ABSTRACT ხელოვნების 4 ნამუშევარი და მათი ავტორები

აღმოაჩინეთ აბსტრაქტული ხელოვნების ნაწარმოებები და მათი ყველაზე საკულტო ავტორები როგორიცაა ვასილი კანდინსკი, პიტ მონდრიანი, რობერტ დელაუნი და კაზიმირ მალევიჩი. UnProfesor-ში აღვწერთ, რომელია მისი ყველაზე წარმომადგენლობითი ნამუშევრები.

ის აბსტრაქტული ხელოვნება ეს არის მხატვრული სტილი, რომელიც ხასიათდება ფიგურული რეპრეზენტაციის არარსებობით და ბუნებრივისგან განსხვავებული რეალობის შეთავაზებით. ამისთვის აბსტრაქტული მხატვრები მიმართავენ ვიზუალურ ენას, რომელშიც ფორმებს, ხაზებს და ფერები, რათა შექმნან და აჩვენონ მაყურებელს ხედვა, ვიზუალური მითითებისგან დამოუკიდებელი რეალობა.

unPROFESOR.com-ის ამ გაკვეთილზე ჩვენ გაჩვენებთ ზოგიერთ მათგანს აბსტრაქტული ხელოვნების საუკეთესო ნამუშევრები და მათი ავტორები რათა უკეთ გაიგოთ რა არის ამ მხატვრული სტილის მახასიათებლები.

ინდექსი

1. აბსტრაქტული ხელოვნების 4 ნამუშევარი და მათი ავტორები
2. მონდრიანის კომპოზიცია წითელ, ყვითელ და ლურჯ ფერებში
3. No 1A, 1948 წელი ჯექსონ პოლოკის მიერ
4. შავი მოედანი (1915) კაზიმირ მალევიჩი
5. კომპოზიცია VIII (1923) ვასილი კანდინსკის

Შორის ყველაზე საკულტო აბსტრაქტული ხელოვნების ნიმუშები გამორჩეული:

1. მონდრიანის "კომპოზიცია წითელ, ყვითელ და ლურჯში".
2. ჯექსონ პოლოკის "No. 1A, 1948".
3. კაზიმირ მალევიჩის „შავი მოედანი“ (1915 წ.).
4. ვასილი კანდინსკის „კომპოზიცია VIII“ (1923 წ.).

ზოგიერთი ნამუშევარი, რომლებზეც ჩვენ ვაგრძელებთ თითოეული ამ ნაწარმოების დეტალურ ანალიზს, ასე რომ თქვენ შეგიძლიათ აღმოაჩინოთ ყველა ის დეტალი, რამაც ისინი აბსტრაქტული სტილის ნამდვილ ხატებად აქცია.

UnProfesor-ში ჩვენ აღმოვაჩენთ მთავარს აბსტრაქტული ხელოვნების მახასიათებლები, ისევე როგორც განსხვავებული აბსტრაქტული ხელოვნების სახეები.

აბსტრაქტული ხელოვნების ერთ-ერთი ყველაზე მნიშვნელოვანი ნამუშევარია კომპოზიცია წითელ, ყვითელ და ლურჯ ფერებში. ეს ნამუშევარი არის ა ნეოპლასტიკის სტილის საკულტო მაგალითი დანპიტ მონდრიანი, რომელიც ხასიათდება სწორი ხაზების და პირველადი ფერების გამოყენებით.

მონდრიანი (1872-1944) არის აბსტრაქტული ხელოვნების ერთ-ერთი უდიდესი პიონერი და ფუძემდებელი. დე შტილის მოძრაობა. მოძრაობა, რომელიც ეწოდა ესთეტიკისა და ხელოვნების თეორიის ჰოლანდიური ჟურნალის (დაარსდა 1917 წელს) სახელის მიხედვით და რომელმაც გააჩინა იდეა, რომ ხელოვნება რევოლუციური უნდა იყოს და ჟურნალი წარმოადგენს სივრცეს ამ სტილის გამოხატვისა და გავრცელებისთვის: ნეოპლასტიციზმი.

ესთეტიკური სიმკაცრის სტილი და ხასიათდება მცდელობით გახადე ხელოვნება სუბიექტური ემოციებისგან დამოუკიდებელი. მონდრიანი, უნივერსალური ვიზუალური ენის შექმნის ინტერესიდან გამომდინარე, მუშაობდა ფორმების გამარტივებით, რათა ფოკუსირება მოახდინოს ძირითადი ფერების და გეომეტრიული ფორმების გამოყენებაზე. ამრიგად, ეს ჰოლანდიელი მხატვარი პეიზაჟების მხატვრობიდან გადავიდა აბსტრაქციამდე, როგორც უნივერსალური იდეების გამოხატვის გზაზე, რაც ყველაფერს ყველაზე არსებითზე ამცირებდა.

ეს ნამუშევარი, "კომპოზიცია წითელ, ლურჯ და ყვითელში", არის კომპლექტის ნაწილი არაფიგურალური ნაწარმოებები შექმნილი 1921 წლიდან 1941 წლამდე. ამ ნამუშევრებს უწოდეს კომპოზიცია, შერწყმა ხაზი და ფერი მათი სუფთა სახით. შავი ვერტიკალური და ჰორიზონტალური ხაზები იკვეთება და წარმოქმნის კვადრატულ და მართკუთხა გეომეტრიულ ფიგურებს. მისი ინტერიერი შეღებილია ძირითადი ფერები, როგორიცაა წითელი, ყვითელი, ლურჯი, თეთრი და შავი. წესრიგი, რომელიც ცდილობს დაგვანახოს ბუნებაში არსებული წესრიგის პრინციპი, არ ცდილობს მიბაძოს ან იყოს ასლი და ეძიოს არსებითი ცოდნა.

No1A, 1948 წ დან ჯექსონ პოლოკი ეს არის აბსტრაქტული ხელოვნების კიდევ ერთი მთავარი ნამუშევარი. ეს პოლოკის ზეთის ნახატი გამოფენილია ნიუ-იორკში MoMa-ში და ამის კარგი მაგალითია აბსტრაქტული ექსპრესიონიზმი, პირველი სრულიად ამერიკული ფერწერის სტილი და ფერწერის ძირითადი ელემენტების ამაღლება. ამრიგად, ამ ნაშრომში ის გვიჩვენებს ერთ-ერთს პოლოკის ყველაზე გამორჩეული ტექნიკა: წვეთოვანი ან წვეთოვანი, ტექნიკა, რომელიც შედგებოდა მიწაზე დადებულ ტილოზე საღებავის გადაყრისა და წვეთებისგან.

In Ნომერი 1ამაღლებულია ფერწერის ყველა ძირითადი ელემენტი, ნახატს მნიშვნელობა არ აქვს, რადგან ის, რასაც პოლოკი ეძებს, არის ორგანზომილებიანი ხედვა. ხელოვნება, რომელსაც სურს შექმნას რაღაც ახალი, მეხსიერების და ცნობების გარეშე, გაურბის მსოფლიო კონფლიქტებით გამოწვეულ ტრავმებს.

შავი კვადრატი არის კიდევ ერთი ყველაზე საკულტო ნამუშევრები მე-20 საუკუნის ხელოვნების ისტორიიდან. ის გამოფენილია მოსკოვის ტრეტიაკოვის გალერეაში და ჩვენ ვათვალიერებთ ნამუშევარს, რომელიც ეკუთვნის სუპრემატიზმი, ავანგარდული მხატვრული მოძრაობა, რომელიც იყენებს აბსტრაქტული ფორმები და ძირითადი გეომეტრიული ფიგურები.

Ამ შემთხვევაში. მალევიჩი ირჩევს კვადრატს და ხატავს მას შავად, რათა შემოგვთავაზოს რაზე მიუთითებს ნახატის სათაური: „შავი ნახატი თეთრ ფონზე“, თუმცა მან ასევე დაასახელა "ორი შავკანიანი მამაკაცი გამოქვაბულში იბრძვის", ხუმრობა, რომელიც მხატვარმა დატოვა ტილოზე და რომელიც მიჰყვება მეორეს მიერ მონიშნულ ხაზს. მხატვარი, ალფონს ალაისი (1854-1905), და მისი კრიტიკული ნამუშევრები. მასზე გავლენას ახდენდნენ ისეთი ავტორები, როგორიცაა ფირები, სტელა, რაინჰარტი თუ ნიუმენი.

მალევიჩი აბსტრაქტული ხელოვნების კიდევ ერთი პიონერია და, ხუმრობების მიღმა, ეს ნამუშევარი არის სრული აბსტრაქცია და მე-20 საუკუნის ერთ-ერთი ყველაზე საკულტო ნამუშევარი და ასევე ერთ-ერთი უმარტივესი. ეს ნამუშევარი არის პირველი სუპრემატისტული ფერწერული გამოვლინება მისი მაქსიმალური სიმარტივის გამო. საუბარია ხელოვნებაზე ხელოვნებისთვის, რომელიც აჩვენებს მხოლოდ გეომეტრიის მბრუნავობას და ფერის სიმტკიცეს, რითაც უკიდურესობამდე მიდის ის, რაც კუბიზმი დაიწყო.

ამ გაკვეთილს ვასრულებთ აბსტრაქტული ხელოვნების ნაწარმოებებზე და მათ ავტორებზე, რომლებზეც უნდა ვისაუბროთ კანდისკი. ეს მხატვარი გვტოვებს კიდევ ერთი ყველაზე საკულტო ნამუშევარი და მე-20 საუკუნის აბსტრაქტული ნახატები, "კომპოზიცია 8". ნაწარმოები, რომელიც ხასიათდება ყოფით სუფთა გეომეტრია, გარდა ფერის გამოყენებისა, თითქმის ბრტყელი ფონი და არაწარმომადგენლობითი ფორმები.

ფონი თითქმის ბრტყელია და იყენებს რბილ ფერებს გარკვეულის უზრუნველსაყოფად სიღრმის შეგრძნება. კომპოზიციაში გვხვდება კონცენტრული წრეები, რომლებიც გადანაწილებულია ნახატის მთელ ზედაპირზე, გარდა სამკუთხედებისა და კვადრატებისა, რომლებიც დაკავშირებულია სხვადასხვა გზით და ქმნიან როგორც რეგულარულ, ასევე არარეგულარული.

სხვა ფიგურებს შორის ასევე გამოიყოფა სწორი ხაზები, ტანგენტური რკალი და ტალღა. ზოგიერთი ფიგურა ზედმეტად არის გადატანილი სხვებზე და იცვლის ფერებს, თითქოს ყველა გამჭვირვალე იყოს და ფერები ერთმანეთში ირეოდეს. ფიგურების მთელი სერია, რომლებიც ჰგავს მუსიკალურ ნოტებს და რომლებიც შეესაბამება პარალელიზმები, რომლებიც კანდისკიმ დაამყარა მხატვრობასა და მუსიკას შორის.

თუ გსურთ წაიკითხოთ მეტი მსგავსი სტატია აბსტრაქტული ხელოვნების ნაწარმოებები და მათი ავტორები, გირჩევთ შეიყვანოთ ჩვენი კატეგორია ისტორია.

• CIRLOT, Juan-Eduardo და სხვ. მონდრიანი და ნეოპლასტიკა. არქიტექტურის რვეულები, 1963, გვ. 2-4.
• გარსია, ლუის ლოპესი. კანდისკი: აბსტრაქტული ხელოვნება, როგორც მე-20 საუკუნის საზოგადოების მიერ რეალობის აღქმის გზა. კამონ აზნარის მუზეუმისა და ინსტიტუტის ბიულეტენი, 1997, No 70, გვ. 205-260.
• როკი, ჟორჟ. აბსტრაქტული ხელოვნების რიტმი და დასაწყისი. მექსიკის უნივერსიტეტის ჟურნალი, 2019, ტ. 4, გვ. 33-42.