Carlos Cruz-Diez와 그의 플라스틱 원리에 의한 9개의 작품

Carlos Cruz-Diez(1923-2019)는 베네수엘라의 예술가로 베네수엘라의 가장 중요한 대표자 중 한 명이 되었습니다. 키네틱 아트 또는 운동 세상에. 색채에 대한 그의 연구와 제안이 독특한 음색을 주었습니다. 그의 가장 중요한 작품과 조형 원리를 알아보자.

Cruz-Diez는 구상화가로 시작했지만 1950년대에 추상화로 전환했습니다. 운동학적 접근 방식을 고안하기 전에 그는 특히 과도기인 1954년에서 1959년 사이에 다양한 조사를 수행했습니다.

그들 중 첫 번째는 이미 사회적 소명의 싹을 가졌을 것입니다. 에 대한 것이었습니다. 벽화 프로젝트, 참여, 장난기 있고 대중을 통한 예술의 민주화에 대한 믿음을 포함했습니다. 이것은 따를 것이다 실질, 리드미컬한 개체 이동 그리고 마지막으로, 비행기의 불안정성, 그것은 그를 그의 새로운 길에 더 가깝게 만들었다.

1. 블랙, 화이트, 레드 구조

주기의 비행기의 불안정성, 우리는 작업을 강조 블랙, 화이트, 레드 구조, 동역학의 요소가 이미 관찰되었습니다. 기하학적 요소와 색상의 탈맥락화를 통한 착시 연구.

2. 쿨뢰르 첨가제. 시리즈 32 원 4 ABD

1950년경 Cruz-Diez의 연구는 그의 작품에서 다음의 원리를 제안하도록 이끌었습니다. 첨가제 색상 (쿨뢰르 첨가제), 그는 몇 년 동안 그와 함께 할 시리즈를 자세히 설명합니다. 여기서 작가는 색의 조사라는 개념을 작업하는데, 이에 따르면 두 개의 색면이 접촉하면 더 어두운 선의 착시가 형성된다. 이것은 Cruz-Diez에 의해 "반음계 이벤트 모듈”.

3. 체색증 (베네수엘라 중앙은행)

체색 또는 체색증 Carlos Cruz-Diez가 1959년에 개발하기 시작한 시리즈입니다. 아티스트의 공식 웹사이트에 설명된 대로 "밝은 색상, 물리적 색상을 연주하는 것"에 대해 이 이름을 받습니다. 이 시리즈는 공간에서 보는 사람의 움직임과 주변광의 입사에 의해 색에 대한 인식이 변형되는 구조에 대해 작업합니다.

4. 인덕션 뒤 루즈

그만큼 반음계 유도 (유도 크로마토그래피)는 망막 지속성의 원리에 기초한 개념으로, 잠시 시선을 색에 고정시킨 후, 이것은 망막에 남아 다른 색의 다른 표면을 관찰할 때 이전. 이 개념에 대한 작업 인덕션 뒤 루즈.

5. 크롬 간섭 환경

더 시리즈 크롬 간섭 (색간섭)는 1964년에 작가가 작업실에서 움직이는 두 판의 틀을 가로지를 때 색상의 행동이 어떻게 수정되는지 관찰하면서부터 발전되었습니다.

이를 통해 그는 그 자체로 움직임을 포함하거나 시청자가 간섭의 효과를 보기 위해 문자 그대로 작업에 참여하도록 초대했습니다. 색상의.

6. 변색증 파에나 하우스에서

원리 변색증(트랜스크로미)는 1965년경부터 Cruz-Diez에 의해 탐사되었습니다. 그것을 발전시키기 위해 작가는 투명한 색의 판을 사용합니다. 빛이 통과하면 다양한 조명 효과가 발생합니다. 그들 중 일부는 시청자가 조작할 수 있어 새로운 변형으로 이어집니다.

7. 크로마토그래피 챔버

Cruz-Diez가 작업하는 가장 흥미로운 개념 중 하나는 시리즈에서 볼 수 있습니다. 색포화도 (색포화도). 공식 페이지에 따르면, 채도 그것은 "완전한 모노크롬 상황에 방문자를 몰입시키는 3개의 컬러 카메라, 하나는 빨간색, 하나는 녹색, 하나는 파란색으로 구성된 인공 환경"으로 이해될 수 있습니다. 이 기법을 사용하면 색상 인식 방식에 영향을 주어 해석에 영향을 미치는 문화적 맥락 외부에서 색상의 중요성을 인식할 수 있습니다.

8. Couleur à l'Espace

시리즈에서 Couleur à l'Espace, Cruz-Diez는 세트 내에서 선 또는 선형 섹션을 분리하여 다른 시선의 움직임과 입사각에 따라 관찰자의 시선에서 발생하는 색채 현상 빛. 이 개념은 1990년대부터 작업되었습니다.

9. Carlos Cruz-Diez의 공공 예술

박물관 표면이나 설치물에 대한 그의 이론 작업 외에도 Cruz-Diez의 사회적 직업은 그의 개념을 통합하도록 이끕니다. 공공 예술 또는 건축 공간과의 기능적 통합을 통해 일상 생활의 미학 도시.

Carlos Cruz-Diez는 전 세계에 많은 작품을 남겼고, 이것이 그를 예술가로 만들었다. 흠 잡을 데 없는 궤적을 가진 국제적인 영향력은 우리의 일상 풍경에 통합되어 아름다움을 남깁니다. 가능한. 이 섹션에서 우리는 그의 가장 유명한 공공 예술 작품의 목록을 만들 것입니다.

베네수엘라 카라카스 시몬 볼리바르 국제공항

염색체 구조, 파나마 케넥스 플라자 빌딩.

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Carlos Cruz-Diez의 전기

Carlos Cruz-Diez는 1923년 8월 17일 카라카스에서 태어나 2019년 7월 27일 파리에서 사망했습니다.

그의 초기 연구는 School of Plastic and Applied Arts에서 수행되었습니다. Cruz-Diez는 여전히 구상 예술과 연결된 예술가로서 경력을 시작했습니다. 그래픽 수준에서 그의 첫 번째 전문 작업은 다음과 같은 베네수엘라 잡지 및 신문의 출판 세계에서 수행됩니다. 국가.

나중에 그는 광고 대행사에서 크리에이티브로 도전할 것입니다. 1950년대로 접어들면서 작가는 추상화에 점점 더 가까이 다가가는 일련의 조사를 시작했으며, 이를 통해 그의 특정한 운동론의 공식화에 도달하게 되었습니다.

1960년대에 그는 파리로 이사하여 그곳에 거주지를 정했습니다. Carlos Cruz-Diez는 항상 색상 및 움직임과 관련된 특정 플라스틱 원칙을 기반으로 평생 동안 일련의 작업을 개발합니다.

그는 국제 수준에서 여러 그룹 및 개인 전시회에 참여합니다. 시즌 동안 그는 고등 미술 및 키네틱 테크닉의 교사로 봉사합니다. 파리, 그 후 얼마 지나지 않아 국제 고등 연구 연구소의 선임 강사로 재직하고 있습니다. 카라카스.

다작하고 널리 알려진 예술 작품 외에도 Cruz-Diez는 이 책에 자신의 이론적 고찰을 출판했습니다. 색상에 대한 반사, 그는 연구와 실험의 결과를 제시합니다.

그는 다음과 같은 중요한 훈장을 받았습니다.

• 대상, III 미국 비엔날레, 아르헨티나 코르도바 국립대학교(1966);
• 베네수엘라 플라스틱 예술의 국가상(1971);
• Ordre National de la Légion d'Honneur, 공식 학위, 프랑스(2012) 및
• Páez Medal of the Arts, 뉴욕, 미국(2012).