RENISSANCE MUZIKA: istorija ir savybės

Menas yra žmogaus išraiška, todėl nenuostabu, kad kartu su atradimais, gyvenimo būdu ir idėjų kaita per metus, kūrėjai atspindi visus šiuos idėjų judesius ir jausmai. Rašant istoriją, tūkstančiai kūrinių ir meno formų mums liko pasakyti kaip gyveno ir jautėsi kiekvienos eros žmonės, čia yra didelė meno, kaip žmogaus paveldo, vertė.

Kitas svarbus veiksnys yra žmogaus suvokimas apie savo vertę, nes tai yra esminė motyvacija kurti meną. Būtent šiame straipsnyje kalbėsime apie laiką, kai žmonės per muziką atsižvelgia į savo vietą pasaulyje. Šioje Dėstytojo pamokoje mes kalbėsime Renesanso muzika: istorija ir savybės.

per muzikos scenos turėtume kalbėti apie renesansą, kuris turi Italija kaip gimimo centras, maždaug 1400 metais. Laikui bėgant srovė paplito visoje Europoje, trunkančioje XV – XVI a. Laikotarpis baigiasi šimtmečiu, maždaug 1600 metais.

Renesansas buvo a lemiamas muzikos ir meno etapas apskritai, nes tai kyla iš humanizmas, mentalitetas, suteikiantis reikšmės pačiam žmogui ir jo intelektiniams pajėgumams. Šiuo metu tyrimas, pasaulio atradimas ir sukūrimas buvo labiausiai vertinamos dorybės.

Nenuostabu, kad intelektualinio bumo pasekmė, muzika taps sudėtingesnė šiuo metu. Nepaisant to, kad asmuo išpopuliarėjo, religija vis dar yra labai svarbus veiksnys ir daugeliui buvo pagrindinis motyvas ir įkvėpimas kurti muzikos kūrinius.

Galiausiai, dar pora svarbių veiksnių buvo buržuazijos, kaip socialinės klasės, iškilimas ir spaustuvės išradimas, skatinęs muzikos plitimą.

Renesanso epochoje muzika tampa vis sudėtingesnė, nes tokios technikos kaip polifonija ir platesnis kontrapunkto tyrimas. Kitaip tariant, būtent tuo metu į muziką pradedama įtraukti daugiau melodingų linijų, kad būtų sukurta daugiau derinių ir žaidimų su muzika. - garsas nuo balsų, įtampos ir rezoliucijos nepriklausomybės, atsižvelgiant į jų intervalus (atstumą tarp muzikos natos ir kita).

Kitas būdingas faktorius yra tai, kad muzika buvo laikoma modalinė sistema, tai yra, kad paprastai kūriniai buvo harmoningi muzikos kompozicijos pagrindai. Pagaliau paprastai buvo naudojama renesanso muzika turo figūra kaip muzikinio pulso vienetas.

Tarp išskirtinių muzikinio renesanso kompozitorių galime paminėti Josquin des Prés, Guillaume'as Dufay'us, Giovanni Pierluigi da Palestrina, Orlando di LassoY Tomás Luisas de Viktorija.

Kaip jau minėjome aukščiau, Renesanso muzika vis dar išlaiko religiją kaip vieną iš pagrindinių kūrinių motyvų. Apskritai galime pasakyti, kad pagrindinis Renesanso muzikinės formos Jie buvo masė ir moteta, abu sukurti liturginiais tikslais.

• Masė galėtų būti sukurtas abiem balsams a cappella (be instrumentų) kaip už dainavimą kartu su instrumentais. Tekstai buvo lotynų kalba. Ačiū polifonija, balsai pagal savo tessitūrą dainavo skirtingas melodines eilutes. The Kanjonas, kur melodinis motyvas kartojamas ir juda pagal matą. Priklausomai nuo traktato apie balsus, masėje buvo masinis šūkis, masinis cantus firmus, masinė parafrazė ir masinė parodija.
• Motetas semiasi įkvėpimo iš Biblijos raštų (taip pat lotynų kalba). Skirtingai nuo kitų formų, motete kompozicijos dažniausiai buvo originalios. Nors jis atsirado viduramžių laikais, būtent Renesanso epochoje jis pasiekia didesnį sudėtingumą, sujungdamas net iki 12 balsų.

Kitos renesanso muzikos formos

• Religinė giesmė
• Dvasinis madrigalas
• Lauda
• Liuteronų choras
• Profaniška muzika (veikia ne religiniame kontekste, įskaitant šansoną, romantiką la villanella, frottolą ir madrigalą).
• Instrumentinė muzika (tokia kaip ricercare, fantazija ir canzona).
• Šokio formos (alemanda, la bajadanza, la gallarda ir la pavana).
• Improvizacijos formos (toccata, preliudija, recercada, romanesca ir passamezzo).

Šios informacijos dėka jūs jau turite mintį apie renesansą ir jo svarbą muzikos evoliucijai. Kiekviena istorijos dalis gali pateikti mums užuominų ir atsakymų į šiandienos buvimo priežastis.