ასბორ პიაცოლას ლიბერტანგო: ისტორია და ანალიზი
Სიმღერა ლიბერტანგო Astor Piazzolla- მ გამოაქვეყნა 1974 წელს თვითსახელ ალბომში. ეს კომპოზიტორი, 1921 წელს დაბადებული და 1992 წელს გარდაიცვალა, პასუხისმგებელი იყო ბუენოს-აირესში ტანგოს ჟანრის განახლებაზე, რამაც მას ერთზე მეტი კრიტიკა მოუტანა პურისტების მხრიდან.
ლიბერტანგო, თავისი სათაურიდან გამოხატავს პიაცოლას ნებას, გახსნას ტრადიციის კომპასი ისე, რომ გარდატეხის პროცესში მყოფი საზოგადოების სასიხარულო გამოძახილი, როგორც ეს იყო მეორე ნახევარში მეოცე საუკუნე. სათაური, თავისთავად, მუსიკალური თავისუფლებისა და შემოქმედების პოპულარობაა.
პიაცოლას ადვილი არ ჰქონდა. განხეთქილება, რომელიც მის სტილს ვარაუდობდა, ძალიან ცუდად მიიღეს ტანგოს ტრადიციის წარმომადგენლებმა. ის მოვიდა იმისთვის, რომ "ტანგო მკვლელის" ეპითეტი დაიმსახურა. უარყოფა არ შემოიფარგლებოდა დისკვალიფიკაციული აზრით.
ზოგი რადიო ეწინააღმდეგებოდა მისი მუსიკის გადაცემას და ჩამწერ კომპანიებს ეშინოდათ მისი გამოშვება ტრადიციული ტანგოს "წმინდა ძროხების" მწვავე კრიტიკის გამო. არა ის, რომ მას სამშობლოში თაყვანისმცემლები არ ჰყავდა, მაგრამ მისმა მოწინააღმდეგეებმა ბევრი ხმა გამოთქვეს მის წინააღმდეგ.
პიაცოლა არ თმობდა თავის შემოქმედებით სულისკვეთებას. წლების განმავლობაში მუდმივი მუშაობის შემდეგ, რომელშიც მან მოიგო ყველაზე მგრძნობიარე საზოგადოების თანამონაწილეობა და ევროპაში მისი კურთხევის შემდეგ ლიბერტანგოსაბოლოოდ, პიაცოლამ შეძლო, რომ არგენტინელმა კრიტიკოსებმა მისი წინადადება მტკიცედ შეესწავლათ. ამრიგად, ის ტანგოს ხატად იქცა.
სიმღერის აღწერა ლიბერტანგო
Თემა ლიბერტანგო ეს არის ალბომის შესავალი და ხდება მხოლოდ 2:45 წუთში. ისეთი ელემენტების მონაწილეობა, როგორიცაა სიმების განყოფილება, დრამი ან ელექტრო გიტარა, რომელიც მიუღებელია ტრადიციული ტანგოს კონცეფციაში, არის ორკესტრის ნაწილი, რომელიც ახლავს თემას.
ამ ელემენტებით Piazzolla კიდევ ერთხელ დაადასტურა თავისი სტილის ნიშანი და დაჟინებით მოითხოვა ერთ – ერთი ყველაზე აშლილი რღვევა: ფორმატი. ეს პირველი შემთხვევა არ იქნებოდა, როდესაც პიაცოლა მუსიკალურ ფორმატში ითამაშებდა, მაგრამ ამჯერად მისი კონცეფცია უფრო მეტ სიმწიფეს მიაღწევდა.
ჰარმონია იქნება პიაცოლას კიდევ ერთი ახალი ელემენტი, რომელიც წარმოაჩენს საკუთარ ჰარმონიულ ურთიერთობებს ჯაზის და მასთან ერთად, ანახლებს ჟანრის სმენითი სენსაცია, რომლის ტრადიციაც ჰარმონიას ემყარებოდა კლასიკური
თემის დასაწყისიდან ლიბერტანგო, bandoneon თავის შესასვლელს აღნიშნავს ცალი პულსისა და ენერგიის შესახებ. ამრიგად, პიაცოლა აჩვენებს პირველ მოტივს ან A თემას, რომელსაც თან ახლავს ელექტრო ბასი და პერკუსია. ნელ-ნელა ემატება ორკესტრის ელემენტები, რომლებიც წარმოდგენილია მეორე მოტივში ან B თემაზე იგივე ჰარმონიული ბაზა, რომელიც საშუალებას აძლევს ბანდეონეონს გააგრძელოს პირველი მოტივის თამაში ა პარალელური
ამ მონაკვეთის ბოლოს bandoneon გამოირჩევა თავისი მელოდიური ბრწყინვალებით და წარმოადგენს C თემას განსხვავებული ჰარმონიული განვითარების შესახებ. ამ გამოფენის ბოლოს ორკესტრი უბრუნდება პირველ ნაწილს და თემა მთავრდება ა ქრებოდა ან მსახიობი.
ჩვენ აქ დაგტოვებთ ბმულს სიმღერის ორიგინალ ვერსიაზე მოსასმენად:
ასევე შეგიძლიათ წაიკითხოთ ასტორ პიაცოლას 10 საუკეთესო კომპოზიცია.
სიმღერის ვერსიები ლიბერტანგო
ჩაფიქრების გზა ლიბერტანგო ეს გახადა იდეალური საგანი იმპროვიზაციისა და ინტერპრეტაციის თავისუფლებისთვის. თავად ასტორ პიაცოლამ ამის ერთზე მეტი ვერსია გააკეთა. სინამდვილეში, 1977 წელს პიაცოლამ და მისმა ჯგუფმა, საფრანგეთის ტელევიზიისთვის წარმოდგენისას, წარმოადგინეს მისი ვერსია ლიბერტანგო 5 წუთზე მეტი ხანგრძლივობით. ამის მოსმენა შეგიძლიათ შემდეგ ბმულზე.
პიესა, ინსტრუმენტული ხასიათის, ისე მიიპყრობდა მაყურებლისა და მუსიკოსების ყურადღებას, რომ მალე გამოჩნდებოდა მრავალი ვერსია, როგორც ინსტრუმენტული, ისე სიმღერილი.
ლიბერტანგო და ჰორასიო ფერერის ტექსტი
ჰორაციო ფერერი, რომელიც პიაცოლასთან მუშაობდა ტექსტის ტექსტის შემსრულებლად მისი ყველაზე პოპულარული სიმღერებისათვის, როგორიცაა ბალადა გიჟისთვის ან ჩიქილინ დე ბაჩინი, დაწერა ტექსტი, რომელზეც უნდა წაკითხულიყო ლიბერტანგო. Თემა? ეს არ შეიძლება იყოს სხვა თავისუფლება. ჩვენ ვაწერთ ტექსტს და ვტოვებთ ბმულს, რომ მოუსმინოთ მას, რომელიც მოიცავს მას.
ჩემს თავისუფლებას ვუყვარვარ და მთელ არსებას ვაძლევთ.
ჩემი თავისუფლება ხსნის ჩემი ძვლების ციხეს.
ჩემი თავისუფლება შეურაცხყოფილია, თუ შიშით ბედნიერი ვიქნები.
ჩემი შიშველი თავისუფლება სრულყოფილ სიყვარულს მაყენებს.ჩემი თავისუფლება ითხოვს იმას, რასაც ვერ ვბედავ.
ჩემს თავისუფლებას უნდა ის, რაც მაცვია.
ჩემი თავისუფლება მათავისუფლებს თუკი ოდესმე დავკარგავ მას
ცხოვრებაში ისეთი რამისთვის, რისი გაგებაც არ შემიძლია.ჩემი თავისუფლება არ ითვლის რამდენი წლის ვარ
ჩემი მარადიული ოცნების ურყევი მწყემსი.
ჩემი თავისუფლება მიტოვებს და მე ვარ ღარიბი სპექტაკლი,
ჩემი თავისუფლება მეძახის და ფრთებით ვბრუნდები.ჩემს თავისუფლებას ესმის, რომ თავს პატიმრობაში ვგრძნობ
ჩემი შეცდომების სინანულის გარეშე.
ჩემს თავისუფლებას სურს ვარსკვლავი არდადეგების გარეშე
და ტყვე ატომი, რომ იყოს თავისუფალი, რა საიდუმლოებაა!Იყავი თავისუფალი. უკვე მის საშვილოსნოში დედამ მითხრა
”უფასო არ არის ნაყიდი და არც საჩუქარი და წყალობა.”
მე ვცხოვრობ ამ ორგიის ლამაზი საიდუმლოდან:
თუ მტვერი წავედი და მტვერი წავალ, სიხარულის მტვერი ვარ
და ჩემი სულის რძეში თავისუფლებას ყვავილში ვჟღენთ.ბავშვობაში მას ვაღმერთებდი, ვისურვებდი რომ გამეზარდა
ჩემი თავისუფლება, ქალის დრო და სინათლე,
მიყვარს იგი ტკივილამდე და მარტოობამდე.ჩემი თავისუფლება ოცნებობს ჩემს გარდაცვლილ ახლობლებზე,
ჩემი თავისუფლება აღმერთებს მათ, ვინც ცხოვრებაში მიყვარს.
ჩემი თავისუფლება მეუბნება, დროდადრო, შიგნით,
რომ ჩვენ ისეთივე ბედნიერები ვართ, როგორც გვინდა.ჩემმა თავისუფლებამ იცის ვინც მოკლა და ყორანი
რომ ახრჩობს და ტანჯავს სიკეთის თავისუფლებას.
ჩემი თავისუფლება სავსეა ფარისევლებითა და სულელებით,
ჩემი თავისუფლება გვიანობამდე რჩება წმინდანებთან და ბოჰემებთან.ჩემი თავისუფლება ტანგო გახსნილია
ეს არის blues და cueca და choro, danzón და ბალადები.
ჩემი თავისუფლება ტანგოა, ქალაქიდან ქალაქი,
ეს არის მურგა და სიმფონია და არის შავ-თეთრი გუნდიჩემი თავისუფლება ტანგოა, რომელიც ათი ათას პორტში ცეკვავს
ეს არის როკი, მალამბო და სალმო და ოპერა და ფლამენკო.
ჩემი ლიბერტანგო თავისუფალია, პოეტი და ქუჩა,
სამყაროსავით ძველი, სარწმუნოებასავით მარტივი.ბავშვობაში მას ვაღმერთებდი, ვისურვებდი რომ გამეზარდა
ჩემი თავისუფლება, ქალის დრო და სინათლე,
მიყვარს იგი ტკივილამდე და მარტოობამდე.
აიდარ გეინულინის ინსტრუმენტული ვერსია ბერლინის ფილარმონიკასთან ერთად
ინსტრუმენტულ ვერსიებს შორის შეგვიძლია აღვნიშნოთ აკორდეონისტის აიდარ გეინულინის შესანიშნავი შესრულება ბერლინის ფილარმონიკერთან 2014 წელს ჩაწერილი. მასთან ერთად არიან არტიომ დერვოედი გიტარაზე და სერგეი შამოვი კაჟონზე, დევიდ რობერტ კოლემანის ხელმძღვანელობით.
Yo Yo Ma- ს ინსტრუმენტული ვერსია
იო იო მა, ჩინელი წარმოშობის ცნობილმა მუსიკოსმა, ასევე გააკეთა ადაპტაცია ლიბერტანგო ჩელომდე. იგი 1997 წელს გამოვიდა.
გრეის ჯონსის ვერსია
ნამღერი ვერსიებიდან შეგვიძლია აღვნიშნოთ იამაიკელი გრეის ჯონსი, რომელიც ასევე ცნობილია სათაურის ქვეშ უცნაური ან მანამდეც მინახავს ეს სახე, რომლის გაშვებაც თქვენი იყო 1981 წელს.
მარია რივასის ვერსია
ვენესუელელი მარია რივასი დაახლოებით 2009 წელს დაიწყებს მის ვერსიას ლიბერტანგო მიგელ ჩაკონის წარმოების ქვეშ და შეიტანა იგი ალბომში, სახელწოდებით პეპიადა დედოფალი.
დისკის შესახებ ლიბერტანგო
ლიბერტანგო სწორედ ალბომმა მიანიჭა პიაცოლას ევროპულ ბაზარზე შესასვლელად, რა დროსაც ზოგიერთი რამ შეიცვლებოდა შემსრულებლისთვის, განსაკუთრებით არგენტინაში მის მიღებასთან დაკავშირებით. დისკი ლიბერტანგოროგორც ჩვენ განვაცხადეთ, იგი ჩაწერეს მილანში 1974 წელს, იმავე წელს იგი გამოვიდა ბაზარზე.
იგი შედგება რვა სიმღერისგან შემდგარი რეპერტუარიდან, რომელიც შემდეგი თანმიმდევრობით არის დალაგებული (იხილეთ სურათი):
ალდო პაგანის მიერ წარმოებული ალბომი ლიბერტანგო მონაწილეობდნენ შემდეგი მუსიკოსები:
- ჰამონდის ფორტეპიანო და ორგანო: ფელიჩე და ვია;
- ჰამონდი და მარიმბა: ჯანი ზილიოლი;
- ელექტრო გიტარა: ფილიპო დაკო;
- ბასი: პინო პრესტი;
- ფლეიტები: მარლენ კესიკი, უგო ჰერედია და ჯანი ბედორი;
- პირველი ვიოლინო: უმბერტო ბენედიტი მიქელანჯელი;
- პირველი ალტი: ელზა პარრავიჩინი;
- პირველი ჩელო: პაოლო სალვი.
- დრამი და პერკუსია: ტულიო დე პისკოპო;
- ტიმპანი და პერკუსია: ანდრეა პოჯი (ტიმპანი, პერკუსია).
