დადაიზმი: მახასიათებლები, წარმომადგენლები და ნამუშევრები
დადაიზმი არის ავანგარდული მხატვრული და ლიტერატურული მოძრაობა, რომელიც მოხდა მე -20 საუკუნის პირველ ნახევარში. ამოსავალი წერტილი არის უგო ბალის მიერ 1916 წელს დაწერილი პირველი მანიფესტის გამოქვეყნების წელი. ამასთან, ამ წლამდე უკვე არსებობდა მხატვრული გამოვლინებები, რომელთა კლასიფიკაცია შეიძლება დადაისტებად, მაგალითად, მზად არის მარსელ დიუშანის მიერ, როდესაც ჩვენ გვაქვს ინფორმაცია.
ეს მოძრაობა ე.წ ისტორიული ავანგარდის ნაწილი იყო და დიდი გავლენა მოახდინა თანამედროვე ხელოვნების განვითარებაზე. მაგრამ რა იყო მისი მახასიათებლები, მისი წვლილი და მისი ძირითადი წარმომადგენლები? რომელმა ისტორიულმა ცვლადმა გახადა შესაძლებელი? რა ასპექტებში გამოიხატება მისი მნიშვნელობა შემდეგი თაობებისთვის?
დადაიზმის ისტორიული კონტექსტი
პირველი მსოფლიო ომის დროს, რომელიც 1914-1919 წლებში მოხდა, შვეიცარია მოქმედებდა როგორც ნეიტრალური ქვეყანა, რის გამოც ბევრი ადამიანი ამ ქვეყანას პრივილეგირებულ თავშესაფრად მიიჩნევდა. მათ შორის იყვნენ მხატვრები, მუსიკოსები და მწერლები მთელი ევროპის მასშტაბით.
შემოქმედთა ეს ახალგაზრდა თაობა წინააღმდეგი იყო საბრძოლო ომის შედეგად წარმოქმნილი საომარი ქაოსისა, რომელიც მათ განმარტეს, როგორც დასავლეთის ვარდნის ნიშანი. მართლაც, ის, რაც მეორე ინდუსტრიული რევოლუციის დროს განვითარებისა და წინსვლის დაპირებას ჰგავდა (მეცნიერებისა და ტექნოლოგიების ქორწინებით აღინიშნა), მალე გადაიქცა მასობრივ სიკვდილში.
მისი ომის საწინააღმდეგო ღირებულებებით და ღრმა სოციალური კრიტიკული გრძნობებით წახალისებულმა მხატვრებისა და მწერლების ჯგუფმა დააარსა მოძრაობა ლიტერატურული და მხატვრული გამონათქვამი, რომელიც გამოხატავდა მის უთანხმოებას და იმედგაცრუებას იმ ქმედუნარიანობის წინაშე, რომელიც ნაჩვენებია ოფიციალურ გამოსვლებში, მეცნიერება-ტექნოლოგია, რელიგია, ფილოსოფია (იდეალიზმი) და სოციალური მეცნიერება (პოზიტივიზმი), რათა თავიდან იქნას აცილებული განადგურება ევროპა მათ ამ მოძრაობას "დადა" ან "დადაიზმი" დაარქვეს.
სიტყვა დადას მნიშვნელობა
გამოხატვის დადას მნიშვნელობა არ არის ნათელი. იმ დადაისტური მანიფესტი ტრისტან ცარას მიერ დაწერილი 1918 წელს ამტკიცებენ, რომ:
დადა არაფერს ნიშნავს. თუ ვინმე ამას უსარგებლოდ თვლის, თუ ვინმეს არ სურს დროის დაკარგვა სიტყვისთვის, რომელიც არაფერს ნიშნავს... პირველი აზრი, რომელიც აღვივებს ამ თავში, ბაქტერიოლოგიური ხასიათისაა..., იპოვნეთ მისი ეტიმოლოგიური, ისტორიული თუ ფსიქოლოგიური წარმოშობა მინიმუმ. გაზეთებიდან ვიცით, რომ შავი კრუ წმინდა ძროხის კუდს ეძახის: DADA. კუბსა და დედას იტალიის გარკვეულ რეგიონში DADA ეწოდება. ხის ცხენი, მედდა, ორმაგი განცხადება რუსულ ენაზე და DADA რუმინულად. ბრძენი ჟურნალისტები ამ ყველაფერში ხედავენ ხელოვნებას ბავშვებისთვის, სხვა წმიდა კაცები, რომლებიც იესო ესაუბრება ბავშვებს, მშრალი და ხმაურიანი, ხმაურიანი და ერთფეროვანი პრიმიტივიზმის დაბრუნება. შეუძლებელია მგრძნობელობის შექმნა სიტყვაზე. ყველა სისტემა გადადის მოსაწყენი სრულყოფილებისკენ, ოქროს ჭაობის, ადამიანის ნათესავი პროდუქტის გაჩერებული იდეისაკენ. ხელოვნების ნაწარმოები თავისთავად არ უნდა იყოს სილამაზე, რადგან სილამაზე გარდაიცვალა ...
დადას ხელოვნების წარმოშობა და ისტორიული განვითარება
დადაიზმის, როგორც მოძრაობის წარმოშობა, ჩვეულებრივ, 1916 წელს მდებარეობს, როდესაც მწერალი უგო ბოლი და სხვა მხატვრები შეიკრიბნენ კაბარე ვოლტერმა, მათ გადაწყვიტეს გაერთიანებულიყვნენ და დადა ხელოვნება იპოვნეს იქ, სადაც მათი შეხვედრის ადგილი იყო ციურიხი.
დადას მოძრაობას ასევე მნიშვნელოვანი ბირთვი ჰქონდა ბერლინში, გერმანია. ისინი აქტიურობდნენ ჯორჯ გროშში, რაულ ჰუსმანში და ჯონ ჰარტფილდში (ჰელმუტ ჰერცფელდი, 1891-1968), ფოტომონტაჟის ერთ-ერთი ექსპონენტი. ამ ბირთვმა წარმოშვა ის, რაც ბერლინის დადაიზმის სახელით არის ცნობილი.
დადაიზმი ნამდვილად სკანდალური იყო. მათ შესახებ წაიკითხეს დადასტურებები, როგორიცაა შემდეგი: ”არასოდეს ყოფილა decadent- ის ჯგუფი, ყოველგვარი ცოდნისა და ნებისყოფისგან დაცლილი, მას გამბედაობა ჰქონდა საზოგადოებისთვის ეჩვენებინა, როგორც ეს დადაისტები ”.
1919 წელს, პირველი მსოფლიო ომის დასრულებისთანავე, მოძრაობა პარიზში გადავიდა, სადაც მწვერვალს მიაღწია, მაგრამ თავისი დღეების ბოლოსაც მიაღწევდა. მართლაც, დადას ანტი-მხატვრული და ანტიკვარული ხასიათი მისივე სიკვდილის ჩანასახი იყო. მანამდე კი, დადას პირველი საერთაშორისო გამოფენა ჩატარდა ბერლინში, 1920 წლის ივნისში.
დადაიზმი იცლიდა და ანდრე ბრეტონის თავგადასავალი იძენდა ფეხს. სკანდალის ან პროვოკაციული ჟესტის იდეა, როგორც თავისთავად ესთეტიკური ფაქტი, თავსდება გვერდზე და მხატვრული ფაქტის ეფექტურობაზე ყურადღების მიქცევა კვლავ მხატვრების მიზანი იყო. ამრიგად, დროთა განმავლობაში დადაიზმი მხარს უჭერდა სურეალიზმის დაბადებას 1924 წელს.
დადაიზმის მახასიათებლები და საფუძვლები
დადაიზმი ან დადა ხელოვნება არ განსაზღვრავდა ერთიან სტილს, რადგან იგი ეფუძნებოდა ხელოვნების, სკოლის ან სტილის ტრადიციული გრძნობის კრიტიკას. მიუხედავად ამისა, იგი გაერთიანდა საერთო პრინციპების გარშემო, რამაც მას გამორჩეული ტონი მისცა, როგორც ლიტერატურული, ასევე პლასტიკური. გავეცანით მის ძირითად მახასიათებლებს.
ინტერდისციპლინური ხასიათი
დადას მოძრაობა ინტერდისციპლინარული იყო, ანუ ის გამოიხატა როგორც პლასტიკურ ხელოვნებაში (ფერწერა და ქანდაკება), ასევე ლიტერატურაში. მან ასევე გააერთიანა ფოტოგრაფია და ქანდაკება. ყველა ამ დისციპლინაში იკონოკლასტური გრძნობა და დივერსია ჭარბობდა.
ამ მიზეზით, დადაიზმი ასევე მოიცვა მანიფესტებმა და, ფაქტობრივად, მთელი მოძრაობის განმავლობაში შედგენილი იქნა სულ შვიდი მანიფესტი.
ზიზღი სილამაზის კონცეფციის წინააღმდეგ
დადაისტებისთვის ხელოვნების ტრადიციულმა კონცეფციამ დაკარგა აზრი ევროპაში განხორციელებული ძალადობის რეალობის ფონზე. ომის საშინელების წინაშე, აბსოლუტურად დაუშვებელი იყო სილამაზის ძიება და ხელოვნების იდეა, რომელიც აგრძნობინებდა გრძნობებს.
ანტი-მხატვრული და ანტილიტერატურული გრძნობა
ხელოვნებაზე მეტი, დადაიზმი ან დადაიზმი უფრო ანტი-ხელოვნებაა, ეს არის მიდგომა, კონცეფცია, პოზიციონირება, რაც მას, უპირველეს ყოვლისა, ქმნის რეალობაზე მოქმედების გზას და არა ფერწერულ ან ლიტერატურულ ენას კონკრეტული.
მხატვრული ჟესტის შეფასება მხატვრულ ობიექტზე
მხატვარი შეწყვეტს იყოს ის ვინც ხატავს ან გამოძერწა, ვინც ქმნის სილამაზეს და გახდება ის ვინც ირჩევს ობიექტი ესთეტიკური პრეტენზიის გარეშე და აძლევს მას მნიშვნელობას მხოლოდ მისი არსებობის ფაქტისთვის შერჩეულია. ამ გზით დამყარდა ეპოქა, რომელშიც მხატვრის ჟესტი იქნება ის, რაც ნამდვილად ითვლება "მხატვრულად".
ირონიული იუმორი, გამომწვევი და უპატივცემულო ხასიათი
დადაიზმმა შემოგვთავაზა სასტიკი დაცინვა ხელოვნებისადმი - არა მხოლოდ ტრადიციული ხელოვნების, არამედ ავანგარდულიც კი, როგორიცაა კუბიზმი და ფუტურიზმი, ომის უკანასკნელი განმადიდებელი - კაპიტალისტური ბურჟუაზიის დაცინვა, საბოლოოდ, გამოწვევა ესთეტიკური.
მკვეთრი კრიტიკა დასავლეთის საზოგადოების მიმართ
დადაიზმის წინადადება სტრუქტურირებულია, როგორც საუკუნის დასაწყისის ბურჟუაზიული ღირებულებების უარყოფა. მართლაც, იმ თაობის მმართველი ღირებულებები, როგორიცაა ბრმა და დაუფიქრებელი რწმენა მეცნიერულ-ტექნოლოგიური განვითარებისადმი, როგორც ისტორიის განცდა, რადიკალურმა ნაციონალიზმმა, კაპიტალის კულტმა და ხელოვნების გამოყენებამ სინდისების დამამშვიდებლად გამოიწვია ახალი თაობის განუკითხაობა. შემქმნელები.
ირაციონალურობის მტკიცება, როგორც პოზიტივიზმის უარყოფა
როდესაც გაირკვა, რომ თანამედროვე გონიერებას არა უკეთესი ცხოვრება, არამედ განადგურება მოუტანა მასიური, დადაისტებს ესმოდათ, რომ ხელოვნება და ლიტერატურა აღარ იყო გამართლებული სახელით მიზეზი ამრიგად, მათ გზა დაუთმეს ხელოვნებაში ირაციონალური და აბსურდის გამართლებას. შემოქმედებაში მოქმედების ამგვარმა საშუალებამ შესაძლებელი გახადა უპრეცედენტო შემოქმედებითი განვითარება, თუმცა დაპირისპირებისა და უარყოფის გარეშე
ახალი მხატვრული ტექნიკის შექმნა
პლასტიკურ ხელოვნებაში დადაიზმმა მოიტანა ახალი მხატვრული ტექნიკის შექმნა, როგორიცაა ფოტომონტაჟი და მზად არისდა ტექნიკის გამოყენება, როგორიცაა კოლაჟი, შექმნილი კუბიზმის მიერ.
ფოტომონტაჟი იყო დადაისტების მიერ შექმნილი ტექნიკა, რომელიც შედგებოდა ფოტოსურათების სხვადასხვა ფრაგმენტების გადაფარვისგან, უნიკალური ნამუშევრის შესაქმნელად. ამ ფრაგმენტებს ზოგჯერ ერთმანეთთან აკავშირებდნენ დამატებითი რესურსები, მაგალითად, ილუსტრაციები.
მზად არის, რომელიც ითარგმნა როგორც ნაპოვნი ობიექტი ან დამზადებულია საგნად, იყო ტექნიკა, რომელიც შეადგენდა ყოველდღიური მოხმარების საგნის აღებას და განზრახ მნიშვნელოვანი ჩანაფიქრის ჩარევას.
სიტყვის ინოვაციური გამოყენება
მოძრაობის ღირებულებებს ერთვის, დადაიზმი უპირატესობას ანიჭებს სიტყვების მემკვიდრეობით გამოყენებას, მათ გარეშე აშკარა მნიშვნელობამ ან ლოგიკურმა დისკურსულმა გრძნობამ დაატრიალა.
მათ ასევე ნედლეულად მიიღეს ასოები და ბგერები, რამაც შესაძლებელი გახადა რაციონალურ გრძნობასთან ასოცირების თავიდან აცილება. შემთხვევითმა მნიშვნელოვანი როლი ითამაშა ამაში.
მათ ასევე განახორციელეს ისეთი ტექნიკა, როგორიცაა კალიგრამა, რომელიც უკვე გამოიყენა გიიომ აპოლინერმა, მწერალმა, რომელიც კუბიზმთან იყო დაკავშირებული.
ეს შეიძლება დაგაინტერესოთ: 15 ავანგარდული ლექსი
დადაიზმის (ლიტერატურის) წარმომადგენლები და ემბლემატური ნაშრომები
უგო ბოლი (1886-1927)
გერმანელში დაბადებული მუსიკოსი და მწერალი, რომელიც წამყვან როლს ასრულებდა დადას მოძრაობის დამფუძნებლის როლში. ის იყო მწერალი პირველი დადას საღამოს ინაუგურაციის მანიფესტი, თუმცა ძალიან მალე იგი მოშორდა მას.
ტრისტან ცარა (1896-1963)
ის იყო რუმინული წარმოშობის მწერალი, რომელიც ძლიერად იზიდავდა უგო ბალის იდეებს და საბოლოოდ იქცა ლიტერატურული დადაიზმის ფუნდამენტურ ცნობად.
მან დაწერა ის, რაც ითვლება დადას ნამდვილ მანიფესტად, 1918 წელს და ასევე შემდეგი. მათ ანსამბლში მათ ეძახდნენ შვიდი დადაისტული მანიფესტი. იგი იყო ისეთი ნამუშევრების ავტორი, როგორიცაა მისტერ ანტიპირინას პირველი ციური თავგადასავალი (1916) და ოცდახუთი ლექსი (1919).
ასევე შეგიძლიათ წაიკითხოთ: ლიტერატურული ავანგარდები
დადაიზმის წარმომადგენლები და ემბლემატური ნამუშევრები (პლასტიკური ხელოვნება)
ფრანსუა პიკაბია (1879-1953)
ფრანგი მხატვარი და მწერალი. მან თავი დაანება კუბიზმს, სურეალიზმს და დადაიზმს. 1916 წლიდან მან კონცენტრირება მოახდინა დადაიზმზე, განსაკუთრებით კი მექანიკური ინტუიციის სამუშაოებზე.
მარსელ დიუშანი (1887-1968)
ფრანგი მხატვარი და მოქანდაკე. მან ახსნა კუბიზმი, დაინტერესდა მოძრაობის დანერგვით და იგი ფუტურიზმთან მიმართებაში გააკეთა. დადაიზმში იგი აღიარებულია, როგორც შემოქმედი მზად არის. იგი გამოირჩეოდა ნაკურთხი ხელოვნების ნიმუშებში ჩარევით, მაგალითად, ლეონარდო და ვინჩის მონა ლიზაზე ჩარევით.
ჟან არპი (1887-1966)
ფრანგულ-გერმანული წარმოშობის მოქანდაკე. ვარჯიშის კლასიკოსი, ის მოძრაობის ნაწილი იყო Der blaue raiter, დააწინაურა დადაიზმი და წლების შემდეგ მიუახლოვდა სურეალიზმს. მას ახასიათებდა ფორმისადმი ინტერესი, ლიტერატურული შინაარსისგან დამოუკიდებელი ნაწარმოების შექმნა და ზედაპირებზე გაპრიალებული და სენსუალური დასრულება. მან ჩამოაყალიბა საკუთარი მხატვრული სტილი, რომელსაც ბიომორფიზმი ეწოდება.
Man Ray (1890-1976)
ამერიკელი მხატვარი და ფოტოგრაფი. მან მოახერხა ფოტოგრაფიისა და მხატვრობის ავტონომიის გარკვეულ ხარისხამდე მიყვანა. მის ნამუშევრებში გამოირჩევა მისი სხივების გამოსახულებები (ფოტომასალაში ჩარევა მოხდა საგნების განზავებულ ფოტოგრაფიულ ქაღალდზე). აბსტრაქციას მიუახლოვდა.
ჰანს რიხტერი (1888-1976)
გერმანული წარმოშობის მხატვარი და კინორეჟისორი. მიუხედავად იმისა, რომ იგი დადა მოძრაობის ერთ-ერთი ფუძემდებელი იყო, როგორც მხატვარი, იგი დიდხანს ეძღვნებოდა კინემატოგრაფიულ გამოკვლევებს, რისი შესრულებაც მან შეძლო მხატვრობასა და პოეზიასთან. იგი განსაკუთრებით ცნობილი იყო სპექტაკლით რიტმუსი 21.
დადაიზმის წვლილი და გავლენა
დადას მოძრაობამ ძალიან მნიშვნელოვანი გავლენა მოახდინა მე -20 საუკუნის ხელოვნების განვითარებაზე. პირველი, რაც უნდა ითქვას, არის ის, რომ ტექნიკის ჩათვლით, როგორიცაა ფოტომონტაჟი - აქამდე არასოდეს შესწავლილი - და მზად იყოთ, ისინი გახსნეს გრაფიკული დიზაინის, სარეკლამო დიზაინის და, რა თქმა უნდა, ხელოვნების სფეროში დაუსრულებელი შესაძლებლობებისკენ მიმავალი გზა პლასტიკური
ისინი ასევე იყვნენ სიურეალისტური ავანგარდის განვითარების ფუნდამენტური პრეცედენტი, რომელიც დადა ხელოვნების ზოგიერთი ელემენტიდან დაიწყო ხელოვნების ახალი ესთეტიკური და ახალი მიზნის შესაქმნელად.
დადაიზმმა საფუძველი ჩაუყარა კონცეპტუალურ ხელოვნებას, რომელიც განვითარდებოდა მე -20 საუკუნის მეორე ნახევარში. ეს იმიტომ ხდება, რომ მან დაუშვა ხელოვნების ცნება, როგორც ობიექტი, რომელიც განკუთვნილია მხოლოდ ესთეტიკური ჭვრეტისთვის და, ამრიგად, გრძნობების დაკმაყოფილებისთვის. ასევე შეიძლება შეფასდეს კრიტიკული დისკურსის აგების, შეწუხების ან რთული ცნებების შემოთავაზების შესაძლებლობის გამო ესთეტიური.
მზად არისამასობაში, გზა გაუხსნა არა მხოლოდ თავად კონცეპტუალურ ხელოვნებას, არამედ სამონტაჟო ხელოვნებას, რომელიც დღეს ასეთ მნიშვნელოვან როლს ასრულებს.
განსხვავებით ამჟამინდელი დროიდან, ეს ელემენტები თავის დროზე წარმოადგენდა ტრადიციულ ჭრილს. დადაისტებმა ხელი შეუწყეს იდეას, რომ მხატვარი არ იყო მხოლოდ საგნის შემქმნელი და რომ ხელოვნება არ იყო მხოლოდ მუზეუმის საქმე. მათთვის და მათთან ერთად ხელოვნების იდეა დაიბადა როგორც ყოველდღიური დამოკიდებულება, როგორც ცხოვრების წესი, როგორც მუდმივი, უსასრულო წარმოდგენა.
Იხილეთ ასევე მე -20 საუკუნის მხატვრული მოძრაობები
