Carlos Cruz-Diez와 그의 플라스틱 원리에 의한 9개의 작품

Carlos Cruz-Diez(1923-2019)는 베네수엘라의 예술가로 베네수엘라의 가장 중요한 대표자 중 한 명이 되었습니다. 키네틱 아트 또는 운동 세상에. 색채에 대한 그의 연구와 제안이 독특한 음색을 주었습니다. 그의 가장 중요한 작품과 조형 원리를 알아보자.

Cruz-Diez는 구상화가로 시작했지만 1950년대에 추상화로 전환했습니다. 운동학적 접근 방식을 고안하기 전에 그는 특히 과도기인 1954년에서 1959년 사이에 다양한 조사를 수행했습니다.

그들 중 첫 번째는 이미 사회적 소명의 싹을 가졌을 것입니다. 에 대한 것이었습니다. 벽화 프로젝트, 참여, 장난기 있고 대중을 통한 예술의 민주화에 대한 믿음을 포함했습니다. 이것은 따를 것이다 실질, 리드미컬한 개체 이동 그리고 마지막으로, 비행기의 불안정성, 그것은 그를 그의 새로운 길에 더 가깝게 만들었다.

1. 블랙, 화이트, 레드 구조

십자가 열 — 카를로스 크루즈-디에즈: *블랙 - 화이트 - 레드 건설*, 1957. 나무에 카제인, 85 x 122 cm, Cruz-Diez Foundation, 휴스턴.

주기의 비행기의 불안정성, 우리는 작업을 강조 블랙, 화이트, 레드 구조, 동역학의 요소가 이미 관찰되었습니다. 기하학적 요소와 색상의 탈맥락화를 통한 착시 연구.

2. 쿨뢰르 첨가제. 시리즈 32 원 4 ABD

크루즈 텐 — 카를로스 크루즈-디에즈: *쿨뢰르 첨가제. 시리즈 32 원 4 ABD*, 2002, 40 x 40 cm, 프랑스 파리.

1950년경 Cruz-Diez의 연구는 그의 작품에서 다음의 원리를 제안하도록 이끌었습니다. 첨가제 색상 (쿨뢰르 첨가제), 그는 몇 년 동안 그와 함께 할 시리즈를 자세히 설명합니다. 여기서 작가는 색의 조사라는 개념을 작업하는데, 이에 따르면 두 개의 색면이 접촉하면 더 어두운 선의 착시가 형성된다. 이것은 Cruz-Diez에 의해 "반음계 이벤트 모듈”.

3. 체색증 (베네수엘라 중앙은행)

instagram story viewer

체색 또는 체색증 Carlos Cruz-Diez가 1959년에 개발하기 시작한 시리즈입니다. 아티스트의 공식 웹사이트에 설명된 대로 "밝은 색상, 물리적 색상을 연주하는 것"에 대해 이 이름을 받습니다. 이 시리즈는 공간에서 보는 사람의 움직임과 주변광의 입사에 의해 색에 대한 인식이 변형되는 구조에 대해 작업합니다.

4. 인덕션 뒤 루즈

그만큼 반음계 유도 (유도 크로마토그래피)는 망막 지속성의 원리에 기초한 개념으로, 잠시 시선을 색에 고정시킨 후, 이것은 망막에 남아 다른 색의 다른 표면을 관찰할 때 이전. 이 개념에 대한 작업 인덕션 뒤 루즈.

5. 크롬 간섭 환경

더 시리즈 크롬 간섭 (색간섭)는 1964년에 작가가 작업실에서 움직이는 두 판의 틀을 가로지를 때 색상의 행동이 어떻게 수정되는지 관찰하면서부터 발전되었습니다.

이를 통해 그는 그 자체로 움직임을 포함하거나 시청자가 간섭의 효과를 보기 위해 문자 그대로 작업에 참여하도록 초대했습니다. 색상의.

6. 변색증 파에나 하우스에서

원리 변색증(트랜스크로미)는 1965년경부터 Cruz-Diez에 의해 탐사되었습니다. 그것을 발전시키기 위해 작가는 투명한 색의 판을 사용합니다. 빛이 통과하면 다양한 조명 효과가 발생합니다. 그들 중 일부는 시청자가 조작할 수 있어 새로운 변형으로 이어집니다.

7. 크로마토그래피 챔버

Cruz-Diez가 작업하는 가장 흥미로운 개념 중 하나는 시리즈에서 볼 수 있습니다. 색포화도 (색포화도). 공식 페이지에 따르면, 채도 그것은 "완전한 모노크롬 상황에 방문자를 몰입시키는 3개의 컬러 카메라, 하나는 빨간색, 하나는 녹색, 하나는 파란색으로 구성된 인공 환경"으로 이해될 수 있습니다. 이 기법을 사용하면 색상 인식 방식에 영향을 주어 해석에 영향을 미치는 문화적 맥락 외부에서 색상의 중요성을 인식할 수 있습니다.

8. Couleur à l'Espace

시리즈에서 Couleur à l'Espace, Cruz-Diez는 세트 내에서 선 또는 선형 섹션을 분리하여 다른 시선의 움직임과 입사각에 따라 관찰자의 시선에서 발생하는 색채 현상 빛. 이 개념은 1990년대부터 작업되었습니다.

9. Carlos Cruz-Diez의 공공 예술

박물관 표면이나 설치물에 대한 그의 이론 작업 외에도 Cruz-Diez의 사회적 직업은 그의 개념을 통합하도록 이끕니다. 공공 예술 또는 건축 공간과의 기능적 통합을 통해 일상 생활의 미학 도시.

Carlos Cruz-Diez는 전 세계에 많은 작품을 남겼고, 이것이 그를 예술가로 만들었다. 흠 잡을 데 없는 궤적을 가진 국제적인 영향력은 우리의 일상 풍경에 통합되어 아름다움을 남깁니다. 가능한. 이 섹션에서 우리는 그의 가장 유명한 공공 예술 작품의 목록을 만들 것입니다.

베네수엘라 카라카스 시몬 볼리바르 국제공항

염색체 구조, 파나마 케넥스 플라자 빌딩.

관심을 가질 수 있습니다. 키네틱 아트: 가장 중요한 특성과 아티스트

Carlos Cruz-Diez의 전기

Carlos Cruz-Diez는 1923년 8월 17일 카라카스에서 태어나 2019년 7월 27일 파리에서 사망했습니다.

그의 초기 연구는 School of Plastic and Applied Arts에서 수행되었습니다. Cruz-Diez는 여전히 구상 예술과 연결된 예술가로서 경력을 시작했습니다. 그래픽 수준에서 그의 첫 번째 전문 작업은 다음과 같은 베네수엘라 잡지 및 신문의 출판 세계에서 수행됩니다. 국가.

나중에 그는 광고 대행사에서 크리에이티브로 도전할 것입니다. 1950년대로 접어들면서 작가는 추상화에 점점 더 가까이 다가가는 일련의 조사를 시작했으며, 이를 통해 그의 특정한 운동론의 공식화에 도달하게 되었습니다.

1960년대에 그는 파리로 이사하여 그곳에 거주지를 정했습니다. Carlos Cruz-Diez는 항상 색상 및 움직임과 관련된 특정 플라스틱 원칙을 기반으로 평생 동안 일련의 작업을 개발합니다.

그는 국제 수준에서 여러 그룹 및 개인 전시회에 참여합니다. 시즌 동안 그는 고등 미술 및 키네틱 테크닉의 교사로 봉사합니다. 파리, 그 후 얼마 지나지 않아 국제 고등 연구 연구소의 선임 강사로 재직하고 있습니다. 카라카스.

다작하고 널리 알려진 예술 작품 외에도 Cruz-Diez는 이 책에 자신의 이론적 고찰을 출판했습니다. 색상에 대한 반사, 그는 연구와 실험의 결과를 제시합니다.

그는 다음과 같은 중요한 훈장을 받았습니다.

대상, III 미국 비엔날레, 아르헨티나 코르도바 국립대학교(1966);
베네수엘라 플라스틱 예술의 국가상(1971);
Ordre National de la Légion d'Honneur, 공식 학위, 프랑스(2012) 및
Páez Medal of the Arts, 뉴욕, 미국(2012).