Fault In Our Stars 영화: 요약 및 분석

같은 별 아래 (우리 별의 잘못)은 미국의 시나리오 작가이자 감독인 조시 분 감독의 극적인 영화입니다.

작가 존 그린의 동명 소설을 원작으로 한 이 영화는 헤이즐 그레이스를 중심으로 전개된다. 암 투병 끝에 치료로 살아남은 10대 랭커스터 실험적. 어느 날 그녀의 인생은 인생에서 가장 사소한 순간을 즐기는 법을 배우는 소년 거스를 만나면서 예상치 못한 방향으로 전환됩니다.

이 영화는 전작과 마찬가지로 청중, 특히 10대들에게 큰 인기를 끌었다. 그러나 그의 성공 비결은 어디에 있습니까?

같은 별 아래 사랑과 죽음에 대한 이야기를 드라마와 유머의 키로 풀어낸 암 생명을 소중히 여기고 즐기는 것의 중요성을 경고하는 주된 배경으로 등장한다. 선물.

개요

Hazel Grace Lancaster는 3년 동안 갑상선암과 투병 중인 16세 소녀입니다. 이 질병은 그의 폐에 영향을 미치며 호흡을 위해 지속적으로 산소 기계가 필요합니다.

실험적 치료로 성공하지만 주인공의 삶은 여느 십대와 다름없다. Hazel은 부모님과 함께 살고 있으며 그녀의 어머니는 그녀가 우울증을 겪고 있다고 생각합니다. 그렇기 때문에 그는 그녀가 지원 그룹에 참석할 것을 권장합니다. 이 그룹에서는 젊은 여성이 다른 환자들과 자신의 경험을 공유합니다.

어느 날, 이 치료 세션에서 Hazel은 폐암과 싸워 이겨낸 소년 Gus Waters를 만나고 곧 친구가 됩니다.

젊은이들은 각자의 취향과 취미를 공유하는 다양한 모임을 갖고 있습니다. 또한, 그들은 각자 좋아하는 책을 읽기 위해 서로 도전합니다. Hazel은 Van Houten이라는 작가의 "황실한 고통"이라는 제목의 작품을 Gus와 공유합니다. 이 작품은 젊은 여성이 크게 존경합니다.

곧, 한 문장의 중간에 끝나는 소설의 돌연 결말이 주인공이 죽으면서 벌어지는 일에 대해 둘 사이에 흥미가 생긴다.

이후 거스는 헤이즐이 좋아하는 작가를 만나기 위해 암스테르담으로 여행을 떠날 계획이다. 그러나 떠나기 며칠 전, 젊은 여성이 재발하고 건강이 악화됩니다.

이 사건 이후 헤이즐의 어머니는 딸의 뜻에 따르기로 결심하고 십대들과 함께 암스테르담으로 여행을 떠난다.

그곳에 도착한 그들은 Van Houten이 알코올 중독에 시달리고 Hazel을 경멸하는 고집 센 남자라는 것을 알게 되자 예상치 못한 놀라움에 빠지게 됩니다. 이 불행한 만남 이후, 젊은이들은 그들의 체류를 즐기기로 결심하고 그들의 사랑은 점점 더 공고해진다.

여행 중에 거스가 헤이즐에게 자신의 병이 회복되어 말기 상태에 있다고 고백하면서 모든 것이 바뀝니다.

인디애나폴리스로 돌아온 거스는 재발하여 즉시 입원합니다. 그래서 젊은이는 친구들과 마지막 날을 보내기 위해 죽기 전에 장례식을 준비합니다.

마침내 그 청년은 죽고 그의 장례식을 치루는 동안 작가 반 하운터가 나타나 그에게 이렇게 말합니다. 그의 소설 "황실의 고통"의 진정한 의미를 헤이즐에게 설명합니다. 딸.

분석

이 소설을 보고 추천할 만한 영화로 만드는 세 가지 기본 요소가 있습니다.

한편으로는 성공적인 책을 각색한 것입니다. 여기에 대중의 기대에 부응하는 캐스팅이 추가되었습니다. 그리고 마지막으로 스토리와 노래가 융합되어 보는 이의 마음을 설레게 하는 사운드트랙.

책의 적응 같은 별 아래

영화 각색, 특히 소설을 원작으로 한 영화는 가장 충성도가 높은 독자들에게 큰 심판을 받을 위험이 있습니다.

이 경우 조시 분 감독은 이 책의 엄청난 인기에 직면해 있었다. 같은 별 아래 존 그린. 그러나 무엇이 적합합니까? 책을 큰 화면으로 가져오는 데 방해가 되는 요소는 무엇입니까? 이 버전의 가치가 있습니까?

영화가 전작과 비교하면 분명한 것이 있는데, 그것은 영화 버전이 소설의 전제를 완벽하게 하기 위해: 한 젊은 여성이 질병으로 고통받고 있으며, 그의 경험은 그 고통으로부터 서술될 수 있습니다. 그러나 주인공은 자신의 상태를 알고 수용하고 주저 없이 설명하고 사임하지 않는다. 그는 삶을 즐기고 삶을 즐기는 것을 선호합니다.

따라서 책의 주요 메시지는 영화에 완벽하게 통합됩니다. 소설의 일부 하위 플롯이 영화 버전에서 생략되었지만. 또한 Hazel의 가장 친한 친구와 같은 일부 캐릭터는 생략됩니다.

영화 각색에서 이 이야기를 강화하는 또 다른 측면은 큰 감동을 주는 사운드트랙입니다. 음악은 또한 영화에 완벽하게 통합된 책에서 구출된 영감을 주는 은유와 메시지를 강화합니다.

캐릭터

그런 소설 팬들의 기대에 부응하기 위해서는 출연진의 선택도 중요하다.

이 경우 두 주연배우 셰일린 우들리와 안셀 엘고트의 난관은 독자들이 고안한 인물들에게 신뢰를 주는 것이었다. 이 영화에서 그런 일이 발생하고, 게다가 두 통역사 모두 캐릭터의 공모를 완전히 자연스럽게 포착합니다.

마찬가지로, 영화 적응은 책의 일부 캐릭터를 도중에 남겨두지만 주요 플롯에 주연을 맡은 사람들을 통합합니다. 영화에 등장하는 것들은 다음과 같다.

헤이즐 그레이스 랭커스터

그녀는 의 주인공 같은 별 아래 여배우들이 연기한 쉐일린 우들리 (16세)와 릴리 케나(13세).

헤이즐 그레이스 랭커스터 그녀는 16세 소녀입니다. 그녀는 랭커스터 부부가 맺은 결혼의 외아들입니다.

아주 어렸을 때부터 그녀는 갑상선암 진단을 받았고 실험적 치료 덕분에 생존할 수 있었습니다. 또한 병으로 인해 어디를 가든지 산소 장치를 가지고 다닙니다.

어느 날, 그녀는 지원 그룹의 세션에서 그녀의 인생을 바꾸고 자신의 질병이 십대와 같은 삶을 사는 데 장애가되지 않는다는 것을 상기시키는 청년 아우구스투스를 만난다. 그가 가장 좋아하는 소설 '황실의 고통'의 작가를 만나는 꿈을 가능하게 하는 사람은 바로 그 사람이다.

아우구스투스 워터스

안셀 엘고트 잊혀지는 것이 가장 큰 두려움인 18세 아우구스투스 워터스(거스)를 연기한다. 그래서 그는 영원히 기억될 일을 고집한다.

거스는 인생을 최대한 즐기려고 노력하는 낙천적인 청년입니다. 그는 암에 걸려 한쪽 다리를 잃었습니다.

또한 그는 평소 비디오 게임을 하기 위해 만나는 친구 아이작과 함께 후원 모임에 참석한다.

세션 중에 그는 Hazel을 만나고 매 순간이 마지막인 것처럼 짜내겠다는 생각을 전달하려고 합니다.

랭커스터 부부

샘 트램멜 와이 로라 던 그들은 각각 Hazel의 아버지와 어머니를 구현합니다. 부부는 수년간 딸의 병으로 고생하고 있습니다.

한편으로, Lancaster 씨는 Hazel이 우울하다고 믿고 다른 사람들과 연결하기 위해 지원 그룹에 가도록 격려합니다.

랭커스터 씨는 평소보다 더 바쁜 일상을 보내기 시작하면서 딸의 건강이 거스를 만날 때 악화될까 두려워합니다.

이삭

내트 울프 비디오 게임에 대한 사랑을 공유하는 거스의 가장 친한 친구 아이작에게 생명을 불어넣습니다. 당신은 당신의 시력에 영향을 미치는 암에 걸렸고 당신은 시력을 완전히 잃게 될 눈을 잃게 될 것입니다. 그는 또한 Monica라는 젊은 여성과 관계를 맺고 있습니다.

피터 반 호텐

윌렘 대포 그것은 피터 반 호텐, 소설 "황실의 고통"의 작가. 그는 Hazel의 가장 큰 우상이며 집필 경력과는 별도로 암스테르담에 있습니다. 그는 딸을 병으로 잃은 이후로 술에 취해 있었다.

리데베이 블리겐타르트

롯데 동사 그것은 리데위즈, Peter Van Houten의 조수. 그녀는 거스가 Peter에게 보내는 이메일에 응답하는 일을 담당하고 있습니다. 그는 또한 Hazel이 그녀가 좋아하는 작가를 만날 수 있도록 그녀에게 약속을 합니다.

어느 날, 그 여자는 상사의 태도 때문에 직장을 그만두기로 결심한다. 그래서 그는 헤이즐과 거스에게 암스테르담의 도시를 보여주는 일을 담당하고 있습니다.

노래 같은 별 아래

의 사운드트랙 같은 별 아래 영화의 강점 중 하나다. 거의 대부분이 이미지를 동반하고 나레이션에 의미를 부여하기 위해 특별히 제작된 음악적 주제로 구성되어 있습니다.

각 노래는 영화의 톤을 완벽하게 포착하기 위한 것입니다. 멜로디, 가사 및 각 사운드가 조화를 이루어 관객을 한 방향으로 안내합니다. 즉, 영화 전체에 내포된 메시지와 가르침을 이해하는 것입니다.

이들은 영화의 가장 대표적인 노래 중 일부이며 플롯과 관련하여 그들이 전달하는 가장 초월적인 아이디어입니다.

아무도 사랑하지 않았다

스웨덴 가수 리케 리(Lykke Li)가 만든 영화의 미공개 테마이다. 피아노가 반주하는 발라드 곡으로, 영화에서 가장 슬픈 곡 중 하나인데, 그 주된 메시지는 비통함이다.

Hazel과 Gus는 인생에서 가장 어려운 순간에 만나는 두 십대입니다. 이 젊은 여성은 친구와 매우 좋은 관계를 유지하고 있지만 처음에는 그들의 관계를 진짜 광기라고 생각합니다. 이 노래는 무슨 일이 일어나든 영원히 기억될 것이라는 점을 환기시킵니다.

나를 들여 보내줘

미국의 얼터너티브 록 밴드 Grouplove가 영화를 위해 작곡한 노래입니다.

이 주제는 주인공들이 살고 있는 사랑 이야기를 매우 잘 묘사하고 그 감정을 시청자에게 전달합니다.

이상한 일이 일어날 것이다

이 노래는 앨범의 일부입니다 사소한 문제 The Radio Dept 그룹의 이 영화의 사운드트랙에 포함되어 있습니다.

삶의 소소한 것들을 내려놓고 즐기는 것에 대해 이야기하고 있기 때문에 이 노래는 이야기와 아주 잘 어울립니다. 그런 경험이 삶을 색으로 채울 수 있기 때문에 이상한 일이 일어나는 것을 두려워할 필요가 없습니다.

Hazel은 처음에는 자신의 질병에 대해 언급할 때 "그것은 언제든지 폭발할 수 있는 수류탄"이라고 말했기 때문에 도취되는 것을 두려워했습니다. 마지막으로, 삶이 당신을 놀라게 할 수 있도록 내기를 하십시오.

베스트 샷

미국 가수 Jaymes Young과 영국 가수 Birdy가 OST의 일부로 명시적으로 작곡한 노래입니다. 같은 별 아래.

역경에도 불구하고 주인공들의 무조건적인 사랑을 암시하는 느린 곡이다.

붐 박수

가수 Charli XCX가 이전에 다른 영화를 위해 썼던 싱글이지만 나중에 이 이야기에 아주 잘 적응했습니다.

이 노래는 젊은 부부가 만든 암스테르담 여행 중에 나옵니다. 강렬하고 서사적인 로맨스를 노래한다. 마찬가지로 음악은 에너지를 전달합니다.

모든 별들

이것은 Ed Sheeran이 임시로 작곡한 영화의 주요 주제입니다. 그것은 크레딧의 일부이며 이 영화의 로맨틱함과 동시에 감정적 성격을 아주 잘 요약합니다.

거스는 죽고 헤이즐은 살아남는다. 이 곡은 사랑하지만 더 이상 존재하지 않는 존재를 생각하는 사람(Hazel)의 관점에서 그리움과 우울함을 담아낸다.

마지막으로 사랑은 죽음 너머에 존재하며, 어쩌면 두 주인공은 언젠가 '다시 만날 것'이라는 생각을 불러일으킨다.

영화 예고편

이 기사가 마음에 들면 다음에도 관심이 있을 수 있습니다. 같은 별 아래서 예약