현대 미술 - 주요 예술가

그만큼 현대 미술 19세기 말과 20세기 초에 일어난 예술적 갱신의 징후로 알려진 것은 현재 존재하는 많은 국제적 운동과 경향이 일어난 이래로 전체 예술사에서 가장 다산하고 생산적이었다. 응집. 다음으로 TEACHER의 이 수업에서 우리는 현대 미술의 가장 중요한 예술가, 그의 가장 대표적인 작품 중 일부.

인덱스

1. 폴 세잔 (1839-1906)
2. 클로드 모네 (1840-1926)
3. 안토니 가우디 (1852 - 1926)
4. 파블로 피카소 (1881-1973)
5. 잭슨 폴록 (1912-1956)

폴 세잔은 프랑스의 후기 인상파 화가로 하나현대 미술의 아버지. 그의 작품은 빛이 비치는 것과 상관없이 볼륨을 높이는 것이 특징이다. 인공적이며 또한 현실을 순수한 형태, 즉 원통형, 정사각형 형태로 축소합니다. 뭐 피카소에 영향을 미치다 큐비즘을 새로운 예술 스타일로 만들 때.

카미유 피사로(Camille Pisarro)는 그가 자신의 팔레트를 명확히 하는 것을 도왔고 좋은 인상파 화가처럼 자신의 스타일을 그리도록 가르쳤습니다. Cézanne에게 인상주의는 무엇보다도 그의 기술을 배우는 연습 그 이상이었습니다. 나중에 그는 그의 작품에서 할 것입니다. 그들은 느슨한 붓놀림이었고, 색이 이기는 곳은 거의 굵지 않았습니다. 청정.

그의 그림에는 감정과 느낌이 부족하기 때문에 주로 그림 언어에 중점을 둡니다., 색과 모양의 관계를 보는 것. 그의 생각은 다음과 같다"그림과 색상은 다르지 않습니다. 더 조화로운 색상, 더 정확한 그림”.

그의 가장 중요한 작품 중 우리는 강조 카드 플레이어 그리고 사과와 오렌지가 있는 정물.

현대 미술의 가장 중요한 또 다른 예술가는최고의 인상파 화가 클로드 모네 특히 그의 작품 중 하나는 그 운동에 이름을 붙인 작품이었습니다. 에 관한 것입니다 인쇄: 떠오르는 태양1874년에 처음으로 전시된 이 작품은 사실 많은 사람들이 이해하지 못한 채 노출된 작품 중 가장 큰 모욕을 받은 작품이었다.

모네에게 색은 자연 그 자체에 존재하지 않았고, 빛에 따라 색이 연결되었다따라서 인상파 화가들이 가장 추구하는 목표 중 하나는 무엇보다 다양한 효과에 초점을 맞추기 위해 직접적이고 자발적인 방식으로 세계를 빛.

그는 시간이 지남에 따라 그의 그림에 대한 비판이 사라지기 시작하여 운이 좋았습니다. 그의 작품은 조금씩 중요성을 되찾았다. 이 사실은 그의 인생의 마지막 25년 동안 경제적으로 더 나은 삶을 살 수 있게 해주었습니다. 모네가 무엇인가를 특징짓는다면 그것은 가장 절대적인 곳에서 30년 이상을 살았던 것이다. 가난.

그의 가장 중요한 작품 중 우리는 님파이아스의 연못, 산 라자로 역 그리고 내가 만드는 일련의 그림들 루앙 대성당.

Antoni Gaudí는 카탈로니아 모더니즘의 가장 위대한 지수입니다. 건축 분야에서. 엄청난 용량과 별개로 독특한 볼륨감과 기하학이 특징이었습니다. 그가 작품을 다른 사람에게 전달하기 전에 미리 프로젝트를 계획할 수 있도록 하는 꿈결 같고 창의적이었습니다. 플랫.

그는 계획을 세우는 경우가 거의 없었고 세부 사항이 훨씬 적었습니다. 그는 즉석에서 즉석에서 즉흥적으로 행동했습니다. 세세한 부분까지, 세세한 부분까지 자신이 마스터한 도예 작업과 같은 그의 유명한 "의 기술트렌카디스”, 철 단조, 스테인드 글라스, 목공 ...

그의 스타일은 주로 자연 관찰 그리고 쌍곡선, 원뿔 모양과 같은 기하학적 모양의 사용에서 ...

그의 가장 중요한 작품 중 우리는 강조 구엘 공원, 밀라 하우스, 카사 바트요, 코밀라의 변덕 그리고 신성한 가족의 속죄 사원.

파블로 루이즈 피카소 예술적 아방가르드의 가장 뛰어난 운동 중 하나를 주도한 것은 그 이상도 그 이하도 아니었습니다. 입체파. 큐비즘은 그림의 표면에 있는 사물이나 사람을 다양한 관점에서 표현하고 포착하여 도형을 기하학적이고 고도로 도식적인 형태로 단순화하는 것이 특징입니다.

피카소가 큐비즘과 같은 새로운 스타일을 이끌기 위해 역사에 남았음에도 불구하고, 이 트렌드 이전에 수행된 작업은 해당 트렌드와 관련이 없으며, 블루 기간과 핑크 기간으로 알려진 두 기간을 거쳤기 때문에 강조할 수 있습니다. 생명 또는 곡예사와 어린 할리퀸 표현이 다소 비유적임을 알 수 있습니다.

부분적으로 기인하기도 했다. 의 발명 콜라주 그는 또한 이 다른 전문 분야인 조립에도 감히 도전했기 때문에 예술적 기술과 조각에서. 그의 대표적인 작품으로는 아비뇽의 여인들, 앙브루아즈 볼라르의 초상과 게르니카. 조각과 관련하여 우리는 그의 염소 또는 황소 해골 작품을 강조합니다.

TEACHER의 다른 수업에서 우리는 당신에게 제안합니다 피카소 게르니카의 의미.

그리고 마지막으로 현대 미술에서 가장 중요한 또 다른 예술가는 잭슨 폴록입니다. 그는 미국의 화가이자 추상 회화의 가장 위대한 지수. 그의 그림에서 의 기법을 사용하는 것으로 유명합니다. 똑똑 그림 재료, 일반적으로 아크릴을 바닥에 잘 펼쳐진 캔버스에 떨어 뜨리는 것으로 구성됩니다. 튀거나 같은 브러시를 사용하여 이러한 방식으로 퍼지는 일종의 누출 용기 ~의 이름 소량 또는 같은 손으로 직접.

이러한 작품의 창작을 위한 몸의 움직임에서 이 작품의 기원을 본 것으로 여겨진다. 액션 페인팅 (실제 그림), 그의 캔버스가 나타내는 것은 결국 힘, 폭력, 정력적 강렬함이기 때문입니다. 그의 가장 중요한 작품 중에서 우리가 강조해야 할 것은 가을 리듬 (30번), 반짝이는 물질 와이 1번.

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