Tapyba uolomis: šio senovinio meno reiškinio ypatybės

Ar žinote, kas yra urvų tapyba? Tai skirtingi priešistoriniams laikams būdingi kūriniai, esantys praktiškai bet kurioje pasaulio vietoje (ypač Afrikoje, Pietų Amerikoje ir kai kuriose Europos šalyse).

Šie paveikslai daugiausia reprezentavo medžioklės scenas, gyvūnus, simbolius... Bet kaip jie buvo sukurti? Kokią reikšmę jie turėjo ir iš kokių spalvų bei medžiagų buvo pagaminti? Šiame straipsnyje atsakysime į šiuos ir daugelį kitų klausimų (su įdomiais faktais).

• Susijęs straipsnis: "7 lito pramonės rūšys: technologijos ištakos"

Kas yra urvų tapyba?

Kas yra urvo tapyba? Yra apie labai senas vaizdinis kūrinys, tam tikras piešinys, eskizas ar paveikslas, kurį radome kai kuriose uolose ar urvuoseypač iš priešistorinių laikų. Paveikslai urve yra iš esmės priešistorinė išraiška ir meninė apraiška (nors ir peržengia tam tikrą epochą ar laikotarpį), kupina istorijos ir kultūros.

Tiksliau sakant, terminas „rupestris“ kilęs iš lotyniško „rupestris“ (šis, savo ruožtu, kilęs iš „rupes“, reiškiančio „uola“). Taigi, techniškai, kai kalbame apie „roką“, turime omenyje

žmogaus veiklos rūšis, vykdoma ant urvų sienų, uolų, daubų ir kt.

Dėl to, kad urvų tapyba dažniausiai yra apsaugota nuo erozijos ir oro sąlygų (dėl savo vietos), ji išsilaikė per šimtmečius.

Taigi urvų tapyba iš tikrųjų yra labai sena meninė apraiška (net pati seniausia). Faktiškai, yra liudijimų apie juos daugiau nei 40 000 metų (paskutinio ledynmečio laikas).

Tačiau kai kurie tyrimai (pavyzdžiui, atliktas Witwatersrand universiteto Pietų Afrikoje) atskleidžia, kad gali būti paveikslai atgal į praeitį, nes 2018 m. buvo atrastas akmuo su urvo paveikslu (paleolito piešiniai) iš daugiau nei 40 000 metų metų; Konkrečiai, manoma, kad šis urvo paveikslas buvo užfiksuotas daugiau nei prieš 73 000 metų.

Linksmi faktai

Roko tapyba turi ilgametę istoriją. Nors šis tapybos tipas labiau būdingas priešistorei, jį galima rasti visais žmonijos istorijos laikotarpiais.

Įdomus faktas: kur randame urvų paveikslus? Na visuose žemynuose, išskyrus vieną: Antarktidą.

O kur yra seniausi ir žinomiausi urvų paveikslai? Dviejose šalyse: Ispanijoje ir Prancūzijoje. Konkrečiai, daug jų randame pereinamuoju laikotarpiu – nuo ​​paleolito iki neolito.

Kuris paleolito epochą atitinkantis ispanų urvų paveikslas yra vienas garsiausių? Vienas aktualiausių – paveikslas, esantis Cueva de Altamira, esančiame Santillana del Mar (Kantabrija, Ispanija).

Kitas įdomus faktas apie urvų paveikslus yra tai, kad šiandien tai žinoma didžioji dauguma jų buvo pagaminti moterų (Apie 75% jų, nors iš tikrųjų skirtingos žmonių grupės, kurios medžiojo ir rinko vaisius, kūrė tokio tipo paveikslus, įskaitant vyrus.

• Galbūt jus domina: "Ar mūsų rūšis protingesnė už neandertaliečius?"

Tapybos vertė: reikšmės

Tiek urvų tapyba, tiek kitos meninės apraiškos atlieka tą pačią funkciją: reprezentuoti meną, išreikšti ir organizuoti meninio vaizdavimo sistemą. Be to, urvų tapyba yra susijusi (ypač jos kilmė) su religinio, mistinio ir magiško pobūdžio praktika, kurios tikslas buvo skatinti medžioklę. Šie paveikslai taip pat buvo susieti su šventovėmis ir maldos vietomis.

Kur rasti šių priešistorinių meno formų?

Daugiausia urvo paveikslas atsiranda urvuose, nors gali būti ir kituose statiniuose. Šio tipo tapyba buvo atokiose ir izoliuotose urvų vietose (tikrai neprieinamose vietose), bet ir labiau matomose vietose, atvirose vietose ir kt. Žinoma, kaip bendra taisyklė, Šio tipo paveikslai buvo išdėstyti teritorijose ir urvuose, vietose, kur buvo visiška tamsa. arba praktiškai baigtas.

Matyt, tokių kūrinių menininkai savo kūrimui naudojo nedidelius akmeninius šviestuvus meniniai piešiniai, kuriuos maitino čiulpai (jie naudojo gyvulio kaulų čiulpus).

Temos

Kas buvo nupiešta ir ką simbolizavo urvų paveikslai? Įvairios temos. Taigi randame įvairių tipų urvų paveikslų: juose galime įvertinti gyvūnus, linijas, simbolius, žmones, rankas, aplinkos elementus, gamtą ir kt.

Paleolitas ir neolitas

Jei istoriją skirstytume į paleolito ir neolito laikus, pamatytume, kad pirmuoju periodu (paleolite) uolų tapyba simbolizavo visų pirma gyvūnus ir linijas. Tačiau antrajame laikotarpyje pirmiausia iškyla gyvūnai, aplinka, rankos ir žmogus (kitaip tariant, toks tapybos tipas įgauna tam tikrą sudėtingumą).

Neolite visų pirma buvo reprezentuojamas įprastas bendruomenių elgesys. per urvų tapybą. Atsispindėjo ir šių grupių sąveika su aplinkos būtybėmis ir gyvomis būtybėmis. Šiuo konkrečiu laikotarpiu urvų tapyba remiasi tokiomis figūromis (gyvūnais), kaip: arkliai, elniai, elniai, mamutai, bizonai... Įprasta rasti ir sužeistų gyvūnų, ypač su strėlėmis.

medžiagos ir spalvos

Kalbant apie medžiagas, naudojamas kuriant tokio tipo tapybą, šiandien mes tai žinome jie buvo pagaminti su skirtingais dažais, labai panašiais vienas į kitą skirtingais istoriniais laikotarpiais (ir įvairiose pasaulio vietose).

Kita vertus, kokios (ir kiek) spalvų buvo panaudotos kuriant urvų paveikslus? Paprastai kiekvienam urvo paveikslui buvo naudojama tik viena ar dvi spalvos. Dažniausiai naudojamos juodos, ochros, geltonos ir raudonos spalvos.

Taip pat buvo naudojamos kitos spalvos, augalinės kilmės (vadinamos pigmentinėmis spalvomis), pagamintos iš skysčių, anglis, mineraliniai junginiai (molis, hematitas, mangano oksidas, derva, riebalai...) ir kūno atliekos (išmatos).

Kaip jie piešė ir kūrė?

Urvo tapybos kūrėjai naudojo anksčiau aprašytas spalvas, tepdami jomis pirštus ir įvairiomis turimomis medžiagomis. Kitos galimybės buvo spjauti dažus ant uolų arba naudoti tuščiavidurę nendrę (išpūsti plonas dažų linijas, kad būtų galima piešti urvą).

Iš kitos pusės, gali būti, kad jie įtrynė pudrinius spalvų pigmentus ant sienos, tiesiai. Jie galėjo arba negalėjo maišyti šiuos pigmentus su kita medžiaga (pavyzdžiui, rišikliu) ir naudoti nendrės, pradinius šepečius ar kitus įrankius.

Kai kuriais atvejais jie taip pat naudojo pieštukus. Norėdami tai padaryti, jie paėmė sudegintas šakas ir mineralinės spalvos kamuoliukus, kuriuos sujungė su kita medžiaga: derva. Siekdami savo kūrybai suteikti apimties ir tikroviškumo pojūtį, jie kartais rinkdavosi išnaudoti sienos nelygumus, jos nelygumus ir įtrūkimus.

Pavyzdžiui, paveiksluose su gyvūnais menininkai subraižė (tai yra pažymėjo) siluetus. iš jų padaryti pjūvius, taip sukuriant galbūt tikroviškesnį ir labiau pastebimą kontūrą Rokas.

Bibliografinės nuorodos:

• Alonso T., Anna ir Alexandre G. (2007). L'Art Rupestre del Cogul. Pirmieji žmogaus vaizdai Katalonijoje, „Pagès“ redaktoriai, „Lérida“.
• Diaz-Andreu, M. (2002). Archeologijos istorija. Studijos. Madridas: klasikiniai leidimai.
• Martinezas C. ir Diego ir Botiva Contreras, A. (2004). Cundinamarca roko meno vadovas. ICANH – Kundinamarkos vyriausybė. Antrasis leidimas.