რენესანსის 15 მახასიათებელი

აღორძინების ხანა იყო ისტორიის პერიოდი, რომელიც დაიწყო შავი სიკვდილის ბოლოს XIV საუკუნის შუა რიცხვებში და გაგრძელდა XVI საუკუნის პირველ ნახევრამდე. ზოგი ამას თანამედროვე ეპოქის დასაწყისად თვლის და ზოგიც თანამედროვეობის პრეამბულადაა მიჩნეული. თუ რამე იყო, ეს იყო ისტორიული გადახვევა სეკულარიზაციისკენ აზროვნების პოპულარიზაციის გზით სამეცნიერო და ჰუმანისტური, პროცესები, რომლებიც კრისტალიზებული იყო იმდროინდელ ხელოვნებასა და ლიტერატურაში. მაგრამ რა იყო რენესანსის ყველაზე მნიშვნელოვანი მახასიათებლები?

1. ცოდნის სეკულარიზაცია და ლაიზაცია

რენესანსის მთავარი მახასიათებელი მდგომარეობს საზოგადოების სეკულარიზაციისკენ სწრაფვაში. სეკულარიზაციას ეწოდება რელიგიური დოქტრინის შესაბამისად ორგანიზებული საზოგადოების ტრანსფორმაცია, ამ მიმართულებით მრავალფეროვანი და ავტონომიური ინტერესების მქონე საზოგადოებამდე.

სეკულარიზაციამ მოიტანა ცოდნის ლაიტიზაცია, ანუ ცოდნის კულტივირებისა და პოპულარიზაციის შესაძლებლობა სამოქალაქო სექტორებში, საეკლესიო დომენის მიღმა. ამან მოიტანა კვლევისა და სამეცნიერო და კულტურული წარმოების უფრო მეტი თავისუფლება.

2. ანთროპოცენტრიზმი და ჰუმანიზმი

რენესანსი განისაზღვრება, როგორც ანთროპოცენტრული პერიოდი. ეს ნიშნავს, რომ ადამიანი ხდება საცნობარო ცენტრი, საიდანაც ხდება წესრიგის სტრუქტურირება. სოციოკულტურული, თეოკენტრული აზროვნების გადაადგილება (რაც არ უნდა გავიგოთ, როგორც მორწმუნე საზოგადოებიდან გადასვლა აგნოსტიკოსი ან ათეისტი).

ანთროპოცენტრიზმი დაფუძნდა ჰუმანიზმზე, იმ პერიოდის ფილოსოფიურ მიმდინარეობაში, რომელმაც აღამაღლა ადამიანის ბუნების თვისებები. ეს ჰუმანიზმი წარმოიშვა გვიანდელი შუა საუკუნეების თეოლოგიური ჰუმანიზმიდან, რამაც შესაძლებელი გახადა არსების დაფასება ადამიანი, როგორც ღმერთის საყვარელი არსება, კარს ღიად ტოვებს ახალი პერსპექტივისთვის რენესანსი.

3. კლასიკური სიძველის გადაფასება

აღორძინების ეპოქამ შთაგონება აღმოაჩინა კლასიკურ ანტიკურ ხანაში, ანუ ძველი საბერძნეთისა და რომის აზროვნებისა და ხელოვნების შესწავლაში. გარკვეულწილად იდეალიზებული ბერძნულ-რომაული წარსული იქცა ეტალონად. ამ მიზეზით, ამ პერიოდმა საკუთარ თავს რენესანსის სახელი მიანიჭა და მისი ეპიცენტრი იტალიის ნახევარკუნძულზე ჰქონდა, რომელიც რომის ეპოქის ბრწყინვალების აღდგენას ისურვებდა.

4. რაციონალური აზროვნების შეფასება

რენესანსის თაობა იწყებს ეჭვის ქვეშ აყენებს შუასაუკუნეების მრწამსს და ეძებს რაციონალურ ახსნებს ყველაზე მრავალფეროვანი მოვლენებისთვის. რაციონალური აზროვნება (სამეცნიერო და ფილოსოფიური) ხდება სამყაროს, ბუნებისა და ადამიანის აღმოჩენის იარაღი.

5. სამეცნიერო და ტექნიკური ცნობისმოყვარეობა

მეცნიერული ცნობისმოყვარეობა აღორძინების ეპოქაში დღის წესრიგი იყო. მრავალი მიღწევა იყო დაფიქსირებული ყველა სფეროში, როგორიცაა ასტრონომია, ანატომია, ბიოლოგია, ბოტანიკა და ა.შ. ეს ასევე იყო მნიშვნელოვანი გამოგონებებით აღსანიშნავი დრო, როგორიცაა სტამბა, რომელიც საშუალებას აძლევდა აზროვნების გავრცელებას წიგნიერ ელიტაში.

6. ბუნების შესწავლა ხელოვნებაში

ცნობისმოყვარეობა გამოხატული იყო განსაკუთრებული ყურადღებით ბუნების შესწავლაზე, რაც გულისხმობდა შუა საუკუნეების საიდუმლოების ფარდის მოხსნას. ხელოვნებას შეეხო ეს სული, რამაც გამოიწვია ნატურალიზმის სრულყოფა, ანუ დასავლური ხელოვნებისთვის დამახასიათებელი ბუნების იმიტაციის პრინციპი (საბერძნეთიდან მე -19 საუკუნემდე) ინკლუზიური). იგი კონკრეტულად მოიცავს შემდეგ ასპექტებს:

• დიაფანური სინათლის შესწავლა და ანალიზი, რომლის წყალობითაც გაჩნდა ქიაროსკურო.
• სივრცული გეომეტრიის შესწავლა და ანალიზი, რომელიც უპირატესობას ანიჭებს ახალ პერსპექტიულ მოდელს, სახელწოდებით "ხაზოვანი" ან "გაქრობის წერტილი".
• ანატომიის დეტალური შესწავლა.

თქვენ ასევე მოგეწონებათ:

• რენესანსი: ისტორია, მახასიათებლები და ყველაზე მნიშვნელოვანი ნამუშევრები.
• ლეონარდო და ვინჩის ვიტრუვიელი ადამიანი.

7. ხელოვნება, როგორც ცოდნა და ხელოსნობისგან გამიჯვნა

პლასტიკური ხელოვნების შემქმნელებს, რომლებიც მუშაობდნენ ბუნების კეთილსინდისიერი შესწავლით, დროის სულით გამხნევებული, ესმოდათ ხელოვნება, როგორც ცოდნის ფორმა. ამის წყალობით მწიფდებოდა გამიჯვნა ხელოვნებასა და ხელობას შორის, რაც კულმინაციას მიაღწია მხატვრის ხელმოწერის ხელახლა გამოჩენამ, რომელიც შუა საუკუნეებში გამოუყენებელ იქნა.

8. ხელოვნების ავტონომია

ახალი გამიჯვნა ხელოვნებასა და ხელოსნობას შორის, ხაზს უსვამს წარმოების რეჟიმების შეცვლას (გილდიიდან მხატვრის სახელოსნოში გადასვლას), იგი წინ უსწრებდა შუა საუკუნეების ამჟამინდელ კლასიფიკაციის სისტემას, რომელიც ადგენდა ხელოვნებას შინაარსის მიხედვით (წმინდა ხელოვნება / ხელოვნება) პროფანი).

9. მოძებნეთ სიმეტრია, პროპორცია და ბალანსი

კლასიკური სიძველის მითითებით, ესთეტიკური მნიშვნელობები სიმეტრიაზე, პროპორციასა და ბალანსზე დაყრდნობით, ფართოდ განვითარდა ბერძნული კლასიკური პერიოდის განმავლობაში, ისინი გახდნენ გამოყენებული მოდელები ხელოვნებაში და ლიტერატურა.

10. პატრონაჟის პრაქტიკა

პატრონაჟს ეწოდება მხატვრული შემოქმედების პოპულარიზაცია და მხატვართა ეკონომიკური დაცვა. ეს პრაქტიკა ძალიან გავრცელებული იყო ანტიკურ ხანაში. სინამდვილეში, ეს ტერმინი გაიუს მეკენასგან მომდინარეობს, კეთილშობილი რომაელი პრომოუტერისა და თავისი დროის პოეტების მფარველი, ინიციატივა, რომელმაც მას დიდი პრესტიჟი მოუტანა თავის დროზე.

გაიუს მაკენას მიბაძვით, რენესანსის საერო სექტორები (აღარ არიან მხოლოდ მონარქები და ეკლესია) ფლორენციელის თქმით, ყველა სახის ხელოვნების პოპულარიზაციას ემსახურება ღმერთის, ქალაქისა და საკუთარი თავის პატივისცემა რუჩელაი. რენესანსის პატრონაჟით, ხელოვნებაც დაიბადა, როგორც ეკონომიკური ინვესტიცია.

ეს შეიძლება დაგაინტერესოთ: 9 ნამუშევარი, რომლებიც მიქელანჯელოს შეუდარებელ გენიალობას აჩვენებს.

11. ნაზი კაცის აწევა

რენესანსთან ერთად გამოჩნდა ადამიანის ახალი იდეალი, რომელსაც "ჯენტლმენ-კაცს" უწოდებდნენ. იგი გულისხმობდა მრავალრიცხოვანი და სწავლული ადამიანის სამოდელო სურათს, რომელსაც უნდა ჰქონდეს ცოდნა ყველა სფეროდან (მეცნიერება, ხელოვნება და ჰუმანიტარული მეცნიერებები). ამრიგად, სპეციალისტის იდეა არ არსებობდა, მაგრამ ღირებული იყო ყოვლისმომცველი ცოდნა.

12. სარგებლის მოტანა და თანამედროვე საბანკო სისტემა

გვიანდელი შუა საუკუნეებიდან რენესანსში გადასვლის პერიოდში წარმოიშვა მევახშეთა და გამქირავებელთა კლასი და მათთან ერთად გამოჩნდა პირველი თანამედროვე ბანკები. ეს პროცესი დაიწყო იტალიის ქალაქებში, ფლორენციაში, ვენეციაში და გენუაში. მედიჩების ოჯახი იყო ერთ-ერთი მათგანი, ვინც მონაწილეობდა ამ სახის საქმიანობაში.

13. ქალაქების ზრდა

ქალაქების ზრდა უკვე დაწყებული იყო გვიან შუა საუკუნეებიდან, წარმოების ჭარბი პერიოდის შემდეგ სოფლის მეურნეობამ, სხვა ფაქტორებთან ერთად, ხელი შეუწყო ვაჭრობას და დაბების ფორმირებას ბაზრები. აღორძინების ხანაში ქალაქები უფრო პოპულარული გახდა და დამკვიდრდა, როგორც ცნობარი. სინამდვილეში, იტალიის ნახევარკუნძულზე სოციოპოლიტიკური ორგანიზაცია ხორციელდებოდა პოლისით, ქალაქ-სახელმწიფოებით, რომლებიც ერთმანეთს ეჯიბრებოდნენ, როგორიცაა ფლორენცია, რომი და ნეაპოლი.

14. მხატვრული და ლიტერატურული აყვავება

აღორძინების ხანა, უპირველეს ყოვლისა, იყო დიდი კულტურული აყვავების პერიოდი კომპოზიციური, ესთეტიკური და, უპირველეს ყოვლისა, თემატური თავისუფლების სქემების ქვეშ. მთელი ამ პერიოდის განმავლობაში, შეიმჩნეოდა სხვადასხვა ხელოვნების დიდი განვითარება, როგორიცაა ლიტერატურა, არქიტექტურა, ქანდაკება და მხატვრობა. სინამდვილეში, ეს უკანასკნელი განსაკუთრებით მნიშვნელოვანი იყო ზეთის ტექნიკის გარეგნობის წყალობით, რამაც საშუალება მისცა ნახატს დამოუკიდებელი გახდეს ფიქსირებული საყრდენებისგან (კედლები), რაც ხელს უწყობდა შეგროვებას.

ეს შეიძლება დაგაინტერესოთ: ლეონარდო და ვინჩი: 12 ფუნდამენტური ნაშრომი.

15. უფრო მნიშვნელოვანი ნამუშევრები

ადვილი არ არის რენესანსის ყველაზე მნიშვნელოვანი ნამუშევრების ჩამოთვლა, რადგან ეს იყო უაღრესად ნაყოფიერი პერიოდი. ამასთან, ზოგი სავალდებულო მითითებაა. ქვემოთ გთავაზობთ ავტორთა ჩამონათვალს და მათ ყველაზე გამოჩენილ ნამუშევრებს.

• სანდრო ბოტიჩელი (1445-1510): ვენერას დაბადება; გაზაფხული; ვენერა და მარსი; მაგების თაყვანისცემა.
• ლეონარდო და ვინჩი (1452-1519): მონა ლიზა ან მონა ლიზა; ბოლო ვახშამი, კლდეების ღვთისმშობელი; ქალბატონი ერმინით; წმინდა იოანე ნათლისმცემელი.
• რაფაელ სანციო (1483-1520): ათენის სკოლა; ღვთისმშობლის ქორწინება; Ავტოპორტრეტი; სისტინე მადონა.
• დონატელო (1386-1466):დავითი, გატამელატა; მარია მაგდალინა; ჰეროდეს დღესასწაული.
• მიქელანჯელო ბუონაროტი (1475-1564): დავითი; სიქსტინის სამლოცველო სარდაფით; მოსე; ტონდო დონი; საწყალი.
• ლორენცო გიბერტი (1378-1455): ზარის რელიეფები სამოთხის კარი ფლორენციის ბატისტერიო.
• ფილიპო ბრუნელესკი (1377-1446): სანტა მარია დელ ფიორეს გუმბათი.

თქვენ ასევე მოგეწონებათ:

• რენესანსის 25 ყველაზე წარმომადგენლობითი ნახატი
• ვენერას დაბადება სანდრო ბოტიჩელის მიერ: ანალიზი და მნიშვნელობა.