극적 텍스트: 그것이 무엇인지, 유형, 특성 및 예
문자가 발명된 이래로 수십억 개의 행과 텍스트가 작성되었습니다. 일부는 정보 제공 목적으로, 일부는 강의 또는 에세이용으로, 다른 사람들은 좋은 것을 즐기기 위해 정교한 내러티브를 생성할 목적으로만 이야기.
그러나 때로는 텍스트가 더 없이 읽히도록 만들어지지 않습니다. 때로는 사람이 노래를 부르거나 그 내용을 특정한 방식으로 표현하기 위한 것이며, 어떤 경우에는 텍스트가 읽히지 않고 대중 앞에서 해석되도록 준비됩니다. 이 마지막 경우는 극적인 텍스트의 경우입니다.,이 기사 전체에서 이야기 할 것입니다.
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드라마틱 텍스트를 무엇이라고 합니까?
모두가 극적인 텍스트의 이름을 얻습니다. 단순한 독서가 아닌 연극을 통해 대중에게 표현되기 위해 만들어지는 글. 이 유형의 텍스트에서는 서로 다른 문자 간의 충돌 상황이 하나 이상 해석됩니다. 의 대화와 행동을 통해 표현되는 이야기를 구성한다. 배우. 액션은 특정 시공간을 설정한 특정 설정에서 진행되며, 문제의 갈등은 여러 장면에서 전개됩니다.
드라마틱한 글은 서사, 서정 또는 시와 함께 3대 문학 장르 중 하나. 서론, 전개, 결과로 스토리를 만들어가는 사실을 가장 먼저 공유하고, 단순한 읽기와는 거리가 먼 표상을 추구한다는 사실은 두 번째와 공통점이 있습니다. 정확한.
그것은 연극의 기본 텍스트이지만, 연극 텍스트는 재현 자체가 아니라 문학적 정교화일 뿐이므로 동의어로 식별해서는 안 됩니다. 또한 텍스트의 저자가 한 사람(극작가라고 함)이라는 특수성을 가지고 있습니다. 관객에게 다가가는 이야기는 직접 텍스트가 아닌 배우들의 해석을 통해 온다 그리고 감독이 만든 몽타주.
마찬가지로, 이러한 유형의 텍스트에는 발생하는 일뿐 아니라 발생하는 방식도 포함되어야 합니다. 측면뿐만 아니라 풍경의 일반 정보(광도, 행동이 발생한 장소 및 정확한 시간 등) 및 라커룸.
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하나에 두 가지 유형의 텍스트
극적 텍스트의 가장 적절한 특성 중 하나는 적절한 발전을 위해 두 가지 다른 유형의 텍스트를 개발할 필요가 있다는 것입니다. 동시에, 그렇지 않으면 당신의 해석이 크게 달라질 수 있고 문제의 이야기나 그 이야기를 왜곡하거나 완전히 바꿀 수 있습니다. 의미.
우선 우리는 다음을 표현하는 일련의 행을 나타내는 본문을 찾을 수 있습니다. 개인의 대화(또는 독백)이며 이야기를 계속 진행시키는 주요 요소입니다. 가자. 그것은 또한 행동 자체의 발전뿐만 아니라 막, 그림 및 장면으로의 분할을 포함합니다..
두 번째 텍스트 유형은 보조 텍스트입니다. 문제의 장면이 수행되는 방식을 나타내기 위해 작성자가 만드는 일련의 주석: 움직임, 환경, 의복 또는 몸짓이 이러한 유형의 텍스트에 해당합니다.
기본 구조
극적 텍스트는 내러티브 장르의 구조와 유사한 일반적인 기본 구조를 가지고 있습니다.. 그런 의미에서 갈등 이전의 상황과 그 무대가 제시되는 접근이나 도입의 존재를 발견할 수 있다.
이후 갈등이나 전개가 일어나며 등장인물이 이를 대면하고 반응하고 행동하는 방식으로 갈등이 진행된다. 마지막으로 갈등이 극에 달한 클라이맥스 이후에 종료가 발생합니다. 강도, 갈등 상황의 끝에 도달합니다(이 끝이 만족스러운지 여부 문자).
이 외에도 갈등이 아니라 작품 자체의 전체 구조가 어떻게 구성되어 있는지도 고려해야 한다. 이런 의미에서 내러티브는 챕터로 나눌 수 있지만 극적 텍스트의 경우 행동은 행동으로 나뉩니다., 그림(막을 내리는 것을 의미하지는 않지만 장면에서 장면이 변경됨) 및 장면(캐릭터와 등장인물과 그들의 입구와 출구로 표시됨).
주요 드라마 장르
극적인 텍스트 내에서 다양한 유형의 장르를 찾을 수 있습니다. 예 확인 오르되브르, 희극이나 보드빌, 심지어 오페라와 같은 다양한 하위 장르가 있습니다.세 가지 드라마 장르는 일반적으로 다음과 같이 간주됩니다.
드라마
드라마는 최초이자 주요 드라마 장르 중 하나입니다(당연히 장르의 이름은 연기의 동작을 나타내는 그리스어에서 유래했습니다).
그것은 다양한 장면을 통해 해결되는 갈등의 존재를 나타냅니다. 일반적으로 진지하고 사실적인 음색을 가지고 있으며 훌륭한 반향을 나타냅니다. 다양한 주제에 대해 이야기하지만 반드시 슬퍼할 필요는 없습니다.
비극
이 문학 장르의 또 다른 위대한 장르는 비극입니다. 심각하고 엄숙한 갈등이 특징, 극한의 운명이나 결과로 운명을 달리고 일반적으로 죽음과 연결되는 캐릭터.
흔히 등장인물은 유명하고 존경받는 인물이나 영웅이며, 그 속에서 강력한 힘의 표현이 두드러진다. 통제하기 어려운 감정과 대개 통제할 수 없는 불행을 피하기 위한 필사적인 행동 제거하다.
코메디
3대 드라마 장르 중 세 번째 장르인 코미디에서 우리는 해피엔딩을 추구하는 작업을 관찰한다. 항상 유머러스한 어조로 보는 이를 웃게 하고 즐기는 척. 그것은 일반적으로 일상 생활의 다양한 측면과 불완전함의 수용 및 그 안에서 해석되는 사건, 상황 및 인물의 특수성을 다룬다.
극적인 텍스트의 예
극적인 텍스트가 무엇인지 명확히 하기 위해 아래에 윌리엄 셰익스피어의 희곡 햄릿의 일부를 남겨두겠습니다. 구체적으로는 3막의 네 번째 장면인 햄릿이 자신의 유명한 독백을 하는 순간의 단편이다.
“ 햄릿(독백) 되느냐 마느냐 그것이 문제로다. 불의한 운명의 화살을 맞고, 이 급류의 재난에 대항하고, 대담한 저항으로 그것들을 끝내는 것, 이보다 더 합당한 마음의 행동이 어디 있겠습니까? 죽는 것은 자는 것입니다. 더 이상은 없어? 그리고 꿈으로 우리는 고통이 끝났고 우리의 약한 본성의 유산이 무수한 고통이 끝났다고 말할 것입니다 ...
이것은 우리가 간절히 구해야 할 용어입니다. 죽는 것은 자는 것이다... 그리고 아마도 꿈 그렇습니다. 그리고 여기 큰 장애물이 있습니다. 왜냐하면 우리가 이 필멸의 전리품을 버렸을 때 무덤의 고요함 속에서 어떤 꿈이 일어날지 생각하는 것은 멈출 수 있는 매우 강력한 이유이기 때문입니다.
이것이 우리의 불행을 오래도록 만드는 배려입니다. 그렇지 않다면 누가 법원의 느림, 직원들의 무례함, 가장 무가치한 사람들, 대가 없는 사랑의 고뇌, 모욕과 나이의 상실, 폭군의 폭력, 교만한?
이 고통을 겪을 때 그는 단검으로 그의 고요함을 얻을 수 있었다. 삶의 무게에 짓눌리고 땀 흘리며 신음하는 것을 누가 참을 수 있을까 다른 것이 있다는 두려움이 아니라면 죽음 너머(걷는 사람이 돌아보지 않는 미지의 나라)는 의심으로 우리를 당황하게 하고 우리를 넣다; 우리가 확실하지 않은 다른 사람들을 찾는 것보다?
이 선견지명은 우리 모두를 겁쟁이로 만들기 때문에 용기의 자연스러운 색조는 창백한 바니시로 인해 약해집니다. 신중함, 이 유일한 고려 사항에 대한 가장 중요한 회사는 방식을 변경하고 실행되지 않고 축소됩니다. 헛된 디자인. 그러나... 아름다운 오필리아! 웃긴 소녀, 나는 당신의기도에서 내 결함이 잊혀지지 않기를 바랍니다.
오필리아 선생님, 그동안 기분이 어떠셨어요?
작은 촌락 감사합니다. 잘.
오필리아 나는 오래 전에 당신에게 복원하고 싶은 당신의 표현 중 일부를 소유하고 있으며 지금 가져 가십시오.
작은 촌락 아니요, 저는 당신에게 아무것도 준 적이 없습니다.
오필리아 선생님, 제가 진실을 말하고 있다는 것을 잘 알고 계십니다. 그리고 그들과 함께 당신은 그 가치를 극도로 높였지만 이미 소진된 부드러운 숨결로 구성된 말을 나에게 주었습니다. 관대한 사람이 가장 호화로운 선물을 사악한 것으로 여길 정도로 향수를 받으십시오. 그들에게 줬다. 여기에서 확인하세요.
작은 촌락 오! 오! 당신은 정직합니까?
오필리아 선생…
작은 촌락 이쁘시 네요?
오필리아 그게 무슨 뜻 이니?
작은 촌락 당신이 정직하고 아름답다면 당신의 정직함이 당신의 아름다움을 다루도록 내버려 두어서는 안 됩니다.
오필리아 아름다움에 정직보다 더 나은 동반자가 있을 수 있습니까?
작은 촌락 의심의 여지없이. 아름다움의 힘은 정직함이 아름다움을 닮았기 전에 정직함을 조달자로 바꿀 것입니다. 다른 때에는 이것이 역설로 간주되었습니다. 그러나 현대에 그것은 입증된 일입니다... 나는 전에 당신을 사랑했습니다, 오필리아.
오필리아 그래서 당신은 나에게 이해를 주었다.
작은 촌락 그리고 당신은 내 말을 믿지 말았어야 했습니다. 왜냐하면 미덕은 우리의 굳어진 몸통에 그렇게 완벽하게 흡수되어 원래의 원한을 없애버릴 수 없기 때문입니다... 나는 당신을 사랑한 적이 없습니다.
오필리아 나는 매우 속았다.
작은 촌락 보세요, 수녀원에 가세요. 왜 자신을 죄 많은 아이들의 어머니로 노출시켜야 합니까? 나는 적당히 좋다. 그러나 내가 스스로를 비난할 수 있는 몇 가지를 고려할 때, 어머니가 나를 낳지 않으셨다면 더 좋았을 것입니다.
나는 매우 자랑스럽고 보복적이며 야심적입니다. 내 머리에는 죄를 설명할 생각보다 죄가 더 많고, 죄를 짓고자 하는 환상이 있고, 그것을 실행할 시간이 없습니다. 나 같은 비참한 존재가 어떤 목적으로 하늘과 땅을 오가며 살아야 합니까? 우리는 모두 나쁜 사람입니다. 우리 중 누구도 믿지 말고 수녀원으로 가십시오... 아버지는 어디 계세요? (...)
참고 문헌:
- 돌. & 조지 사보나. (1991). 기호 체계로서의 극장: 텍스트와 퍼포먼스의 기호학. 런던과 뉴욕: Routledge.
- 밀링, J. & 레이, 지. (2001). 현대 성능 이론: Stanislavski에서 Boal까지. Basingstoke, Hampshire 및 New York: Palgrave.