Queen의 Bohemian Rhapsody: 노래 분석, 가사 및 번역
보헤미안 랩소디 영국 밴드 Queen의 가장 상징적인 싱글이다. 락과 발라드를 결합한 락의 개념을 깨는 곡 그 오페라의 어둡고 혼란스러운 가사는 계속해서 수수께끼 같고 추종자.
이 노래는 밴드의 리드 싱어 프레디 머큐리가 작곡했으며 앨범에 포함되어 있습니다. 오페라의 밤. 1975년에 출시된 이 제품은 상업 라디오에서 진정한 반란을 일으켰습니다. 보헤미안 랩소디 그것은 "방사선"에 대한 모든 조건에 도전했습니다. 예를 들어, 5분 55초의 길이로 라디오에서 3분짜리 노래만 허용되었습니다.
그럼에도 불구하고 이 곡은 발매 후 9주 동안 차트 1위에 올랐습니다. 이 성공은 프레디 머큐리가 사망한 후인 1991년에 반복되어 주제가 상업 라디오로 돌아왔습니다.
이것의 타당성 보헤미안 랩소디 얼마 전 프레디 머큐리와 퀸 멤버들의 역사를 다룬 동명의 영화가 개봉하게 된 것이다. 이 싱글이 오늘날까지 모든 세대를 위한 참고 자료가 된 이유는 무엇입니까?
의 편지 보헤미안 랩소디
[시작하다]
이것이 실생활인가? 이것은 단지 환상입니까?
산사태에 휘말려 현실 도피
눈을 떠 하늘을 올려다봐
난 그냥 가난한 소년, 난 동정 필요 없어
나는 쉬우니까 왔다, 쉽게 가, 조금 높게, 조금 낮게
아무리 바람이 불어도 나에겐 별로 중요하지 않아
[민요]
엄마, 방금 사람을 죽였어요
그의 머리에 총을 대고, 내 방아쇠를 당겼어, 이제 그는 죽었어
엄마, 인생은 막 시작되었습니다
하지만 지금은 다 버리고 갔어
엄마, 우, 당신을 울게 할 의도는 아니었어요
내일 이 시간에 내가 다시 돌아오지 않는다면
아무 것도 중요하지 않은 것처럼 계속하십시오.
너무 비트, 내 시간이왔다
내 척추에 전율을 보내, 몸이 항상 아프다
안녕, 모두들, 나는 가야해
당신을 모두 뒤로하고 진실을 직시해야합니다
엄마, ooh, (어떤 식으로든 바람이 분다)
난 죽고 싶지 않아
나는 때때로 내가 전혀 태어나지 않았더라면 하고 바랐다
[기타 솔로]
[운영 섹션]
나는 남자의 작은 실루엣을 본다
스카라무슈, 스카라무슈, 판당고 할래?
벼락과 번개, 아주, 아주 무섭게 날
(Galileo) Galileo, (Galileo) Galileo, Galileo Figaro magnifico
난 그저 가난한 소년, 아무도 날 사랑하지 않아
그는 가난한 가정의 가난한 소년일 뿐입니다.
이 괴물로부터 그의 생명을 구하십시오.
Easy Come, Easy Go 날 놔줄래?
비스밀라! 아니, 우리는 당신을 보내지 않을 것입니다
(그를 가자!) 비스밀라! 우리는 당신을 보내지 않을 것입니다
(그를 가자!) 비스밀라! 우리는 당신을 보내지 않을 것입니다
(Let me go) 널 보내지 않을거야
(Let me go) 널 보내지 않을거야
(날 보내줘) 아
안돼 안돼 안돼 안돼 안돼 안돼
(오 맘마미아 맘마미아) 맘마미아 놔줘
Beelzebub은 나를 위해, 나를 위해, 나를 위해 악마를 따로 두었습니다!
[록]
그래서 당신은 당신이 나를 돌로 내 눈에 침을 뱉을 수 있다고 생각합니까?
그래서 당신은 나를 사랑하고 죽게 내버려둘 수 있다고 생각합니까?
오 베이비, 나한테 이러면 안 돼, 베이비!
나가야만 해, 여기서 바로 나가야만 해!
[코다]
정말 중요한 건 없어, 누구나 볼 수 있어
아무것도 정말 중요하지 않습니다
나에게 정말로 중요한 것은 없다
어떤 식으로든 바람이 분다
번역 보헤미안 랩소디
[시작하다]
이게 실생활이야? 이것은 단지 환상입니까?
산사태에 휘말려 현실 도피처 없어
하늘에 눈을 뜨고 봐
나는 단지 가난한 소년, 동정심은 필요하지 않습니다
내가 쉽게 오고 쉽게 가니까 조금 높게 조금 낮게
어떤 식으로든 바람이 분다
그것은 나에게 정말 중요하지 않습니다
[민요]
엄마, 제가 방금 사람을 죽였어요.
나는 그의 머리에 총을 대고 방아쇠를 당겼습니다. 이제 그는 죽었습니다.
이제 막 시작된 엄마의 삶
하지만 이제 나는 모든 것을 버렸어
엄마, 나는 당신을 울게 할 의도가 없었어요
내일 다시 오지 않는다면,
아무렇지 않은 듯이 계속
너무 늦었어, 내 시간이 왔다.
오한이 느껴진다. 몸이 항상 아파요.
안녕, 모두들, 나는 가야 한다.
모두 버리고 진실을 마주해야 해
엄마, (어쨌든 바람은 분다)
죽고 싶지 않아...
가끔은 내가 태어나지 않았더라면 하고 바랐다.
[기타 솔로]
[운영 섹션]
나는 남자의 작은 실루엣을 본다
스카라무슈, 스카라무슈할래? 판당고?
번개와 번개, 그것들은 정말 날 두렵게 해
(갈릴레오) 갈릴레오, (갈릴레오) 갈릴레오, 갈릴레오 피가로 장엄한
나는 단지 가난한 소년, 아무도 나를 사랑하지 않습니다
그는 가난한 집안의 가난한 소년일 뿐입니다.
이 괴물로부터 목숨을 구하십시오
쉽게 내가 간다 쉽게 내가 간다 날 놔줄래?
¡비스밀라! 아니, 우리는 당신을 보내지 않을 것입니다!
(놔!)비스밀라! 우리는 당신을 보내지 않을 것입니다!
(놔!)비스밀라! 우리는 당신을 보내지 않을 것입니다!
(Let me go) 우리는 당신을 보내지 않을 것입니다
(Let me go) 널 보내지 않을게
(날 보내줘) 아
아니야 아니야 아니야 아니야 아니야
(오 맘마미아 맘마미아) 맘마미아 놔줘
Beelzebú는 나를 위해, 나를 위해, 나를 위해 별도의 악마를 가지고 있습니다!
[록]
네가 나를 돌로 치며 내 눈에 침을 뱉을 수 있다고 생각하느냐?
날 사랑하고 죽게 내버려 둘 수 있다고 생각해?
오 베이비, 너 나한테 이러면 안 돼 베이비!
난 그냥 나가야만 해, 난 그냥 여기서 나가야만 해!
[코다]
정말 중요한 건 없어, 누구나 볼 수 있어
아무것도 정말 중요하지 않습니다
나에게 정말로 중요한 것은 없다
어쨌든 바람은 분다.
노래 분석
보헤미안 랩소디 프레디 머큐리가 작곡했습니다. 그룹의 레퍼토리 내에서 이 곡은 당시 사용 가능한 기술과 관련된 복잡성으로 인해 녹음하기 가장 어려운 곡이었습니다. 합창은 밴드 멤버들이 직접 제작했으며 훌륭한 합창 작품의 효과를 만들기 위해 수십 테이크를 찍어야 했습니다.
그러나 그 이상으로 Mercury의 작품 개념은 놀랍습니다. 이 간단한 분석을 통해 더 가까이 다가가 보겠습니다.
노래 제목
보헤미안 랩소디 다음과 같이 스페인어로 번역할 수 있습니다. 보헤미안 랩소디. 저자는 제목에서 우리가 들을 장르와 그 성격을 알려준다.
랩소디(rhapsody)는 서로 다른 작품의 단편으로 구성된 음악 작품으로, 그들 사이에 명백한 관계가 없습니다. 주제는 합창 도입부, 메인 주제인 발라드, 기타 솔로, 오페라 섹션, 록 섹션, 그리고 마지막으로 발라드 형식으로 돌아가는 코다 주요한.
이 랩소디는 품질이 있습니다. "보헤미안"입니다. 보헤미안이라는 용어는 일반적으로 사회의 특정 주제, 일반적으로 질서 밖에서 사는 예술가의 삶을 나타냅니다. 그들은 스스로를 감옥이라고 생각하는 사회적 규범과 거리를 두고 자신들의 창조적 자유와 개인적인.
구조
우리가 말했듯이 이 작품은 각각 고유한 주제와 음악적 특성을 지닌 6개의 구분 가능한 부분으로 구성되어 있습니다. 보자:
합창 소개
노래의 첫 부분은 일종의 내레이터이자 승인자 역할을 하는 합창단이 제시하며 위의 해석을 안내합니다.
후렴구가 현실과 환상의 경계에 대해 질문할 때 텍스트에서 몽환적인 분위기를 암시하는 듯하다. 직후에 후렴구는 서정적인 주제를 불러 그의 현실을 들여다본다. 솔로이스트의 목소리로 표현되는 이는 그의 작은 모습을 보지만 가엾게 여기고 싶지는 않다. 드라마가 시작되었습니다.
음악적으로 이 섹션은 노래의 처음 48초를 다루며 거의 전체가 전개됩니다. 아카펠라, 즉, 반주 없는 목소리로. 코러스는 프레디 머큐리의 리드 보이스와 번갈아 가며 연주됩니다. B 플랫(Bb)의 키에서 시작합니다.
민요
발라드의 텍스트에서 솔리스트는 생명을 존중하고 주제를 기원과 어린 시절과 관련시키는 원리인 어머니를 불러냅니다. 그러나 그는 끔찍한 사실을 고백할 것입니다. 한 남자를 살해한 후 그의 삶이 파괴된 것을 봅니다. 돌이켜보면 그는 자신이 과거와 헤어졌다는 것을 깨닫고 어머니와 헤어졌다는 사실을 깨닫고 어머니에게 용서를 구하고 자신의 행동에 대한 결과를 짊어지고 떠나면서 자신의 책임을 받아들입니다.
실제로 이 텍스트는 단계의 죽음, 변형 중인 자신의 존재 주기의 죽음에 대한 은유로 볼 수 있습니다. 그 와중에 죄책감, 낯설음, 불확실성, 책임져야 할 책임이 떠오른다. 청년은 성인이 되었습니다.
이 장면은 초 0'49 ''부터 분 2'35 ''까지입니다. 부분은 피아노와 목소리만으로 시작하여 점차적으로 서정성과 함께 음악적 극적 강도가 높아져 캐릭터에 따라 다른 악기들이 통합된다.
기타 솔로
기타 솔로는 2분 36초부터 3분 02초 까지입니다. 브라이언 메이가 연주한 기타 솔로는 기타 섹션의 클라이맥스를 나타낸다. 발라드로, 주제의 재현이 아니라 메인 멜로디에 대한 대응물로 의도되었습니다. 주요한.
수술 섹션
오페라 부분은 서정적 주체가 지옥(위기라고 볼 수 있음)으로 추락하는 장면처럼 보인다. 솔리스트의 노래는 마치 재판이라도 하듯 합창단과 논쟁을 벌인다. 독창자와 합창이 번갈아 가며, 구절에 따라 합창이 주제를 정죄하거나 변호합니다.
텍스트의 이 부분에서 Mercury는 다음과 같은 오페라 세계에서 참조를 불러옵니다. 피가로의 결혼. 라는 단어를 가리키기도 합니다. 비스밀라, 또는 스페인어의 Basmala. 이것은 "알라의 이름으로"로 번역될 수 있는 이슬람 표현입니다. 여기서 서정적 주제는 자신의 판단을 정당화하려고 하는 영적 보호를 불러일으킨다.
이 조각의 범위는 3'02 ''에서 4'07 ''입니다. 오페라 섹션은 발라드가 끝난 후 갑자기 시작됩니다.
암석 섹션
텍스트와 음악 모두 주체의 해방을 표현하는 듯 하며, 전체 주체의 절정이다. 피험자는 피해자의 상태를 극복하고 다른 사람들이 그를 사슬에 묶으려는 구실을 요구하기 전에 강제로 가정합니다. 4'08 ''분부터 4'55 ''분까지 다룹니다. 여기서 기타가 발전합니다. 완고한 섹션의 성격을 주도합니다.
코다
4'55 ''에서 5'55 ''로 이동합니다. 락 구간의 끝에서 코다는 발라드의 주제로 돌아가 휴식을 취하고 원래 상태로 돌아간다.
이 부분은 어떻게 보면 처음의 몽환적인 분위기로 관객을 재도입하는 동시에, 드라마가 던진 해법에 대한 궁금증을 풀어준다. 그것은 이야기를 상대화하고 그 의미를 희미하게 하며 긴장을 분산시킵니다.
주제
보헤미안 랩소디 테마는 아마도 이 작품에서 가장 논란의 여지가 있는 요소일 것입니다. 사실, 그 편지의 의미가 완전히 명확하지 않습니다.
어떤 사람들에게는 가사가 프레디 머큐리의 삶에 대한 암시입니다. 다른 사람들은 그것이 저자의 특정 단계를 반영한다고 주장합니다. 그는 여전히 여성과의 관계를 유지하면서 동성애를 발견했습니다. 다른 사람들에게는 자살 살인범의 심리를 묘사합니다.
그러나 Mercury의 경우 노래의 의미를 정의하는 질문은 관련이 없었으며 참조한 출처에 따르면 그는 항상 설명을 거부했습니다. Mercury는 노래 가사가 관계에 관한 것이며 어쨌든 모든 사람이 그 노래에서 자신에게 반향을 일으키는 해석을 찾아야 한다고 말하는 것을 거의 허용하지 않았습니다.
사실은 작품이 여러 단계를 거치는 감정적 섬망으로 제시된다는 점이다. 각 섹션은 허구와 현실의 경계가 모호해 보이는 경험의 그림에서 다른 장면입니다. 작품 자체는 6분 안에 압축된 6막의 오페라처럼 보인다.
여왕의 역사
Queen은 1971년에 결성된 영국 밴드로, 1973년 당시 EMI였던 음반사와 첫 계약을 맺었습니다.
원래 밴드는 보컬이자 피아니스트인 Freddie Mercury로 구성되었습니다. 브라이언 메이, 기타리스트; 드러머 로저 테일러와 베이시스트 존 디콘.
밴드는 처음부터 매우 좋은 반응을 얻었고 이미 1974년에 이르러서야 첫 국제 투어를 하게 되었습니다. 그는 총 14개의 스튜디오 앨범을 녹음했습니다. 밴드의 성공은 항상 의심의 여지가 없었고 그들의 노래는 오랫동안 빌보드 1위를 차지했습니다.
1991년, 의심할 여지 없이 가장 상징적인 인물인 프레디 머큐리가 AIDS로 사망했습니다. 2년 후, John Deacon은 밴드에서 사임했습니다.
죽기 전에 머큐리는 새로운 작품의 노래를 녹음했습니다. 노래는 나중에 Queen의 멤버들에 의해 마무리될 수 있었고 앨범은 1995년에 천국에서 만든, 전 세계적으로 2천만 부 이상 판매되었습니다.
손실에도 불구하고 뮤지션인 May와 Taylor는 싱어송라이터인 Adam Lambert의 콜라보레이션으로 2012년부터 무대로 돌아왔습니다.
현재 Brian May와 Roger Taylor는 전 세계 AIDS 예방 및 관리를 위한 Mercury Phoenix Trust 프로젝트의 홍보대사로 활동하고 있습니다.
보헤미안 랩소디 비디오
보헤미안 랩소디 판촉 목적으로 엄격하게 설계된 비디오 클립을 가진 최초의 주제곡이었습니다. 이 비디오는 Bruce Gowers가 감독하고 Elstree Studios에서 촬영되었습니다. 방송에서 처음 방영된 탑 오브 더 팝스, 1975년. 여기에서 볼 수 있습니다.