ასტორ პიაცოლას 10 საუკეთესო კომპოზიცია

Astor Pantaleón Piazzolla, უკეთ ცნობილი როგორც Astor Piazzolla, იყო გამორჩეული არგენტინელი კომპოზიტორი და ბანდეონეტი, რომელიც ცხოვრობდა 1921–1992 წლებში. ის ცნობილია, როგორც კომპოზიტორი, რომელმაც განაახლა ტანგო და ახალი არგენტინული მუსიკისთვის მოედანი გახსნა, სხვათა შორის, მადლობა იმისთვის, რომ მან ნავიგაცია აკადემიური მუსიკისა და მუსიკის წყლებში პოპულარული.

პიაცოლამ დანგოს ჟანრში შეიტანა რიტმული, ჰარმონიული და ტემბრული სიახლეები, რამაც თავდაპირველად მაინც მიანიჭა მას პურისტების მტრობა. ამასთან, ახალი დროის ყურადღებით და მუსიკალური შემოქმედების პრინციპის ერთგული, პიაცოლამ საბოლოოდ მიაღწია არგენტინული საზოგადოებისა და მსოფლიოს პატივისცემასა და აღფრთოვანებას.

მხატვარმა 600-ზე მეტი კომპოზიციური ნამუშევარი დატოვა. ეს რიცხვი მოიცავს ლუქსიდან დამთავრებული კონცერტები ბანდეონეონისთვის, კონცერტები ორკესტრისათვის, ტანგო, სოლო ნაწარმოები ფორტეპიანოსა და გიტარისთვის, ოპერა-ტანგო და 44 კინო საუნდტრეკი. გვაცნობეთ მისი რამდენიმე ყველაზე წარმომადგენლობითი ნამუშევარი.

რა მოვა

რა მოვა - თემა 1950 – იანი წლებიდან იწყება. ჟანე მარია ოტეროსთვის, ტანგოს ისტორიკოსისთვის, ეს ბუენოს-აირესში ტანგოს მომავალში გარდამტეხი იყო. პიაცოლამ ამ სიმღერაზე გააკეთა ერთზე მეტი არანჟირება, სადაც ეძებდა პირად და მყარ ჟღერადობას.

მართლაც, რა მოვა, პიაცოლა არღვევს ტანგოს ტრადიციულ კონცეფციას და თავის აუდიტორიას ახლის ძიებებს აწვდის ჟღერადობა, სრულიად უნიკალური, დატვირთული ტანგოს ტრადიციის უცხო ელემენტებით, დაწყებული ფორმატით მიუზიკლი. ამით პიაცოლა ახდენს ტანგოს ახალ ტემბრებს, რასაც ის ჰარმონიულ და რიტმულ გამოკვლევებს უმატებს, რაც ჯაზთან უფრო ახლოსაა.

ნახვამდის ნონინო

ეს არის ინსტრუმენტული ტანგო, რომელიც ეძღვნება პიაცოლას მამას, სახელად ვისენტე და მეტსახელად ნონინო, რომელიც გარდაიცვალა ველოსიპედის ავარიის დროს, როდესაც პიაცოლა იყო გასტროლებზე. იგი შეიქმნა 1959 წელს. ამ ტანგოში პიაცოლამ წარმოადგინა ჯორჯ გერშვინის, მისი მამის ერთ-ერთი საყვარელი მუსიკოსის, ასევე ბრაიან უილსონის ელემენტები. მოგვიანებით, ელადია ბლასკესმა მისწერა ტექსტები, რომლებმაც პოპულარიზაცია მოუტანა მას მომღერლებში.

მარია ბუენოს-აირესიდან

ეს არ არის სიმღერა, მაგრამ ოპერა-ტანგო, რომელსაც ასევე "ოპერიტა" უწოდებენ, თითოეული რვა სიმღერის ორ ნაწილად. ნაწარმოები გამოვიდა 1968 წელს.

მარია ბუენოს-აირესიდან ეს იყო პირველი ნამუშევარი, რომელიც შედგა დუეტ Astor Piazzolla- სა და Horacio Ferrer- ის მიერ. ამ მხატვრებმა ერთად დაიწყეს მუშაობა 1967 წელს, იმ ფონზე, როდესაც არგენტინაში მიმდინარეობდა პოპულარული მუსიკის ტრანსფორმაცია.

შემდეგ ერთი რიცხვი მარია ბუენოს-აირესიდან:

ბალადა გიჟისთვის

ეს არის ტანგო, რომლის ავტორია ასტორ პიაცოლა და ტექსტი ჰორასიო ფერერისა და გამოქვეყნდა CBS- ს მიერ 1969 წელს, მარტივი ფორმატით. სიმღერა სიგიჟის ერთგვარი ქებაა და მასში ჰორასიო ფერერი ანათებს ტერმინს "პიანტაო", რაც მდინარე პლეტის ჟარგონში ნიშნავს გიჟს ან გაუცხოებას. სიმღერა პოპულარიზებული იყო ამელიტა ბალტარის ხმით.

ჩიქილინ დე ბაჩინი

Chiquilín de Bachín კიდევ ერთი ტანგოა, რომელიც იმავე სინგლუმზეა, როგორც Balada para un loco, B მხარეს. ეს არის ტანგო ვალსში და, ისევე როგორც ბალადა ..., აქვს ტექსტები ჰორასიო ფერერისა და პირველად განმარტა ამელიტა ბალტარმა. ეს მოგვითხრობს ბაჩინზე, ახალგაზრდა კაცზე, რომელიც ბუენოს-აირესის თეატრების მახლობლად ყვავილებს ყიდდა.

ბუენოს აირესის ოთხი სეზონი

ასტორ პიაცოლამ შეადგინა 1965-1970 წლებში ოთხი სიმღერა, რომელიც ეძღვნებოდა ბუენოს აირესის კლიმატურ სეზონებს: ბუენოს-აირესის ზაფხული ეს იქნებოდა პირველი სიმღერა, დაწერილი 1965 წელს. თავდაპირველად იგი ჩაითვალა როგორც შემთხვევითი მუსიკა ნაწარმოებისათვის ოქროს მელანიტა ალბერტო როდრიგეს მუნოზის მიერ, როდესაც ჩვენ გვაქვს ინფორმაცია.

შემდეგ გავყვებოდი ბუენოს-აირესის შემოდგომა 1969 წელს ციკლი დასრულდება ბუენოს-აირესის გაზაფხული და ბუენოს-აირესის ზამთარი, ორივე შედგა 1970 წელს. დროთა განმავლობაში, ეს სიმღერები შეჯამდა სხვადასხვა დისკებში, და ისინი მოაწყვეს იმ პაკეტში, რომელმაც მიიღო სახელი ბუენოს აირესის სადგურები ან ბუენოს აირესის ოთხი სეზონი, მინიშნებით Ოთხი სეზონი ვივალდის მიერ.

ამ ურთიერთობიდან, ლეონიდ დეზიატნიკოვმა, რუსმა კომპოზიტორმა, 1996–1998 წლებში გააკეთა შეთანხმება, რომელშიც ის ინტეგრირდება ბუენოს აირესის სადგურები რომ Ოთხი სეზონი ვივალდის მიერ.

შემდეგ მისმინე ბუენოს-აირესის ზაფხული:

ლიბერტანგო

ლიბერტანგო ეს არის სიმღერა, რომელიც ანიჭებს სათაურს ალბომს, რომელიც გამოვიდა 1974 წელს. მის მიერ მიღებული ტიტული აშკარად მიანიშნებს პიაცოლას სურვილზე, დაანგრიოს ტრადიციული ტანგოს ფორმა და გააფართოვოს შემოქმედებითი ხედვები. სიმღერა სტანდარტებს ადგენდა თანამედროვე არგენტინულ მუსიკაში და მას მრავალი მხატვარი ფარავდა, როგორც ინსტრუმენტული, ასევე სიმღერის ფორმატით.

დამატებითი ინფორმაცია ამ სიმბოლოების შესახებ, იხილეთ აგრეთვე Libertango სიმღერა Astor Piazzolla.

დავიწყება

ეს არის ასტორ პიაცოლას ინსტრუმენტული სიმღერა, რომელმაც პოპულარობა მოიპოვა ფილმის საუნდტრეკში შესვლის შემდეგ. ენრიკო IV (1984) მარკო ბელოკიოს. იგი შექმნილია პიაცოლას ნიუ იორკში ყოფნის დროს და კონცენტრირებულია დავიწყების მუსიკალური სურათის გარშემო.

მოგვიანებით, ჰორაციო ფერერი სიმღერას ტექსტს დაადებდა. ასევე არსებობს ლექსების სხვა ვერსიებიც, მაგალითად დევიდ მაკნეილის, ნიუ – იორკელი კომპოზიტორის, რომელიც იმ წლებში საფრანგეთში ცხოვრობდა.

ავე მარია

როგორც მოგზაური ტანგოსა და აკადემიური მუსიკის სამყაროებს შორის, პიაცოლამ ასევე შექმნა ა ავე მარია, რომელიც არა მხოლოდ შორდება კომპოზიციის ტრადიციულ გზას, არამედ მისი ტექსტიც არ შეესაბამება ტრადიციულ ლოცვას. ეს არის რეალობა, მწერლის რობერტო ბერტოცის შემოქმედების ნაყოფი. წერილში ნათქვამია:

გამარჯობა მარიამ, მიყვარხარ
Sitiens sum, Ave!
Ave Maria, ან aurea lux,
ო რბილი ვიოლი ომნიუმი.
ჩიტი! Ავე მარია,
ჩიტი! ავე მარია
Qua movetur vita,
მიპასუხე.
Vitae afflatus,
ომნის ანჰელიტუსი, გამზირი!
კრედო in te. მობრძანდი.
შენთვის იბადება სუფთა ძალა,
იმა umilitate; დარწმუნებული ვარ!
ავია მარია, გენტიუმის მატერი
ჩიტი! ავე მარია
ჩიტი! ავე მარია
Qua movetur vita,
მიპასუხე.
Vitae afflatus,
ომნის ანჰელიტუსი, გამზირი!
კრედო in te. მობრძანდი.
ჩიტი.

სიმღერის მოსმენა შეგიძლიათ შემდეგ ბმულზე:

კონცერტი ბანდეონეონისა და ორკესტრისათვის

ასევე მოუწოდა აკონკაგუათავდაპირველად, ეს კონცერტი შექმნილია სოლო ბანდეონის, სიმების ორკესტრის, პიანინოს და არფისთვის. იგი შედგება სამი მოძრაობისგან: ალეგრო მარკატო, ზომიერი ი პრესტო. პირველად იგი დაფიქსირდა 1983 წელს.

ასტორ პიაცოლას შესახებ

ასტორ პიაცოლა დაიბადა არგენტინაში, მარ დე პლატაში, 1921 წელს. მისი მშობლები იყვნენ ვისენტე პიაცოლა და ასუნტა მანეტი. ბავშვობის პირველი წლები გაატარა ნიუ-იორკში, ქალაქში, სადაც ის გაეცნობოდა ჯაზსა და ბაროკოს მუსიკას.

მამამ მას 1927 წელს გადასცა მეორადი ბანდონეონი, რომელთანაც მან დაიწყო მუსიკალური სწავლა. მან 1933 წლიდან აიღო ფორტეპიანოს გაკვეთილები ბელა უაილდასთან და ძალიან მალე, 1934 წელს, ის დაუკავშირდა კარლოს გარდელს. გარდელმა, რომელიც ინგლისურად არ ფლობდა, სთხოვა, რომ თან გაჰყოლოდა საყიდლებზე გასასვლელად, ამ დროს მან დაინახა წყალობა ბიჭში და მიიწვია დღეს, როცა გიყვარვარ გაზეთების ახალგაზრდა გამყიდველის მსგავსად.

პიაცოლამ თავისი მუსიკალური საჩუქრები აჩვენა გარდელის შეხვედრებზე და კონტაქტი ჰქონდა ტანგოსთან. მომღერალმა იგი მიიწვია, რომ შემდგომი ტურნეს მონაწილეობა მიეღო, მაგრამ ვისენტე პიაცოლამ იგი ძალზე ახალგაზრდა მიიჩნია შედევრისთვის და არ მისცა ნებართვა. თუმცა, რაც ცუდი გადაწყვეტილება ჩანდა, ახალგაზრდა კაცისთვის საუკეთესო აღმოჩნდა, რადგან ეს იქნებოდა ტური, რომელშიც გარდელმა და მისმა მთელმა ჯგუფმა ავიაკატასტროფაში დაკარგეს სიცოცხლე.

ახალგაზრდამ გააგრძელა აკადემიური მუსიკალური ტრენინგი და, არგენტინაში დაბრუნების შემდეგ, ღამის სცენაში ჩაერთო და მონაწილეობა მიიღო სხვადასხვა ორკესტრებში, მათ შორის ცნობილი ბანდეონეტისტის, ანიბალ ტროილის. იმ დროს პიაცოლა იყო დაყოფილი კლასიკურ მუსიკასა და პოპულარულ მუსიკას შორის (ტანგო). ამასობაში მან გაკვეთილები მიიღო მასწავლებელ ალბერტო გინასტერასთან.

1944 წელს მან გაიარა ფორტეპიანოს გაკვეთილები რაულ სპივაკთან და 1949 წელს ის შეისწავლა საორკესტრო დირიჟორი ჰერმან შერჩენთან. ამ წელს მან დაწერა თავისი პირველი საუნდტრეკი. 1953 წელს მან მიიღო ფაბიენ სევიცკის პრემია მუშაობისთვის ბუენოს-აირესი, სამი სიმფონიური მოძრაობა.

როდესაც 1954 წელს პარიზში გაემგზავრა, ნადიას ბულანჟერთან ერთად გავიდა გაკვეთილებზე კონტრაპუნქტისა და ფუგას მიმართულებით. ერთ სხდომაზე, როდესაც აღმოაჩინა, რომ პიაცოლა არგენტინაში ტანგო თამაშობდა, ბულანჯერმა სთხოვა, ეთამაშა მისთვის. მან რომ მოუსმინა, აღაფრთოვანა და დაინახა, რომ უნდა გაეგრძელებინა ეს საქმე, არა მხოლოდ იმიტომ, რომ ეს კარგი იყო, არამედ იმიტომ სტილი, სწორედ მუსიკალური სამყაროს ინტეგრაციის წყალობით.

1955 წელს პიაცოლა დაბრუნდა არგენტინაში, სადაც დარჩებოდა 1958 წლამდე, როდესაც კიდევ ერთხელ გაემგზავრა შეერთებულ შტატებში ჩასაწერად. იქიდან ის მიდის ტურზე. პუერტო-რიკოში გაჩერებისას იგი იღებს ცნობას მამის ვისენტეს გარდაცვალების შესახებ და კომპოზიციას უკეთებს ნახვამდის ნონინო.

იგი 1960 წელს დაბრუნდა არგენტინაში და ჩამოაყალიბა Quinteto Nuevo Tango, რომლითაც დახვეწდა თავის განსაზღვრულ სტილს. სამი წლის შემდეგ, დაახლოებით 1963 წელს, ჯგუფი გახდა ახალი ოქტეტი. 1967 წლიდან მან დაიწყო მუშაობა ლექსოლოგთან ჰორასიო ფერერთან, რამაც ახალი კარი გაუხსნა მის შემოქმედებაში.

შემდეგ წლებში იგი შეცვლის თავის ყოფნას რამდენიმე ქვეყანას შორის, ამ დროის განმავლობაში იგი გაივლის ჯანმრთელობის სხვადასხვა პრობლემებს. ამ დროის განმავლობაში, შეცვალეთ ალბომი ლიბერტანგო და აწარმოებს ყველაზე მრავალფეროვანი ფორმატისა და სტილის უამრავ ნამუშევარს. ეს იქნება ის პერიოდი, როდესაც ის დაესწრება თავისი სამუშაოს საბოლოო კურთხევას და რომელშიც მიაღწევს ნაყოფიერ წარმოებას და უმაღლესი ინვოისს.

1990 წელს პარიზში ყოფნისას, აბაზანაში ჩავარდნამ თრომბოზი გამოიწვია. იგი ბუენოს-აირესში გადაიყვანეს, სადაც კომაში რჩება გარდაცვალებამდე, 1992 წლის 4 ივლისს.