Muzikinio kontrapunkto pavyzdžiai

Muzika yra menas, lydėjęs žmoniją ieškant garso išraiškos ir manipuliuojant. Ačiū visiems tiems, kurie yra pakankamai įdomūs, kad augtų kūrybiškumas teoriniai ir techniniai pagrindai kurie tarnauja kaip nuostatų kūrimo struktūra, su kuria galime susieti intelektualiai ir emociškai.

Šioje Dėstytojo pamokoje sužinosite, kas yra muzikinis kontrapunktas ir pavyzdžiai ir tokiu būdu galėsite išplėsti savo žinias apie vieną iš jų pagrindinės muzikos teorijos technikos, naudojamas klasikinėse muzikinėse formose su puikumu, pavyzdžiui, kanonu ir fuga.

Žodis kontrapunktas Jis yra kilęs iš lotyniško termino „punctum“ arba taško, tokiu būdu vartojant muzikos natas. Kontrapunktas yra muzikinė technika, už kurią atsakinga išanalizuoti harmoninius ir ritminius santykius tarp dviejų ar daugiau balsų polifonija, tai yra, kai yra nepriklausomos melodinės linijos, kurios skamba vienu metu. Tuo mes atmetame galimybę, kad monofonija (vienas balsas ar melodinė linija) yra kontrapunktas.

Minėdamas polifonijames nurodome pagrindinį dalyką, nes

muzikinis kontrapunktas analizuoja ne tik akordus (homofoniją), bet ir melodingas balsų progresavimas kuris taip pat apima akcentus ir jų judėjimo bei vystymosi formą. Kita svarbi kontrapunkto dalis yra sąskambis ir disonansas (balansas tarp 2 ar daugiau natų garsumo).

Nuo mažiausiai 2 kontrapunktas nėra pagrįstas konkrečiu balsų skaičiumi. Turime pripažinti, kad kuo mažesnis balsų skaičius, kontrapunkto analizė bus ne tokia sudėtinga, nes sumažėja tų pačių variantų ir judesių galimybė. Priešingai, kontrapunkto tyrimas gali tapti itin sudėtingas, kai kalbama apie 4 ar daugiau balsų.

Kontrapunktas pradedama tirti XIV a per balsus tokiuose žanruose kaip motetas ir madrigalas, būdingi liturginiams tikslams atliekamai muzikai. Kontrapunktas ir polifonija eina koja kojon, todėl nagrinėjant įvairius šių kūrinių balsus, kontrapunktas pradėjo būti lemiamas muzikos teorijos tyrimo veiksnys.

Kontrastinis punktas pasiekė aukštą išsivystymo laipsnį Renesanso epochoje ir ypač Rusijoje Baroko muzika. Polifonija padėjo didžiąją dalį savo pamatų pagaliau klasicizmastokių muzikantų, kaip Johanno Sebastiáno Bacho, kuris yra laikomas Tėvo, kūrinių dėka nuotėkis, viena iš sudėtingiausių muzikinių formų struktūros ir kontrapunkto atžvilgiu.

Apskritai klasikinės muzikos istorijoje kompozicijose dažniausiai buvo naudojamas 4 balsai: bosas, tenoras, altas ir sopranas (einant nuo žemiausio iki aukščiausio), todėl daugelis nustatytų kontrapunkto taisyklių yra pagrįstos minėto darinio vaidmeniu arba turinčios mažiau balsų.

Dėl visų kintamųjų, kuriuos galima pateikti, reikia labai sudėtingos analizės. Apibendrinant, mes galime sumažinti kontrapunkto tipus iki 5 tipų:

1. Pastaba prieš natą.
2. Dvi natos prieš vieną.
3. Nuo trijų iki šešių natų prieš vieną.
4. Sustabdytos natos (ir toliau skamba grojus).
5. Gėlėtas kontrapunktas “reiškia visus aukščiau išvardintus dalykus kartu.

Be to, yra kontrapunktiniai dariniai, žaidimo su kontrapunktu būdai, tokie kaip:

• Melodinė inversija
• Retografija
• Retrogradinė investicija
• Padidinimas
• Mažinti

Galiausiai yra šios kontrapunkto struktūros ar formos:

• Nemokama imitacija, kur pagrindinis motyvas plėtojamas vienu balsu, kad vėliau jį galėtų mėgdžioti kiti.
• „Canon“, jis pagrįstas melodinga ar ritmiška balso imitacija, pakeista ar pakeista kontrapunktais dariniais.
• Daugkartinis kontrapunktas, kai yra daugiau nei vienos rūšies kontrapunktas, trigubas, keturvietis derinys ir kt. Būtent ši technika yra pagrįsta fugos forma, kuri yra par excellence maksimali kontrapunkto išraiška.