가장 중요한 문학적 흐름

문학 경향은 역사의 특정 기간에 전형적인 스타일, 주제, 미학 및 이데올로기의 특징을 공유하는 문학 경향이라고 합니다. 그것들은 반드시 학교를 형성하는 것은 아니지만 시대 정신의 표현입니다.

문학적 흐름에 대해 이야기하는 것에는 문학적 운동도 포함되며 여러 번 용어가 서로 바꿔서 사용됩니다. 일부 저자는 선언문을 중심으로 구성된 예술가만을 언급하기 위해 문학 운동이라는 용어를 예약합니다. 이러한 움직임은 다른 것들과 공존할 수 있지만 문학적 경향을 구성하는 것을 멈추지 않는다.

고전 문학

고전 문학은 소위 고전 고대의 그리스와 로마 문학, 즉 기원전 10세기부터 발전한 그리스-로마 문학을 참조합니다. 씨. 서기 3세기까지. C 대략. 그리스 문학은 신화적 영웅과 인간의 착취에 대한 이야기와 서사시, 서정시, 연극(비극과 희극)과 같은 장르의 발전이 특징입니다. 가장 중요한 작가와 작품 중 일부는 다음과 같습니다.

• 호머: 일리아드
• 사포: 아프로디테에게 바치는 송가
• 핀다: 올림픽 송가
• 소포클레스: 오이디푸스 왕
• 아리스토파네스: 개구리

라틴 문학은 그리스 문화의 영향에 열려 있었습니다. 그러나 라틴 문학은 고유한 특징을 형성했으며 그 정신은 더 큰 실용주의로 가득 차 있었습니다. 이미 알려진 장르 외에도 우화, 풍자 및 비문도 개발했습니다. 가장 중요한 저자 및 작품의 몇 가지 예는 다음과 같습니다.

• 버질: 아이네이스
• 오비드: 변형
• 호라시오 퀸토 플라코: 송가

또한보십시오: 그리스 비극

중세 문학

중세 문학은 대략 10세기에서 14세기 사이에 발전했습니다. 종교적 사상, 기사도적 이상, 명예, 궁중 사랑이 지배적이었습니다. 그것은 다양한 표현과 경향을 포용합니다. 산문, 성직자, 트루바두르 시, 단편 소설, 소설이 널리 발달 기사도, 감상적 소설, 자동차 성례전, 전인문주의적 연극 등 다양한 장르가 있습니다. 예:

아리스토텔레스가 말했듯이 - 그리고 그것은 사실입니다 -,
사람은 두 가지 일을 합니다. 첫째,
유지 보수를 위해; 그리고 다른 것은
유쾌한 여자와 함께 할 수 있기 때문이다.

히타의 대제사장, 좋은 사랑 책

가장 중요한 작업 중에서 다음을 언급할 수 있습니다.

• 미오 시드의 노래 , 익명
• 데 히타의 대주교인 후안 루이즈(Juan Ruiz)는 좋은 사랑 책
• 롤단의 노래, 익명의
• 니벨룽의 노래, 익명의
• 제프리 초서: 캔터베리 이야기
• 단테 알리기에리: 신의 코미디
• 프란시스코 페트라르카: 노래책
• 조반니 보카치오: 데카메론

르네상스 휴머니즘

14세기 중반에서 16세기 중반까지 발달한 르네상스 문학에서는 인본주의의 원동력은 중세 후기로 거슬러 올라가는 인간 중심적 인본주의 신자. 르네상스의 인본주의는 인간에 대한 관심을 고정하고 자유 의지를 높이며 그레코-라틴 고전에 대한 연구를 회복했습니다. 이러한 관점의 변화는 문학을 변형시켰고 에세이와 같은 새로운 문학 장르를 창조할 수 있는 여지를 제공했습니다. 예:

그러니 독자 여러분, 나 자신이 내 책의 내용이며, 그것이 당신이 그런 하찮고 하찮은 문제에 방황하는 데 소비할 이유가 되지 않는다는 것을 압니다. 그럼 안녕히 계세요.

미하엘 드 몽테뉴: "독자에게", 에세이

르네상스의 가장 잘 알려진 작가 중 다음을 언급할 수 있습니다.

• 로테르담의 에라스무스, 광기의 찬양
• 토마스 모어, 유토피아
• 미셸 드 라 몽테뉴, 에세이
• 루도비코 아리오스토, 올랜도 퓨리어스
• 프랑수아 라블레, 가르강튀아와 판타그뤼엘
• 루이스 드 카몽, 루시아드
• 윌리엄 셰익스피어, 로미오와 줄리엣

더 자세히 알아보려면 다음을 참조하세요. 르네상스

스페인 황금기

황금시대는 1492년 〈황금시대〉가 출간된 후 탄력을 받은 스페인의 문학적 번영기를 일컫는 명칭이다. 카스티야 문법, Antonio de Nebrija에 의해, 그리고 17세기 중반에 쇠퇴했습니다. 즉, 르네상스 말기에 태어나 바로크 전반부에 이르러 완전한 성숙기에 이르렀다. Miguel de Cervantes가 쓴 것은 황금 시대였습니다. La Mancha의 기발한 신사 돈키호테, 마지막 기사도 소설이자 최초의 현대 소설을 대표합니다.

그의 환상은 마법과 싸움, 전투, 도전, 상처, 칭찬, 사랑, 폭풍 및 불가능한 부조리로 책에서 읽은 모든 것으로 가득 차 있습니다. 그리고 그는 자신이 읽은 그 꿈의 발명품의 모든 기계가 사실이고 그에게 이 세상에서 더 이상 진실된 이야기는 없다고 상상하는 방식으로 정착했습니다.

미겔 드 세르반테스, La Mancha의 기발한 신사 돈키호테

바로크 시대에 황금기는 스페인에 두 가지 흐름을 일으켰습니다. 개념주의 그리고 교배주의 (또는 gongorismo, 가장 큰 지수인 Luis de Góngora를 암시함). culteranismo는 형식에 더 큰 중요성을 부여하고 연설과 문학적 언급의 과장된 수치를 사용했습니다. 개념주의는 문학적 독창성을 통해 개념을 드러내는 데 특별한 주의를 기울였습니다.

가장 중요한 저자와 작품 중에서 다음을 언급할 수 있습니다.

• 미겔 드 세르반테스, 라만차의 돈키호테
• 프란시스코 데 케베도, Buscon의 삶의 역사
• 티르소 드 몰리나, 세비야의 트릭스터
• 로페 드 베가. 소스오베유나
• 루이스 데 공고라. 폴리페모스의 우화와 갈라테아
• 페드로 칼데론 데 라 바르카, 인생은 꿈이다

바로크 문학

바로크 문학은 16세기 후반부터 18세기 전반까지 발전했으며 대략 스페인 황금기의 대부분을 포함합니다. 그는 인본주의의 자신감 넘치는 시선을 버리고 삶에 대한 더 환멸적인 시각으로 자리를 내어주었다. 그는 형식적인 풍부함과 세부 사항에 대한 관심을 통해 담론적 아름다움을 추구했습니다.

나를 쫓는 세계, 너는 무엇에 관심이 있니?
내가 당신을 화나게 하는 방법
내 이해에 아름다움을 넣어
그리고 아름다움에 대한 나의 이해가 아닌가?

소르 후아나 이네스 드 라 크루즈, 나를 쫓는 세계, 너는 무엇에 관심이 있니?

바로크의 다른 대표적인 작가인 Góngora, Lope de la Vega 또는 Quevedo와 같은 스페인 황금기의 작가들에게 아멘:

• 장 라신, 파이드라
• 존 밀턴, 잃어버린 낙원
• 소르 후아나 이네스 드 라 크루즈, 신성한 수선화

다음을 볼 수도 있습니다. 바로크

신고전주의

계몽주의의 미학적 표현은 신고전주의로 알려져 있으며 18세기에 바로크 미학에 대한 반작용으로 발전했습니다. 그는 이성으로의 회귀와 감정과 효과의 거부를 제안했다. 비판적이고 서사적인 장르, 그리고 우아한 연설이 지배적이었습니다. 선호하는 장르는 에세이였지만 모험, 교훈 및 감상 소설도 개발되었습니다. 우화와 연극은 항상 교화하는 목적을 가지고 있습니다. 이러한 이유로 신고전주의 문학은 열정과 의무와 명예 사이의 갈등에 관심을 집중시켰다. 따라서 시는 그의 가장 두드러진 장르가 아니었습니다.

일어나세요, 사랑하는 볼링브로크. 작은 것은 모두 권력자의 낮은 야망과 자부심에 맡기십시오. 글쎄, 우리가 이 삶에서 얻을 수 있는 모든 것은 우리 주변을 명확하게 보고 죽는 것으로 축소됩니다. 인간의 이 장면, 즉 놀라운 미로를 최소한 자유롭게 걸어보자! 그러나 그것은 일정한 규칙성을 가지고 있다... 이봐, 나와 함께 이 광활한 들판을 탐험하자. 지금은 평평하고 언덕이 많다. 그 안에 무엇이 있는지 보자.

알렉산더 포프, 인간에 관한 철학적 시 에세이

문학적 측면에서 가장 저명한 작가와 작품 중 다음을 언급할 수 있습니다.

• 다니엘 데포, 로빈슨 크루소
• 조나단 스위프트, 걸리버 여행기
• 알렉산더 포프, 인간에 대한 에세이, 철학시
• 장 자크 루소, 에밀리오 또는 교육의
• 볼테르, 소박한 또는 낙관주의
• 장 드 라 퐁텐, 우화
• 골도니, 로칸디에라
• 몽테스키외, 법의 정신

또한보십시오: 신고전주의

낭만주의

낭만주의 문학은 독일 운동에서 시작되었습니다. 스트룸 앤 드랑, 18 세기 말, 19 세기 초반까지 지속되었습니다. 그것은 민족 문학의 혁명적인 발전을 가능하게 했고, 대중적 이슈와 장르를 통합하고, 신고전주의적 정경으로부터 시를 해방하고 고딕 소설과 같은 새로운 서사 장르를 자극했다. 역사적인. 예:

Wilhem, 우리 마음에 대한 사랑이 없다면 세상이 어떻게 되겠습니까? 빛이 없는 마법의 랜턴. 램프를 놓으면 모든 색상의 이미지가 흰색 벽에 나타납니다. 그리고 그것들이 그저 덧없는 유령일지라도 우리가 그들을 어린아이처럼 생각하고 이 놀라운 발현에 황홀해지면 우리의 행복이 됩니다.

괴테, 젊은 베르테르의 불행

가장 중요한 작가와 작품은 다음과 같습니다.

• 요한 볼프강 폰 괴테, 젊은 베르테르의 불행
• 노발리스, 영적인 노래들
• 바이런 경, 돈환
• 존 키츠, 그리스 항아리의 송가
• 빅토르 위고, 미제라블
• 알렉산더 뒤마, 몬테 크리스토 백작
• 호세 드 에스프론세다, 살라망카 학생
• 구스타보 아돌포 베커, 운율과 전설
• 호르헤 아이삭, 메리

그에 대해 더 알아보기 낭만주의

실재론

사실주의는 낭만주의에 대한 반작용이었고, 그는 그것을 너무 달다고 생각했습니다. 19세기 중반에 시작되어 수십 년 동안 지속되었습니다. 사회적 현실이 그의 관심의 중심이었고 그것을 객관적이고 비판적으로 표현하려고 노력했다. 예로서:

그 비참한 삶은 영원할 것인가? 그는 결코 그것에서 벗어나지 않을 것이었습니까? 그녀는 행복한 사람들만큼 가치가 있지 않았습니까?

구스타프 플로베르, 마담 보바리

가장 중요한 저자와 작품 중에서 다음을 강조합니다.

• 스탕달, 빨간색과 검은색
• 오노레 드 발자크, 유지니아 그란데
• 구스타프 플로베르, 마담 보바리
• 찰스 디킨스, 올리버 트위스트
• 마크 트웨인, 톰 소여의 모험
• 표도르 도스토옙스키, 범죄와 처벌
• 레오 톨스토이, 아나 카레니나
• 안톤 파블로비치 체호프, 벚꽃 정원
• 베니토 페레스 갈도스, 포르투나타와 야신타
• 에사 데 퀘이로스, 아마로 신부의 범죄

또한보십시오: 실재론

자연주의

자연주의는 사실주의의 파생물이며 19세기 후반에 일어났습니다. 그는 결정론, 실험과학, 유물론의 영향을 강하게 받았다. 사회적 현실을 다루기도 했지만, 그 앞에 비판적으로 자리를 두기보다는 개인의 판단에 개입하지 않고 보여주려 한다.

생리학자이자 실험의사의 이러한 꿈은 인간에 대한 자연적, 사회적 연구에 실험적 방법을 적용하는 소설가의 꿈이기도 하다. 우리의 목표는 당신입니다. 우리는 또한 지적 및 개인적 요소 현상의 소유자가 되어 이를 지시할 수 있기를 원합니다. 한마디로 우리는 경험으로 열정이 사회적 환경에서 어떻게 행동하는지 보여주는 실험적인 도덕주의자입니다.

에밀 졸라, 실험 소설

가장 저명한 저자 중 다음을 언급할 수 있습니다.

• 에밀 졸라, 나나
• 기 드 모파사트, 수지 볼
• 토마스 하디, 왕조

또한보십시오: 자연주의

코스툼브리즈모

Costumbrismo는 민족주의에서 마신 19 세기의 경향이었습니다. 동시에, 그것은 사실주의로부터 객관성에 대한 주장을 계승합니다. 특히 국가나 지역의 용도와 관습에 중점을 두었고 그림 같은 색을 띠는 경우가 드물지 않았습니다. 매너의 소설은 최고의 표현이었다. 예:

그 모든 불량배들 사이에는 신발이나 전체 셔츠의 흔적이 없었습니다. 여섯 명은 모두 맨발이었고, 그 중 절반은 셔츠를 입지 않은 상태였습니다.

호세 마리아 페레다, 소틸레자

• 호세 마리아 데 페레다, 소틸레자
• 히메네스 드 후안 발레라, 덩어리
• 페르난 카바예로, 갈매기
• 리카르도 팔마, 페루 전통

파르나시안주의

Parnassianism은 19 세기 후반에 걸친 포스트 낭만주의 시대의 흐름 중 하나였습니다. 낭만주의의 감상적인 과잉을 피하고 형식적인 귀중함을 추구했고, 예술을 위한 예술의 사상을 고양시켰다. 예:

예술가, 조각, 줄 또는 끌;
흔들리는 꿈을 봉인하자
저항에 반대하는 블록에서

테오필 고티에, 예술

작성자는 다음과 같습니다.

• 테오필 고티에, 사랑에 죽은
• 샤를 마리 르네 르콩트 드 라일, 고시

상징주의

19세기 후반의 후기 낭만주의 시대에 발전된 상징주의는 사실주의와 자연주의의 가정에 대항하여 반응했습니다. 그는 상상력, 꿈결 같은 것, 영적인 것과 관능적인 것을 주장했습니다. 예:

어느 날 밤 나는 Beauty를 무릎에 앉혔다. 그리고 쓴맛을 찾았습니다. 그리고 나는 그녀를 욕했다.

아서 랭보, 지옥의 계절

상징주의에 포함된 몇 가지 중요한 저자는 다음과 같습니다.

• 샤를 보들레르, 악의 꽃
• 스테판 말라르메, 파운의 낮잠
• 아서 랭보, 지옥의 계절
• 폴 베를렌, 토성시

또한보십시오: 상징주의

퇴폐주의

퇴폐는 상징주의와 파르나시아주의와 동시대적이었고, 따라서 포스트 낭만주의 시대에 새겨져 있다. 그는 회의적인 관점에서 문제에 접근했습니다. 마찬가지로 그것은 도덕에 대한 무관심과 형식적인 세련미에 대한 취향의 표현이었습니다.

그는 젊음을 유지하고 그림이 늙어 가길 바라는 병약한 소원을 말했습니다. 그녀의 아름다움이 변하지 않고 옷을 입은 그녀의 얼굴이 그녀의 열정과 죄의 짐을 짊어지기를 바랍니다. 고통과 생각의 선으로 그림이 흐려지고, 사춘기의 꽃과 거의 의식적인 매력을 간직하고 있다는 것. 확실히 그의 소원은 이루어지지 않았다. 그런 것들은 불가능합니다. 생각만 해도 끔찍했습니다. 그러나 그의 앞에는 잔혹함이 물씬 풍기는 그림이 있었다.

오스카 와일드, 도리안 그레이의 사진

포스트 낭만주의에 포함된 몇 가지 중요한 작가는 다음과 같습니다.

• 오스카 와일드, 도리안 그레이의 사진
• 조르주 로덴바흐, 죽은 마녀들

모더니즘

모더니즘은 1885년에서 1915년 사이에 발전한 스페인계 미국인 문학 운동입니다. 그의 미학은 세계주의에 대한 열망, 언어의 음악성 및 표현의 세련미로 특징지어졌습니다. 예:

나는 어제에서야 말한 사람이야
푸른 시와 모독적인 노래,
나이팅게일이 누구의 밤에
그것은 아침에 빛의 종달새였습니다.

루벤 다리오, 조각 내가 그 사람이야

모더니즘의 가장 중요한 저자 중 다음을 언급할 수 있습니다.

• 루벤 다리오, 푸른
• 레오폴도 루고네스, 황금의 산
• 호세 아순시온 실바, 구절의 책
• 사랑하는 신경, 신비로운
• 마누엘 디아즈 로드리게스, 부서진 우상

또한보십시오: 히스패닉계 미국인 모더니즘

아방가르드

문학적 전위 예술은 20세기 전반부에 발전했습니다. 그것은 언어의 관습과의 단절을 제안한 일련의 운동과 흐름이다. 선언문을 중심으로 표현된 운동 중에는 미래주의, 다다이즘, 표현주의, 창조주의, 울트라주의 등을 언급할 수 있습니다. 예:

• 미래파: 역동성을 표현하고 구문을 위반하고 객체를 주체로 가치를 부여하는 것을 목표로합니다. 최고 대표자는 의 저자 Filippo Tommaso Marinetti였습니다. 미래파 마파르카.
• 입체파: 어떤 작가들은 시와 회화의 경계에 도전한 시적 작품을 타이포그래피와 통사론적 실험을 통해 입체파라고 부른다. 그것은 일반적으로 의 저자인 기욤 아폴리네르(Guillaume Apollinaire)를 가리킵니다. 캘리그램.
• 다다이즘: 허무주의적 시선, 절차로서의 즉각성, 자의성이 특징이었다. 예를 들어, Tristan Tzara, Antipirina 씨의 첫 번째 천국 모험
• 표현주의: 섹슈얼리티, 그로테스크, 사악함과 같은 불편한 주제와 접근 방식을 중심으로 주관성에 관심을 집중했습니다. 예를 들어, Frank Wedekind, 봄의 각성.
• 창조론: 그는 이미지의 병치를 통해 시적 단어를 통해 새로운 현실을 창조하고자 했다. 그것의 가장 위대한 지수는 다음의 저자인 Vicente Huidobro였습니다. Altazor 또는 낙하산 타기.
• 울트라리즘: 그는 창조론의 영향을 받아 장식을 제쳐두고 새로운 구문 형식을 추구할 것을 제안했습니다. 그 대표자 중 한 명이 의 저자 Guillermo de Torres Ballestero였습니다. 프로펠러
• 초현실주의: 정신 분석 이론의 영향으로 그는 자동 기능을 통해 무의식을 탐구했습니다. 최고 대표자는 다음의 저자인 André Breton이었습니다. 나자 그리고 초현실주의 선언문.

이러한 전위적 운동과 더불어 20세기 전반부는 분류하기 쉽지 않은 작가들의 손에 의해 중요한 문학적 쇄신이 일어났다. 시에서 작가는 모더니즘의 영향을 받고 아방가르드에 개방되어 자신의 미학을 달성한 사람이 두드러졌습니다. 그 중 가브리엘라 미스트랄과 그녀의 작품 쓸쓸함; 파블로 네루다와 스무 편의 사랑 시와 절망적인 노래 그리고 그의 가장 잘 알려진 작품은 페르난도 페소아(Fernando Pessoa)입니다. 불안의 책.

내러티브에서 저자는 동시성, 단편화, 내부 독백 및 열린 결말과 같은 리소스를 실험했습니다. 예를 들어 버지니아 울프(댈러웨이 부인); 마르셀 프루스트(잃어버린 시간을 찾아서); 제임스 조이스(울리세스); 프란츠 카프카(변형) 및 윌리엄 포크너(괴로워하면서).

에 대해 자세히 알아보기 문학의 선구자

현대문학

현재를 넘어 현대 문학이란 방대하고 다양한 문학 작품을 의미합니다. 20세기 중반부터 현재에 이르기까지 다양한 흐름을 다루고 있습니다.

이러한 다양성 속에서 현대문학은 근대화, 민족주의, 권위주의와 민주화, 전체주의, 과학과 기술, 초산업화와 사회 소비.

가장 대표적인 저자 중 일부는 다음을 언급할 수 있습니다.

• 잭 케루악, 경로에서 (비트 생성)
• 실비아 플라스, 아리엘
• 보리스 파스테르나크, 닥터 지바고
• 트루먼 캠포트, 냉혈
• 안토니오 타부치, 홀드 페레이라
• 헨리 밀러, 트로픽 오브 암
• 블라디미르 나보코프, 로리타
• 레이 브래드버리, 화씨 451
• 움베르토 에코, 장미의 이름
• 호세 사라마고, 실명에 관한 에세이

Hispanomérica는 또한 이 기간에 자신의 목소리를 얻게 될 것이며, 이는 소위 말하는 라틴 아메리카 붐. 마술적 사실주의와 같은 매우 중요한 경향이 발전되었고 시와 수필에서 놀라운 사실적이고 환상적인 문학과 중요한 깃털이 두드러졌습니다. 20세기 후반의 가장 중요한 라틴 아메리카 작가들 중에서 다음을 언급할 수 있습니다.

• 가브리엘 가르시아 마르케스, 백년의 외로움
• 알레호 카펜티에, 이 세상의 왕국
• 훌리오 코르타자르, 동물 우화집
• 마리오 바르가스 요사, 염소의 파티
• 호르헤 루이스 보르헤스, 알레프
• 옥타비오 파스, 고독의 미로

그것은 당신에게 관심이있을 수 있습니다

• 마법 같은 사실주의
• 전위적인 시

문학적 흐름의 타임라인

서구 문학의 흐름과 운동의 연대표는 다음과 같이 그릴 수 있다.

노년

• 고전 문학(기원전 10세기. 씨. III에 d. 씨.)

중세

• 중세 문학(X-XIV)

현대

• 르네상스 인본주의(XIV-XVI)
• 스페인 황금기(XVI-XVII)
• 바로크(XVI-XVIII)
• 신고전주의(XVIII)

XIX 세기

• 낭만주의(18세기 말 ~ 19세기 초)
• 실재론
• 자연주의
• 코스툼브리즈모
• 파르나시안주의
• 상징주의
• 퇴폐주의

20세기와 21세기

• 모더니즘(19세기 말~20세기 초)
• 아방가르드
  • 미래파
  • 입체파
  • 다다이즘
  • 표현주의
  • 창조론
  • 울트라리즘
  • 초현실주의
• 현대문학(현재까지)