사실주의: 특징, 작품, 작가
오 리얼리즘은 19세기 유럽에서 두 번째 목표에서 일어난 문화 운동이었다. 현실과의 객관적이고 헌신적인 세계관, 낭만주의에 반대하는 이상화를 중시하는 학교가 삶과 환상을 주는 것이 특징이다.
그동안 회화, 조각 등 다양한 언어로 비옥한 땅을 발견한 문학, 작가 귀스타브 플로베르 또는 최초의 로맨스 소설 현실적인.
나 회화, 프랑스의 Jean-François Millet과 Gustave Courbet만이 눈에 띄는데, 그의 주요 주제는 노동자의 표현이다.
아니면 브라질에서도 발전한 리얼리즘, 마차도 데 아시스를 최고의 대표자나 작가로 꼽는다.
사실주의 기능
이 vertente가 큰 영향을 미치는 문학 분야가 없으면 다음과 같은 몇 가지 반복적인 특성을 나열할 수 있습니다.
- 3인칭 내레이션;
- 인물의 심리적 분석;
- 무게와 상황에 대한 자세한 설명;
- 인간의 실패(배신, 논쟁의 여지가 있는 행동 및 불행)의 전시;
- 실증주의, 다윈주의, 경험주의, 진화론, 유토피아 사회주의, 과학적 사회주의 등의 이론으로
O movimento destacou-se pela는 현실과 더 잘 어울리는 예술을 추구합니다. 직접적인 커뮤니케이션, sem rodeios, trazer um 초상화 목표와 질문자 다 소시에다드.
이러한 동기는 낭만적인 예술과 그 주관적인 성격의 불일치에서 발생하여 이상화되고 자기 중심적이며 감상적인 세계를 제안합니다.
아심은 현실적 작업이 모든 개인과 평행선을 그리면서 집단적으로 문제를 해결하고 사회문제 강조.
문학의 사실주의
O berço da corrente 현실적 포이 a 프랑사. 1857년 귀스타브 플로베르가 쓴 최초의 사실주의적 로맨스입니다. 시도 작업이 완료되었습니다. 마담 보바리.
O livro foi um marco, pois exibia 시대에 부여된 가치에 반하는 서사, 추적 결혼 생활의 불행과 불충실을 해결하는 얽힘, em xeque 또는 사랑 로맨틱.
그 후, 서비스는 다른 유럽 국가로 확장되었습니다. 여자 이름 포르투갈1865년에 그는 낭만주의와 사실주의 작가 사이에 존재했던 맹공격을 폭로하는 상황인 Questão Coimbrã에 갔다.
Nessa ocasião 또는 낭만주의 작가 Feliciano de Castilho fez critiques à nova geração de 작가 현실주의자, Antero de Quental, Teófilo Braga 및 Vieira de 사이에 있는 코임브라 대학의 학생들 카스트로. Castilho는 "bom senso e bom gosto"라는 어린 시절을 놓치고 있다고 주장합니다.
그 시점부터 나는 Antero de Quental이 그에 대한 응답으로 다음과 같은 제목의 작품을 썼다고 주장합니다. 봄 센소와 봄 고스토, 포르투갈 리얼리즘의 상징이 되었습니다.
문학 학교 despontou também no 브라질, Machado de Assis는 그의 수석 대표입니다.
문학적 사실주의의 주요 예술가와 그들의 작품
눈에 띄는 일부 작품은 사실주의 운동이 아니지만 사실주의의 아이디어를 탐구하는 다른 문학 운동 또는 자연주의에 대한 언급도 있습니다.
프랑스 작가
- 귀스타브 플로베르(1821-1880): 마담 보바리 (1857), 감성적인 교육 (1869) 전자 살람보 (1862).
- 에밀 졸라: 테레즈 라킨 (1867), 레 루공-막카르 (1871)
포르투갈 작가
- 에사 데 퀘이로즈(1845-1900): 또는 사촌 바실리오 (1878), 또는 만다림 (1879), 너 마이아스 (1888).
- 안테로 드 쿠엔탈(1842-1891): 안테로의 소네트 (1861), 현대 송가 (1865), 봄센소와 봄고스토 (1865)
영국 작가
- Mary Ann Evans - 가명 George Eliot(1818-1880): 미들마치 (1871), 다니엘 데론다 (1876) 전자 실라스 마너 (1861)
- 헨리 제임스(1843-1916): 오스 유럽 (1878), 우마 센호라의 초상 (1881), 아사스 다 폼바 (1902)
러시아 작가
- 표도르 도스토예프스키: 예 이르마오스 카라마조프 (1880) 전자 범죄와 처벌 (1866)
- 리예프 톨스토이(1828-1910): 전쟁과 평화 (1865), 안나 카레니나 (1877),
- 안톤 체호프(1860-1904): 세 가지 irmãs로 (1901), 또는 jardim das cerejeiras (1904)
브라질 작가
- 마차도 데 아시스(1839-1908): 브라스 쿠바스의 사후 기억 (1881), 아니면 외계인 (1882), 퀸카스 보르바 (1891), 돔 카스무로 (1899)
- 라울 폼페이아(1863-1895): 또는 아테네우 (1888)
- 타우네 자작(1843-1899): 무죄 (1872)
예는 현실적인 언어를 제공합니다
À noitinha, 때 Charles voltava for home, tirava de debaixo das os longos lean braços, passava-os around do pescoço le e, tendo-o feito sit-se na beirada da cama, punha-se falar de seus misfortunes: ele se es esquecia dela, amava alguma 아웃트라! 그는 그녀가 불행할 것이라고 생각했다. 그리고 그는 결국 그에게 건강과 사랑을 위해 자로페를 달라고 했습니다.
이 스트레칭 마담 보바리, 플로베르(Flaubert)는 사실주의 언어를 예시합니다. 저녁 식사에 대한 신체적, 심리적 설명이 자세히 설명되어 있습니다.
이상화되지 않은 결혼 생활의 불행한 맥락이 여전히 조잡하고 객관적인 현실을 보여줍니다.
사실주의의 역사적 맥락
강렬한 세계 변화의 순간, XIX 세기의 두 번째 목표에서 현실적인 학교가 발생합니다.
부르주아 계급이 성장하고 자본주의 체제의 토대가 된 시기이다. 2차 산업혁명을 일으키고 영국에서 시작되어 해외로 확산 국가.
또한, 스트레스가 많은 작업 부하를 받는 두 작업자에 대한 탐사 강화와 함께 기술 및 과학적 발전이 나타날 것입니다. 또한 공장에서 발생하는 오염 및 기타 도시 문제로 인해 발생합니다.
당신이 이전 운동의 이상화, 또는 낭만주의를 깨고 기꺼이 사회의 데세조를 반영하는 것을 보는 것. 또는 객관적인 현실을 표현하기 위해 두 작가에게 접근하십시오.
세상에서 무슨 일이 일어나고 있는지 설명하고, 부르주아 가치에 의문을 제기하고, 대중의 비판적 사고를 유발하는 것에 대한 우려도있었습니다.
아니면 브라질이 아닌 문학적 사실주의
브라질이 아닌 이 운동은 군주제, 부르주아지 및 이그레자의 남용을 비난하는 데 관심이 있습니다.
또한 작품은 사회적 비판을 중심으로 독자들이 질문을 하도록 유도하는 객관적인 시각을 보여준다.
O 첫 번째 현실주의 브라질 로맨스 foi 브라스 쿠바스의 사후 기억 (1881) 브라질의 가장 위대한 작가로 여겨지는 유명한 리우데자네이루 작가 Machado de Assis가 그의 문학 학교를 위해 썼습니다.
작가가 되는 것 외에도 Machado는 저널리스트이자 문학 비평가로서 일을 발전시켰습니다. 또한 두 사람은 브라질 문학 아카데미의 설립을 담당했습니다.
Machado são의 다른 중요한 작품: 퀸카스 보르바 (1886), 돔 카스무로 (1899), 에서와 야코 (1904) 전자 아이레스 기념관 (1908).
우리는 스트레치를 선택합니다 브라스 쿠바스의 사후 기억 우리가 분석할 수 있는 것이나 작품의 비판적 성격이 아니다. 여기에 브라질 엘리트의 행동이 표시되고 나는 노동자를 무시하고 사회 계급의 명백한 분리가 없습니다.
또는 어린이의 사악한 행동이지만 Bras Cubas의 성인 생활 내내 남아 있습니다.
그는 다섯 살 때부터 우리에게 "menino diabo"의 일부를 받을 자격이 있습니다. 그리고 그것은 정말로 다른 것이 아니었습니다. 나는 두 명의 mais malignos do meu tempo, 나는 무분별하고, 트라퀴나와 고의가 있다고 주장합니다. 예를 들어, 어느 날 나는 에스크라바의 머리를 부러뜨렸습니다. 왜냐하면 그것이 내가 하고 있던 12개의 코코넛 콜러를 거부할 것이기 때문입니다. Malefício, deitei um punhado de cinza ao tacho, 그리고 그 장난에 만족하지 않고 나는 escrava é to escrava or 12보다 더 민하에게 말했다. 피라사 "; e eu tinha 겨우 6년. Prudêncio, um moleque de casa는 하루 종일 또는 meu cavalo였습니다. punha as mãos no chão, freio, eu trepava-lhe ao back, com uma varinha na mão, fustigava-o, dava Thousand voltas a um e 다른 쪽에서 그는 순종했습니다. 때로는 매우 훌륭합니다. 그러나 sem dizer word, ou, quando muito, um "ai, nhonhô!"에 순종했습니다. - EU가 돌아온 해: - "Cala a boca, 베스타!"
이 시대의 또 다른 중요한 작가는 다음과 같은 작가 라울 폼페이아입니다. 또는 아테네우 (1888), 그의 주요 로맨스가 두드러지며 자연주의 학파의 영향도 혼합합니다.
브라질 현실주의 운동의 역사적 맥락
브라질이 아니라 Dom Pedro II가 통치하는 두 번째 통치에 살았습니다. Nessa 시대는 Lei Áurea에게 암살당했습니다.
A nova lei가 국가를 결정하거나 결정하는 것, 큰 우발적 마진을 남기는 과정 이전에 등록된 사람 중 삽입 기회에 접근할 수 없는 사람 사회.
또한, 세계 각지에서 온 이민자들의 요청에 따라 노동력으로 활동하고 또한 국가에 많은 변화와 적응을 일으키는 요인입니다.
문학과 다른 예술적 언어로 세상을 자극하고 묘사하는 새로운 방식이 발생하는 것은 바로 이 사건들의 칼데이라오입니다.
방법 또는 사실주의 또는 시각 예술?
문학적 아이디어가 늘어선 시각 예술 또는 사실주의 운동. 작가, 예술가들이 소외와 이상화 없는 두 낭만주의의 세계를 그리는 것과 같은 방식으로 말이다.
나 그림, 나는 노동자를 보여주는 저녁 식사를 먹고, 또한 사회적 불평등을 비난하는 것에 대해 걱정하고 현실과 "잔인하고"직접적으로 일합니다.
주요 작가 및 사실주의 운동 작품
귀스타브 쿠르베 (1819-1877)
Courbet는 비난의 한 형태로 페인트를 사용하는 프랑스 예술가였습니다. 그의 작품은 사회학자이자 경제학자인 프루동의 아나키스트 사상에 영향을 받아 상당히 까다롭습니다.
1871년 사회운동에 활발히 활동하고 파리 코뮌에 중요한 참여를 한 화가인 알렘 디소.
한번은 다음과 같이 선언했습니다.
나는 오직 기적을 행하기를 바랄 뿐이다: 나는 나의 예술을 위해 평생을 살 것이다, 나는 나의 원칙을 두려워할 것이다, 나는 um을 위해 계속할 것이다 minha consciência에게 한 순간에 거짓말을 한 적이 있으며, e sem ter는 누군가를 기쁘게 하거나 팔다.
장 프랑수아 밀레 (1814-1875)
O francês é tido as um 사실주의 회화의 두 선구자. 그의 작품 valorizava, sobretudo, 계급 농촌 노동자, 그리고 trazia 특정 서정성과 섬세함. 상무이타(São muitas) 만찬은 테라에서 일하는 가정부와 여성들의 만찬입니다. 고구마 재배자 (1862), Pastora com seu rebanho (1864), 안젤루스 (1858) 등.
밀레는 알고 있는 화가들의 집단인 바르비종 학교 재단이 포함된 의상을 가지고 있습니다. 파리와 이솔람세 출신의 바르비종이라는 시골 지역에서 자연의 만찬과 파이사젠.
알메이다 주니어(1850-1899)
아니 브라질, 회화의 사실주의 학교는 중요하지 않지만, 그 동안이 분류에 포함될 수있는 일부 예술가가 있습니다.
이것은 그의 작업에서 상당히 현대적인 지역주의적 주제를 가지고 있는 Almeida Júnior의 경우입니다.
담배를 물고 있는 카이피라 (1893) é um two seus most significant works, other fabrics made são 또는 비올레이로 (1899) 전자 사우다드 (1899).
아우구스트 로댕 (1840-1917)
로댕은 새로운 스타일의 선구자로 여겨지는 현대 미술의 중요한 프랑스 조각가였습니다.
그러나 그것은 또한 그들이 다룬 주제 때문에 사실주의의 두 예술가 그룹이 아니라 삽입될 수도 있습니다. 때로는 비판적인 입장과 현실적 미학을 지닌 그의 작품은 인간의 몸을 exatidão.
사실주의와 낭만주의의 차이점
또는 낭만주의 운동에 대한 반응으로 현실주의가 발생하여 반대되는 특성을 지닌 정점이됩니다.
실재론 | 낭만주의 |
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객관성과 현실에 대한 설명 | 도피와 탈출은 현실을 준다 |
엠바사멘토 나 사이언스 | 종교의 고양 |
발로리자상 다 콜레티비다드 | 개인주의와 자기중심주의 |
인간 실패의 초상 | 사회의 이상화 |
Aceitação do mundo 보이는 그대로 | 자유를 찾아서 |
도시 및 사회 문제 | 자연의 가치화 |
엘리트와 제도에 대한 비판 | 애국심과 민족주의 |
현재의 가치화 | 과거에 대한 향수와 집착 |
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