მიქელანჯელოს მიერ შექმნილი ფრესკის მნიშვნელობა

ადანის შექმნა ეს არის მიქელანჯელო ბუონაროტის ერთ-ერთი ფრესკა, რომელიც ამშვენებს სისტინის სამლოცველოს სარდაფს. სცენა წარმოადგენს პირველი ადამიანის, ადამის წარმოშობას. ფრესკა წარმოადგენს ცხრა სცენის ფერწერულ განყოფილებას, რომელიც დაფუძნებულია ძველი აღთქმის წიგნში „დაბადება“.

ეს არის იტალიის რენესანსის სულისკვეთების ერთ-ერთი ყველაზე წარმომადგენლობითი ნამუშევარი, რომელიც გამოწვეულია ადამიანის ქმნილების წარმოდგენის მეთოდით. გამოირჩევა შემოქმედის ანთროპომორფული გამოსახულება, იერარქია და სიახლოვე პერსონაჟებს შორის, ღმერთი გამოჩნდება და ღმერთისა და ადამიანის ხელების ჟესტები გამოირჩევა, როგორც ორიგინალური, ასევე რევოლუციური. ვნახოთ რატომ.

Ანალიზი ადანის შექმნა მიქელანჯელომ

სცენა მას შემდეგ ხდება, რაც ღმერთმა შექმნა სინათლე, წყალი, ცეცხლი, დედამიწა და სხვა ცოცხალი არსებები. ღმერთი უახლოვდება ადამიანს მთელი თავისი შემოქმედებითი ენერგიით, რომელსაც თან ახლავს ზეციური სასამართლო.

ამ შემოქმედებითი ენერგიის გამო, სცენა დატვირთულია ინტენსიური დინამიურობით, რაც ხაზგასმულია ტალღოვანი ხაზებით, რომლებიც გადაკვეთენ მთელ კომპოზიციას და ვიზუალურ რიტმს ბეჭდავს. ანალოგიურად, იგი გარკვეულ სკულპტურულ შეგრძნებას იძენს სხეულების მოცულობითი მუშაობის წყალობით.

იკონოგრაფიული აღწერა ადამის შექმნა

მთავარი სურათი წარმოგვიდგენს ერთ სიბრტყეში წარმოსახვითი დიაგონალით გაყოფილ ორ განყოფილებას, რაც ხელს უწყობს იერარქიის დამკვიდრებას. მარცხენა თვითმფრინავი წარმოადგენს შიშველი ადამის ყოფნას, რომელიც უკვე ჩამოყალიბებულია და ელოდება სუნთქვას სიცოცხლის საჩუქრით. სწორედ ამიტომ, ჩვენ ვხედავთ, რომ ადამი დედამიწის ზედაპირზე განიერი მდგომარეობს და ემორჩილება მიზიდულობის კანონებს.

ზედა ნახევარში დომინირებს ჰაერში შეჩერებული ფიგურების ჯგუფი, რაც გულისხმობს მის ზებუნებრივ ხასიათს. მთელი ჯგუფი ვარდისფერ მოსასხამშია გახვეული, რომელიც ცაზე ღრუბელივით მიცურავს. ეს ჰგავს პორტალს დედამიწასა და ზეციურ წესრიგს შორის.

ჯგუფში შემოქმედი წინა პლანზე გამოირჩევა, რომელსაც მხარს უჭერენ ქერუბიმები, ხოლო ის ქალს გარს აკრავს მკლავით, შესაძლოა ევა ელოდება მის რიგს ან შესაძლოა ცოდნის ალეგორიას. მარცხენა ხელით შემოქმედი მხარს უჭერს იმას, რასაც ბავშვი ან ქერუბიმი ჰგავს და ზოგიერთების აზრით, ეს შეიძლება იყოს სული, რომელსაც ღმერთი შეასუნთქავს ადამის სხეულში.

როგორც ჩანს, ორივე თვითმფრინავს ხელების საშუალებით უერთდება, კომპოზიციის ცენტრალურ ელემენტს: ხელები იხსნება ორ სიმბოლოს შორის გაფართოებული საჩვენებელი თითების საშუალებით.

ბიბლიური წყაროები ადამიანის შექმნის შესახებ

წარმოდგენილი სცენა არის მხატვრის ძალიან არაორდინალური მართლმადიდებლური ინტერპრეტაცია წიგნ „დაბადების“ შესახებ. ამაში მოთხრობილია ადამიანის შექმნის ორი ვერსია. პირველი თავის, 26-ე და 27-ე მუხლების შეგროვებაში, ადამიანის შექმნა შემდეგნაირად ხდება:

ღმერთმა თქვა: "მოდით, ჩვენი ხატებით შევადგინოთ ადამიანი, დაემსგავსოს მას; და რომ მას ემორჩილებიან ზღვის თევზები და ცის ფრინველები, პირუტყვი, დედამიწის მხეცები და ყველა ცხოველი, რომლებიც მიწაზე მცოცავენ. ღმერთმა შექმნა ადამიანი თავის ხატად; მან შექმნა იგი ღმერთის ხატად, მან შექმნა ისინი კაცი და ქალი.

მეორე ვერსიაში, რომელიც მოცემულია მე –7 თავის მე –7 მუხლში, წიგნი „დაბადება“ ასე აღწერს სცენას:

შემდეგ უფალმა ღმერთმა კაცი მიწიდან თიხისგან მოაწყო და მის ცხვირწინ სიცოცხლე ჩაისუნთქა. ამრიგად ადამიანი ცოცხალი არსება გახდა.

ბიბლიურ ტექსტში ხელების ალუზია არ არის. ამასთან, დიახ, თიხის მოდელირების აქტს, რაც სხვა არაფერია, თუ არა ქანდაკება და ქანდაკება არის მხატვარ მიქელანჯელოოს მთავარი მოწოდება. გასაკვირი არ არის, რომ ამაზე ყურადღება მიაქციეთ. შემოქმედი და მისი ქმნილება, თანაბარი ქმნილების უნარით, განსხვავდებიან მხოლოდ ერთი რამით: ღმერთს ერთადერთი შეუძლია სიცოცხლე.

შექმნა გენეზისის მიხედვით იკონოგრაფიულ ტრადიციაში

მკვლევარის ირინე გონსალეს ჰერნანდოს თქმით, იკონოგრაფიული ტრადიცია შემოქმედებას ემორჩილება სამ ტიპს:

1. თხრობითი სერია;
2. კოსმოკრატორი (ღმერთის, როგორც გეომეტრიკოსის ან მათემატიკოსის, ალეგორიული წარმოდგენა მისი შემოქმედებითი საშუალებებით);
3. ადამისა და ევას სამოთხეში წარდგენა.

მათ, ვინც Genesis- ის თხრობითი სერიას ირჩევს, შექმნის მეექვსე დღე (ადამიანის შექმნის შესაბამისი) განსაკუთრებული ყურადღება ექცევა მხატვრებს, როგორც მიქელანჯელოში. გონსალეს ჰერნანდო ამბობს, რომ ჩვევის გამო:

შემოქმედი, ძირითადად, სირიული ქრისტეს ნიღბით, აკურთხებს მის შემოქმედებას, რომელიც თანმიმდევრულ ფაზებში ვითარდება.

მოგვიანებით, მკვლევარი დასძენს:

ასე რომ, ჩვენ შეგვიძლია ვიპოვოთ ღმერთი, რომელიც კაცს თიხში ამზადებს. სან პედრო დე როდასის ბიბლია, ს. XI) ან მასში სიცოცხლის ჩასუნთქვა, რასაც მიუთითებს სინათლის სხივი, რომელიც შემოქმედიდან მიდის მის ქმნილებაზე (მაგ.). პალერმო და მონრეალი, ს. XII) ან, როგორც სიქსტენის სამლოცველოში მიქელანჯელოს ბრწყინვალე შემოქმედებაში... მამისა და ადამის საჩვენებელი თითების გაერთიანების გზით.

ამასთან, იგივე მკვლევარი გვამცნობს, რომ შუა საუკუნეების პერიოდში, აღორძინების ხანის უშუალო წინამორბედი, მათ უფრო დიდი თავდაპირველი ცოდვის ალუზიური სცენები მნიშვნელოვანია იმის გამო, რომ საჭიროა ხაზგასმით აღინიშნოს სინანულის როლი გამოსყიდვა.

თუ ამ მომენტამდე ადამისა და ევას სამოთხეში შემოქმედების საყვარელი სცენები იყო გამოკვეთილი, ეს არჩევანია მიქელანჯელოს ნაკლებად ხშირი იკონოგრაფიული ტიპით, რომელსაც ის ახალ მნიშვნელობებს უმატებს, ანახლებს ანდომებს.

შემოქმედის სახე

ამ იკონოგრაფიულ მოდელს აქვს ისეთი პრეცედენტები, როგორიცაა ადამიანის შექმნა ჯოტოს მიერ შესრულებული ნამუშევარი, რომელიც დათარიღებულია 1303 წელს და მოიცავს ფრესკების ნაკრებში, რომლებიც ამშვენებს სკროვეგნის სამლოცველოს პადუაში.

მნიშვნელოვანი განსხვავებებია. პირველი არის შემოქმედის სახის წარმოდგენის გზა. არც ისე ხშირად ხდებოდა მამის სახის გამოსახვა, მაგრამ როდესაც ეს ხდებოდა, ხშირად იყენებდნენ იესოს სახეს, როგორც მამის გამოსახულებას.

როგორც წინა სურათზე ვხედავთ, ჯოტო ამ კონგრესის ერთგული დარჩა. მიქელანჯელო იღებს ლიცენზიას, რომ მოსე და პატრიარქების ხატწერას უფრო მიუახლოვდეს, როგორც ეს უკვე მოხდა რენესანსის ზოგიერთ ნაწარმოებში.

ხელები: ორიგინალური და ტრანსცენდენტური ჟესტი

სხვა განსხვავება ჯოტოს მაგალითსა და მიქელანჯელოს ამ ფრესკას შორის იქნებოდა ხელების ჟესტი და ფუნქცია. ჩართულია ადანის შექმნა ჯოტოს მიერ, შემოქმედის ხელები წარმოადგენს ნაწარმოების კურთხევის ჟესტს.

მიქელანჯელოს ფრესკაში ღმერთის მარჯვენა არ არის ტრადიციული კურთხევის ჟესტი. ღმერთი აქტიურად მიანიშნებს საჩვენებელ თითზე ადამს, რომლის თითიც ძლივს აწეულია, თითქოს სიცოცხლის მოლოდინშია. ამრიგად, ხელები უფრო ჰგავს არხს, რომლის მეშვეობითაც სიცოცხლე ხდება. სხივის სახით მომდინარე სინათლის არარსებობა აძლიერებს ამ იდეას.

როგორც ჩანს, ყველაფერი მიუთითებს იმაზე, რომ მიქელანჯელომ ასახა შესაფერისი მომენტი, როდესაც ღმერთი ემზადება, რათა სიცოცხლე აჩუქოს მის "ხელებს".

ეს შეიძლება დაგაინტერესოთ: რენესანსი: ისტორიული კონტექსტი, მახასიათებლები და ნამუშევრები.

Მნიშვნელობა ადანის შექმნა მიქელანჯელომ

ჩვენ უკვე ვხედავთ, რომ მიქელანჯელო არ ემორჩილებოდა მართლმადიდებლურ აზრს, არამედ მან შექმნა თავისი ფერწერული სამყარო საკუთარი პლასტიკური, ფილოსოფიური და თეოლოგიური მოსაზრებებისგან. ახლა, როგორ უნდა განმარტოთ ეს?

შემოქმედებითი ინტელექტი

მორწმუნის თვალსაზრისით, ღმერთი შემოქმედებითი ინტელექტია. ამიტომ გასაკვირი არ არის, რომ ერთ – ერთი ინტერპრეტაცია ადანის შექმნა მიქელანჯელოს აქცენტი ამ ასპექტზე.

დაახლოებით 1990 წელს ექიმმა ფრენკ ლინ მეშბერგერმა დაადგინა პარალელიზმი ტვინსა და ვარდისფერი მოსასხამის ფორმას შორის, რომელიც შემოქმედის ჯგუფს მოიცავს. მეცნიერის აზრით, მხატვარი მიზანმიმართულად მოიხსენიებდა ტვინს, როგორც უმაღლესი ინტელექტის ალეგორიას, რომელიც სამყაროს, ღვთიურ ინტელექტს უბრძანებს.

თუ ფრენკ ლინ მეშბერგერი მართალი იყო, მეტი ფანჯარა ან პორტალი, რომელიც დედამიწის ზომებს აცნობებს და სულიერი, მანტია იქნებოდა ღმერთის შემქმნელის, როგორც უმაღლესი ინტელექტის კონცეფციის წარმოდგენა, რომელიც ბრძანებს ბუნება. მაგრამ მაშინაც კი, როდესაც ეს გონივრულად და სავარაუდოდ გვეჩვენება, მხოლოდ მიქელანჯელოს ჩანაწერს - ტექსტს ან სამუშაო ესკიზებს შეუძლია დაადასტუროს ეს ჰიპოთეზა.

ანთროპოცენტრიზმი ადანის შექმნა

როგორც არ უნდა იყოს, მიქელანჯელოს ფრესკა გამოირჩევა, როგორც რენესანსის ანთროპოცენტრიზმის ნათელი გამოხატულება. რა თქმა უნდა, ჩვენ შეგვიძლია დავინახოთ იერარქიული ურთიერთობა ორივე პერსონაჟს, ღმერთსა და ადამს შორის, იმის გამო, რომ ის ამაღლებს შემოქმედს თავის ქმნილებებზე.

ამასთან, ეს სიმაღლე ვერტიკალური არ არის. იგი აგებულია წარმოსახვით დიაგონალზე. ეს საშუალებას აძლევს მიქელანჯელოს დაამყაროს ნამდვილი "მსგავსება" შემოქმედსა და მის ქმნილებას შორის; საშუალებას გაძლევთ უფრო ნათლად წარმოაჩინოთ ურთიერთობა ორს შორის.

ადამის გამოსახულება თითქოს ანარეკლია, რომელიც დაპროექტებულია ქვედა სიბრტყეზე. ადამიანის ხელი არ განაგრძობს ღმერთის მკლავით მიკვლეული დიაგონალის დაღმასვლას, მაგრამ, როგორც ჩანს, იზრდება დისკრეტული ტალღებით, რაც ახლოვდება სიახლოვეს.

ხელი, პლასტიკური მხატვრის მუშაობის ფუნდამენტური სიმბოლო, ხდება შემოქმედებითი პრინციპის მეტაფორა, საიდანაც ხდება ცხოვრების საჩუქრის გადმოცემა და ირიბი ანარეკლი იქმნება ნაწარმოების ახალ განზომილებაში შექმნილია. ღმერთმა ადამიანი შემოქმედად აქცია.

ღმერთი, როგორც მხატვარი, მისი ნამუშევრების წინაშე დგება, მაგრამ მოსასხამის დინამიურობა, რომელიც მას აკრავს და ქერუბიმები, პორტანი მიუთითებს, რომ იგი მალე გაქრება სცენიდან ისე, რომ მისი ნამუშევრები ცხოვრობს, როგორც მისი ტრანსცენდენტული ყოფნის ერთგული ჩვენება. ღმერთი არის მხატვარი და ადამიანი, ისევე როგორც მისი შემოქმედი, ასევე.

ეს შეიძლება დაგაინტერესოთ:

• 9 ნამუშევარი, რომლებიც მიქელანჯელოს შეუდარებელ გენიალობას აჩვენებს.
• მიქელანჯელოს პიედადის ქანდაკება: ანალიზი და მნიშვნელობა
• რენესანსის 25 ყველაზე წარმომადგენლობითი ნახატი

გამოყენებული ლიტერატურა

გონსალეს ჰერნანდო, ირინე: შემოქმედება. შუა საუკუნეების იკონოგრაფიის ციფრული ჟურნალი, ტ. II, No3, 2010, გვ. 11-19.

დოქტორი ფრენკ ლინ მეშბერგერი: მიქელანჯელოს ადამის შექმნის ინტერპრეტაცია ნეიროანატომიის საფუძველზე, ჯამა, 1990 წლის 10 ოქტომბერი, ტ. 264, No14.

ერიკ ბესი: ადამის შექმნა და შინაგანი სამეფო. ყოველდღიურად ეპოქის დროები2018 წლის 24 სექტემბერი.