上には、サンパウロ大学現代美術館のコレクションはありません。

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オズワルド・デ・アンドラーデの肖像、1922年

彼女がヨーロッパでの滞在からブラジルに戻ったとき、タルシラは他の芸術家、ナモロウまたは作家オスヴァルドデアンドラーデに会い、後に彼らは結婚しました。 Tarsilachegouを説明または無料で ポーブラジル （1925）、モダニスト作家によって書かれました。オズワルド・デ・アンドラーデの絵画または肖像画から4年後、アーティストはパリで最初の個展を開始しました（1926年）。

セカンドクラス, 1933

1933年に描かれ、 セカンドクラス からmesmalinhaをフォローする 演算子 タルシラの社会的絵画の代表です。人々は裸足で現れ、時代遅れの外観とボロボロの顔でトレムステーションに登録されています。

また、大きな寸法（110x151cm）の帆布の油絵であり、現在はプライベートコレクションに属しています。

縫い, 1936

縫いそれはまた、主題的およびイデオロギーの地平線と一致します 演算子 そして セカンドクラス。 Naキャンバス、73x100cm、サービス時間にtêxteisの労働者が見えます。肖像画ではなく猫の存在下で昇華し、夕食時に家畜を描いたタルシラの一連の絵画が描かれています。

現在、キャンバスはサンパウロ大学現代美術館のコレクションに属しています。

自画像, 1923

自画像 （としても知られている マントールージュ）は1923年に中程度の寸法（73x60.5cm）で塗装されました。タルシラが絵を描いていたハイゴラのヴェルメリョドレスは、ヘアスタイリストのジャン・パトゥと 1923年にパリのブラジル大使から提供されたサントスドラモンドに敬意を表して、着用していませんでした。現在、生地はリオデジャネイロではなく、国立ベラスアルテス美術館ではありません。

クカへ, 1924

キュカ それは1924年に描かれ、典型的なブラジルの発明動物であるcucaをテーマとして追跡されました。 Oペルソナジェムはさまざまな動物の混合物であり、絵画は国のコアに敬意を表して強力なコアで作られています。

私たちは20歳で、ミナスジェライスの歴史的な都市にあるリオデジャネイロへの旅行のために、タルシラレボウまたは友人で詩人のブレーズサンドラールです。画家がブラジルの田舎を主題化することを決意するFoidepois dese pathは、彼がパリで学んだキュビズムの技法に国のテーマで参加しています。

生地に クカへ 現在、73x100cmのグルノーブル美術館、naFrançaがあります。

Procissão, 1954

画家の重要性のアイデアを決定するために、タルシラは1954年にイビラプエラのパビラオダヒストリアドイビラプエラをIVセンテナリオダシダーデデサンパウロの痛みを描くように招待されました。

招待の結果は、18世紀のコーパスクリスティの行列を描いた253x745cmの巨大な絵でした。作品は現在、サンパウロの市立ギャラリーにあります。

レプリカはしますイエスの聖心, 1922

バルセロナのフォイ、1902年、タルシラが描いた16歳の内部学校、または彼女の最初のクアドロ、 イエスの聖心. それは103x76cmの帆布に油彩で描いたものです。 2つの好奇心：絵画はすぐにサインアップするのに約1年かかりました。そして、当時の芸術的な名前であるTharcillaのようなassinouの画家。