스페인의 르네상스 회화
그만큼 르네상스 유럽의 문화운동이었다 1400년경 이탈리아에서 발생 그리고 그것은 중세에서 현대로의 이동을 표시합니다. 인간이 만물의 척도가 되어 예술과 과학의 문화적 변혁을 가져온 시대. 따라서 이성은 지식의 주요 원천이 되어 진리에 도달하기 위해 조사하고 반성합니다.
이 운동은 스페인에서 발렌시아 회화 학교 16세기 동안 unPROFESOR.com에서 이 강의에서 공부할 일련의 특성을 소개합니다. 스페인의 르네상스 회화.
로 알려져 있다 스페인 르네상스 회화 전체적으로 그린 그림에 세기 XVI 카스티야 왕관의 영토와 아라곤의 영토에서, 비록 그것의 이륙과 뿌리가 이탈리아와의 강한 연결 때문에 후자에서 더 빨랐지만.
따라서 이탈리아주의 도착하는 데 더 오래 걸렸다 더 오래 살아남은 카스티야 플라밍고 스타일, 카톨릭 군주 시대에 카스티야 왕관의 땅에 널리 퍼진 스타일.
사이 스페인 르네상스 회화의 주요 특징 눈에 띄는:
- 거의 절대적인 우위 종교적인 주제, 거의 일화적이며 우화적, 역사적, 신화적 주제뿐만 아니라 풍경과 정물.
- 풍부하다 영화, 특히 법원 초상화.
- 에 대한 관심이 있습니다. 볼륨과 관점을 반영합니다.
- 또한 화가들은 그림을 그리는 데 관심이 있습니다. 캐릭터 심리학 및 풍경 세부 사항.
- 많은 작품이 수입되었고 Pedro Berruguete의 경우와 같은 이탈리아의 스페인 예술가뿐만 아니라 이탈리아 예술가의 존재가 이탈리아에있었습니다.
- 눈에 띄었다 영향 의 라파엘, 미구엘 엔젤, 레너드 그리고 베네치아 회화 학교.
- 그만큼 패널에 기름 16세기 후반에 캔버스가 대중화되었지만 가장 많이 사용된 기법이었습니다.
그만큼 스페인 르네상스의 단계 이다:
- 플라테레스크, 매우 장식적이고 롬바르디아와 피렌체의 영향
- 그만큼 그리스-로마 시대, 찰스 1세 통치 기간 동안
- 헤레리안, 장식보다 구조에 더 중점을 둡니다.
그러나 Elizabethan 또는 Flamboyant Gothic은 이탈리아에서 쇠퇴기에 접어들던 당시 스페인에서 Quattrocento 예술이 승리하면서 16세기까지 생존했습니다. 이런 식으로 스페인 르네상스는 매우 특별한 성격을 갖게 되었고, 플라테레스크.
