Octavio Paz의 고독의 미로: 책 요약 및 분석

책에서 고독의 미로, 작가 옥타비오 파스(Octavio Paz)는 멕시코의 정체성과 그 역사의 실마리를 움직이는 문화적 가치에 대해 성찰합니다. 에세이 형식으로 작성된 접근 방식의 밀도는 라틴 아메리카 전체에 대한 참조 텍스트가 되었습니다. 따라서 이 기사에서는 저자의 리뷰, 요약, 분석 및 간략한 전기와 같은 읽기에 대한 간략한 소개를 제공합니다.

라틴 아메리카의 20세기는 이제 막 시작된 ​​독립에서 비롯된 질문으로 시작됩니다. 히스패닉계 미국인의 정체성은 존재합니까, 아니면 무엇으로 구성되어 있습니까? 이 질문은 또한 이 위대한 에세이에서 Octavio Paz의 관심사이기도 합니다. 고독의 미로, 여기서 저자는 구체적으로 멕시코인의 정체성에 대해 궁금해합니다. 귀하의 주요 질문은 "멕시코를 차별화하는 요소는 무엇입니까?"입니다.

책의 구조

옥타비오 파스 출판 고독의 미로 1950년 처음으로. 그의 첫 번째 수필집이었던 이 책은 두 번째 판본이 나온 1959년부터 약간의 수정을 거쳤습니다.

초판에서 이 책은 처음 7장으로 구성되었고 8장은 부록에 불과했습니다. 2판 이후 부록 "우리 시대"가 8장으로 통합되었습니다.

현재, 모든 장은 "고독의 변증법"이라고 하는 새로운 부록으로 합쳐져 있습니다. 챕터는 다음과 같습니다.

1. 파추코와 다른 극단
2. 멕시코 가면
3. 모든 성도들, 죽음의 날
4. 라 말린슈의 아이들
5. 정복과 식민지
6. 독립에서 혁명으로
7. 멕시코 정보국
8. 우리의 날들
   부록: 외로움의 변증법

이 책은 Octavio Paz뿐만 아니라 멕시코 독자들에게도 큰 관심을 불러일으켰던 것 같습니다. 이후 판에서 다른 섹션이 추가되었기 때문입니다. 실제로, 1969년에 Paz는 다음 부분으로 구성된 "Postscript"라는 섹션을 통합했습니다.

• 올림피아드와 틀라텔롤코
• 개발 및 기타 신기루
• 피라미드에 대한 비판

나중에 Claude Fell이 Paz와 한 인터뷰가 잡지에 게재되었습니다. 복수형 1975년에 "Vuelta a 고독의 미로”.

요약 고독의 미로

Octavio Paz는 멕시코가 이미 1910년 혁명의 실망에 직면했던 20세기 중반의 멕시코 국가와 정체성을 반영합니다. 당시 세계도 급진적 자본주의적 변혁과 사회주의 이념의 팽창, 1945년 종전된 제2차 세계대전의 여파에 직면해 있었다.

저자는 에세이의 문학 장르로 이동합니다. 이 장르의 유연성은 강의를 지시하거나 보편적 법칙을 드러내는 척하지 않고 주제에 대해 숙고할 수 있는 유연성을 제공합니다. 에세이는 어떤 면에서는 자신의 양심의 흐름인 성찰의 길을 공유합니다. 수필가는 미로와 같은 정체성이 해결해야 할 문제라는 것을 알고 있습니다. 멕시코에게 그것은 외로움의 미궁이자 멕시코인의 궁극적인 조건이다.

책의 처음 네 장에서 Octavio Paz는 철새 이동을 관찰하고 분석합니다. 문화의 상징, 매너, 의례, 이 모든 것이 문화의 정점에 있다. 변환. 그의 주요 논문은 멕시코인이 되는 것이 실존적인 것이 아니라 역사적 이미지로서의 집단적 상상으로서 외로움에 기초한다는 확신에 초점을 맞출 것입니다.

멕시코를 정의하기 위해 Paz는 다른 방향으로 이동합니다. 그의 첫 번째 노력은 국경 밖의 멕시코 정체성을 살펴보는 것입니다. 나중에 Paz가 멕시코 그 자체의 심장으로 시선을 돌려 "닌구네오"로 이어지는 사회적 가면을 집단적 실천으로 분석합니다. 당신은 삶의 복수로 인식되는 휴일과 죽음의 숭배의 상징을 거쳐 마침내, 어머니에 대한 굴욕과 상징적 침해를 바탕으로 하는 가부장제적 시각을 반영한다.

4장에서 8장까지는 프리핸드 패브릭으로서의 역사를 검토할 것입니다. 이 패브릭은 앞서 설명한 정복과 식민지, 독립과 혁명, 멕시코의 지성과 당시 파스의 시대는 상상 속의 고독에 담론적 형식을 부여할 것이다. 집단.

분석 고독의 미로

다음으로 Octavio Paz의 각 주요 접근 방식을 장별로 자세히 분석합니다. 고독의 미로.

파추코와 다른 극단(1장)

Paz가 멕시코 국경 밖의 로스앤젤레스에서 멕시코 정체성에 대한 첫 번째 접근 방식을 취했다는 것은 흥미롭습니다. 1950년대까지 이 도시에는 "파추코"로 알려진 문화 그룹, 청소년 갱단, 거의 항상 멕시코인이며, 그들의 기원과 문화 모두에서 다르고자 하는 분명한 욕망을 가지고 있습니다. 수신. 평화를 위해 파추코는 자기 굴욕을 찾아 두려움을 심어주려 했지만 그의 뜻은 그러지 않는 것이었다.

따라서 파추코는 책 전체를 뒤덮을 이미지에 이상적입니다. 멕시코의 외로움은 빼앗긴 느낌에서 태어난다고 Paz는 말합니다. 그러므로 근본적인 테제는 멕시코의 역사가 그 소속을 찾는 것, 그 상실이 본질적인 외로움을 낳는 연결고리 또는 기원에 대한 탐색이라는 것이다.

Paz wonders: 무엇이 멕시코인을 다르게 만드는가? 그들이 미국인과 다른 점은 무엇입니까? 북쪽에 있는 이웃은 Octavio Paz에게 미래에 대한 확신이 있는 것처럼 보였습니다. 그는 발명이 아니라 시스템을 완성함으로써 자신의 이상을 위해 싸웠습니다. 그는 현실을 부정하는 낙천주의에서 시작했으며 경찰 이야기와 요정을 좋아했으며 유머를 이해하고 즐기는 것을 좋아했습니다. 그들은 적어도 제2차 세계 대전 전까지는 속기 쉬웠습니다.

Paz에게 멕시코인들은 그들의 문화에서 공포를 생각하고 죽음을 숭배합니다. 그들은 신자이지만 믿지 않습니다. 그들은 낙관적이지 않지만 신화와 전설을 믿습니다. 그들은 슬픔을 정체성으로 생각하고 산다.

멕시코 가면(2장)

이 장에서 옥타비오 파스는 현실을 숨기는 가면과 같은 역할을 하는 자기방어, 체념, 아이러니라는 멕시코의 태도에 대해 고찰한다. 따라서 멕시코는 닫힙니다. 이 문화에서 마음을 열고 자신을 드러내는 것은 나약함과 배신감으로 인식됩니다. Octavio Paz는 이것이 멕시코 격언인 "no te rajes"와 같은 언어 표현에서 볼 수 있다고 생각합니다.

"균열하다"는 것은 '열다', 안에 있는 것을 드러내는 것, 침투, 침략, 분노, 강간이 닿을 수 있는 범위 안에 있다는 것입니다. 이러한 이유로 Paz는 멕시코인의 폐쇄적인 성격을 지배적인 남성주의와 연관시킵니다. 왜냐하면 결국 여성은 결코 닫히지 않는 틈새의 이미지이기 때문입니다. 여자는 본질적으로 열려 있습니다. 개방은 "자신을 파는 것"이라고 Paz는 말합니다.

따라서 겸손은 사생활을 보호하는 마스크입니다. 남자가 유보적이어야 한다면 여자는 겸손해야 합니다. 몸은 존재를 "보여준다". 멕시코에서 동성애와 남성주의와의 관계는 또 다른 단서를 줄 것입니다. 그것을 행사하는 것은 다른 것이 아닙니다. "분할"하는 것보다 자신을 열지 만, 그럼에도 불구하고 다른 사람을 "절단"하는 사람, 즉 자신이 유효합니다. "열린다".

모든 것이 가면입니다. 시뮬레이션, 자기 은폐 및 타인의 가장, 아무도 없는 것, 그리고 마지막으로 침묵입니다. 그들은 공격적이 아니라 방어적인 메커니즘입니다. 바로 멕시칸 파이터다.

이 장에서 Paz는 또한 폐쇄된 것이 멕시코에서 형태에 대한 사랑으로 산다고 가정합니다. 따라서 다른 미학적 패러다임에 대한 의례주의와 문학과 조형의 바로크 양식이 통합되었습니다.

모든 성도, 망자의 날(3장)

멕시코인이 공개 파티를 좋아한다는 것은 놀라운 일이 아닙니다. 이것은 사람들이 "균열"을 열 수 있는 드문 순간인 혼돈을 통한 정화의 통로입니다. 파티는 표현을 허용하며 Paz에 따르면 자신을 표현하는 것은 자신과 단절되는 것입니다. 축제는 일상의 문화가 방해하는 것을 전시할 수 있는 하루를 허용합니다. 그것은 죽은 자의 날 또는 비명 파티의 장소입니다.

파티의 멕시코 문화는 Octavio Paz가 삶에 대한 복수의 상징으로 관찰하는 죽음의 숭배입니다. 저자는 죽음에 대한 대중적인 표현을 인간 삶의 무의미함의 상징으로 접근합니다.

Malinche의 아이들(4장)

자본주의와 멕시코와의 관계는 Paz의 관심사 중 하나입니다. 저자에 따르면 자본주의는 인간의 강탈을 단순한 노동력으로 환원함으로써 나타냅니다. 자본주의는 사회에 침입하여 질서와 상징을 효용과 이윤으로 변형시킨다.

농부가 신비와 전통을 대표한다면 노동자는 무엇에 녹아든다고 Paz는 말한다. 그는 자신의 도구나 작업의 결과 또는 작업의 결과를 소유하지 않기 때문에 일반 클래스 이익. 작업자는 생산 사슬에서 한 가지 기능만 수행합니다. 따라서 그들의 작업은 비인간화됩니다. 기술자에게도 비슷한 일이 발생합니다. 자본주의 사회는 효율적이 되지만 길을 잃습니다.

이 와중에 멕시코인은 과거의 존재들과의 투쟁을 계속하고 있으며, 그 출처는 정복에서 찾을 수 있습니다. 이것은 "멕시코 만세, 칭가다의 아들들!"이라는 언어적 표현의 장소가 될 것입니다. 그러나 칭가다는 누구인가? 저자는 궁금합니다.

이것은 다른 사람들에게 사용되는 표현입니다. 다른 사람, 외국인, 나쁜 멕시코 사람입니다. chingar는 라틴 아메리카의 각 지역에서 다른 의미를 가지고 있지만 항상 폭력적인 의미를 가지고 있습니다. 항상 침략의 한 형태를 나타냅니다.

Paz는 칭가다가 "강간을 당하거나 강제로 조롱을 받는 열린 어머니"라고 말합니다. 그녀는 Cortés의 연인인 Dona Malinche이므로 그녀의 아이들은 강간의 자손입니다. Malinchen이 "팔렸다"면 그녀는 그녀의 백성을 배신한 것이고 멕시코인은 그녀를 용서하지 않습니다. 그는 어머니와 헤어지고 유대를 잃었습니다.

이 구절은 Paz를 위한 어머니의 냉소적인 굴욕과 아버지의 폭력적인 확언입니다. 그것이 혁명의 외침이다. 이런 이유로 혁명은 다양성을 부정하고 인간을 최고로 내세운다. 다시 한번 폐쇄된 멕시코인들은 고아와 외로움을 삽니다.

또한보십시오 가브리엘 가르시아 마르케스의 백년의 고독.

정복과 식민지(5장)

정복과 식민화에 직면한 아즈텍인들은 신들이 자신들을 버리고 고아로 남겨두었다고 생각합니다. 당시 스페인은 폐쇄된 중세 스페인이 아니라 르네상스의 영향으로 보편성에 열려 있었다. Octavio Paz에 따르면 이것이 스페인이 적용하고 적응하지만 발명하지 않는 이유입니다.

보편적인 주장을 하는 가톨릭 교회는 토착민에게 혈연, 피난처, 궁극적으로 그것이 사회의 마지막일지라도 역할이나 역할을 제공합니다. 따라서 가톨릭 종교는 응집력 있는 역할을 해왔습니다.

스페인이 발명하지 않고 적용하고 적응하는 것과 같은 방식으로 새로운 스페인 예술은 독창성을 가장하지 않습니다. 그것은 예, 보편성을 주장할 것입니다.

Sor Juana Inés de la Cruz가 이에 대한 예가 될 것입니다. 그러나 그녀 역시 멕시코에 부과된 식민 질서의 딸로서 이중의 외로움, 즉 여성과 지식인의 외로움을 경험할 것입니다. 가면, 가장, 방치하는 문화에서 예상할 수 있듯이 Sor Juana는 결국 침묵을 지키고 자신에게 부여된 역할을 준수하게 될 것입니다.

독립에서 혁명으로 (6장)

식민 질서의 쇠퇴는 라틴 아메리카의 이미지를 계속해야 할 전통이 아니라 실현해야 할 미래로 보여줍니다.

그러나 저자에 따르면 독립 지도자들은 이념을 가면으로 두었습니다. 이것은 기본적으로 새로운 질서를 제안하는 것이 아니라 이전 질서의 영속을 제안하는 것입니다. 상속인. 이러한 이유로 Paz는 멕시코 독립이 대도시와의 전쟁이 아니라 계급 전쟁이 될 것이라고 말합니다. 그것은 농업 개혁이 될 것입니다.

그 해에 멕시코에서 발생한 혼란은 미국이 상황을 이용하여 영토의 절반을 훔치십시오. 이는 군대에 치명적인 상처를 입히고 멕시코의 사기를 떨어뜨립니다. 그것은 균열이며, 땅이 침범되고, 관통되고, 금이 갑니다.

나중에 porfirismo는 식민지 봉건주의의 상속자가 될 것입니다. 소수의 강요입니다. 따라서 멕시코의 역사에 다시 한 번 시뮬레이션이 나타납니다. 과거와 단절하는 데는 거의 유용하지 않지만 실제 질서를 만들 수는 없습니다.

멕시코 혁명은 옥타비오 파스에게 멕시코인이라는 사실의 최초이자 진정한 계시입니다. 프로그램에서 그 과정은 진정으로 풀뿌리였으며 세기의 사회주의 혁명보다 훨씬 이전에 이루어졌습니다. 러시아인.

그럼에도 불구하고 정부에 도착하면 한계를 알게 될 것입니다. 이 때문에 사상 강령이 없는 유기적 상태에 갇혀 자유주의 강령을 받아들이고 사회주의 담론을 동화시키고 제국주의의 대가를 치르게 된다. 진정성에서 처음으로 태어나는 것은 다시 가면이 되고 가면이 된다. 시뮬레이션 및 시뮬레이션에서. 혁명은 원점으로 돌아가고자 하고, 그 의지는 고독의 산물이다.

멕시코 정보원(7장)

옥타비오 파스(Octavio Paz)는 이 장에서 모순이 없는 것이 아니라 혁명 과정을 동반했거나 변형을 경험한 새로운 세대의 지식인의 출현과 진화에 대해 설명합니다. 모든 종류의 예술가와 지식인이 혁명을 위해 등장했으며 국가 행정에서 역할을 개발하기 위해 외국에서 훈련을 받아야 했습니다. 일부는 정부와 동일시하여 사무실의 비판적 정신을 잃었습니다.

Paz는 교육부 장관인 José Vasconcelos가 개발한 교육 정책을 기념하며, 벽화와 같은 대중적이고 국가적인 영감을 주는 예술의 발전을 위한 공간 제공 멕시코 인.

또한보십시오 멕시코 벽화의 중요성을 이해하는 5가지 열쇠.

저자 우주의 경주, Vasconcelos는 멕시코와 라틴 아메리카를 세계의 미래를 약속합니다. 그러나 Paz는 사회주의적이고 진보적이며 반독단적인 교육의 주장은 자유주의 정부 프로그램과 모순된다고 말합니다.

Paz는 변화를 가져온 중요한 멕시코 지식인의 공헌 가치를 강조하고 José Gaos 및 Alfonso Reyes와 같은 기본 참조를 구성하는 눈에 띄었습니다. 많은 다른 사람들.

우리의 날들(8장)

옥타비오 파스는 혁명이 국가를 만들고, 몸과 이름을 부여하고, 실체를 부여했지만, 그럼에도 불구하고 질서를 만들지 못했다는 점을 현재 상태를 돌아보면 안다. 멕시코인들이 역사 전반에 걸쳐 추구해 왔던 해답을 찾을 수 있었던 중요한 곳, 특히 그들이 자신의 정체성을 깨닫기 시작한 순간부터 특성.

그의 역사적 시간을 분석함으로써 그는 정치, 경제, 사회 질서 모델의 한계와 범위를 면밀히 조사합니다. 그것은 그때까지 서구 세계를 지배하고 어떤 식으로든 국가의 프로젝트에 영향을 미치고 있습니다. 자본주의와 사회주의. 담론이든 실천이든 두 시스템 모두 요구 사항에 응답하기에 충분하지 않습니다. 멕시코는 물론 라틴아메리카, 아시아, 아프리카 사람.

아마도 이 옥타비오 파스의 미로에서 어떤 면에서는 멕시코인이 될 가능성, 약속과 미래에 대한 희망. 발명.

지금까지 작가가 수행한 역사, 상징, 언어, 의식에 대한 검토는 노력에 불과하다. 결국 모든 역사의 목적인 인간해방의 길을 찾는 것 인간.

Octavio Paz의 약력

Octavio Paz Lozano(1914-1998)는 멕시코시티에서 태어났습니다. 그는 시인이자 수필가이자 외교관이었다. 그의 부모는 Josefina Lozano와 Octavio Paz Solórzano였습니다. 그는 1910년에 시작된 멕시코 혁명에서 활동적인 전사였습니다. 그의 할아버지 Ireneo Paz는 지식인이자 소설가였습니다. 그의 서재에서 젊은 옥타비오는 독서, 특히 시에 대한 매력을 발견했습니다.

그는 San Ildefonso에 있는 National Preparatory School에서 공부했으며 나중에 멕시코 자치 대학(UNAM)의 법학과 철학 학부에서 공부했습니다.

그의 첫 시집은 마르크스주의 사상의 큰 영향을 받았지만 조금씩 초현실주의와 다른 운동의 아이디어의 영향으로 변형 문호.

1944년 구겐하임 장학금을 받고 1년 동안 미국으로 건너갔다. 이듬해 그는 멕시코 외무부에서 경력을 시작했습니다. 그는 스페인어권 세계에서 가장 널리 읽히는 작가 중 한 명이 될 때까지 작가로서 조금씩 더 큰 악명을 얻게 될 것입니다.

1981년 세르반테스상, 1990년 노벨상을 받았다. 멕시코 코요아칸에서 사망했다.

Octavio Paz의 가장 중요한 작품

시

• 1933.- 와일드 문
• 1936.- 실패!
• 1937.- 당신의 맑은 그림자와 스페인에 대한 다른 시들 아래서
• 1949.- 가석방
• 1954.- 찬송가를 위한 씨앗
• 1999.- 피규어 및 피규어

테스트

• 1950.- 고독의 미로
• 1956.- 활과 거문고
• 1957.- 느릅나무 배
• 1965.- 회전 표지판 및 기타 시험
• 1966.- 바루스 구제
• 1973.- 기호와 낙서
• 1982.- Sor Juana Inés de la Cruz 또는 믿음의 함정
• 1989.-시, 신화, 혁명
• 1990.- 다른 목소리. 시와 세기말
• 1993.- 이중 불꽃: 사랑과 에로티시즘