Coco: 영화의 요약, 분석 및 의미

코코넛 는 2017년에 출시된 디즈니 스튜디오의 애니메이션 영화입니다. Día de Muertos로 알려진 멕시코 전통 축제에서 영감을 받은 이 영화는 빠르게 문화적 랜드마크가 되었습니다. 무엇이 이것을 가능하게 했는가?

영화 요약

소년 미구엘 리베라는 자신의 노래 '나를 기억해'로 명성을 얻은 자신의 우상 에르네스토 드 라 크루즈와 같은 유명 가수를 꿈꾼다. 그러나 미구엘에게는 장애가 있습니다. 리베라의 경우 증조할아버지가 전문 음악가로서의 명성을 얻기 위해 증조할머니 마마 이멜다와 딸 코코를 버려두고 음악 활동이 금지됐다.

망자의 날이기 때문에 미구엘의 가족은 축제의 제단을 준비했습니다. 전통에 따르면 내세에서의 존재 여부는 기억을 현재 상태로 유지하는 데 달려 있기 때문에 조상과 제물 사진으로 장식되어 있습니다.

항상 미구엘과 동행하는 단테라는 길 잃은 개가 제단의 초상화를 쓰러뜨리고 만다. 증조할아버지 음악가와 함께 등장하는 마마 이멜다와 코코의 사진과 함께 찢어.

바닥에서 초상화를 집어들면서 Miguel은 사진이 접힌 것을 알아차렸고, 그것을 펼쳤을 때 증조할아버지는 에르네스토 드 라 크루즈와 같은 기타를 가지고 계셨기 때문에 자신이 에르네스토 데 라 크루즈의 증손자라고 결론지었습니다. 가수.

대담해진 소년은 가족에게 도전하고 망자의 날 노래 경연 대회에 참가하기로 결정하지만 할머니 엘레나는 기타를 망가뜨립니다. 그러던 중 미구엘은 에르네스토 드 라 크루즈 묘소에 전시된 기타를 훔쳐 대회에 참가한다. 그러나 그가 줄을 만졌을 때 신비한 주문이 그를 충실한 친구 단테와 함께 죽은 자의 세계로 데려갑니다.

죽음의 세계에서 미구엘

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미구엘에게 있어 산 자의 세계로 돌아갈 수 있는 유일한 길은 새벽에 죽어가는 고통 속에서 조상 중 한 사람의 축복을 받는 것뿐이다. 미구엘은 그들을 발견하고 그녀를 받기를 희망하지만, 엄마 이멜다는 그에게 조건으로 음악을 포기할 것을 요구한다.

그의 증조할아버지가 이해하실 것이라고 확신한 미구엘은 에르네스토 데 라 크루즈의 축복을 간청하기 위해 달아난다. 단테는 그를 제단에서 영예를 받은 적이 없는 고인인 헥토르에게 그를 인도하여 그를 영구적으로 사라지게 합니다.

Héctor는 De la Cruz를 알고 자신이 Miguel의 유일한 조상이라고 믿기 때문에 그가 돌아올 때 그의 사진을 제단에 올려놓는 대가로 그를 도와주겠다고 제안합니다. 그들은 함께 영적인 안내자 역할을 하는 마법의 동물인 알레브리제로 죽은 단테와 함께 길을 떠났습니다.

한편, 엄마 이멜다와 일족은 가족의 알레브리제의 도움으로 미구엘을 찾습니다. 헥토르는 미구엘에 친척이 더 많다는 사실을 알게 되자 그를 거짓말쟁이로 여깁니다. 분노한 미구엘은 자신의 사진을 돌려주고 에르네스토 데 라 크루즈만 찾게 됩니다.

마침내 미구엘은 그 가수를 발견하고 그가 축복하려 할 때 헥토르는 그에게 약속을 지켜달라고 애원하는 것처럼 보입니다. De la Cruz는 그의 모든 노래의 진정한 작곡가인 Héctor를 인정합니다.

두 사람 사이의 논쟁은 헥토르가 가족에게 돌아가기 위해 사임한 후 가수가 자신의 노래를 훔치기 위해 그를 살해했다는 사실이 드러납니다.

그의 명성이 걱정되는 De la Cruz는 Héctor의 사진을 훔쳐 두 사람을 제거하려 하고, 두 사람을 나올 수 없는 세노테(지하 호수)에 던집니다.

패배, Héctor와 Miguel은 이야기합니다. 음악가는 "나를 기억해"라는 노래를 작곡한 딸 코코에 대해 이야기합니다. 그리하여 미구엘은 마침내 자신의 진정한 증조할아버지가 헥토르라는 사실을 알게 됩니다.

Dante는 그들을 찾아 Mamá Imelda의 alebrije의 도움을 받습니다. 다행이다. 미구엘은 단테가 진정한 알레브리제라는 것을 알게 된다.

Héctor와 Imelda는 다시 만나고 그녀는 그를 용서하지 않지만 그를 구하기로 결정합니다. 이렇게 하려면 사진을 복구해야 하지만 복구할 수는 없지만 Ernesto de la Cruz는 공개적으로 마스크를 벗었습니다.

이후 엄마 이멜다는 조건 없이 미구엘에게 축복을 건넨다. 유일한 문제는 이미 노쇠한 코코가 기억을 잃어가고 있기 때문에 헥토르가 사라지기 시작한다는 것입니다.

살아 있는 자의 세계로 돌아온 미구엘은 코코가 기억을 되찾을 수 있도록 "Remember Me"를 불러줍니다. 그는 아버지를 기억할 뿐만 아니라 가족 환경, 특히 더 이상 알아볼 수 없는 미구엘의 할머니인 딸 엘레나에 대한 인식을 되찾습니다.

코코는 아버지의 모든 노래 가사와 함께 아버지의 편지와 잃어버린 가족 사진 한 장을 보관했다고 고백합니다. 이제 처음으로 Héctor는 가족 제단에 서고 Santa Cecilia시에서 사후 우상이 될 것입니다. 그리고 미구엘은 마침내 증조할아버지의 구원 덕분에 그가 꿈꾸던 음악가가 될 수 있었다.

필름 분석

영화 코코넛 by Disney-Pixar는 영웅이 일련의 테스트를 통과한 후 변화로 이끄는 여정을 시작하는 이야기인 초기 여정을 설명합니다. 헛된 것은 아니지만 Miguel은 자신의 인생에서 더 많은 책임을 맡을 준비가 거의 된 사춘기 이전의 소년입니다.

Pixar 스튜디오는 멕시코의 죽은 자의 날 전통을 따르고 있습니다. 더 뿌리 깊은 문화적 갈등은 이야기의 주인공 미구엘의 개인적인 갈망과 충돌합니다.

코코넛 단순한 영화가 아니다. 실제로, 사색의 바다에서 길을 잃을 수 있는 주제 축이 너무 많습니다. 이 영화에서 일어나는 일은 가족과 직업이라는 두 가지 가치에 직면한다는 것입니다. 어느 것이 우선해야합니까?

가족은 다음과 같이 표현됩니다. 코코넛 그것을 구성하고 서로를 돕는 사람들 사이의 애정과 지원의 네트워크. 이 특별한 가족은 죽은 자의 날의 멕시코 전통을 실천합니다. 제단과 참배와 같은 의식을 통해 계속해서 상호작용하는 기억과 조상들 묘소.

이런 이유로 여기에서 가족은 애정의 핵만이 아닙니다. 그것은 역사적 의식의 상징이며, 우리가 우리를 초월한 어떤 것에 속해 있고, 우리가 부분적으로 그 길을 인도한 사람들에게 빚지고 있다는 상징입니다. Miguel의 직업은 단순히 개인적인 관심사가 아닙니다. Miguel에게 나타난 것은 그의 조상의 유산이기도 합니다.

Miguel은 가족과 다르게 인식되지만 그는 그렇지 않습니다. Miguel은 대부분 무의식적으로든 비자발적으로든 그의 가족이 그에게서 물려받은 것입니다. Miguel이 그의 가족과 다른 점은 그의 소명을 듣고 그에 따라 행동하는 능력입니다.

단어 직업 부르고, 유혹하고, 감싸는 목소리를 암시합니다. 그러나 미디어 사회에서 음악적 소명은 쇼케이스로 표현된다. 작가는 볼 수 있지만 만질 수는 없는 전시 의미합니다.

그러나 Ernesto de la Cruz가 성공을 달성하도록 이끄는 것이 직업입니까? 아니요, 그는 야망에 이끌립니다. 따라서 이 "성공"의 경로는 캐릭터가 타락하고 애정의 네트워크를 희생하는 것을 의미합니다. 결론: 나중에 아무도 관심을 갖지 않도록 삶에서 숭배받기 위해 그렇게 많은 것을 희생할 가치가 있습니까? 널 기억 해요? 우리가 이 땅에 남기는 것은 우리의 기억뿐이 아닙니까?

Miguel은 가능한 변화를 만들고 조상의 씨족을 구속하는 데 도움이되는 사람이지만 아직 살아있는 Rivera의 구속은 Coco를 통해서만 올 것입니다.

Mama Coco는 영화가 다루는 모든 가장자리를 캐릭터로 수집합니다. 그녀는 가족 중 가장 나이가 많고 그런 의미에서 전체 가족 유산을 나타냅니다. 하지만 코코는 기억을 잃어가고 있으며, 그녀는 리베라 가족과 그들의 조상을 연결하는 유일한 연결 고리입니다.

기억을 회복함으로써 Coco는 용서, 희망, 가족 이해를 상징하며, 수년간의 분개와 편협함 속에 묻혀 있습니다. 코코는 아버지를 용서하고 그의 기억을 살려줌으로써 믿음의 도약을 합니다. 코코는 항상 아버지를 기다리고 사랑하고 아버지의 유산을 보존했다는 아버지의 사랑에 대한 확신이었습니다.

그리하여 코코의 믿음과 축복은 무조건 미구엘을 비롯한 리베라는 선조들의 숭고함을 통해 죽은 자의 날의 전통과 가족의 진정한 가치에 대한 진정한 의미를 회복할 수 있습니다. 결과적으로 Miguel은 내부 분열 없이 진정한 자신이 될 수 있습니다. 즉, Rivera 가족 음악가입니다.

직접적인 사회에서의 역사의 가치

일부 비평가들에게 Coco는 아름다운 영화로 판명되었지만 다소 멜로 드라마틱하고 고정 관념에 사로 잡혔습니다. 다른 사람들에게 그것은 단순히 뼈로 이동하고 멕시코 전통을 존중하는 것입니다.

즉각적인 담론이 모든 공간을 장악하는 것처럼 보이는 현재와 같은 시대에 디즈니-픽사가 가지고 있는 것이 궁금하다. 조상 기억의 가치 평가에 중점을 둔 그러한 초월적 주제를 제안하고 따라서 집단적 무언가에 속하며, 가족. 하지만 신기하긴 해도 이상하지 않다. 사실 필요한 것 같습니다.

보이는 것과는 달리, 코코넛 모든 문화에 공통적으로 존재하는 인간의 가장 깊은 면과 연결되는 영화이다.

현재 이미지의 문화가 무엇인가를 이끌어낸다면 그것은 바로 망각의 두려움, 죽음의 또 다른 방법입니다. 오늘날의 세계는 자신의 기억을 위한 특별한 제단으로 가득 차 있고, "자신"을 과시하기 위한 제단으로 가득 차 있습니다. 셀카. 그리고 그것이 진부해 보이지만 의미가 없는 것은 아닙니다. 오히려 사람들이 잊혀지는 것을 두려워한다는 것을 분명히 표현하고 있습니다.

그러나 그것은 잊는 것에 대한 두려움뿐만 아니라 정서적 연결 및 기억과의 연결의 중요성에 관한 것입니다. 우리는 가족 이야기와 추억을 통해 세대를 이어가며 그 역사를 이어갑니다. 우리는 수집합니다.

극도의 개인주의가 선포되는 시대, 사회적 결속과 결속이 없어 보이는 시대 그 어느 때보다 개인의 투영을 추구하는 시대에 개인의 정체성은 잃어버린.

영화에서 코코넛, 근본적인 확신은 모든 뉘앙스에서 드러납니다. 사람을 진정으로 인간적이고 영원하게 만드는 것은 그것을 구축하는 관계의 구조입니다. 그의 역사적 삶과 그가 떠날 때 남긴 것들 짓다.

영화에 대한 재미있는 사실 코코넛

1) 영화에 등장하는 멕시코 문화의 가장 상징적인 인물: 프리다 칼로, 엘 산토, 페드로 인판테, 호르헤 네그레테, 마리오 모레노 칸틴플라스, 마리아 펠릭스, 아구스틴 라라, 돌로레스 델 리오, 디에고 리베라, 에밀리아노 사파타 등 다른 사람.

2) Ernesto de la Cruz는 Pedro Infante와 Jorge Negrete의 합성으로, 그들의 영화 클립은 멕시코 금 영화의 미학에서 영감을 받았습니다.

3) 금잔화는 전통에 따라 죽은 자의 땅에서 자라는 유일한 식물입니다. 이러한 이유로 1년에 한 번 두 세계를 연결하는 꽃다리가 이 식물로 만들어집니다.

4) 디즈니-픽사 스튜디오가 개를 디자인하기로 결정한 이유 xoloitzcuintle Miguel과 동행하는 것은 Mexica의 히스패닉 이전 문화에서 이 개들이 영혼이 강을 건너 Mictlán이라는 지하 세계에 도달하도록 도왔다고 믿었기 때문입니다.

5) 죽은 자의 세계의 풍경에는 ​​적어도 700만 개의 그려진 조명이 있습니다.

6) 한 장면에서 픽사의 관례처럼 다른 영화의 등장인물과의 만남이 이루어진다. 따라서 의 캐릭터 몬스터 주식회사., 니모를 찾아서 와이 토이 스토리.

7) 원래 영화의 제목은 죽음의 날, 그러나 디즈니는 멕시코 전통 이름이 상표가 될 수 없다는 이유로 소송을 받았습니다. 그 후 그들은 그녀에게 전화하기로 결정했습니다. 코코넛.

8) Pixar 스튜디오는 전통 정신에 감염되어 죽은 자의 날을 위한 자체 제단을 세웠습니다.

9) 미구엘이 사는 마을은 음악의 수호성인 산타 체칠리아이다.

"나를 기억해" 노래, 코코넛

이제 테마의 해석을 즐겨보세요 날 기억해, 2018년 오스카 시상식에서 Gael García Bernal, Natalia Lafourcade 및 Miguel이 라이브로 공연했습니다.