7 ყველაზე გამორჩეული ფიგურატიული ხელოვნების მხატვარი

ხატოვანი ხელოვნება ან ხატოვანი ხელოვნება არის ის ხელოვნება, რომელიც წარმოადგენს ცნობადი სურათები, იდენტიფიცირებადი ობიექტები, რომლებისთვისაც ცდილობენ ჭეშმარიტება მიაწოდონ ან რაიმე ასპექტი დამახინჯებულია შეტყობინების იდეალიზაციის, დენონსაციის ან გადაცემის მიზნით. ამრიგად, შეიძლება საუბარი მხატვრულ რეალიზმზე, მხატვრულ იდეალიზმზე, არქაიზმზე, სიმბოლიზმზე, სქემატიკაზე, დეტალებზე, სიმახინჯეზე, ძვირფასობაზე, ექსპრესიონიზმი, ფოვიზმი, დადაიზმი, სურეალიზმი, მეტაფიზიკური მხატვრობა, პოპ არტი, ჰიპერრეალიზმი, კუბიზმი, ფუტურიზმი, ახალი რეალიზმი, და ა.შ.

მთელი რიგი მოძრაობებისა, რომლებიც, მიუხედავად მე -19 საუკუნის ბოლოდან რეალიზმის ენერგიის დაკარგვისა, ვითარდებოდა მე -20 და XXI საუკუნეების განმავლობაში. ამ გაკვეთილზე მასწავლებელი ჩვენ გთავაზობთ მოკლედ შერჩევას ფიგურატიული ხელოვნების მხატვრები ყველაზე გამოჩენილი.

ინდექსი

1. ფიგურალური ხელოვნების წამყვანი მხატვრები, მე -20 და მე -21 საუკუნეები
2. ლუსიენ ფროიდი (1922-2011), ცნობილი ფიგურატიული მხატვარი
instagram story viewer
3. რობერტ დე ნირო უფროსი (1922-1993)
4. ჯენი სავილი (1970-დღემდე)
5. ფრანსუაზა ადნეტი (1924 - 2014)
6. ფრენსის ბეკონი
7. ანტონიო ლოპესი (1936-)
8. ედვარდ ჰოპერი (1882 –1967)

ხატოვანი ხელოვნების მხატვართა სია გრძელია, ძნელია მისი რამდენიმე სახელზე შემცირება, მაგრამ ჩვენ ავირჩიეთ რამდენიმე ყველაზე ცნობილი მხატვრის ბიოგრაფიის შეგროვება. როგორც აღვნიშნეთ, ფიგურატივიზმი მოიცავს ა სხვადასხვა სტილის ფართო სპექტრი, მოიცავს იმპრესიონისტი მხატვრები ედგარ დეგას მსგავსად, ექსპრესიონისტები, როგორიცაა ეგონ შილე ან ახალი თანამედროვე ფიგურატივები როგორც ლუსიან ფროიდი ან ფრენსის ბეკონი სხვებს შორის.

Შორის თანამედროვე ესპანელი ფიგურატიული მხატვრები კარლოს კასტრო კრესპო, ხუან მანუელ ვიდალი, ხოსე ალფარო, მერსედეს კარბონელი, რუთ მასო, Pedro Nolasco, Mª Angeles Agrela, Jorge Hernández, Carlos Dovao და სხვა. საინტერესოა მათი მონახულება თანამედროვე ხელოვნების ევროპული მუზეუმი ბარსელონშიისარგებლონ XXI საუკუნის ყველაზე გამოჩენილი ფიგურატიული მხატვრების ნამუშევრებით.

ლუსიენ ფროიდი, ნევროლოგის შვილიშვილი და ფსიქოანალიზის მამა ზიგმუნდ ფროიდი, ითვლება მეოცე საუკუნის ერთ-ერთ ყველაზე მნიშვნელოვან მხატვრად.

მიუხედავად იმისა, რომ ხელოვნების სამყარო კონცეპტუალური და აბსტრაქტული, ფროიდი ფიგურატივიზმის ფარგლებში დარჩა და მოძრაობის ნაწილი იყო ახალი ფიგურაცია (1945-1970) და ლონდონის სკოლა. იგი ასევე გამოირჩეოდა ფიგურალური მხატვრობის ერთ – ერთ ყველაზე მნიშვნელოვან კატეგორიაში შიშველი. ფროიდის შიშვები ძლიერია და ავლენს პიროვნების პიროვნებას, რომელიც ასახავს ფიგურებს უხეში და რეალისტურ გარემოში.

მისი პირველი ნამუშევრებია სურათები მისი გარემოდან მოსიარულე ადამიანების, მისი ნამუშევრებისთვის უკვე დამახასიათებელია სახის მძაფრი ექსპრესიულობა, არც ისე მკვეთრად გამოხატული ჯაგრისი და სახისა და ტანსაცმლის მცირე აბსტრაქცია. წლების განმავლობაში ფროიდის ფერთა პალიტრა რეალიზმს დაშორდა და შექმნა მისი საუკეთესო პორტრეტები და შიშველი კარიერა.

მის ნამუშევრებს შორის გამოირჩევა ახალგაზრდა შიშველი (1966), მისი დედის, მხატვრის ფრენსის ბეკონის პორტრეტები, მსახიობისა და შოუმენის ლეი ბაუერის შიშველი, ასევე ბარონ ჰენრიხ ტიისენ-ბორნემისას ან ინგლისის დედოფალ ელიზაბეტ II- ის პორტრეტები.

რობერტ დე ნირო სრმსახიობ რობერტ დე ნიროს მამა, არის მხატვარი, რომელმაც იცოდა როგორ უნდა შეერწყა აბსტრაქცია და ხატოვანიისე, რომ არასოდეს ჩავარდნოდა აბსტრაქტულობას და არ მოექცია მისი ნამუშევარი ფიგურალური ექსპრესიონიზმის ფარგლებში.

დე ნირო, შთაგონებული ევროპელ ოსტატებს მოსწონთ დელაკრუა ან მატისი ი ხელოვნების ისტორიის დიდი მცოდნე, იგი ფიგურალურ ტრადიციაში დარჩა. მისი მხატვრული სტილი სტილიზებს ფიგურებს გარკვეული ექსპრესიონისტული შეხებით და პალიტრის გავლენით ხელოვნური მოძრაობა, მკვეთრი კონტურებით განსაზღვრული თამამი, ნათელი ფერებითა და ფერის არეებით.

ა სასიცოცხლო ხელოვნება და ძალებით სავსე რომ გამოირჩეოდა მისი სტილი, რომლის დანახვაც შეიძლება ისეთ ნამუშევრებში, როგორიცაა ნაყოფისა და ყვავილების ნატიურმორტები მაგიდა (1961), მაროკოელი ქალი (1979), სამი შიშველი ეკრანის წინ (1983) ან ბოლო ნახატი (1993).

ჯენი სავილი არის კიდევ ერთი ფიგურატიული ხელოვნების მხატვარი, რომელიც ჯგუფში შედის ახალგაზრდა ბრიტანელი მხატვრები, სხვადასხვა სტილის მხატვრების არაერთგვაროვანი ჯგუფი, რომელიც გამოირჩევა მისთვის ხატოვანი სტილი და მისი შიშვები. ჯენი სავილი თავის საქმეს უახლოვდება ა ფემინისტური პერსპექტივა და კლასიკური შეხებით, ასევე ლუსიენ ფროიდის სტილს იხსენებს.

სავილის ნაშრომში ჩანს ბუნებრივი ქალის სხეული იდეალიზაციის გარეშეs, პლასტიკური ქირურგიის ოპერაციებით, დეფორმაციებით, ლიპოსაქციებით, ჭრილობებით და ა.შ. მისი ფერები ასევე ინტენსიურია, დიდ ტილოებზე ხატვა, მისი სტილი და მისი ძალიან ცნობადი ნამუშევარია.

მის ყველაზე გამორჩეულ ნამუშევრებს შორისაა Strategy (1994), Reverse (2003) ან Stare (2005) ან Propped (2018).

ფრანსუაზა ადნეტი იყო ფრანგი ხატოვანი მხატვარი, მიეკუთვნებოდა ომისშემდგომ ფიგურალურ მოძრაობას. მის ნამუშევრებში ბევრი ნახატია ურბანული პეიზაჟებიგანსაკუთრებით პარიზის პეიზაჟები, ქალის ფიგურები, ცხოველები და ყვავილები.

ადნეტი დაუღალავად ხატავდა ყოველდღიურად, განსაზღვრავდა მის მხატვრულ პროცესს, როგორც მოთმინების, დაკვირვებისა და ჰარმონიზაციის ვარჯიშს. მისი ნამუშევრების უმეტესობა ზეთის ფერწერაა.

ფრენსის ბეკონი (1909-1992), ლუჩიან ფროიდის მსგავსად, ე.წ. "ლონდონის სკოლის" და ახალი ფიგურაციის (1945-1970) ერთ-ერთი უდიდესი წარმომადგენელი იყო. უტყუარი მხატვარი, რომელიც აჩვენებს სამყაროს იზოლირებული ადამიანი, სახეშეცვლილი, მარტოხელა და ტანჯული.

დაავადებული, დეფორმირებული და სახეშეცვლილი სხეულები, რომლებიც არღვევენ წინა ნახატის ყველა კანონს და დომინანტური აბსტრაქტული ექსპრესიონიზმის მიერ შემოთავაზებულ აბსტრაქციას.

ანტონიო ლოპესი (1936-) ერთ-ერთი უდიდესი თანამედროვე მხატვარია. ა ჰიპერრეალისტი მხატვარი საგულდაგულოდ და რეალობის ზუსტი წარმოდგენის გაპრიალებული ტექნიკით გამოიყურება ზეთოვანი ფოტოების მსგავსი.

მაგრამ ლოპესი არ არის მართლმადიდებელი ჰიპერრეალისტი და იმ თემებში, რომლებსაც იგი აღბეჭდავს, ახლო საგნები, ყოველდღიური ცხოვრების სცენები, პეიზაჟები ან ნატურმორტები, გადალახავს ფოტორეალიზმის სიცივეს.

ედვარდ ბუნპერი არის კიდევ ერთი ყველაზე ხატოვანი მხატვრული ხელოვნების მხატვრებიგახდა მისი ნამუშევარი 30-იანი, 40-იანი და 50-იანი წლების შეერთებული შტატების ქრონიკაში და ამერიკული რეალიზმის წარმომადგენელი.

ამერიკელი მხატვარი, რომელიც სპეციალიზირებულია ურბანულ პორტრეტებში, აღწერილი და საფუძვლიანი მხატვარი, ფსიქოლოგიური ასპექტების და დიდი ექსპრესიულობის ჩვენება. თავისებური სტილი, რომელშიც ის მიმართავს სინათლისა და ჩრდილის პიესებს, აღწერს ინტიმურ ინტერიერს და სცენებს, რომელშიც ის ასახავს საკუთარ თავში ჩაძირულ და მარტოხელა ფიგურებს.

თუ გსურთ წაიკითხოთ სხვა მსგავსი სტატიები ფიგურატიული ხელოვნების მხატვრებიგირჩევთ შეიყვანოთ ჩვენი კატეგორია ამბავი.

• ველასკო, ფერნანდო (1975) ახალი ესპანური ფიგურაცია. ფაქტობრივი ცალკე ჟურნალი ესთეტიკური იდეებისგან. მადრიდი
• VVAA (1992). ახალი ფიგურაციიდან თავისუფალ ფიგურაციამდე. ბილბაოს სახვითი ხელოვნების მუზეუმი. ბილბაო