ანიტა მალფატი: ნამუშევრები და ბიოგრაფია

ანიტა მალფატი (1889-1964) ბრაზილიის პლასტიკური ხელოვნების ორი უდიდესი სახელიდან იყო. წინამორბედი, ავანგარდული და ერთ – ერთი მთავარი პასუხისმგებელი პირი ჩვენს ქვეყანაში ფერწერის განახლებაზე, ანიტა არის ფიგურა, რომელიც იმსახურებს წინასწარ აღიარებას.

ახლა რემლბრე თავის მნიშვნელოვან ნამუშევრებს და მოკლე ბიოგრაფიას დაწერა.

ანიტა მალფატის ნამუშევრები

სულელური (1915-1916)

სულელური ეს არის ბრაზილიელი მხატვრის ერთ-ერთი ყველაზე მნიშვნელოვანი ნამუშევარი და წარმოადგენს კუბისტურ და ფუტურისტულ ელემენტებს მრავალი ბირთვისთვის.

ან პორტრეტი ასახავს ერთ მთავარ გმირს - ახალგაზრდა, ექსპრესიულს - რომელიც წინა პლანზე გამოირჩევა. აქ ანიტა დეფორმირებს მისი ხასიათის ძირითად ფორმებს. ან გრძელი ფუნჯებისგან ვიპოვნე, აბსტრაქტული და მახინჯი.

ტილო, 61 სმ 50.60 სმ ზომის, დახატეს იმ პერიოდში, როდესაც ანიტა ცხოვრობდა შეერთებულ შტატებში და ამჟამად ეკუთვნის Coleção Museu de Arte Contemporânea da S Universo Paulo (SP).

ან ჰომემს უყვარს (1915-1916)

ქსოვილის პირველი ვერსია ან ჰომემს უყვარს იგი 1915 წელს იქნა დახატული, გამოსახულება, რომელსაც ზემოთ ვხედავთ - და იგი აკურთხეს - ნაწარმოების მეორე ვერსიაა.

ტილოზე ანიტა ქმნის უსულო პორტრეტს და აძლიერებს (დეფორმაციის საშუალებით) მისი გმირის განწყობილებებს.

მხატვრის საჯაროდ დაადასტურა:

O მოდელი გააკეთე ან ჰომემს უყვარს მე ვიყავი ღარიბი იტალიელი ემიგრანტი. სწორედ ის შემოვიდა პოზირებისთვის. Tinha uma expressão tão სასოწარკვეთილი.

იგი არ მუშაობს სათანადო სიმეტრიისა და ჩარჩოების გარეშე, ისევე როგორც მხატვრის ორი ნახატის ნაწილის გარეშე.

თანამედროვე ხელოვნების კვირეულის დროს გამოფენილი ქსოვილი არის 61 სმ 51 სმ და ამჟამად ეკუთვნის სან პაულო უნივერსიტეტის ბრაზილიის კვლევების ინსტიტუტის Mário de Andrade კოლექციას (SP).

O homem de sete ბირთვები (1915-1916)

ემ O homem de sete ბირთვები კუნთებს ენიჭება სპეციალური ფაზა, გასროლის, დამახინჯებული სხეულის გაზვიადებული კონტურები. სახლის პირობებში სათანადო გარემო არ არის მოსალოდნელი.

ქსოვილის პირდაპირ მხარეს ჩვენ ვხედავთ ბანანის ფოთლებს, რომლებიც ეხება ეროვნულ კულტურას, ისევე როგორც ბრაზილიის დროშის ფერების (ან მწვანე, ან ყვითელი ან ლურჯი) ფერები.

ნახატი, რომლის ზომაა 60,70 სმ 45 სმ, მოხატულია მაშინ, როდესაც მხატვარი ცხოვრობდა შეერთებულ შტატებში და ამჟამად ის არის Museu de Arte Brasileira- ს მუდმივი კოლექციის ნაწილი - FAAP (სან პაულო, SP).

რუსი სტუდენტი (1915)

ტილო ითვლება ანიტას კიდევ ორი ​​"მოქცეული" ნამუშევარიდან, უფრო რბილი და ნაკლებად საკამათო კონტურებით.

ან ანონიმური გოგონას პორტრეტი და იდენტიფიცირებულია მხოლოდ ბუნდოვანი სათაურით, რომელიც განსაზღვრავს მის პროფესიასა და ეროვნებას: სტუდენტი რუსეთიდან. ბევრი, არც ისე ბევრი, ვფიქრობ, რომ სურათი იყო ავტოპორტრეტი.

ან მე დააფუძნა შეფუთული მხოლოდ cadeira vermelha სკოლის სტილით, რომელიც ხაზს უსვამს ainda mais ან prominence da moça.

Mário de Andrade chegou- ს ქსოვილის ყიდვა 1935 წელს. ან მწერალმა თქვა, რომ ეს იყო ანიტას მისი საყვარელი ნამუშევარი, მეორე ელემენტი:

Nobre მხატვრის აზრით, უცნობი ქალის გულგრილი პორტრეტია, მაგრამ მსგავსი ცხოვრებისეული ექსპრესია de raça, violência cantiga dessa pátria - აურზაური, სიამაყე და დორი, ერო და კრენკა, სილამაზე და დანაშაული რუსეთი; é sem dúvida დიდი სელექციონერი.

ტილო, რომელიც 76 სმ 61 სმ იყო, მოხატული იყო იმ პერიოდის განმავლობაში, სადაც ხშირად იმყოფებოდა სამხატვრო სტუდენტთა ლიგა ნიუ იორკი და მიეკუთვნება ბრაზილიროს ინსტიტუტის ვიზუალური ხელოვნების კრებულს - USP (სან. პავლე).

ან იაპონური (1915)

არსებობს ძლიერი მითითებები, რომ ან ნაწარმოების მთავარი პერსონაჟია ან მხატვარი იასუო კუნიოში (1893-1953), ანიტას კოლეგა ნოვა იორკში, როგორც ხელოვნების სტუდენტთა ლიგაში, ისე ხელოვნების დამოუკიდებელ სკოლაში.

ტონა ვერმელოსი და amarelos, feição do personaagem sobresai na ქსოვილზე.

O ნამუშევარი იყიდა მარიო დე ანდრადემ 1920 წელს ამ გამოფენისთვის, როგორც თანამედროვე ხელოვნების კვირეულზე, ისე სან პაულოს VI საერთაშორისო ბიენალეზე.

ან ბლეფიმონჰეგანის მიერ (1915)

ტილო, 46,50 სმ 61 სმ, გვაწვდის ბუკოლისტურ ლანდშაფტს, რომელიც ილუსტრირებულია ვან გოგის ნამუშევრებით შთაგონებული ძლიერი ფერებით.

ხატავდა, როდესაც ანიტა ცხოვრობდა შეერთებულ შტატებში, მონჰეგანის ლანდშაფტის მითითებით, ამერიკის აღმოსავლეთ სანაპიროზე. ო ნამუშევარი, თქვენ ძლიერი გავლენა გაქვთ იმ დროს ანიტას პროფესორის, ჰომერო ბოსისგან.

მან ამ პერიოდის შესახებ მხატვარს დაუდასტურა:

ჩვენ ვხატავთ ფანჯარაში, მზეზე, წვიმაში და ნისლში. ერამის ქსოვილები და ქსოვილები. ეს იყო ქარიშხალი, ეს იყო ან ბლეფი, ეს უფრო ჰგავდა ორ მეთევზე ცხვირწინ გაშვებულს, უფრო წრიულ პეიზაჟებს, ან მზეს და ზღვას ან ზღვას ...

ან ბლეფიმონჰეგანის მიერ ამჟამად სახეზეა Coleção Gilberto Chateaubriand do MAM do Rio de Janeiro.

ფერნანდა დე კასტროს პორტრეტი (1922)

ანიტას ქსოვილი acima foi um feito ნამუშევარი მარადიულად ან ლისაბონის მწერლის, ფერნანდა დე კასტროს ოცი წლის პორტრეტი.

პორტუგალიელი ავტორი სან-პაულოში იმყოფება თანამედროვე ხელოვნების კვირეულზე, რომელიც ეხმარება ღონისძიების ჩატარებას და დასრულებას ამავე დროს, როგორც ანიტას, ასევე ტარსილა დო ამარალისთვის, როგორც ბრაზილიელი მხატვრების დუა აძლევს დროს.

მალფატის პორტრეტი არის 73,50 სმ 54,50 სმ და წარმოადგენს კერძო კოლექციის ნაწილს.

ანიტა მალფატის ბიოგრაფია

წარმოშობა

ანიტა კატარინა მალფატი დაიბადა სან პაულოში, 1889 წლის 2 დეკემბერს. მაგალითად, ელეონორა ელიზაბეტ კრუგი (1866-1952), ჩრდილოეთ ამერიკის ფერწერის პროფესორი, იყო პასუხისმგებელი პლასტიკური ხელოვნების ახალი სამყაროს წამოწყებაზე. სამუელ მალფატი, იტალიელი ენჟენჰეირო იყო, რომელიც გარდაიცვალა, როდესაც ანიტამ შვიდი წელი გაძლო.

რადგან ახალგაზრდა ბიჭი ან გოგო შეფერხდება თანდაყოლილი ჯანმრთელობის პრობლემის წყალობით, მე უნდა ვისწავლო დედობა და ზრდა.

მოაირათის დასრულებამდე მოწა გაწვრთნეს მასწავლებლად. ოცდამეათე კურსზე და სწავლის პერიოდში ანიტა გახდა უინტერესო, გრავიორი, მხატვარი, ილუსტრატორი და ასევე მასწავლებელი, ბრაზილიის პლასტიკური ხელოვნების ორზე მეტი სპეციალობით.

ხელოვნების მოყვარული, ახალგაზრდა მამაკაცი დაიბადა ბერლიმში 1910-1914 წლებში, როგორც ბიძა ჯორჯ კრუგის მფარველობა. ევროპაში მან კიდევ უფრო განავითარა თავისი ხელოვნება ერთი წლის განმავლობაში საიმპერატორო სამხატვრო აკადემიაში დასწრებით. გერმანიის დედაქალაქში ყოფნის დროს მან აღმოაჩინა ავანგარდული ხელოვნება (ან კუბიზმი და ან ექსპრესიონიზმი).

1915-1916 წლებში ვცხოვრობდი ასევე ნოვა იორკში - ბიუჯეტის დაფინანსებით - სადაც ვსწავლობდი ნიუ იორკის სამხატვრო სტუდენტთა ლიგასა და დამოუკიდებელ ხელოვნების სკოლაში. ანიტა ასევე სწავლობდა პარიზში უფასო კურსების სერიას 1923–1928 წლებში სწავლის საშუალებით.

Estreia no Brasil და მიმოხილვები

1914 წელს მხატვარმა თავის პირველ შოუზე გამართა სან პაულოში და არა მაღაზიაში Mappin.

სამი წლის შემდეგ, 1917 წელს, დი კავალკანტის წახალისებით, მან გამართა ინდივიდუალური ინდივიდუალური გამოფენა, როგორც მოდერნიზმის ჩარჩო ბრაზილიაში. ჩვენ გვიჩვენებს 53 ძირითადი ნამუშევარი.

მისმა შესრულებამ იმდენი აჯანყება გამოიწვია, რომ მან ხელი შეუწყო ცნობილ კრიტიკოსებს, როგორიცაა მონტეირო ლობატო, რომელიც სხვათა შორის da ekspição Malfatti ანადგურებს მხატვრის შემოქმედებას.

სამაგიეროდ, ოსვალდ დე ანდრადე იცავდა ან მუშაობდა ანიტას მიერ 1918 წელს Jornal do Comércio- ში გამოქვეყნებულ სტატიაში.

მონაწილეობა თანამედროვე ხელოვნების კვირეულში

ბრაზილიის პლასტიკური ხელოვნების ყველაზე მნიშვნელოვანი მოვლენა, ანიტა მალფატი მონაწილეობდა რამდენიმე ექსპონატით, მათ შორის ყველაზე მნიშვნელოვანი ან ჰომემს უყვარს.

ანიტას ასევე აქვს სან-პაულოუს პირველ საერთაშორისო ბიენალეში მონაწილეობის პრივილეგია.

სიკვდილი

1964 წლის 6 ნოემბერს, სან პაულოში, დიადემაში, ჩაქარაში მხატვარი გარდაიცვალა, 74 წლის.

Conheça ასევე

• დიდი ბრაზილიელი მხატვრები და მათი ნამუშევრები
• თანამედროვე ხელოვნების კვირეულის მნიშვნელოვანი მხატვრები
• თანამედროვე ხელოვნების კვირეული.