Anita Malfatti: 작품 및 전기

Anita Malfatti(1889-1964)는 브라질 조형 예술에서 가장 위대한 두 사람 중 한 명입니다. 선구자이자 아방가르드이며 우리나라 회화의 혁신을 주도한 인물 중 한 명인 아니타는 미리 인정받아 마땅한 인물이다.

Relembre는 이제 그의 주요 작품과 간략한 전기를 소개합니다.

아니타 말파티의 작품

바보 (1915-1916)

바보 그것은 브라질 화가의 가장 중요한 작품 중 하나이며 além de many cores에 입체파와 미래파 요소를 제시합니다.

또는 초상화는 전경에서 눈에 띄는 한 명의 주인공(젊고 표현력이 풍부한)을 추적합니다. 여기서 Anita는 캐릭터의 기본 모양을 변형합니다. 또는 나는 긴 붓놀림에서 추상적이고 추한 것을 발견했습니다.

61cm x 50.60cm 크기의 캔버스는 Anita가 미국에 살았던 기간에 그려졌으며 현재 Coleção Museu de Arte Contemporânea da Universidade de São Paulo(SP)에 속해 있습니다.

아니면 homem이 좋아 (1915-1916)

패브릭의 첫 번째 버전 아니면 homem이 좋아 그것은 1915년에 그려졌는데, 우리가 위에서 본 이미지는 축성된 이 작품의 두 번째 버전입니다.

천에 Anita는 무생물의 초상화를 만들고 주인공의 모습을 (변형을 통해) 강화합니다.

On 또는 raptor, 화가는 공개적으로 다음과 같이 확언했습니다.

오 모델 할 아니면 homem이 좋아 나는 가난한 이탈리아 이민자였습니다. 포즈를 취하러 온 건 음. Tinha uma expressão tão 절망적입니다.

화가의 두 그림의 일부뿐만 아니라 적절한 대칭이나 프레임 없이는 작동하지 않습니다.

현대 미술 주간(Modern Art Week) 동안 전시된 직물은 61cm x 51cm이며 현재 상파울루 대학교(SP) 브라질 연구소의 마리오 드 안드라데 컬렉션에 속해 있습니다.

오 홈 드 세트 코어 (1915-1916)

여자 이름 오 홈 드 세트 코어 근육, 발사의 과장된 윤곽, 일그러진 몸에 특별한 단계가 있습니다. 집 앞에서는 적절한 설정이 예상되지 않습니다.

직물의 직접면에는 브라질 국기의 색상(또는 녹색, 노란색 또는 파란색)을 사용하는 것뿐만 아니라 국가 문화를 나타내는 바나나 잎이 있습니다.

60.70cm x 45cm 크기의 이 그림은 예술가가 미국에 살았을 때 그린 것으로 현재 Museu de Arte Brasileira - FAAP(São Paulo, SP)의 영구 컬렉션의 일부입니다.

러시아 학생 (1915)

캔버스는 더 부드럽고 덜 논쟁의 여지가 없는 윤곽을 가진 Anita의 두 가지 "행동하는" 작품 중 하나로 간주됩니다.

또는 그녀의 직업과 국적을 식별하는 모호한 제목으로만 식별되는 익명의 소녀의 초상화: 러시아에서 온 학생. 많지는 않지만 그 이미지가 자화상이었다고 생각합니다.

또는 cadeira vermelha 학교 스타일 하이라이트 ainda mais 또는 prominence da moça로 가득 차 있습니다.

Mário de Andrade chegou가 1935년에 천을 구입했습니다. 또는 작가는 이것이 두 번째 요소인 Anita의 가장 좋아하는 작품이라고 말했습니다.

Nobre Artist coube fazer não 무심한 여성의 무심한 초상화, 그러나 삶과 같은 표현 de raça, a violência cantiga dessa pátria - 소란, 교만과 도르, 에로와 크렌사, 아름다움과 범죄 que é a 러시아; é sem dúvida 위대한 사육자.

76cm x 61cm의 캔버스는 예술 학생 연맹이 자주 열리는 기간 동안 그려졌습니다. New York은 Instituto de Estudos Brasileiros - USP(São 폴).

또는 일본어 (1915)

작품의 주인공이나 화가 쿠니요시 야스오(1893-1953), 노바 이오르케에 있는 아니타의 동료이자 예술 학생 연맹과 독립 예술 학교의 동료라는 강력한 암시가 있습니다.

Comtons of vermelhos e amarelos, a feição do personaagem sobresai na fabric.

O 작품은 현대 미술 주간과 VI 상파울루 국제 비엔날레에서 열리는 이 전시회를 위해 1920년에 Mário de Andrade에 의해 구입되었습니다.

아니면 허세Monhegan에 의해 (1915)

46.50cm x 61cm의 캔버스는 반 고흐의 작품에서 영감을 받은 생생한 색상으로 묘사된 목가적인 풍경을 보여줍니다.

아니타가 미국에 살았을 때, 미국 동부 해안의 먼히건(Monhegan)의 풍경을 참고하여 그렸습니다. 오, 당신은 당시 Anita의 교수인 Homer Boss로부터 강한 영향을 받았습니다.

그는 이 시기에 대해 화가에게 다음과 같이 확언했습니다.

우리는 창문, 태양, 비, 안개 속에서 그림을 그립니다. Eram 직물 및 직물. 그것은 폭풍우였거나, 절벽이었거나, 코를 킁킁거리고 있는 두 명의 어부 같았고, 원형 풍경이나 태양과 바다 또는 바다와 더 비슷했습니다.

아니면 허세Monhegan에 의해 현재 Coleção Gilberto Chateaubriand do MAM do Rio de Janeiro의 일부에 직면해 있습니다.

페르난다 데 카스트로의 초상 (1922)

Anita Eternalizing의 천 acima foi um feito 작업 또는 리스본 작가 Fernanda de Castro 20세의 초상화.

한 포르투갈 작가가 현대 미술 주간에 상파울루에서 행사 진행을 돕고 마무리 작업을 하고 있습니다. 동시에 Anita와 Tarsila do Amaral 모두를 위해 두 명의 주요 브라질 화가로 포즈를 취했습니다. 시간을 줍니다.

또는 Malfatti의 feito 초상화는 73.50cm x 54.50cm이며 개인 소장품의 일부입니다.

아니타 말파티의 약력

유래

Anita Catarina Malfatti는 1889년 12월 2일 상파울루에서 태어났습니다. Sua mãe, Eleonora Elizabeth Krug(1866-1952), 북미의 회화 교수는 조형 예술의 새로운 세계를 개척하는 데 책임이 있습니다. O pai, Samuel Malfatti는 Anita가 7년 동안 지속되었을 때 사망한 이탈리아 engenheiro였습니다.

어린 소년이나 소녀가 선천적 건강 문제로 인해 발육부진을 겪을 때 나는 어머니로 키우고 성장하는 법을 배워야 합니다.

moça는 maioridade를 완료하기 전에 교사로 훈련되었습니다. 30년 내내 공부하면서 Anita는 무관심한 예술가, 조각가, 화가, 삽화가이자 교사가 되었으며 브라질 조형 예술의 두 가지 전공에 불과했습니다.

예술을 사랑하는 청년 조지 크루그(George Krug)의 후원으로 1910년과 1914년 사이에 베를린에서 태어났습니다. 유럽에서 그는 제국 미술 아카데미에 1년 동안 재학하면서 그의 예술을 더욱 발전시켰습니다. 독일 수도에 머무는 동안 그는 전위 예술(또는 입체파 또는 표현주의)을 발견했습니다.

1915년과 1916년 사이에 나는 삼촌의 재정 지원을 받은 Nova Iorque에 살았습니다. 그곳에서 나는 뉴욕 예술 학생 리그와 독립 예술 학교에서 공부했습니다. Anita는 또한 1923년에서 1928년 사이에 파리에서 일련의 무료 과정을 공부하고 있었습니다.

Estreia no Brasil 및 리뷰

1914년 화가는 São Paulo no Mappin Stores에서 열린 그녀의 첫 번째 쇼에서 과시했습니다.

3년 후인 1917년 Di Cavalcanti의 격려로 그녀는 브라질에서 모더니즘의 틀로서 상징적인 개인전을 개최했습니다. 53개의 주요 작품을 보여줍니다.

그 공연은 반란을 일으키면서 escreveu 또는 artigo를 연주하는 Monteiro Lobato와 같은 유명한 비평가들을 격려했습니다. 그건 그렇고 da exposição Malfatti 화가의 작품을 파괴합니다.

반면에 Oswald de Andrade는 1918년 Jornal do Comércio에 발표된 기사에서 Anita가 옹호하거나 작업했습니다.

현대미술주간 참가

브라질 조형 예술에서 가장 중요한 이벤트가 없는 Anita Malfatti는 여러 전시회에 참가했습니다. 아니면 homem이 좋아.

Anita는 또한 제1회 상파울루 국제 비엔날레에 참여할 수 있는 특권을 가지고 있습니다.

죽음

한 화가가 1964년 11월 6일 74세의 나이로 상파울루의 디아데마에 있는 차카라에서 사망했습니다.

Conheça도

• 위대한 브라질 예술가와 그들의 작품
• Modern Art Week의 주요 예술가들
• 현대 미술 주간.