Art Deco: სტილი, წარმოშობა, არქიტექტურა, პლასტიკური ხელოვნება არ არის მსოფლიო და ბრაზილია
Art Déco იყო ფრანგული წარმოშობის მხატვრული მოძრაობა, რომელიც 1920-იან წლებში დაიწყო და დასრულდა ამერიკაში, 1950-იან წლებში გადარჩა.
ესთეტიკა, რომელიც ჩანს პლასტიკურ და გრაფიკულ ხელოვნებებში და არა კინოში, არქიტექტურაში, მუსიკაში და დიზაინში დავთვალიერე ძეგლები, როგორიცაა ქრისტე გამომსყიდველი, ვიქტორ ბრეხერეტის ქანდაკებები და ვისენტე დო რეგოს ნახატები. მონტეირო.
არტ დეკო სტილი
O Art Deco floresceu დროს o ომის პერიოდი (დაიწყო XX ს., უფრო კონკრეტულად 1918 - 1939 წლებში), თავდაპირველად ევროპაში.
ან მოძრაობა teve ან seu boom 20-იანი წლების განმავლობაში, Exposion Internationale des Arts Décoratifs et Industriels Modernes- დან, 1925 წლის აპრილიდან ოქტომბრამდე (ღონისძიება მოხდა პარიზში).
Exposição წარმოადგენს კიდევ ორ მრავალფეროვან სტილს: კუბისტური, ფუტურისტული, კონსტრუქტივისტული, არტ ნუვო და ბაუჰაუსი. ნამუშევარი, თავდაპირველად მდიდრული, წარმოებული იყო იმ მიზნით, რომ ამარაგებდა ბურჟუაზიას - მხატვრები იყენებენ ძვირადღირებულ ნამუშევრებს ნედლეულის შესაქმნელად.
დიზაინის თვალსაზრისით შესაძლებელია დავადასტუროთ, რომ Art Deco მოძრაობა საკმაოდ ფართო იყო, რაც გამოიხატა ვიზუალური ხელოვნების, გრაფიკის, დეკორაციის, არქიტექტურის, მოდის, კინოსა და მუსიკის დონეზე.
იგი ასევე აღწევს ევროპის სხვადასხვა ნაწილში არსებულ საკმაოდ განსხვავებულ სივრცეებს და ვრცელდება მთელ ჩრდილოეთ და სამხრეთ ამერიკაში.
ხელოვნების დეკო დეკოდანსის აღქმა დაიწყო 1935 წლიდან.
წარმოშობის წარმოდგენა Art Déco
O nome Art Déco vem do thermo francês ხელოვნების დეკორატიული, რომელსაც სურს შექმნას დეკორატიული ხელოვნება და აჩვენებს ორნამენტაციის განზრახვას და არ არის სათანადოდ პოლიტიკური ან სოციალურად მოტყუებული ამ ტიპის ხელოვნებისგან.
Art Deco– ს გაფართოება
30 წლის ათწლეულის, ან Art Déco ganhou ამერიკაში გააკეთე ნორტე. 1934 წელს ნოვა იორკის მეტროპოლიტენების ხელოვნების მუზეუმში გაიმართა Art Deco- ს გამოფენა, რომელიც პასუხისმგებელია ესთეტიკის გავრცელებაზე.
Ao გაიმარჯვებს ჩრდილოეთ ამერიკაში, ან Art Déco sofreu– ს მნიშვნელოვანი მოდიფიკაცია: ამიერიდან მხატვრები გააგრძელებენ მუშაობას უმაღლეს სასწავლებლებში და უფრო ხელმისაწვდომი მასალებით.
არტ დეკოს დიდი სახელები
აქ მრავალი განსხვავებული ნამუშევარია, რომელიც გამოირჩევა. ზოგიერთი ფორა, როგორც მინისა და სამკაულებისგან დამზადებული დეკორატიული ნაჭრები, დამზადებულია რენე ჟიულ ლალიკის მიერ. ასევე, ჯორჯ ბარბიერის ილუსტრაციები საკმაოდ კარგად იყო ცნობილი.
პლასტიკური ხელოვნების სხვა მნიშვნელოვან სახელებს აწვდიან პოლონელი მხატვარი თამარა დე ლემპიკა და მოქანდაკე რომანო დემეტრე ჩიპაროსი:
Art Déco– ზე მეტი არ იყო მხოლოდ სახვითი ხელოვნების მოძრაობა, მან ასევე მიიღო რეზონანსი მოდაში და არა ინტერიერის დიზაინში.
ჩვენ შეგვიძლია გამოვყოთ ან ვიმუშაოთ ორი სტილისტი პოლ პუარეტი და ჟანა პაკინი და ასევე კინემატოგრაფიის ორი დიზაინერი ემილ ჟაკ რულმანი და ჟან დუნანდი.
კასანდრე ასევე იყო Art Deco საცნობარო სახელი. O მისი ნამუშევრები ძირითადად გრაფიკული შექმნისკენ იყო მიმართული, წერილებში, რომელიც ეხებოდა მოგზაურობის დეკლამოს რეკლამირებას, იხილეთ მისი ხელოვნების შოუ ქვემოთ:
არტ დეკო თვისებები
არტ-დეკო აღინიშნება სხვადასხვა გზით - პლასტიკური ხელოვნება, არ არის კინო, მუსიკა, მოდა, ხელოვნება გრაფიკა და არა დიზაინი - ამის გამო ძნელია ისეთი მახასიათებლების შეგროვება, რაც ამდენ პლატფორმაზე შეიძლება შეინიშნოს განსხვავებული.
ნებისმიერ შემთხვევაში, ჩვენ აქ ვაგროვებთ sa geração- ს რამდენიმე ძირითად მახასიათებელს:
- შეშფოთება სიმეტრია, უფრო თანამედროვე სტილი;
- გეომეტრიული, აბსტრაქტული ფორმების გამოყენება;
- Emprego de lines retas ou ცირკულარული, განსაკუთრებით სტილიზებული;
- წარმომადგენელი sobretudo de mulheres e animais;
- სიმარტივის ფორმები;
- კუბიზმის, ფუტურიზმისა და კონსტრუქციონიზმის გავლენა;
- პირველ პერიოდში ჩვენ ვაკვირდებით რაფინირების, დახვეწის ძლიერ არსებობას. თავდაპირველად ან გამოყენებული მასალა მზადდებოდა პრემიერა ლინჰასგან, ძვირადღირებული (ბრინჯაო, პრატა, პედრა ჯადე, მარფიმი), უფრო მეტი ჩრდილოეთ ამერიკაში გადახდიდან, ხელოვნების დეკო პოპულარული გახდა ფართო საზოგადოებისთვის.
Art Deco არქიტექტურა
Art Déco ficou არქიტექტურა აღინიშნება overtudo გეომეტრიული სიმკაცრით და პელათი linhas verticais– ის უპირატესობა. აეროდინამიკური ფორმებით, ეს სტილი გახდა მსოფლიოში ცნობილი დიდი კაპიტნების უკან აშენებული მრავალი ხასიათის შენობების წყალობით.
Art Deco არქიტექტურის მაგალითი შეგიძლიათ იხილოთ Nova Iorque– ს სახელოვან შენობებში. ჩვენ შეგვიძლია აღვნიშნოთ Chrysler- ის შენობის გუმბათი, ან კლასიკური Empire State Building და უზარმაზარი Buffalo City Hall.
შეერთებული შტატებისათვის, მაგრამ ჯერ კიდევ არცერთი ამერიკის ტერიტორია, აქ უნდა აღვნიშნოთ ქრისტე გამომსყიდველი, რომელიც დგას რიო დე ჟანეიროში, რომელიც ითვლება არტ – დეკოს მთავარი სკულპტურა მსოფლიოში.
წაიკითხეთ ან შეავსეთ სტატია ან ქრისტეს გამომსყიდველის ძეგლი.
Art Deco ბრაზილიაში
ეს არ არის ჩვენი ქვეყანა, რომ ჩვენ მივიღეთ არტ დეკო-ს პირველი გავლენა მოქანდაკეებისა და არქიტექტორების მეშვეობით, რომლებიც ორი წლის ბოლოდან გაავრცელებენ ან განახორციელებენ ახალ სტილს. ორმოცდაათიანი წლების ესთეტიკას გავუძელი.
Art Deco არქიტექტურა ბრაზილიაში
არქიტექტურის თვალსაზრისით, ესთეტიკის ჩვენი ვერსია, რომელიც თავიდან საფრანგეთში შეიქმნა, უფრო და უფრო მკაფიო კონტურებით ისწრაფოდა.
მკვლევარის, მარსიო ალვეზ როტეირის, Instituto Art Déco Brasil- ის პრეზიდენტის თქმით, Estadão- სთვის მიცემულ ინტერვიუში:
ან რიო, რესპუბლიკის დედაქალაქი, დაბადებული ვარგასის გუბერნატორში, 1930-1945 წლებში, მართავდა პრეცედენტების სერიას, ძირითადად არტ დეკო. 1938 წელს გეტლიომ დააწინაურა გამოფენა O Brasil Novo, სტილი აქცევს ოფიციალურ ენაზე.
ამ ტიპის მშენებლობის ორი კლასიკური მაგალითი - ქრისტეს გამომსყიდველისთვის - შეგიძლიათ იხილოთ კარლოს გომესის თეატრში და რიო-დე-ჟანეიროში მდებარე ცენტრალურ დო ბრაზილულ ცენტრში.
სან პაულოში, Art Deco- ს მშენებლობის სხვა მაგალითებია Mário de Andrade Library- ში, ან ჟოკეი კლუბში და ძველი Banco de São Paulo- ს შენობაში.
Art Deco Plastic Arts ბრაზილიაში
ბრაზილიაში, Art Deco- ს სტილში, ისტორიის განმტკიცების ორი გზაა. მხატვარი ვისენტე დო რეგო მონტეირო (1899-1970) და მოქანდაკე ვიქტორ ბრეჩერეტი (1894-1955) ამშვენებენ ესთეტიკასა და ფორმას, რომელსაც პასუხისმგებელნი ხართ ბრაზილიაში მოძრაობის გავრცელებაზე.
Conheça ასევე
- არტ ნუვო
- ბაუჰაუსის სამხატვრო სკოლა
