9 Mikelandželo darbai, parodantys visą dailininko genialumą

Mikelandželas buvo vienas iš dviejų puikių italų Renascença žanrų, ir šiuo metu jis neišgyvena kaip vienas iš dviejų didžiausių ir svarbiausių visų laikų menininkų. Čia mes „olharemos suas“ pagrindinius kūrinius 9 dienas.

1. Madonna da Escada

„Madonna da Escada“ buvo pakeista iš marmuro, lipdyto 1490–1492 m. Darbas buvo baigtas, kol Mikelandželas baigė 17 metų, o kai jis dar mokėsi, mes su Bertolo di Giovanni sodinome du Medici, Florencoje.

„Neste baixo“ estafetė vaizduojama kaip Virgem, sėdinti ant kopėčių, užtikrinanti ir uždengianti miegantį filo kaip apsiaustą.

Taigi jūs visiškai sumažinote likusį foną fone, nebėra mastelio, mes matome, kad šokinėja dvi krianšos (putti), o trečioji yra atsilošusi arba korimão.

Ketvirtas vaikas yra už Mergelės ir jis padės gulintiam vaikui sukurti lencolą (aliuziją į pietus nuo Paixão de Cristo), kurį jie abu saugo.

Šiame darbe išsiskiria klasikinė, helenistinė, romėniška herança ir jame randame ataraxia ideiką (epikūrizmo filosofijos sampratą), kuri susideda iš dvasios nesijaudinimo.

Skirtumas tarp šios sąvokos ir apatijos yra tas, kad ataraksija nepaneigia ir nepanaikina dviejų jausmų, tačiau skatina laimę bandydama rasti jėgų šiems sunkumams įveikti.

Be to, Virgemas yra nepraeinantis apmąstydamas būsimą savo gyvenimo auką ne todėl, kad jis neišsigąs, bet todėl, kad turi rasti būdų, kaip tai stoiškai įveikti.

Šiam reljefui įgyvendinti Mikelandželas naudoja Donatello (1386 - 1466, italų renesanso skulptorius) arba „sticiatto“ (suplotas) techniką.

2. Centauromachy

Pagaminta po Madonna da Escada, Centauromachy (Kentaurų mūšis), tai buvo marmurinė estafetė, kurią atliko 1492 m. Volta, kai Mikelandželas dar tyrinėjo Mediči sodus.

Nelei atstovaujama kova tarp kentaurų ir antkapių, kai princesė Hipodâmia ir Piritoo (juokėsi du lapitai), du kentaurai bandė pagrobti princesę - įvykis, kurio rezultatas buvo mūšis tarp jų. dalys.

Kūnai yra iškreipti ir sulieknėję, todėl sunku atskirti „quem“ ir „quem“. Kai kurie susieti su kitais, kai kurie buvo nugalėti, visi perduoda mūšio skubumą ir neviltį.

Šiuo kūriniu ar jaunas Mikelandželas prisiima já a obsessão kaip nu, pois para el a la beauty humano was expressão dieviškas ir už isso apmąstyti kūrinį, kuris vaizduoja šį grožį per nudez, ir apmąstyti Deusas.

Šis pakeitimas yra sąmoningai nebaigtas, kažkas būdingas Mikelandželo kūrybai, kurį jis taip pat prisiima perleidimo ar neišsamios kaip estetinės kategorijos arba „non finito“ požiūriu.

Čia užfiksuotos ir poliruotos tik dvi kūno dalys (daugiausia figūrų kamienai), o galvos ir kojos yra ne visos.

3. Pietà

Dėl Lorenzo de 'Medici mirties 1492 m. Michelangelo deixou Florença rumo į Venesa ir vėliau Bolonha, grįžę į Florencą vos 1495 m., Bet tuojau pat pasigirdo gandų Surišau Romą.

Būtent Romoje 1497 m. Prancūzų kardinolas Jeanas Bilhèresas de Lagraulasas patikėjo menininkui marmurinį Pietà, skirtą Vatikano bazilikai „San Pietro“.

Mikelandželo „Pietà“ yra marmurinė skulptūra, pastatyta 1498–1499 m., Ir tai yra dar vienas meno tobulumo metodas.

Čia Mikelandželas nutraukia įprastą ir nusprendžia atstovauti Virgem mais jovem que seu filho. Neįtikėtinai graži, ji tikra, kad ant kojų miręs Kristus.

Abi figūros perduoda ramybę, o Virgem atsistatydinusi kontempliuotė ar kūno pusė jos filho gyvenimo. Kristaus kūnas yra anatomiškai tobulas, o panejamentos yra trabalhados até à perfeição.

Priešingai nei „non finito“, ši skulptūra yra „baigtinė“ pagal kompetenciją. Visas darbas yra išskirtinai nugludintas ir baigtas, ir galbūt Mikelandželas pasiekė tikrą tobulumą.

Menininkas pasididžiavo šia skulptūra, kurią nulipdė savo assinaturoje (žinau, kad tai vienintelis marmuras asinado Mikelandželo) na fita, kuris dalija arba peito da virgem kaip žodžius: "Michaelas Angelusas Bonarotas Floren. faciebat “.

Patikrinkite viską apie a Pietà skulptûra.

4. Davi

1501 m. Mikelandželas grįžo į Florencą, o po jo gimimo - Davi - marmurinė skulptūra, pagaminta daugiau nei 4 metrais, pagaminta 1502–1504 metais.

Čia vaizduojamas Davi ir prieš jam susiduriant su Goliasu, darant prielaidą, kad Mikelandželas sukuria naujoves ar atstovauja figūrai ne nugalėtoją, o pykčio raudą ir galią konfrontuoti ar jo engėją.

O Davi yra patrauklus šio menininko kūrybos varomosios jėgos pavyzdys, norintis palydėti mūsų visumą, norintis vidinės turbulencijos, kurią figūra leidžia parodyti.

Ši skulptūra tapo Florenços miesto simboliu, kuris triumfuoja demokratijai prieš Medičių galią.

Žiūrėkite išsamesnę kūrinio ar „Davi“ analizę.

5. Tondo doni

Mikelandželas ir Leonardo da Vinci suformavo du didžiausius ir išraiškingiausius italų Renascença vardus. Peržiūrėjau jo darbus, įkvepiančius ir sukeliančius susižavėjimą, tačiau būdamas gyvenime ir būdamas amžininkas, tu niekada nesutinki ir nesusiduri kelis kartus.

Viena iš dviejų pagrindinių menininkų susidūrimo priežasčių buvo arba buvo paskelbta, nes Mikelandželas pasijuto tapęs, ypač aliejuje, kuris, jo manymu, vargu ar tinka moterims.

Nes tikrasis menas buvo skulptūra, tik per fizinę jėgą buvo galima pasiekti tobulumo.

Skulptūra buvo vyriška, ji neleido padaryti klaidų, netaisyti, atvirkščiai - suteikė aliejinę tapybą, pageidaujamą techniką Leonardo, kuris leido tapybą atlikti sluoksniais, taip pat leido nuolat taisyti.

Mikelandželui tapyba šviežia technika vos priartėjo prie skulptūros viršenybės, nes būti naujai atlikta technika, reikalinga tikslumas ir greitis, neleidžiantis paklaidų ar correções.

Asim, man netrūksta, kad keliuose dailininko ar Tondo Doni priskirtuose mobiliosios tapybos darbuose ši tenha „tondo“ (apskritimo) skydelyje naudojo temperos techniką.

Šis darbas buvo atliekamas nuo 1503 iki 1504 metų. Nela yra atstovaujama mažoje įprastoje šventoje šeimoje.

Kita vertus, atrodo, kad Virgemas vilioja griebtis sekso. Kitam šeimos nariui, kuris yra priešakyje, yra keletas nuogų figūrų.

Šie skaičiai, jūs, „Ignudi“, čia, paaugliai, grįšite vėliau, kad būtumėte atstovaujami kitame Mikelandželo (ne Capelos Sistinos) kūrinyje, bet netgi kaip labiau suaugusiųjų aspektas.

6. Afrescos da Capela Sistina

1508 m. Mikelandželas inicijavo kai kuriuos pastebimiausius savo darbus popiežiaus Julijaus II prašymu, kuris išvyko į Romą prieš daugelį metų, kad menininkas galėtų pasiūlyti ir padaryti savo pilkapį.

Susigundęs ar jo panieka dažams, aš buvau nusivylęs, kad Mikelandželas atliko darbą ir tuo pačiu metu perdarė keletą laiškų, kuriuose buvo jo nepasitenkinimas.

Todėl „Capela Sistina“ vaisiai yra įspūdinga fasanha, kuri vis dar akina ir daro įspūdį pasauliui.

Arba teto

1508–1512 m. Mikelandželas pintou arba teto da Capela. Tai yra intensyvus darbas, o ne tas, kuris nori ar visiškai išmano „gero šviežio“ (šviežio) techniką.

Dėl šios technikos būtina dažyti šaltu sluoksniu, o tai reiškia, kad procesas turi būti greitas ir jo negalima pataisyti ar perdažyti.

Assim ir įspūdinga įsivaizduoti, kad 4 metus menininkas piešė dievybę, maždaug 40 x 14 metrų erdvę, kolosalias ir spalvingas figūras, pasitikėdamas, kad tiesiog nėra nupieštas.

Sofreu su produkto nutekėjimais, kurie gali paveikti jūsų regėjimą, ir kaip padėties, kurioje dirbate, izoliacija ir (arba) diskomfortas. Daugiau arba aukų ir kai kurių aukštesnių laimėjimų tapybos srityje rezultatas.

O teto yra padalintas į 9 paveikslus, kuriuos skiria tapyta netikra architektūra. Lizdai atstovauja genezės vakarienėms nuo Homem até à vinda de Cristo istorijos pradžios, žinodami, kad Kristus jokiu būdu nėra vaizduojamas.

O pirmasis skausmas reiškia šviesą, atskiriamą nuo trevų; Antrasis vaizduoja saulės, mėnulio ir dviejų planetų kūrimą; arba trečiasis reiškia žemę, atskirtą nuo jūros.

Arba ketvirtas pasakoja istorija Criação de Adão; arba penkta é a criação de Eva; Šeštame matome Adao ir Evos rojaus išvarymą.

Nė vienas septintasis neatstovauja ir neaukoja Nojaus; ne oitavo ar visuotinis potvynis ir ne nono ir paskutinis, iki Nojaus apsvaigimo.

Nas laterais dviem pakaitomis atstovaujama pakaitomis 7 pranašams (Zacharias, Joel, Isaías, Ezequiel, Daniel, Jeremias ir Jonas) ir 5 sibilams (Delphic, Eritrea, Cumana, Persian and Libyan).

Liejdami 5 du 9 skausmingus veiksmus, pastebime, kad esate „ignoruojami“, dvidešimt visiškai iššaudytų vyrų figūrų, po 4 rinkinius vienoje plokštėje.

Keturios visumos dainos taip pat vaizduojamos kaip keturios puikios salvações de Israel.

O que mais sobresai nesta įspūdinga žmogaus kūnų kompozicija, suformuota architektų Prikabinau klaidingas skulptūras, kurios užteršė istorijas, tai buvo ekspresas, žvalumas ir energija perduoda.

Raumeningi, vyriški kūnai (tokie patys kaip moteriški), sulenkta ir spalvinga nugara, užfiksuotais judesiais išdėstyti plaukai Amžinybę ir kad bus daroma tiek daug įtakos tendencijoms ir menininkams, kurie atsiras įgyvendinus juos.

O galutinis teismo sprendimas

1536 m., Praėjus daugiau nei dvidešimčiai metų nuo pabaigos, Mikelandželas grįžo į Capela Sistina, šį kartą tapydamas ant altoriaus sienos.

Kaip nenurodyta, čia paskutinis teismo sprendimas pateikiamas vaizdingoje kompozicijoje, kurioje yra apie 400 kūnų, iš pradžių visi tapyti nu, įskaitant „Virgem e Cristo“.

Toks faktas daugelį metų kėlė didžiulę diskusiją, kad tai tapo kito tapytojo intymių figūrų dalių dangstymu, net Mikelandželas buvo gyvas.

Mikelandželas piešė šį proporcijų kūrinį, ne kartą kolosalų, nes daugiau nei šešiasdešimt metų.

Gal dėl to, ar dėl susierzinimo ir neramių žmonių, kurie mane kankina, o gal ir dėl istorinio konteksto, šis darbas skiriasi nuo dviejų šviežių vaisių.

Čia jis sveria ant tudo ar pesimizmo, ar susižavėjimo, ar tragiškos fim pabaigos. Centre yra Kristaus, kaip siaubingo teisėjo figūra, dominuojanti kompozicijoje.

Metų amžiaus São Bartolomeu įsitikino, kad jo paties oda yra ne formos, nepririšta prie kankinystės, o nė vienas odos veidas nenukrito ir nesusiraukšlėjo.

Šalia Kristaus Virgemas slepia savo filho veidą ir, regis, atsisako padėti paleisti pasmerktas sielas.

Žr. Išsamesnę „Capela Sistina“ šviežių vaisių analizę.

7. Julijaus II Tumulusas

1505 m. Mikelandželą į Romą atvežė popiežius Julijus II, kurį patikėjau jam arba jo pilkapiui. Iš pradžių savo vizijoje jis buvo puikus mauzoliejus arba kad menininkas buvo patenkintas.

Be to, iškilios arba nepastovios asmenybės popiežiaus didybė nusprendė, kad jis nori būti palaidotas Sistinos kapeloje.

Pirmiausia „Capela“ reikalingi keli pakeitimai, įskaitant teto ir altoriaus „daí“ nutapymą Pirma, Mikelandželas matė save „priverstą“ tapyti, kaip jūs minėjote „afresco na Capela Sistina“, kaip ir já mes matėme.

Daugiau arba pradinis Papa sofreria kapo projektas, kiti pakeitimai ir nuolaidos. Pirma, 1513 m. Mirus popiežiui, projektas buvo sumažintas, o dar daugiau liko, kai pagal Mikelandželo viziją jis susidūrė su dviem popiežiaus broliais.

1516 m. Assimas ir persiuntė trečiąją sutartį, arba 1526 m. Numatė sofreria plus duas alterações ir 1532 m. Depois. Galutinėje rezoliucijoje buvo nustatyta, kad pilkapį sudarys tik fasadas, taip pat kaip alternatyva ar vieta San Pietro bažnyčiai Vincolyje Romoje.

Mozė

Nepaisant visų kontratakų, susijusių su šiuo pilkapiu, tai dar ne viskas, kam buvo skirta jo koncepcija buvo atlikta, Mikelandželas dirbo jam per trejus formos metus intensyvus.

Asim, nuo 1513 iki 1515 m. Mikelandželas sukūrė keletą įspūdingiausių savo karjeros darbų ir delas, arba Moisés, é quela que quem reikalauja vizito iš quem į San Pietro pamatyti ar piliakalnis.

„O Moisés“ yra daugybė skulptūrų, kurios tobulai varžosi su Pièta do Vaticano ir kartu su kitomis, tokiomis kaip du kaliniai ar griaučiai, skirtos papuošti ar parietalinį pilkapį.

Ši skulptūra išsiskiria bravura e terrível olhar da figura (Terribilità), nu tal como o Davi Tai turi intensyvų vidinį gyvenimą, jėgą, kuri peržengia akmenį ir buvo atitraukta figūra.

Primetamas ir paglostęs savo ilgą ir išsamią barzdą, Mozė tarsi garantuoja kaip savo olharą ir expressão, kad visi, kurie nesilaikys reikalavimų, bus nubausti, nes niekas neišvengia dieviškojo pykčio.

Prisioneiros ou Escravos

Kartu su Moze - skulptūrų serija, vadinama „Prisioneiros ou Escravos“, kuri yra intensyvaus darbo laikas.

Du iš šių kūrinių yra baigti, arba Escravo Morrendo ir arba Escravo Rebelde, ir mes nesame Paryžiuje Luvras. Tai bus apatinio tako piliastrų pastatymas.

Iš jų išsiskiria „Escravo Morrendo“ jausmingumas ir aliejaus laikysena, o ne atsparumas mirčiai.

„Enquanto isso“ arba „Escravo Rebelde“, nenušlifuotas veidas ir iškreiptas kūnas įmontuotoje padėtyje, atrodo, kad jis priešinasi mirčiai, atsisako pajungti ir verčia išeiti iš kalėjimo.

Iš to laikotarpio bus sukurti keturi Outras darbai ir šie šlovingieji arba „non finito“. Išraiškinga ir įspūdinga šių darbų jėga galime pamatyti, kaip menininkas išleido du masyvius akmens luitus.

Praėjusiais metais nebaigti darbai galiausiai veikia kaip alegorijos dviem temoms, kurios lydi ir kankina visą Mikelandželo darbą ir gyvenimą: o corpo como kalėjimas da alma.

Nepaisant to, kad jis buvo pats gražiausias iš visų medžiagų ar kūno, tai buvo kalinio dvasios reikalas, taip pat marmuro kaladėlės buvo kalinių figūroms, kurias jis išleido su savo cineliu.

Su šia keturių skulptūrų grupe matome, kaip vyksta šis mūšis ir kaip tai atrodo skaudu. Prisão už skaičiukus, kurie yra įkrauti arba iškraipomi kaip svoris ar diskomfortas dessa escravidão da siela.

8. Lorenzo de 'Medici ir Giuliano de' Medici kapai

1520 m. Mikelandželą pasamdė Leão X ir jo pusbrolis bei būsimasis popiežius Klemensas VII Giulio de 'Medici pasistatyti laidojimo koplyčią San Lorenzo mieste, Florencoje, suskaičiuoti Lorenzo ir Giuliano de 'pilkapius. Medici.

Nuo pat pradžių projektus sužavės menininkas, kuris su užsidegimu garantuoja, kad galės atlikti tą patį laiką. Įvairesnių problemų iškils nevaikščiant, pavyzdžiui, nebus jokio Julio II pilkapio, taip pat tiems, kurie iš pradžių svajojo prarasti savo plaukų kelią.

Arba Michelangelo Tinhos idealizuotas projektas skulptūros, architektūros ir tapybos bendravimo principui. Tačiau pilkapių paveikslai niekada nebus padaryti.

Kai du Medici pilkapiai veikia, jie maištauja revoliuciją Florencijoje prieš tuos pačius žmones šioje Mikelandželo grupėje už darbą ar darbą, o šalia jų yra du riaušininkai.

Bet kai buvo sukeltas maištas arba popiežius perdoou-o su sąlyga, kad jis atnaujins darbą, ir Mikelandželas grįžo dirbti pas tuos, prieš kuriuos jis sukilo.

Ne galutinis, kai Mikelandželas 1524 m. Kartkartėmis išvyko iš Florencos, jis išvyko į Romą, darbas liko neišsamus ir Skulptūros, kurias jis padarys, vėliau buvo pastatytos mūsų vietose Capela Medici kiti.

Arba kad aš pririšau lapų chegou prie nós são dviejų piliakalnių parietais gêmeos ir padėjau akis į akį Capela. Iš vienos pusės arba iš Lorenzo, kuris nėra atstovaujamas pasyvioje, kontempliatyvioje pozicijoje, galvoja, artėdamasis prie figūros, panašios į tikrą Lorenzo de 'Medici, gyvens.

Kitoje Giuliano pusėje, o ne šlovingame kareivio tempe, jis yra atstovaujamas aktyviai, šarvais ir apdovanotas judesiu. Panašu, kad liekna koja nori iškelti milžinišką ir galingą figūrą.

Aosas po abiejų deitam-se duas alegorijų, „Noite e o Dia“ (Lorenzo de 'Medici kapas) arba „Saulėlydis" ir „Aurora" (Giuliano de' Medici kapas).

Sendo, kad Dia e a Aurora yra tokios pat vyrų figūros, kaip Noite e o Twilight, kaip moteriškos figūros, o dvi vyriškos alegorijos nėra baigtos, negludintos.

9. Paskutiniai „Pietàs“

Paskutiniaisiais metais Mikelandželas čegou suteikia fizinei jėgai ir poreikiui dirbti, todėl jo dvasia kelia daug apgailestavimų ir kančių.

Pois chegou à išvada, kad per dalį savo gyvenimo jis vadovaujasi neteisingu grožio ir tobulumo idealu ir idėja, kad per šį meną būtų pagirtas Deusas.

Paskutiniai jo metai yra nukreipti į kitus paixão, arba dieviškus, ir galbūt dėl ​​derradeiras têm kūrinių ar tos pačios temos ir paliktų nebaigtų formų.

„Pietà e a Pietà Rondanini“ yra du nebaigti rutuliukai, o ypač „Rondanini“, jis yra labai išraiškingas ir nerimą keliantis.

Kaip alegorija viskam arba bėda ir nerami dvasia, kurią Mikelandželas atgaivino visiems, o ypač paskutinėms, gyvenimo ir kūrybos metų, Virgem carregando arba filho morto, na Pietà Rondanini, skulptūra ar veidas, kaip jo paties traços.

Atsisakydamas žmogaus grožio idealo, kuris sieks viso gyvenimo, ir sakydamas, kad vargu ar galima visiškai atsiduoti Dievui, galima rasti laimę ir ramybę.

1564 m. Mikelandželas mirė 89 m., O metų pabaigoje išlaikė fizinį ir protinį pajėgumą.

O popiežius parodys savo mirtį ar palaidojimą San Pietro mieste Romoje ir Mikelandželą prieš mirdamas deixara clara sua nuo palaidojimo Florencoje, iš kur jis išvyko 1524 m., kuo greičiau grįžęs į savo miestą miręs.

Conheça taip pat

• Rafaelis Sanzio: pagrindiniai darbai ir biografija
• Pagrindiniai renesanso darbai, kuriuos reikia atrasti, arba laikotarpis
• „Renascimento“: meno judėjimo vadovas
• Leonardo da Vinci: pagrindiniai darbai
• Leonardo da Vinci paskutinė Ceia
• „Renascimento“: viskas apie renesanso meną
• Caravaggio: pagrindiniai tapytojo darbai ir biografija
• Pagrindiniai renesanso menininkai ir jų išskirtiniai darbai