Astor Piazzolla „Libertango“: istorija ir analizė

Daina Libertango leidėjas Astoras Piazzolla buvo išleistas 1974 m. Šis kompozitorius, gimęs 1921 m. Ir miręs 1992 m., Buvo atsakingas už tango žanro atnaujinimą Buenos Airėse, kuris sulaukė ne vienos puristų kritikos.

Libertango, iš pavadinimo išreiškia „Piazzolla“ valią atverti tradicijų kompasą taip, kad skambūs visuomenės pertvarkos atgarsiai, kaip buvo ir antrojoje VšĮ pusėje dvidešimtas amžius. Pavadinimas pats savaime yra pripažinimas už muzikos laisvę ir kūrybą.

„Piazzolla“ tikrai nebuvo lengva. Tango tradicijos atstovai labai blogai įvertino jo stiliaus plyšimą. Jis atėjo pelnyti „tango žudiko“ epiteto. Atmetimas neapsiribojo diskvalifikuojančia nuomone.

Kai kurios radijo stotys prieštaravo jo muzikos transliavimui, o įrašų kompanijos bijojo ją išleisti dėl aršios kritikos tradicinio tango „šventosioms karvėms“. Ne todėl, kad gimtinėje jis neturėjo gerbėjų, tačiau priešininkai prieš jį sukėlė daug triukšmo.

Piazzolla neatsisakė savo kūrybinės dvasios. Po daugelio metų nuolatinio darbo, kurio metu jis laimėjo imliausios visuomenės dalyvavimą, ir po jo pašventinimo Europoje sėkmingai

Libertango, Piazzolla pagaliau pavyko priversti Argentinos kritikus ryžtingai įvertinti jo pasiūlymą. Taigi jis tapo tango ikona.

Dainos aprašymas Libertango

Tema Libertango Tai yra albumo įžanga, kuri vyksta vos per 2:45 minutes. Elementų, tokių kaip styginių dalis, būgnai ar elektrinė gitara, dalyvavimas, nepriimtinas tradicinio tango koncepcijoje, yra dainą lydinčio orkestro dalis.

Šiais elementais „Piazzolla“ dar kartą patvirtina savo stiliaus ženklą reikalaudamas vieno iš akivaizdžiausių lūžių: formato. Tai nebūtų pirmas kartas, kai Piazzolla gros muzikiniu formatu, tačiau šįkart jo samprata būtų pasiekusi didesnę brandą.

Harmonija būtų dar vienas iš Piazzollos romano elementų, pristatantis jo paties harmoninius santykius džiazo ir kartu su juo atnaujina klausos pojūtį žanre, kurio tradicija buvo paremta harmonija klasikinis.

Nuo temos pradžios Libertango, bandoneonas daro savo įėjimą žymėdamas kūrinio impulsą ir energiją. Taigi Piazzolla eksponuoja pirmąjį motyvą ar temą A, kurią lydi elektrinis bosas ir perkusija. Po truputį pridedami orkestro elementai, pateikiami antruoju motyvu arba tema B ta pati harmoninė bazė, leidžianti bandoneonui tęsti pirmąjį motyvą a lygiagrečiai.

Šio skyriaus pabaigoje bandoneonas pasižymi savo melodingu spindesiu ir pateikia C temą kitokiu harmoniniu vystymusi. Šios parodos pabaigoje orkestras grįžta prie pirmosios dalies, o tema baigiama a Išnykti arba lieti.

Mes čia paliekame nuorodą, kad galėtumėte klausytis originalios dainos versijos:

Taip pat galite skaityti 10 geriausių Astoro Piazzollos kompozicijų.

Dainų versijos Libertango

Tai, kaip ji buvo sumanyta Libertango pavertė ją idealia improvizacijos ir interpretacijos laisvės tema. Pats Astoras Piazzolla padarė ne vieną jos versiją. Tiesą sakant, 1977 m. Piazzolla ir jo grupė, pasirodydami Prancūzijos televizijai, pristatė versiją Libertango kurių trukmė viršija 5 minutes. Galite klausytis šios nuorodos.

Instrumentinio pobūdžio kūrinys pritrauktų žiūrovų ir muzikantų dėmesį taip, kad netrukus pasirodytų daugybė tiek instrumentinių, tiek dainuojamų versijų.

„Libertango“ ir Horacio Ferrerio tekstas

Horacio Ferreris, dirbęs su Piazzolla kaip dainų autorius savo populiariausioms dainoms, tokioms kaip Baladė išprotėjusiems arba Chiquilín de Bachín, parašė tekstą, kurį reikia deklamuoti Libertango. Tema? Tai negalėjo būti kita Laisvė. Mes perrašome tekstą ir paliekame nuorodą, kad galėtume klausytis versijos, kurioje jis yra.

Mano laisvė mane myli ir aš atiduodu visą savo esybę.
Mano laisvė atrakina mano kaulų kalėjimą.
Mano laisvė yra įžeista, jei esu patenkinta baime.
Mano nuoga laisvė daro mane tobula meile.

Mano laisvė reikalauja to, ko nedrįstu.
Mano laisvė nori manęs su tuo, ką dėviu.
Mano laisvė mane išlaisvina, jei kada nors ją prarandu
gyvenimo dalykams, kurių negaliu suprasti.

Mano laisvė nesiskaito, kiek man metų,
nepajudinamas mano amžinųjų svajonių ganytojas.
Mano laisvė palieka mane ir aš esu prasta šmėkla,
mano laisvė skambina man ir sparnais kostiumais grįžtu.

Mano laisvė supranta, kad jaučiuosi įkalinta
mano klaidų nesigailėdamas.
Mano laisvė norėtų, kad žvaigždė be atostogų
ir nelaisvėje atomas, kad būtum laisvas, kokia paslaptis!

Būk laisvas. Jau gimdoje mama man pasakė
„Būti laisvam nėra perkama, taip pat tai nėra dovana ar palankumas“.
Aš gyvenu iš gražios šios orgijos paslapties:
jei nuėjau dulkių ir eisiu, tai džiaugsmo dulkės
ir sielos piene aš apvaisinu savo laisvę gėlėmis.

Vaikystėje ją dievinau, linkėjau, kad užaugčiau,
mano laisvė, laiko ir šviesos moteris,
Myliu ją iki skausmo ir iki vienatvės.

Mano laisvė svajoja apie mirusius artimuosius,
mano laisvė dievina tuos, kuriuos myliu gyvenime.
Mano laisvė kartkartėmis man sako viduje,
kad esame tokie laimingi, kokie norime būti.

Mano laisvė žino tą, kuris nužudė, ir varną
kad uždusina ir kankina gėrio laisvę.
Mano laisvę užvaldo veidmainiai ir kvailiai,
mano laisvė vėluoja su šventaisiais ir bohemais.

Mano laisvė yra tango atvira
ir tai bliuzas, ir kuuka bei choro, danzonas ir baladės.
Mano laisvė yra tango, kanklininkas iš miesto į miestą,
tai murga ir simfonija, ir juoda ir balta choras

Mano laisvė yra tango, šokantis dešimtyje tūkstančių uostų
ir tai rokas, malambas ir salmo, ir opera bei flamenko.
Mano libertango yra laisvas, poetas ir gatvė,
senas kaip pasaulis, paprastas kaip tikėjimas.

Vaikystėje ją dievinau, linkėjau, kad užaugčiau,
mano laisvė, laiko ir šviesos moteris,
Myliu ją iki skausmo ir iki vienatvės.

Instrumentinė Aydaro Gaynullino versija su „Berliner Philharmoniker“

Tarp instrumentinių versijų galime paminėti puikų akordeonisto Aydaro Gaynullino pasirodymą su „Berliner Philharmoniker“, įrašytą 2014 m. Kartu su juo yra Artyomas Dervoedas gitara ir Sergejus Shamovas ant cajono, vadovaujamas Davido Roberto Colemano.

Instrumentinė „Yo Yo Ma“ versija

Yo Yo Ma, garsus kinų kilmės muzikantas, taip pat padarė adaptaciją Libertango į violončelę. Jis buvo išleistas 1997 m.

„Grace Jones“ versija

Tarp dainuojamų versijų galime paminėti jamaikietę Grace Jones, taip pat žinomą pavadinimu Keista arba Aš jau mačiau tą veidą, kurio paleidimas buvo jūsų 1981 m.

María Rivas versija

Apie 2009 m. Venesuelietė María Rivas pristatys savo versiją Libertango pagal Miguelio Chacóno produkciją ir įtraukė jį į albumą pavadinimu Pepiados karalienė.

Apie diską Libertango

Libertango Būtent albumas leido „Piazzolla“ patekti į Europos rinką, kur atlikėjui kai kurie dalykai pasikeis, ypač dėl jo priėmimo Argentinoje. Diskas LibertangoKaip skelbėme, jis buvo užfiksuotas Milane 1974 m., Tais pačiais metais, kai buvo paleistas į rinką.

Jį sudaro aštuonių dainų repertuaras, išdėstytas tokia tvarka (žr. Paveikslėlį):

Prodiuseris Aldo Pagani, albumas Libertango dalyvavo šie muzikantai:

• Hammondo fortepijonas ir vargonai: Felice da Via;
• Hamondas ir marimba: Gianni Zilioli;
• Elektrinė gitara: Filippo Dacco;
• Bosas: „Pino Presti“;
• Fleitos: Marlene Kessik, Hugo Heredia ir Gianni Bedori;
• Pirmasis smuikas: Umberto Benedetti Michelangeli;
• Pirmoji alta: Elsa Parravicini;
• Pirmoji violončelė: Paolo Salvi.
• Būgnai ir mušamieji: Tullio de Piscopo;
• Timpanai ir mušamieji: Andrea Poggi (timpanai, mušamieji).