6 svarbūs TIZIAN tapytojo DARBAI

Tiziano Vecellio di Gregorio (Pieve di Cadore, Belluno, Veneto, 1490 m. - Venecija, 1576 m.) Laikomas didžiausiu iš Venecijos tapyba XVI a. Daugybė darbų, kuriuos jis nutapė per savo ilgą karjerą, padarė jį etalonu vadinamajame „Venecijos mokykla“, Mokykla, kurioje taip pat dalyvavo Veronés, Tintoretto, Cima da Conegliano, Elisabetta Marchioni ir Giorgione.

Šioje PROFESORIAUS pamokoje kviečiame jus apžiūrėti svarbiausi tapytojo Ticiano darbai ir apžvelgti pagrindines šio renesanso ir manierizmo atstovo stilistines savybes.

Indeksas

1. Ticiano paveikslo charakteristikos
2. Šventa meilė ir nešvanki meilė (apie 1514 m.)
3. 1-ojo Mantujos kunigaikščio Federico Gonzagos (1529) portretas
4. Urbino Venera (1538)
5. Karolis V Miühbergo mūšyje (1548 m.)
6. Danae gauna auksinį dušą (1553)
7. Atsargumo alegorija, 1570 m

Ticianas yra vienas iš Renesanso tapytojai Žinomiausias. Jis išsiskyrė tuo, kad buvo a puikus braižytojas

A renesanso tapytojas tai universalu pasiekė didelę šlovę, turėdamas keletą globėjų ir tapęs vienu iš pirmaujančių Habsburgų dailininkų. Bėgant metams Tiziano tapybą suprato kaip tikrą verslą ir išlaikė labai aktyvų seminarą, kuriame vykdė didelius užsakymus.

Kitas jo išskirtinumas yra tas, kad Ticianas, nenuilstantis, labai universalus ir pragmatiškas, be to, kad jaunystėje mokėsi su tokiomis puikiomis figūromis kaip Bellini ir Giorgione, jis susipažino visos didžiosios to meto italų meno srovės ir tendencijos sukurti stilių savo paties.

Šventa meilė ir nešvanki meilė Tai vienas iš svarbių tapytojo Ticiano darbų. Nuo devynerių metų jis dirbo Sebastiano Zucatto dirbtuvėse, vėliau pereidavo prie atitinkamai Gentile Bellini ir Giovanno Bellini. Šiais ankstyvaisiais metais Ticianas jau išgyveno skirtingas venecijiečių tapybos fazes nuo quattrocentistinė tapyba Giorgione stiliaus.

Tai aliejinė tapyba, esanti Borghese galerijoje, Romoje, ir laikoma manierizmo stiliaus kūriniu. Šventa meilė ir nešvanki meilė yra alegorinė ir mitologinė scena kurioje suvokiama renesanso neoplatoninė įtaka, kuri nustatė, kad žemiškasis grožis yra dangaus grožio atspindys. Kalbant apie stilių, galime įvertinti tipiškų Ticiano įtakų derinį iš šių ankstyvųjų metų.

Taigi galime pamatyti tam tikrą statinę tvarką, būdingą kvatrocentizmui, taip pat atkreipdami dėmesį į Giorgione įtaką jo elgesiui peizažas, o Bellini įtaka akivaizdi gydant Veneros drabužių klostes žemiškas.

Tai dar vienas iš svarbių tapytojo Ticiano darbų, t Frederikas II Gonzaga (1500-1540), 1-asis Mantujos kunigaikštis. Tai 1529 m. Plokštės aliejus, kuris konceptualiai ir tipologiškai turi daug panašumų su tuo, kurį Titianas jau buvo nupiešęs 1523–1525 m. Alfonso I d'Este.

Šiuose pirmieji teismo portretai Ticianas pasirinko trijų ketvirčių formatą ir atkartojo sodrių audinių tekstūras drabužiai su visa brangumu ir prabanga, kurią jie turėjo, taip atspindėdami socialinį drabužių statusą vaizduojamas. Taip pat pristatomi kai kurie elementai, užsimenantys apie veikėjo rangą ir gyvenimą.

Tai yra vienas iš jūsų Garsiausi Ticiano paveikslai, išlaikant daug paslėptų prasmių. Dėžutė žymi santuokos alegorija rodantis tris pagrindinius jo aspektus: erotiką, ištikimybę ir motinystę ir sudaro pirmoji Tiziano nupiešta Venera. Darbą užsakė Urbino kunigaikštis Guidobaldo II della Rovere kaip dovana Giulia Varano, jo jaunajai žmonai.

Nors įkvėpta Giorgione Veneros, Ticiano Venera yra šiuolaikiškesnė ir atitrūksta nuo renesanso laikų patalpų, kad pristatytų Venera kaip tikra moteris. Scena, kurioje realizmas atsispindi detalė kuriuo Ticianas piešia Venecijos peizažą, kurį galima pamatyti pro langą moters pusėje. A kruopštumas ir brangumas tai atsispindi ir rūmų puošybos poilsiui.

Kalbant apie kompoziciją, atsigulusi Venera žymi paveikslo horizontalę, išryškindama užuolaidų ir lango kolonos vertikalumą. Grindų plytelės nukreipia žiūrovo žvilgsnį link galinio kambario, o lango kolona veikia kaip nykstantis taškas. Šilta ir šviesi jaunos moters kūno spalva kontrastuoja su šaltesne ir tamsesne palete, naudojama apatinėje srityje ir pagalvėlėse. Ištekliai, dar labiau išryškinantys scenos jausmingumą. Ši Urbino Venera buvo įkvėpimas ir modelis vienam garsiausių impresionistų kūrinių - „Olympia“ autorius Édouardas Manet (1863).

Šis Titian kūrinys turi išskirtinį pobūdį nuo Italijos tapyboje nebuvo precedentų jojimo portretams, remdamasis klasikine statula, renesansu, vokiečių menu su tokiais darbais kaip El Dürerio „Riteris ir mirtis“ (1514 m.) Maksimiliano drožyba ant arklio (1508 m.) Hansas Burgkmairas Senas. A teismo meno kūriniai kuriame Ticianas pavestas imperatoriui Karoliui V, surinkdamas visus šiuos precedentus, monumentalizuoja monarcho figūrą.

Šis Karolio V portretas yra jo atminimo atminimas pergalė prieš „Smalkala“ lygą Miulberge 1547 m. Tai aliejus ant drobės, kuriame imperatorius pasirodo apsirengęs lengvosios kavalerijos stiliumi ir vilkėdamas šarvai, kuriuos jam pagamino Desideriusas Helmschmidas (1513–1579), iškirpęs Mergelės atvaizdą su Berniukas. Taigi paveiksle imperatorius pasirodė kaip romėnų tradicijos paveldėtojas, bet ir kaip krikščionių riterio pavyzdys.

Tebūnie taip, kaip yra, Šis Titiano kūrinys turi daugiau politinių nei religinių atspalvių kadangi imperinė propaganda pergalę prieš Smalkaldos lygą bandė sutelkti kaip labiau politinį, o ne religinį konfliktą, parodydamas Karoliui V veikiau imperatorius, turintis pakankamai pajėgumų valdyti tokią nevienalytę teritoriją ir galintis suburti katalikų ir Protestantai.

Tarp svarbių tapytojo darbų Titianas negalėjo to nepastebėti mitologinės temos langelis. Šiame darbe yra atstovaujamas Danae mitas. Mitas, pasakojantis, kaip mergaitę, Argoso karaliaus Acrisio dukterį, jis uždarė į bokštą, kai sužinojo apie pranašystę, susijusią su tuo, kaip jis ras mirtį iš savo anūko. Titianas paveiksle užfiksuoja tą akimirką, kai Dzeusas lietaus dėka bokšte aplanko Daną, kad pastotų. Nuo to nėštumo gims Persėjas, kuris netyčia nužudys savo senelį Acrisio Larisos sportiniuose žaidimuose.

Ticianas prieina prie kūrinio poetiškai ir jis siūlo mums kompoziciją, kurioje galinga įstrižainė kūrinį padalija į dvi trikampes sritis. Viršutinis yra skirtas Dzeusui, dievui, kuris dominuoja ir yra veiksmas bei judėjimas lietaus pavidalu, ir apatinis trikampis, kuriame Danae atrodo ramus ir priima dievą. Ticianas taip pat pristato kitus kontrastus, pateikdamas nuogą, gražią ir atvirą mergaitę, vergės akivaizdoje, negražią ir seną bei dievo bendrininkę.

Šį sąrašą baigiame kalbėdami apie svarbius tapytojo Titiano darbus Apsaugos alegorija. Tai yra vienas iš naujausi darbai „Titian“, taip pat paslaptingas jo kūrinys konceptualus ir simbolinis pobūdis.

Nors tarp ekspertų nėra susitarimo, ką paveikslas nori simbolizuoti, tai atrodo akivaizdu kad Ticianas norėjo atstovauti trims žmogaus amžiams, parodydamas, kaip tik branda turi dorybę apdairumas.

Jei norite perskaityti daugiau panašių į Svarbūs tapytojo Ticiano darbai, rekomenduojame įvesti mūsų kategoriją Istorija.

• Čekas, Fernando (1994). Ticianas ir Ispanijos monarchija. Venecijos tapybos naudojimas ir funkcijos Ispanijoje. XVI ir XVII a. Nerea.
• Panofsky, E (2003). Ticianas: ikonografijos problemos. Akal