მუსიკა შუა საუკუნეებში და მისი მახასიათებლები

დღეს ჩვენს განკარგულებაშია შთამბეჭდავი რაოდენობა და მრავალფეროვანი მუსიკა, ეს ალბათ მთელი ისტორიის და წარმატების მიღწევა, რომელიც მიღწეულია ნელ – ნელა ეპოქები. მასწავლებლის ამ გაკვეთილზე ვისაუბრებთ მუსიკა შუა საუკუნეებში: რეზიუმე და მახასიათებლები, იცოდეთ მუსიკალური ცხოვრების გარკვეული საინტერესო ასპექტები, ჩვენგან სულ სხვა კონტექსტში. მუსიკალური მოგზაურობა, რომელიც საშუალებას მოგვცემს გავეცნოთ მუსიკას, რომელიც წარსულში იყო შექმნილი და ამ ხელოვნებას საფუძველი ჩაუყარა დღეს.

მნიშვნელოვანია გავითვალისწინოთ, რომ შუა საუკუნეების მუსიკაზე საუბრისას საქმე გვაქვს ა ხანგრძლივი პერიოდი, ვინაიდან ჩვენ ისტორიას შუა საუკუნეებს ვუწოდებთ რომის იმპერიის დაცემის შემდეგ 476 წელს დასაწყისამდე რენესანსი XV საუკუნეში (დაახლოებით 1450 წელი). ეს შესანიშნავია მუსიკალური სცენა ამიტომ, ჩვენ ეს უფრო ღრმად უნდა გვესმოდეს, რომ მისი მახასიათებლების გაგება შეგვიძლია.

ასე რომ, შეგვიძლია შევაჯამოთ, რომ ამჯერად ძალაუფლებით მანიპულირდნენ ძირითადად დიდგვაროვნები და რელიგია, ასე რომ ზოგადად, მუსიკა ერთ-ერთი ამ დაწესებულების სამსახურში შედიოდა, სასამართლოში თუ სასამართლოში ეკლესია ამრიგად, ჩვენ შეგვიძლია აშკარად გავყოთ შუა საუკუნეების მუსიკა რელიგიურ ან პროფანულ.

რელიგიური მუსიკა

ალბათ ყველაზე აქტუალური მუსიკაა რელიგიური ტერიტორია, კონკრეტულადგრიგორიანული სიმღერა, რომელსაც ჰქონდა ტექსტები ლათინურ ენაზე და ტარდებოდა მასებზე და საზეიმო ფესტივალებზე. გრიგორიანული გალობა ამ დროს იყო მონოდური, ეს არის იმის თქმა, რომ მას აქვს ერთი მელოდიური ხაზი. მონოდური სიმღერის მოდა დარჩება მეთერთმეტე საუკუნემდე, სადაც მან დაიწყო უფრო მელოდიური ხაზების ექსპერიმენტი, მრავალხმიანობის პირველი ბაზების აგება. დაბოლოს, აღსანიშნავია, რომ სწორედ ამ დროს შეიქმნა პირველი მუსიკალური წერის სისტემა. ჩვენი ამჟამინდელი სისტემისგან განსხვავებით, მას ოთხი სტრიქონი ჰქონდა ნოტების 5-ის ნაცვლად.

გრიგორიანული გალობის სპეციფიკურ მუსიკალურ მახასიათებლებთან დაკავშირებით შეგვიძლია აღვნიშნოთ, რომ იგი შესრულდა აკომპანიმენტის გარეშე. ინსტრუმენტები, რომლებსაც არ ჰქონდათ სპეციფიკური დარტყმა ან რიტმი და უკრავდნენ თითქმის მხოლოდ ხმებმა კაცი

გრიგორიანული საგალობლების ექსკლუზიური ლიტურგიკული გალობა იყო და მისი თემა ემყარებოდა მას ფუნქციონალური მასის დროს. რეპერტუარი შემოიფარგლება სარეალიზაციო ტექსტებით, საგალობლებით, აკამალაციებით, ფსალმუნების (ფსალმუნის) და ა.შ.

არაკეთილსინდისიერი მუსიკა

თუკი პროფანულ მუსიკას მივმართავთ (არა წმინდა, რელიგიურ), უნდა ვისაუბროთ ე.წ. "მენესტრელი". მენესტრელები იყვნენ ტრუბადურები და მინსტრები, მხატვრები, რომლებიც გარშემო მოძრაობდნენ ან წვეულებებისა და ბანკეტების დროს გასართობ ფორმად იქცეოდნენ. ამ თარჯიმნების ნამუშევრებს ჰქონდათ ლირიკული და თხრობითი ხასიათი, ანუ ამბობდნენ ამბებს ზოგჯერ თან ახლდა ინსტრუმენტი, რომლის ტრანსპორტირება მარტივია და რომელსაც თან ახლდნენ თვითონ. მისი სიმღერები პრაქტიკულად წარმოადგენდა პოეზიის ფორმას, რომელიც ემყარებოდა მრავალფეროვანი თემების ლექსებს, რომლებიც ეხებოდა პოლიტიკას, ზნეობას, ეპიკურ და სასიყვარულო ისტორიებს.

დიფერენცირებაა მინსტრელებსა და მინსტრიელებს შორის და ეს არის ის ტრუბადურები მათ ჰქონდათ სოციალური სტატუსი, რომელიც აღემატება მინისტრთა სტატუსს, ესენი არიან არისტოკრატები და საკუთარი ნამუშევრების კომპოზიტორები. Კონტრასტით, ითამაშეთ ისინი ისინი უბრალოდ მოხეტიალე პერსონაჟები იყვნენ, ზოგჯერ სასულიერო პირების ყოფილი წევრები, რომლებიც ცხოვრობდნენ წერა-კითხვის უცოდინარ მოსახლეობაში. ჩვეულებრივ, მინისტრები არამარტო გალობდნენ, არამედ სხვა სახის გართობებსაც მიმართავდნენ, როგორიცაა ჟონგლიორობა და სატირა (რომელსაც დამცინავი მიზანი აქვს).

ჩვენ შეგვიძლია შუა საუკუნეების მუსიკალური ფორმები ხმოვანებად და და ინსტრუმენტულებად დავყოთ.

ხმოვანთა ფორმები

• ორგანუმი: საღვთისმსახურო ნაჭერი გრძელი ნოტებით, დეკორაციებით.
• კონდუქცია: სემილიტარული, თან ახლდა ხასიათი.
• მოტე და მადრიგალი: ფორმა, რომელიც მრავალხმიანობამ შეიმუშავა.
• ჰოკეტუსი: ფრანგული ფორმა, 3 ხმა საწინააღმდეგო წერტილში სერიოზულთან.
• კანიონი: მელოდიის მიბაძვამ დროში გადაიტანა.

ინსტრუმენტული ფორმები

მას შემდეგ, რაც ამ დროს ვოკალური ფორმები ჭარბობს, ინსტრუმენტული ფორმები მცირდება და ხდება ცეკვები. ჩვენ ვხვდებით მსგავს ტერმინებს ბალატა, შტამპები და კაპიტნები.

საინტერესო ფაქტია, რომ თავდაპირველად ჩვენ შეგვიძლია მკაფიოდ გავყოთ გამოყენება ინსტრუმენტები რას შორის საღვთისმსახურო და უწმიდური, ვინაიდან ეკლესიაში ერთადერთი დასაშვები ინსტრუმენტი იყო ორგანო დროთა განმავლობაში, მრავალხმიანობის განხორციელება გამოიწვევს ეკლესიაში უფრო მეტი ინსტრუმენტის მიღებას, რომლის მიზანია ადამიანის ხმების მიბაძვა მათ თანხლებით ან ჩანაცვლებით.

მას შემდეგ, რაც არაკეთილსინდისიერი მუსიკა დაეცა მოგზაურ მუსიკოსებს, მათი ინსტრუმენტები უნდა ყოფილიყო მცირე და მარტივი ტრანსპორტირება. გარდა ამისა, რადგან მათი მიზანი მათი გაახალისება იყო, ისინი ძირითადად ირჩევდნენ ჩასაბერი და სიმებიანი ინსტრუმენტები, ძალიან იშვიათად პერკუსია. პერკუსიის ინსტრუმენტები პრაქტიკულად გამორიცხული იყო რენესანსამდე.

• სიმებიანი ინსტრუმენტები: სხვათა შორის, რაბელი, დულციმერი, ფიდულა, არფა, ლუტა, გიტერნა, გიტარა, ლირა, ფსალმუნი, მონოქორდი და საორგანიზაციო.
• ჩასაბერი ინსტრუმენტები: ფლეიტები, ძირითადად, ბომბდამშენი და დულზაინა. ნაკლებად აქტუალურია და ომთან დაკავშირებული, გამოყენებულია რქებისა და საყვირების ოჯახები.

მას შემდეგ, რაც თქვენ იცით მუსიკა შუა საუკუნეებში, შეგიძლიათ შეამჩნიოთ, თუ რამდენმა დროში შეიცვალა ჩვენი გარემოებები ხელოვნება და შემოქმედება და როგორ კავშირშია შექმნის მოტივები მოთხრობის კონტექსტთან.