모더니스트 음악 악기

인간의 가장 큰 미덕 중 하나는 무한한 호기심으로, 이미 존재하는 것을 가지고 창조할 새로운 요소를 찾아 끊임없는 진화를 계속할 수 있습니다. 예술과 음악에서 변화를 만드는 데 사용되는 도구뿐만 아니라 변화는 일정합니다. 소리의 모든 가능성이 탐구되고 형식에 의해 이미 확립되었습니다. 전통. 이 수업에서는 TEACHER에 대해 이야기할 것입니다. 모더니즘 음악의 악기, 혁신과 전위의 시대.

그것은이라고 모더니즘 음악 하나에게 음악 무대 사이에 발생 1910년과 1975년 대략. 모더니즘 이전의 음악적 흐름은 낭만주의 그리고 포스트낭만주의. 결국 모더니즘 음악은 현대 클래식 음악으로 진화하게 된다. 모더니스트 음악을 현대 음악과 혼동하지 않는 것이 중요합니다.

모더니스트 음악의 만남 아방가르드와 연결된 (아방가르드, 실험적 예술)의 전통과 단절을 지향하는 모더니즘의 일반적인 흐름의 가치를 이어갔다. 주로 혁신에 중점을 둡니다..

이러한 원칙 덕분에 다양한 음악, 미래주의, 원시주의, 소음조, 12음 및 연속주의를 포함하는 다양한 운동과 진화 단계, 신고전주의, 전자 음악, 무작위 음악, 소다성 및 사운드 매스, 미니멀리즘, 재즈 영향 및 부수적 음악 및 영화적.

그만큼 음악의 새로운 요소를 찾아라 확장 또는 조성의 완전한 포기, 기법 사용과 같은 요인 확장된 악기와 작곡에 참신한 소리의 포함, 그 중 일부는 소음으로 간주됩니다. 특이한 음색과 메트릭스, 모달 스케일, 폴리톤과 무조 조화도 통합되었습니다.

그동안 악기의 혁신과 전통의 단절이 핵심 요소였다는 점을 감안할 때 우리는 고전 전통의 것과 악기로 간주되지 않을 수도 있는 다른 실험적인 것을 모두 찾습니다. 직접.

현악기

바이올린, 비올라, 첼로, 베이스. 그들은 현악기 그들은 같은 원리로 작동합니다. 그들은 활로 문지르는 4 개의 현을 가지고 있습니다. 그들은 다양한 기술로 재생할 수 있습니다.

목관 악기

피콜로, 플루트, 오보에, 클라리넷, 프렌치 호른, 바순. 그들은 바람과 함께 작동하는 달콤하고 민첩한 악기입니다. 그들은 불어서 음표를 변경하기 위해 손가락으로 작동 메커니즘으로 덮일 수있는 몸체에 구멍이 있습니다. 일부는 다음과 같은 동일한 유형의 악기 내에서 테시투라 및 튜닝의 변형이 있습니다.

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베이스 클라리넷 또는 콘트라바순.

금관 악기

트럼펫, 트롬본, 프렌치 호른(호른), 튜바. 그들은 또한 밸브를 통해 손가락으로 음표를 변경하면서 바람에 의해 작동합니다. 목관악기와 달리 금관악기는 더 크고 더 밝으며 주로 황동이라고 하는 금속 유형으로 만들어집니다.

타악기

팀파니, 심벌즈, 현수 플래터, 이어 태그, 베이스 드럼, 스네어, 실로폰, 마림바, 글로켄슈필 등. 그들은 타악기(소리를 내기 위해 두드려)를 치는 다양한 악기입니다. 일부는 실로폰, 글로켄슈필과 같이 정의된 튜닝이 있고 심벌즈 및 킥 드럼과 같은 일부는 표준 튜닝이 없습니다.

색소폰: 소프라노, 알토, 테너, 바리톤

금속으로 만들어졌음에도 불구하고 다음과 같이 분류됩니다. 목관 악기 마우스피스에 있는 갈대로 작동하기 때문입니다. 덕분에 그들은 강력한 소리를 낼 수 있지만 매우 따뜻할 수도 있습니다. 색소폰은 금세기 동안 더 자주 심포니 오케스트라에 포함되기 시작했습니다.

기타와 하프

뽑아낸 현악기입니다. 하프는 일반적으로 심포니 오케스트라의 일부로 더 자주 포함됩니다.

건반 악기

피아노, 셀레스타. 클래식 그랜드 피아노는 공연을 위해 특별히 작곡된 작품에서 주로 사용되는 악기이지만 오케스트라의 소품으로도 사용됩니다. celesta는 금속판과 함께 작동하기 때문에 특정 결정체 소리를 냅니다.

혁신적이거나 실험적인 목적으로 포함된 새로운 도구는 다음과 같습니다.

녹음 및 샘플링

나중에 사용할 소리를 실시간으로 녹음하여 구성하는 기술입니다. 일부 녹음은 실제 악기로 녹음된 반면 다른 녹음은 자연의 요소와 같은 다른 유형의 소리일 수 있습니다. 자기 테이프 사용과 같은 녹음 및 조작 기술도 실험되었습니다.

전자 기기

그만큼 전자 기기 그들은 또한 모더니스트 음악의 일부입니다. 기술은 혁신과 함께 진행되기 때문에 전자 기기나 컴퓨터를 포함하는 이 시대의 흥미로운 부분이었습니다. 일부는 다음과 같은 클래식 악기의 전기 버전이지만 전자 기타 그리고 건반 (전자 피아노), 신디사이저, 그들은 다양한 유형의 소리를 생성하기 위해 초인종을 조작하여 전기를 소리로 변환합니다.

실험기구

'해프닝'과 같은 음악적 사건에 대한 해석은 단순한 개념적 작업이 아닌 일반적으로 개념적 작업이다. 음악적, 과감하게 특이한 요소를 찾기 위해 모험과 같은 모순적인 요소를 고려합니다. 침묵 그 자체. 일부 실험 도구에는 라디오, 메트로놈 및 다음과 같은 조작된 도구가 포함됩니다. 피아노 준비.

보시다시피 모더니즘 음악의 악기는 악기가 인공물에 불과하다는 것을 보여줍니다. 우리가 소리를 만들기 위해 사용하는 것, 그래서 유일한 한계는 실제로 우리 자신의 능력입니다. 독창성.