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뮤지컬 세레나타란?

뮤지컬 세레나데 란 무엇입니까?

재미, 저녁, 밤... "세레나데"라는 단어를 들었을 때 관련되었을 수 있는 단어가 있지만 이 단어가 실제로 어디에서 왔으며 음악 분야에서 어떤 의미를 갖는지 궁금해 한 적이 있습니까? 이 수업에서는 TEACHER에 대해 이야기할 것입니다. 뮤지컬 세레나데란 무엇인가 18세기로 거슬러 올라가는 이 형식의 특징은 무엇입니까?

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인덱스

  1. 음악에서 세레나데는 무엇입니까
  2. 세레나데의 기원과 그 유산
  3. 세레나데의 특징
  4. 가장 인기 있는 세레나데 작곡가

음악에서 세레나데란 무엇인가?

세레나데는 음악 형식으로, 즉, 우리가 특정 특성으로 인식하는 음악 유형입니다. 동안 18세기 이 음악 형식은 사교 행사로 호스트의 집에 온 손님을 기쁘게 하고 즐겁게 하는 방법인 "전환"으로 매우 인기를 얻었습니다.

세레나데가 완성된 이후로 오락의 주요 기능이런 방식의 작품은 잔잔하고 그다지 기괴하지도 않아서 그 이름은 고요함 또는 휴식을 의미하는 "고요한"에서 파생되었습니다.

세레나데의 기원과 그 유산.

세레나데는 관습에서 비롯됩니다. 사랑하는 사람의 창에 음악을 가져오다 오후나 저녁에, 일반적으로 이전 분쟁에 대한 사과의 한 형태로. 여기서부터 세레나데가 관계, 밤, 사랑과 관련되어 라틴 아메리카의 여러 국가에서 특정 방식으로 유지됩니다. 대중적인 방법 관례 밤에 음악 앙상블을 낭만적인 관심을 가진 사람의 집으로 가져와 라이브 음악을 연주하는 것으로 구성됩니다. 일반적으로 이러한 경우에는 다음과 같은 전통 음악 그룹이 사용됩니다. 마리아치 (멕시코의 현악기와 금관악기의 그룹화) 또는 참치. 이러한 해석은 감사, 사랑 또는 화해의 메시지를 표현합니다.

음악의 고전 분야로 돌아가서 이 용어는 바로크 시대의 음악, 관련 칸타타와 오페라. 이제 좀 더 형식적인 용어로 세레나데 작곡을 여러 유명 작곡가에게 의뢰한 18세기 형식으로 인식됩니다. 루트비히 판 베토벤(플루트, 바이올린, 비올라를 위한 작품 25 / 현악 트리오를 위한 작품 8)과 볼프강 아마데우스 모차르트를 위한 예를 들어 결혼식이나 파티와 같은 사교 행사에서 일반적으로 사용되는 13개의 세레나데를 작곡한 사람 창녀.

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이 시대에는 작은 악기 앙상블을 위해 세레나데가 작곡되었지만, 19세기에는 세레나데가 사용되었습니다. 오케스트라와 같은 대규모 구성의 경우 Johannes Brahms 및 Antonin Dvorak과 같은 작곡가의 경우가 그러했습니다. 그것들은 또한 Franz Schubert나 Richard Straus의 경우처럼 노래나 거짓말과 관련될 수 있으며, 마지막으로, 인상파 작곡가 Claude Debussy와 Maurice의 예와 함께 특별히 피아노 연주 얽힘.

뮤지컬 세레나데란 무엇인가 - 세레나데의 기원과 그 유산

세레나데의 특징.

개념의 본질과 클래식 음악에 관한 한, 세레나데는 적당한 템포, 우아한e 그리고 차분하거나 밝은 느낌. 따라서 악기를 사용하려면 큰 대조나 급격한 역동성이 없는 쾌적한 하모니, 자음, 균형 잡힌 구조가 필요합니다.

훈련 측면에서 세레나데는 많이 다릅니다. 구어체로 말하면 악기 독주자도 자신의 목소리로 해석할 수 있기 때문입니다. 앞에서 언급했듯이 일반적인 의미에서는 현악 앙상블이나 일반 악기를 위해 쓸 수 있습니다. 마지막으로, 고전적 맥락에 관한 한, 세레나데는 실내악 앙상블을 위해 작곡되었다, 현악기와 관악기가 우세한 오케스트라, 독주 피아노와 피아노를 반주하는 악기로 피아노.

에 관해서 구조도 모양도 다양하다.. 18세기의 경우 세레나데는 최대 10악장까지 구성될 수 있었습니다. 예를 들어, 모차르트의 세레나데에서는 행진으로 시작하여 느린 악장으로 이어졌습니다. 미뉴에트와 론도가 번갈아 가며, 엔딩은 밝은 톤으로, 때로는 행진곡으로 새로운.

가장 인기 있는 세레나데 작곡가.

  • 바로크 시대: Alessandro Stradella, Alessandro Scarlatti, Johann Joseph Eux, Johann Mattheson, Antonio Caldara 등.
  • 고전적이고 낭만적인 시기: 볼프강 아마데우스 모차르트, 루트비히 판 베토벤, 요하네스 브람스, 헥터 베를리오즈, 프란츠 슈베르트, 리하르트 슈트라우스, 안토닌 드보르자크, 표트르 차이콥스키, 에드워드 엘가, 장 시벨리우스 등.
  • 20세기: Benjamin Britten, Igor Stravinsky, Arnold Schönberg, Dimitri Shostakovich 및 Leonard Bernstein 등.

가장 뛰어난 작품

  • 세레나데 13번 "Eine Kleine Nachtmusik" - 볼프강 아마데우스 모차르트
  • 현을 위한 세레나데 Op.8 - 루트비히 판 베토벤
  • The Ständchen D.957 - 프란츠 슈베르트
  • 세레나데 1번 라장조 Op.11 - 요하네스 브람스
  • 피아노를 위한 세레나데 그로테스크(1893) - 모리스 라벨
  • 플라톤의 연회를 바탕으로 한 세레나데 - 레너드 번스타인


이제 음악 세레나데가 무엇인지 알았으니 PROFESSOR의 이 기사 덕분에 다음을 찾는 것이 흥미로울 것입니다. 당신이 가지고 있는 지식을 더 잘 이해하기 위해 이런 식으로 어떤 작품을 듣는 데 전념하는 시간 배웠다.

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