მხატვრული ინსტალაცია: იცოდეთ რა იციან მხატვრებმა და რა ნამუშევრები აქვთ

ე.წ მხატვრული ინსტალაცია წარმოადგენს ხელოვნების ნიმუშებს, რომლებიც აუცილებლად გამოიყენება სივრცეში.

Nessa vertente, მხატვრები გეგმავენ თავიანთ ნამუშევრებს, აქვთ ელემენტები გარემოში, ჩვეულებრივ მუზეუმებსა და გალერეებში.

Dessa ფორმა, ვცდილობ დავაკავშირო მხატვრული საგნები, როგორც ადგილი და როგორც საზოგადოება, რომლებიც ბევრჯერ ურთიერთქმედებს ნამუშევართან.

რა არის ხელოვნების ინსტალაციების წარმოშობა?

1960-იან წლებში დასახელდა ხელოვნების ინსტალაცია. მისი გაჩენის ან მისი არსებობის შემდეგ, არსებობს უაზრო მცდელობა, განსაზღვროს მისი საზღვრები და სხვა გამოვლინებების დიფერენცირება, როგორიცაა გარემოსდაცვითი ხელოვნება, მიწის ხელოვნება, აწყობა და სხვა ნამუშევრები.

ზოგჯერ ეს არის expressão dãbia, რომელსაც შეუძლია დააკავშიროს სხვა მხატვრულ წყაროებთან, რითაც ჰიბრიდული ენაა.

ინსტალაციების წარმოშობა შეგვიძლია დავაკავშიროთ, როგორც სათაურიანი ნამუშევრები მერცი (1919), კურტ შვიტერსის (1887-1948) და მარსელ დიუშამპის (1887-1968) ნამუშევრები, ძირითადად დუეები, რომლებსაც იგი ქმნის ნიუ-იორკში 1938-1942 წლებში გამოფენებზე.

ერთ-ერთ მათგანში, დიუშამპი - განიხილება ან "პაი დო დადაისმო" - აყენებს კარვის ტომარას ისეთ ადგილას, რომელიც ჩვეულებრივ არ გამოიყენება გალერეებში: o teto. შეაფასეთ, ან საჯაროდ და გაითვალისწინეთ და გადადით დაკვირვების პერსპექტივაზე, ან იწვევს უცნაურობას.

Na outra, მილჰას დე ბარბანტესი, ან მხატვარი გულისხმობს საპარიკმახეროებს და არა მუზეუმის გარემოს, დელიმიტაციას ან ადგილს.

წლების წინ, სწორედ 1926 წელს, პიეტ მონდრიანმა (1872-1944) გამოაქვეყნა მხატვრული პროექტი Salão de Madame B, na Alemanha- სთვის.

იდეა იყო კედლების კომფორტული დაფარვა მხატვრის წარმომადგენლობითი ფერებით, ასევე სივრცული ურთიერთობის კვალი, როგორც ქრომატული სამყარო. პროექტი შესრულდა 1970 წელს.

მინიმალისტური ხელოვნება და arte povera ასევე გვთავაზობდნენ ნამუშევრებს, რომლებიც დაკავშირებულია როგორც ინსტალაციის კონცეფციას, როგორიცაა დიდი პროპორციების ქანდაკებები.

მე ასევე წავიკითხე: ხელოვნების ნიმუშები მარსელ დიუშანისა და დადაიზმის გასაგებად.

მხატვრები და ნამუშევრები

მრავალი მხატვარი იყენებს ინსტალაციებს, როგორც გამოხატვის მეთოდს, სხვა ენების გარდა. ასე რომ, ეს წარმოება საკმაოდ ვრცელი იყო 1980-იანი წლებიდან, ძირითადად.

ჩვენ ვირჩევთ ბრაზილიისა და მსოფლიოს მხატვრების რამდენიმე ნამუშევარს.

იაიოი კუსამა

იაპონელი მხატვარი იაიოი კუსამა დაიბადა 1929 წელს და მე გადავხედე მსოფლიოში ყველაზე მეტად დაფასებულ მხატვრებს.

მისი ხელოვნება მოიცავს პოპ-არტის, სურეალიზმისა და მინიმალიზმის ტენდენციებს. Yayoi აღმოაჩინეს, ძირითადად, რამდენიმე დღის განმავლობაში პოლკა წერტილებიასევე ფერადი ბოლინები, რომლებიც მან ჩასვა მრავალრიცხოვან ნამუშევრებში, სეიმის ნახატებში, ინსტალაციებში, კოლაგენებში, ფოტოებში ან ქანდაკებებში.

Na ინსტალაცია უსასრულო შელოცვების ოთახი - Falos Fieldიაიოი ქმნის მართლწერას სამყაროს, საიდანაც იბადება პატარა თეთრი ფალიური საგნები ვერმილჰას ბოლინებით დახატული. ეს გამოყენებული გარემო იწვევს საზოგადოების ცნობისმოყვარეობას, რომლებიც ურთიერთქმედებენ ნამუშევართან.

ჯესიკა აქციონერი

ეს არის ჩრდილოეთ ამერიკის მხატვარი, რომელიც 1959 წელს დაიბადა. იგი მუშაობს ქანდაკებებთან, ინსტალაციებთან, ნახატებთან და დიზაინებთან.

ჯესიკამ შემოქმედებაში შემოგვთავაზა ურთიერთობა ხელოვნების ნიმუშებსა და არქიტექტურულ ნამუშევრებს შორის, შექმნა დაუმთავრებელი ადგილები, ფილოსოფია, ანაიმები, ტესიდოები და სხვა ელემენტები გვახსენებს, რომ მუდმივ რეჟიმში ვართ მშენებლობა.

ანრიკე ოლივეირა

ჰენრიკე ოლივეირა არის ბრაზილიელი ინტერიერის მხატვარი სან პაულოდან, რომელიც დაიბადა 1973 წელს. მათი ნამუშევრების ნაწილი შედგება სივრცის შექმნისგან, რომელიც გვახსენებს ორგანოებს ან ორგანულ ელემენტებს.

ისოსთვის ის იყენებს ხის ფანტელებს, რომლებიც ზემოდან განთავსებულია ადრე აწეულ ნაგებობებზე. ასევე, ის იგონებს გვირაბებსა თუ კარკასებს, რომლებიც დაფარულია მასალით, რომელიც ასევე ასოცირდება მხატვრობასთან, ისევე როგორც მელნის უზარმაზარი დარტყმები.

ბევრ dessas ნამუშევრებს ან საზოგადოებას შეუძლია არ იმუშაოს და იგრძნოს სხეულში. თქვენი ინსტალაციები არის ორიგემს დო ტერცეირო მუნდოსკენ, გამოიფინა სან პაულო სამხატვრო ბიენალზე 2010 წელს.

როზანა პაულინო

სან პაულო ვიზუალური მხატვარი როზანა პაულინო, 1967 წელს დაბადებული, ასევე ხელოვნების განმანათლებლისა და მკვლევარია.

მას აქვს საკმაოდ თანმიმდევრული სამუშაო, რომელიც არ ეხება სხვადასხვა საკითხს, ძირითადად, შავი ქალის ვინაობას და სტრუქტურულ რასიზმს, რომელიც ბრაზილიის საზოგადოებაში არსებობს.

Na ინსტალაცია როგორც tecelãs2003 წლიდან, მხატვარი lida de maneira poética com o ciclo da vida. 100 ფერადი ტერაკოტა, ბამბა და კედლებზე განლაგებული ხაზები და გალერეა.

ცილდო მერელესი

ცილდო მერელესი დაიბადა რიოში 1948 წელს. O მხატვარს აქვს კარგი კარიერა, აღიარებულია საერთაშორისო დონეზე. Cildo საკმაოდ მრავალფეროვანია, მას აქვს ნამუშევრები ფერწერაში, ქანდაკებაში, ფოტოგრაფიაში, ინსტალაციებში, ობიექტებში, ინტერვენციებში და სხვა ენებზე.

შემოვლითი გზა ვერმელჰოსკენ ეს არის ინსტალაცია, რომელიც პირველად 1967 წელს შეიკრიბა რიო დე ჟანეიროში, მას რამდენჯერმე მიაკვლიეს და საბოლოო ვერსია ჰქონდა 1984 წელს.

სამუშაო კომფორტულია იმით, რომ ყველა ობიექტი s allo vermelhos არის. ან მხატვარი განსაზღვრავს ან მიიჩნევს ადგილს, როგორც შესაძლებელია, უფრო იმპროვიუალურს. ესკოლჰე ან ვერმელო წარმოადგენს ადამიანის ინტერიერს, მაგალითად, კორპორატიული ორგანოს გარემოში ან საზოგადოებაში შესვლის ნესტოში.

ასევე შესაძლებელია პარალელის გავლება კომპიდან, ან ენთუზიაზმი და ამავე დროს ძალადობის, ან სიფხიზლისთვის. ისო თავის თავს იმართლებს ბედით, რომ ცილდო მოტივირებული იყო ამ ნაწარმოების პროექტზე, რომელიც იყო მშრომელთა შრომა, ოჯახის მეგობრის დროს სამხედრო ეპოქაში.

Além disso, ან vermelho, რომელიც თავიდან ძლივს "ფერადი" ან კომფორტული ჩანს, რამდენიმე წელი საკუთარ მასალად აქცევს.

ეს არის დაწესებულება, რომელიც იძლევა იმავე ფორმას, რომელიც "გეპატიჟებათ" პირველივე მომენტში შეისწავლოთ იგი, შემდეგ ხდება აგრესიული და მახრჩობელა.

საერთო მახასიათებლები ინსტალაციებში

მხატვრები ქმნიან სხვადასხვა დანიშნულების ინსტალაციებს. ამ ნაშრომებში მრავალი განზრახვა არსებობს და მათი განხორციელება ძალიან განსხვავებულად შეიძლება. ზოგი ეფემერულია, სხვები მუდმივია, სხვები დამონტაჟებულია სხვადასხვა სივრცეში.

იმავდროულად, შესაძლებელია რამდენიმე იდეის დაკავშირება, რაც შეიძლება ბევრ ინსტალაციაში იყოს. საზოგადოების პერსპექტივაზე გადასვლის მცდელობით, ერთ-ერთი მათგანი, სხვა თვალსაზრისით, ასეთ რამეებს აწყდება ან აკვირდება.

კიდევ ერთი საინტერესო ისაა, რომ ამ ტიპის ნამუშევრები შედგენილია იმ ხელოვნების ნიმუშების "ობიექტიფიკაციის" კონცეფციით, რომელსაც ახლა აგროვებთ.

რადგან ინსტალაციები ეწინააღმდეგება საკუთარი იდეების საწინააღმდეგოდ, ეს ნამუშევრები ზოგადად შესანიშნავია, რაც დამოკიდებულია საზოგადოებრივ სივრცეზე, ან გაუქმებას იწვევს მათი შეგროვება კოლექციონერების მიერ. ამავე დროს, არსებობს ერთგვარი ”კრიტიკა” ხელოვნების ბაზრის მიმართ.

ინსტალაციები საიტის სპეციფიკური

საიტის სპეციფიკური, ან კონკრეტული საიტი, არის ტერმინი, რომელიც გამოიყენება მხატვრული პროექტების შესაქმნელად, რომლებიც შექმნილია განსაკუთრებით წინასწარ განსაზღვრული ადგილებისთვის.

ჩვეულებრივ, ეს ნამუშევრები მხატვრის გარკვეული მოწვევის შედეგია, განავითარონ ისეთი ნამუშევარი, რომელიც დიალოგებს, როგორც გარემოს მისაცემად.

ასევე, "კონკრეტული ადგილები" ეხება ეკოლოგიურ ხელოვნებას (ურბანულ გარემოში წარმოებული დანადგარები) და ა.შ. მიწის ხელოვნება, ბუნებაში შესრულებული სამუშაო.

რადგან ისინი ხორციელდება საზოგადოებრივ ადგილებში, ამ სამუშაოებზე წვდომა ყველას შეუძლია.

თქვენ ასევე შეგიძლიათ დაინტერესდეთ:

• ვიკ მუნიზის ყველაზე შთამბეჭდავი კრიმინალები
• ლიჯია კლარკი: თანამედროვე მხატვრის მთავარი ნამუშევრები
• Hélio Oiticica: მუშაობს მისი კოსტუმის გასაგებად
• კონცეპტუალური ხელოვნება
• Თანამედროვე ხელოვნება
• დასასრულს, ან რა არის ხელოვნება?