დასასრულს, ან რა არის ხელოვნება?

ხელოვნება არის ადამიანის გამოხატვის საშუალება. მიუხედავად იმისა, რომ უფრო მრავალფეროვანია meios, ენები და ტექნიკა, მხატვრები ზოგადად იზიარებენ ან სურთ გრძნობებისა და ემოციების გადმოცემა.

ხელოვნების კონცეფციის შესახებ შეკითხვა რთულია და მრავალ აზრს ყოფს. ამ მრავალფეროვან პასუხებში ჩანს, რომ თემა ძალიან საინტერესოა. დასასრულს, შენთვის, ან რა არის ხელოვნება?

ხელოვნების განმარტება

უპირველეს ყოვლისა, უნდა დავაზუსტოთ ის არ არსებობს ერთი განმარტება, თუ რა არის ხელოვნება. ძნელია ჰქონდეს აბსოლუტური მნიშვნელობა ისეთი საქმიანობისთვის, რომელიც აერთიანებს ამხელა და მრავალფეროვან წარმოებას.

მეტი ainda assim არის შესაძლებლობა dizer que ეს დაკავშირებულია ადამიანური კომუნიკაციის საჭიროებასთან ე, თავისი უმრავლესობით გამოხატავს ემოციებს და კითხვებს, როგორც ეგზისტენციალურ, სოციალურ თუ წმინდა ესთეტიკურს.

ასევე, მხატვრული გამოვლინებები შეიძლება განხორციელდეს სხვადასხვა პლატფორმების სერიის საშუალებით, როგორც ფერწერა, ქანდაკება, გრავიურა, ცეკვა, არქიტექტურა, ლიტერატურა, მუსიკა, კინო, ფოტოგრაფია, სპექტაკლი, და ა.შ.

პალავრა არტეს შესახებ

სიტყვა ხელოვნება მომდინარეობს ლათინური სიტყვიდან "არს" რისი თქმა გინდა? უნარი, ტექნიკა.

ლათინური თერმოსის მეორე ან ლექსიკონი, "არს" ნიშნავს:

ყოფნის ან მიმდინარეობის გზა, ხარისხი.
უნარი (შეძენილი თმის შესწავლა ან პელას პრაქტიკა), ტექნიკური ცოდნა.
ნიჭი, ხელოვნება, უნარი.
ხელოვნური, ეშმაკობა.
Ofício, profissão.
მუშაობა, მუშაობა, ხელშეკრულება.

თვით სიტყვის, მეორე ან ლექსიკონის თვალსაზრისით, სიტყვა "ხელოვნება" განისაზღვრება შემდეგნაირად:

ადამიანის უნარს აღზარდოს ან შეიყვაროს, როგორც ინდივიდუალური მოქმედების პროდუქტი, ჟანრი და მხატვრის მგრძნობელობა, გამოიყენოს მისი ინსპირაციის ფაკულტეტი; განსაკუთრებული გენიოსის ორი სენტიმენტის ექსტერინაცია, რომელსაც შეუძლია მატერიასა და აზრზე დომინირება, უტილიტარული მიზნის მიუხედავად.

ხელოვნების კოლექტიური მნიშვნელობა

შეგვიძლია ვთქვათ, რომ მხატვრები, ძირითადად, აპირებენ საზოგადოების პროვოცირებას, დებატებს, ეჭვქვეშ დააყენონ სიტუაციები, ბევრჯერ ეს ნაკლებად განიხილება და კოლექტიური და ინდივიდუალური ცნობიერების სტიმულირება.

ხელოვნება მჭიდრო კავშირშია მის წარმოქმნის ისტორიულ დროსთან, ზოგის აზრით, ა მე ასახავს ან დავარეგისტრირებ do seu tempo- ს. ინგლისელი ხელოვნებათმცოდნე რუსკინის სიტყვები:

როგორც დიდი ნაციონალები აღწერენ მის ავტობიოგრაფიას სამ ტომად: o მისი წიგნების წიგნი, o მისი სიტყვების წიგნი და o მისი ხელოვნების წიგნი (...) ნენჰუმი სამი წიგნის შემდეგ შეიძლება იქნეს გაგებული, სანამ დანარჩენი ორი უკვე ჩატარებულია, პლუს სამის შემდეგ, ან ერთადერთი, ვისაც შეიძლება ენდობოდეს მას. უახლესი

უფრო საბოლოო, ან რა არის ხელოვნების ნიმუში?

ან რა სახის ობიექტი ან ხელოვნების ნიმუშია? იქნებოდა ეს მხატვრის ორიგინალური განზრახვა? არსებობს რაიმე მოღვაწე ან დაწესებულება, რომელიც უფლებამოსილია დაადასტუროს ხელოვნების გარკვეული ნიმუში (კურატორი, მუზეუმი, გალერეის მფლობელი)?

მე -19 საუკუნის ბოლოდან ზოგიერთ მხატვარს ეჭვი ეპარება. პასარამი შემდეგ საკუთარ თავს უფრო სისტემურად უნდა ეკითხოს, ვინაიდან ჩვენ ვიყავით ხელოვნების შეზღუდვები და რომ მის სავარაუდო ორგანოსთვის შესაძლებელი იყო მხატვრული ობიექტის განსაზღვრა.

ეს არის urinol (a ფონტე, 1917), საკამათო ნაწარმოები, რომელიც მიაწოდეს მარსელ დიუშამპს (იმის ნაცვლად, რომ ეს იყო პოლონურ-გერმანელი მხატვრის ბარონესა ელზა ფონ ფრეიტაგ-ლორინგოვენის იდეა).

ობიექტი ამოიღეს მისი ყოველდღიური კონტექსტიდან (urinol) და გადავიდნენ გალერეაში, რაც მას ხელოვნების ნიმუშად აჩვენა.

ან ის, რაც აქ მოხდა, თევზის დებულება იყო: ბანჰეიროს გამომუშავება, სადაც მას აქვს ფუნქცია, ყოველდღიური გამოყენება და ეს სხვაგვარად უნდა შეინიშნოს, როდესაც ის ხელმისაწვდომია მხატვრული სივრცის ოთახში.

ანდა სამართალდამრღვევის ჟესტი მიზნად ისახავდა ხელოვნების საზღვრების ეჭვქვეშ დაყენებას: ბოლოს, ან რა განსაზღვრავს მხატვრულ საგანს? ან რა არის ლეგიტიმური ნაწარმოები? ლეგიტიმურია?

მხატვრის ესკორტი იწვევს გარკვეულ წინააღმდეგობას საზოგადოებრივ შეთქმულებაში. ეს კითხვები კვლავ ღიაა და მოაზროვნეთა და ფილოსოფოსთა სერია მათ ჯერ კიდევ არ განიხილავს.

იმის გასაგებად, თუ რა არის თემა, წაიკითხეთ: ხელოვნების ნიმუშები მარსელ დიუშანისა და დადაიზმის გასაგებად.

პირველი მხატვრული გამოვლინებები

ადამიანები, ყველაზე შორეული დროიდან, გრძნობენ კომუნიკაციის საჭიროებას. ჯერ კიდევ არ არის პალეოლითი, პრეისტორიის პირველ ფაზაში ობიექტები იწარმოებოდა უტილიტარული ფუნქციით, აგრეთვე დიზაინით და სხვა გამოვლინებებით.

ეს არტეფაქტები და მანიფესტაციები ორივეს ემსახურება შექმნას სულიერი კავშირირამდენი რამისთვის განმტკიცება ან კოლეტივირებული შეგრძნება მათ შორის. ასე რომ, ხელოვნება ერთ-ერთი უძველესი გამოხატულებაა კაცობრიობისთვის.

ცნობილ პირველ მხატვრულ გამოვლინებებს პრეისტორიული ხელოვნება ერქვა და თარიღდება ძვ.წ. გ.

როკ ხელოვნება არის პრეისტორიული ხელოვნების მაგალითი და შედგება ნახატებისა და პატარა ნახატებისგან, რომლებიც გამოქვაბულების კედლებზე დგას. ჩვენთვის შესაძლებელი იყო ქალთა და ცხოველების ინტეგრაინდოს დანახვა, რომელიც ყოველთვის მოქმედების პოზიციაზეა.

ხელოვნების ტიპები

თავდაპირველად costumava- ითვლება სეტად ხელოვნების ტიპები. ჩარლზ ბატო (1713-1780) არ არის sev livro როგორც სახვითი ხელოვნება (1747) კატეგორიები, როგორც მხატვრული გამოვლინებები ორი შემდეგი ეტიკეტიდან:

• მხატვრობა
• ქანდაკება
• არქიტექტურა
• მუსიკა
• პოეზია
• Eloquência
• დანსა

Por sua vez, იტალიელი ინტელექტუალის რიჩიოტო კანუდოსთვის (1879-1923), ავტორი Manifesto das Sete Artesთქვენ ხართ ხელოვნების შვიდი სახეობა:

• მუსიკა
• ცეკვა / ქორეოგრაფია
• მხატვრობა
• ქანდაკება
• თეატრი
• ლიტერატურა
• კინო

როგორც ახალი მეცხოველეობის დრო, სხვა მეთოდები ემატება თავდაპირველ სიას. სამწუხაროდ:

• Ფოტოგრაფია
• კვადრინოსი
• თამაშები
• ციფრული ხელოვნება (2D და 3D)

ხელოვნების მნიშვნელობა

ხელოვნების ფუნქციის მიკუთვნების მცდელობა შეიძლება იყოს მგრძნობიარე სტრატეგია. სხვა პროდუქტებისგან განსხვავებით, სადაც ეს მიზანია, ხელოვნებას არ სჭირდება პრაქტიკული სარგებლობის არსებობა.

ნებისმიერ შემთხვევაში, ეს არის საქმიანობა, რომელსაც სხვა საკითხებთან ერთად, უნდა ემსახურებოდეს გემოვნებაემოციური სისუფთავე, ემოციური სისუფთავის გამოძახება, უფრო მეტი გაგებით, საზოგადოების განდევნა. ეს იქნებოდა გაწმენდის, ხელოვნური ნაწარმოების შედეგად გამოწვეული ემოციური განმუხტვის საშუალებით ტრავმების გამოთავისუფლების ფორმა.

ზოგი ადამიანი ამტკიცებს, რომ ფუნქცია აძლევს ხელოვნებას და ამშვენებს ცხოვრებას. ეს კრიტერიუმი საეჭვოა, რადგან ის იმდენად ლამაზია, რომ ბევრი რამის პიროვნებაზეა დამოკიდებული რომ განმარტავს და, ძირითადად, იმას, რაც გარკვეულ დროში ითვლება ლამაზად, კულტურაში და საზოგადოება.

ასევე არსებობს რწმენა, რომ ხელოვნება მუშაობს ინდივიდუალური ასახვის ხელშესაწყობად ცნობიერების სტიმულირებაგვაძლევს ადამიანის მდგომარეობას.

Fato არის ის, რომ ხელოვნებას შეუძლია ხელი შეუწყოს სოციალურ და კოლექტიურ ასახვას, florescer uma nova visão გაჩუმებულ საკითხებზე, რაც ასევე წარმოადგენს ტრანსფორმაციის მნიშვნელოვან აგენტს სოციალური

Conheça ასევე

• თანამედროვე ხელოვნება: რა არის ეს, როდის გაჩნდა, ძირითადი ნამუშევრები და მოძრაობები
• მაგალითები იმის გასაგებად, თუ რა არის ვიზუალური ხელოვნება
• ან რა არის ვიზუალური ხელოვნება და quais, როგორც suas linguues?