철학 학생들을 위한 필수 영화 20편
고대부터 인간은 자신이 누구인지, 왜 존재하는지, 삶의 의미가 무엇인지, 어떻게 그리고 왜 느끼고, 인식하고, 생각하고, 행동하는지 스스로에게 질문해 왔습니다. 일반적으로 우주가 어떻게 작동하고 왜 그런 식으로 작동하는지.
이러한 현상과 다른 현상의 시각화 및 반영은 다양한 유형의 설명을 생성했습니다., 시간이 지남에 따라 다른 과학 분야를 통해 정교하고 대조되었습니다. 헛되지 않고 철학 그것은 모든 과학의 어머니로 간주됩니다.
이러한 이유로 오늘날 철학은 계속해서 우리가 성찰할 수 있는 흥미로운 연구 분야입니다. 오늘날 우리가 알고 있는 것의 기원에 대해, 아직 알려지지 않은 다른 안경점.
철학적 해석이 담긴 약 20편의 영화
이 기사에서 그들은 철학을 공부하는 학생들이 꼭 봐야 할 20편의 영화 삶에 대한 깊은 성찰과 그 속에서 만들어질 수 있는 현실 때문이다.
1. 트루먼 쇼(피터 위어)
이 잘 알려진 영화는 주제와 자신의 삶에 대한 성찰로 인해 철학 학생들이 꼭 봐야 할 목록 중 하나입니다. 이 영화에서 우리는 출생의 순간부터 참여하는 트루먼의 삶을 듣습니다. 자신도 모르게 리얼리티 쇼를 위해 특별히 제작된 Seaheaven이라는 도시의 리얼리티 쇼에서 보여주다. 주인공의 전 생애가 리얼리티 팀에 의해 촬영되고 통제되고 있다..
Truman의 삶은 그의 주변에서 일어나는 일이 각본과 준비가 되어 있음을 깨닫기 전까지는 평온하고 평범해 보입니다. 그 주변의 다른 시민들은 배우이고 그는 도시에서 유일하게 완전히 실제적인 사람이며 결국 그는 탈출을 시도합니다.
영화에는 주인공이 자신이 누구인지, 왜 그의 세계가 현재와 같은지 알고자 하는 방식이 반영되어 있습니다. 철학적 수준에서 그것은 우리가 누구인지, 우리가 다른 사람에게 어떻게 행동하는지, 자신의 삶에 대한 통제와 경계의 수준, 나머지.
2. 매트릭스 (릴리 워쇼스키와 라나 워쇼스키)
또 다른 유명하고 상대적으로 최근의 영화인 The Matrix는 특히 철학적 영화입니다. 플라톤의 동굴 신화, 우리가 기계에 의해 프로그래밍된 거짓 현실에 살고 있다는 그의 주장을 다룰 때. 그러나 동굴 신화와는 달리, 매트릭스에서 현실은 파괴적입니다. 인간이 식물로 수확되어 환상을 통해 정복된다는 것입니다..
이 영화는 자유와 선택의 능력에 대한 탐색이라는 또 다른 철학적 주제로서 무엇이 실재이며, 그것이 어떻게 보여지는가에 대한 질문을 반영한다. 우리는 또한 경험된 세계와 플라톤의 전형적인 이성적 세계 사이의 차이를 볼 수 있습니다.
3. 오리진(크리스토퍼 놀란)
영화 오리진은 타인의 꿈에 들어갈 수 있는 능력을 가진 전문가들이 있는 세계에 위치하고 있습니다., 다른 사람들의 잠재 의식에 접근하고 그들과 함께 일합니다. 영화의 주인공은 그 중 한 명으로 자신의 재능과 아픈 과거로 인해 박해를 받고 정상적인 삶을 영위하지 못하는 인물이다.
그들이 제안한 직업 중 하나는 심하게 끝나고 채용 담당자는 사람의 잠재 의식에서 정보를 얻는 대신 아이디어를 도입하도록 그들을 회유합니다. 꿈의 세계에 갇힐 가능성으로 인해 이야기가 복잡해져 언제 깨어 있는지, 언제 꿈을 꾸고 있는지 구분하기 어렵습니다.
철학적인 차원에서 우리는 그가 정말로 살고 있는지, 아니면 그가 경험하는 것이 단지 꿈일 뿐인지, 정확히 현실이 무엇인지, 그리고 그것을 아는 것이 정말 중요한지 궁금해할 수 있습니다. 선택의 자유와 인간 정신, 죄책감, 의심, 구원의 필요성, 희망과 같은 반복되는 철학적 주제도 다룹니다.
4. 이키루(구로사와 아키라)
이 영화에서 우리는 주인공인 와타나베 겐지가 어떻게 단조로운 삶을 사는지 봅니다. 그다지 활동적이지 않고 공허하지 않아 암 진단을 받기 전까지는 깨닫지 못합니다. 진단을 바탕으로 그는 자신의 삶과 자신이 떠난 시간에서 의미를 찾으려고 노력할 것입니다..
철학적으로 우리는 죽음과 죽음에 대한 두려움, 외로움, 선택, 중요한 의미에 대한 탐색과 같은 관련 주제를 찾습니다.
5. 니체가 울던 날 (Pinchas Perry)
이 영화에서 우리는 잘 알려진 철학자 프리드리히 니체가 어떻게 높은 수준의 절망감을 갖고 있는지 볼 수 있습니다.그래서 프로이트의 스승 중 한 명이며 역동적인 지도를 제공하는 저명한 전문가이자 저명한 의사인 Breuer와 그에게 약속이 이루어진 것입니다. 처음에는 치료가 성공적이지 않은 것처럼 보이지만 시간이 지남에 따라 그의 상황을 개선하는 데 도움이 될 것입니다. 같은 방식으로 철학자는 의사가 사회적 압력에 대처하도록 도왔고 두 사람 사이에 우정의 유대를 형성했습니다.
멜랑콜리, 사회적 압력, 절망, 우정이 영화의 주요 주제다.
6. A Clockwork Orange (스탠리 큐브릭)
A Clockwork Orange는 철학적 의미가 큰 또 다른 고전입니다.. 테이프가 진행되는 동안 우리는 주인공 Alex가 이끄는 갱단을 봅니다. 그들은 함께 다양한 폭력 및 범죄 행위를 수행하며 강간과 잔인한 구타를 저질렀습니다. 그 중 한 명이 공격당한 사람 중 한 명이 죽고 알렉스가 잡혔습니다.
그 후, 그는 자신의 폭력적인 행동을 통제하고 피하기 위해 혐오적인 절차를 밟게 되며, 치료를 받으면 청년은 자신이 한 행동의 결과를 시각화하고 그가 사람들에게 복수할 것입니다. 폭행.
철학적 관점에서 이 영화는 잔인함, 폭력, 타인을 파괴하려는 욕망, 그리고 자신의 행위의 결과에 대해 성찰하게 한다. 또한 행동주의와 같은 다양한 이론적 모델에 대한 비판 역할도 합니다.
큐브릭의 다른 영화나 작품에서처럼 정보의 진보적 기술화에 대한 비판도 엿볼 수 있다. 인간의 활동, 매스 미디어를 멍청하게 만들고 현실을 거의 인식하지 못하게 합니다. 알렉스.
7. 일곱 번째 봉인 (잉마르 베리만)
이 영화는 십자군 전쟁에 참전한 스웨덴 기사 블롭(Blovk)이. 특정 순간에 신사는 그를 찾아간 죽음을 만난다. 신사는 그의 삶의 측면이 기억될 체스 게임을 제안합니다. 평생 동안 스스로에게 물었던 두려움, 의심 및 질문에 대해 반성합니다. 삶.
전작의 경우와 마찬가지로 이 영화에서도 우리는 죽음과 삶의 권태에 대해 생각하게 된다. 그들은 또한 살고 죽는 것이 무엇을 의미하는지, 쾌락주의, 사랑 또는 순수함에 대해 이야기합니다.
8. 카이로의 보라색 장미 (우디 앨런)
이 영화는 대공황 당시 한 여성의 슬픈 이야기입니다., 그녀를 만족시키지 못하는 슬픔과 삶에서 벗어나는 방법으로 영화를 사용합니다. 그녀가 영화관에 갈 때 가상의 인물 중 한 명이 그녀를 알아차리고 화면을 통해 현실 세계, 그리고 얼마 지나지 않아 그들은 양쪽에서 낭만적인 관계를 시작합니다. 화면. 하지만 영화 제작자는 각자의 세계로 돌아가기 위한 계획을 알아내고 발전시킨다.
다시 선택의 자유라는 주제, 현실을 직시하는 방식, 현실과 환상의 구분은 이 영화에서 볼 수 있는 철학적 요소 중 일부입니다.
9. Numbered Lives(질 스프레처)
13개의 파트로 나누어진 영화입니다., 5명의 서로 다른 사람들이 자신이 누구인지, 가고 싶은 곳, 거기에 도달하기 위해 어떻게 노력하는지 반성하고 행복해지려고 노력하면서 삶을 살아갑니다.
이 영화는 사람과 현상 사이의 연결성, 행복, 희망의 추구를 분석합니다.
10. 카르테시우스(로버트 로셀리니)
의 모습을 중심으로 한 영화이다. 르네 데카르트. 그것에서 우리는 사상가가 생각의 기초로 이성을 정당화하려고 노력한 방법을 평생 동안 봅니다. 이 테이프의 철학적 관심은 잘 알려진 철학자의 생각을 시각화하고 심화하는 것뿐만 아니라 그를 이런 식으로 성찰하게 만든 삶의 유형입니다.
11. 웨이킹 라이프 (리처드 링클레이터)
철학적으로 중요한 또 다른 작품. 영화를 보는 동안 우리는 어떻게 주인공은 뺑소니의 결과로 영구적인 자각몽 상태에 있습니다.. 이 상태에서 그는 삶의 의미와 욕망과 같은 다양한 문제에 대해 성찰하기 시작합니다. 라이브, 그들의 문제를 해결하려고 할 때 역사의 다른 사상가들과 대화를 나누기 위해 오는 의심.
이 영화 꿈에서 삶의 의미와 생각은 매우 다른 관점에서 반영되어 다양한 철학적 흐름을 보여줍니다.
12. 2001: 스페이스 오디세이(스탠리 큐브릭)
사이언스 픽션의 컬트 작품인 이 영화는 다양한 역사적 시기를 다루고 있습니다., 선사 시대부터 인류가 완전한 우주 탐사에 나선 미래까지.
가장 잘 알려진 조각 중 하나는 미래에 목성으로의 우주 탐사를 배경으로 합니다. 슈퍼컴퓨터는 의식을 얻는 것 같고, 의심과 두려움을 보이며 심지어 그의 중 한 명을 죽이기까지 합니다. 승무원
인간과 비인간의 의식 존재와 함께 진화, 지능, 기술의 발전은 관람 후 반성해야 할 주제입니다.
13. 생명의 나무(테렌스 맬릭)
이 영화는 O'Brien 가족의 장남 Jack을 중심으로 합니다. Jack은 평생 어머니를 다정하고 사랑스러운 사람으로, 아버지를 엄격하고 진지한 사람으로 여겼습니다. 19세 때 Jack의 형제가 목숨을 잃었고 이는 가족 생활에 심각한 영향을 미쳤습니다.. 몇 년 후, 성인 Jack은 자신의 가족, 환경 및 경험이 자신의 삶에 미친 영향을 반영하여 깊은 실존적 질문을 던지기 시작합니다.
사고, 상호 작용 및 사회화의 효과에 대한 성찰을 허용할 수 있습니다.
14. 미스터 노바디(Jaco Van Dormael)의 가능한 삶
과학의 발달로 대부분의 인간이 그 상태를 떠난 세상에서 마지막 필멸의 인간의 삶을 반영하는 최근 영화. 죽기 직전, Mr. 아무도 자신이 경험할 수 있었던 일련의 가능한 상황을 생각하고 기억하고 상상하지 않습니다. 그가 어떤 행동 방침을 결정했다면.
자유와 선택, 그리고 사랑과 삶의 의미는 영화가 우리에게 성찰할 수 있는 주제입니다.
15. 블레이드 러너
SF의 위대한 고전 중 하나, 이 영화에서 우리는 사회가 리플리컨트, 로봇을 만들기 위해 어떻게 진화했는지 봅니다. 처음에는 그들이 반란을 일으킬 때까지 노예로 생각했습니다. 망명. 이 리플리컨트 중 다수는 인간이 아닌 일부를 무시하고 돌아옵니다. Blade Runners는 그들을 파괴하는 데 전념하는 경찰 팀이며 그중에는 이야기의 주인공이 있습니다.
인식, 인식, 불평등과 거부감, 오해와 두려움이 이 영화에서 서로 밀접하게 연관되어 관찰 가능한 주제가 되고 나중에는 논쟁의 대상이 됩니다.
16. 나비 효과(에릭 브레스와 맥키 그루버)
이 영화는 과거의 고통스러운 사건으로 트라우마에 빠진 청년 에반이 출연합니다.. 독서를 통해 청년은 시간을 거슬러 올라가 자신의 삶에 영향을 미친 몇 가지 사건을 바꾸고 미래를 다르게 만드는 방법을 발견합니다. 그러나 이벤트 중 하나를 수정하면 원래 발생한 것과 같거나 더 고통스러운 다른 결과가 발생할 수 있습니다.
이 영화에서 다루는 철학적 주제 중 일부는 시간의 흐름, 운명, 행동과 선택, 후회입니다.
17. V for Vendetta (제임스 맥테이그)
이 영화는 디스토피아 사회의 폭정에 맞서 싸우기 위해 헌신하는 화려하고 지적인 남자 V에 관한 것입니다. 그는 정치 체제의 파괴를 통해 복수를 추구하며 평생을 보낸다.
부패, 정치, 자유 추구는 영화에 등장하는 주제입니다.
18. 파이트 클럽(데이빗 핀처)
이 테이프는 잠 못 이루고 공허한 청년의 삶에 관한 것입니다., 비누 판매원을 만난 후 그와 함께 비밀 싸움 클럽을 만들기로 결정합니다. 고통만이 삶을 가치 있게 만들고 구성원들이 좌절.
이 영화는 고통이라는 주제, 삶에 대한 감사를 서로 다른 관점, 실재를 알고 인지하는 것, 우리가 생각하는 방식, 그리고 이 모든 것이 우리의 삶에 미치는 영향 살고있다.
19. 인공지능(스티븐 스필버그)
인간이란 무엇이며 어떤 점에서 어떤 것이 살아 있거나 실재한다고 생각할 수 있는가? 이것들은 이 영화에서 탐구할 수 있는 몇 가지 주제들이다.
이 줄거리는 인간과 로봇을 서로 다르게 만드는 유일한 것이 감정인 세상에서 사랑할 수 있는 능력으로 창조되고 프로그래밍된 로봇 소년 데이비드를 기반으로 합니다. 창조에도 불구하고 사람들은 그것을 받아들이지 못하기 때문에 작은 로봇은 그것이 누구인지에 대한 답을 찾으려고 노력할 것입니다.
20. 바다 속 (Alejandro Amenábar)
실제 사건을 바탕으로 한 이 영화의 이야기는 라몬 삼페드로(Ramón Sampedro)의 삶과 수십 년 동안 침대에 누워 생활한 후 안락사를 모색한 이야기를 들려줍니다. 사고 때문에.
선택의 자유, 삶의 권리, 자신의 죽음과 고통을 처리할 권리가 이 영화의 중심 주제입니다.
