Pablo Pikaso - īsa biogrāfija

Pablo Pikaso bija spāņu gleznotājs kas neapšaubāmi ir iegājis vēsturē, jo viņš bija vienas no raksturīgākajām plastiskās mākslas 20. gadsimta kustībām radītājs un varonis, kubisms, stils, kas laika gaitā izplatījās visā pasaulē, ļoti ietekmējot citus tā laika māksliniekus. Papildus glezniecībai citi žanri, piemēram, skulptūra, gravējumi, zīmējumi, keramika, grāmatu ilustrācija, kā arī kostīmi un scenogrāfiju noformējums darbu montāžai teātra.

Tālāk šajā skolotāja stundā mēs jums piedāvājam saīsināta Pablo Pikaso biogrāfija, dāsns, bohēmisks vīrietis, iemīlējis Vidusjūras sauli, skaistas sievietes un vienkāršus cilvēkus.

Indekss

1. Pablo Pikaso - bērnība
2. Parīzes skatuve Pikaso biogrāfijā
3. Kubisma atmešanas posms
4. Pēdējie Pikaso dzīves gadi

Pablo Ruizs Pikaso dzimis Malagas pilsētā 1881. gada 25. oktobris. Viņa tēvs Hosē Ruiss Blasko bija zīmēšanas skolotājs, un, lai arī viņa bērnība viņa dēļ izrādījās nedaudz sarežģīta ekonomiskās grūtības, saikne starp tēvu un dēlu bija ļoti cieša, pateicoties kopējai gaumei to zīmēt viņiem abiem bija.

Tajā laikā bija zināms, ka Pablo ir diskrēts, slinks un nedaudz apjucis bērns. Kad Pikaso bija tikai 10 gadus vecs (1891), tēva darbs lika visai ģimenei pārcelties uz Lakoruņu un tieši šeit pirmo reizi Pablo Pikaso paņēma savas pirmās otas un molbertu sākums glezniecības priekšmetā pirms viņa tēva modrības, apbrīnojot viņa dēla talantu.

Četrus gadus vēlāk, 1895. gadā, ģimenei bija jāpārceļas vēlreiz, bet šoreiz uz Barselonu. Barselona tajā laikā bija Spānijas mākslas galvaspilsētaNu, tur bija ekonomika, bet galvenokārt kultūras attīstība. Viņa tēvs, redzot milzīgo Pablo zīmēšanas spēju, nolemj nosūtīt viņu uz Madridi, lai tas studējis tēlotājmākslu, un līdz ar to 1897. gadā tas jau bija ieguvis pirmo pieminējumu goda ar viens no viņa pirmajiem darbiemZinātne un labdarība, pilns ar šo lielisko akadēmisko reālismu.

Līdz 1898. gadam viņš uzdrošinājās rīkot savu pirmo personālizstādi bārā, kuru viņš ļoti bieži apmeklē, kopā ar citiem māksliniekiem un rakstniekiem Barselonā "Els Kvatrs Gats”.

Attēls: Scentertainer

Mēs to turpinām saīsināta Pablo Pikaso biogrāfija lai tagad ienāktu savā dzīvē Parīzē.

Kaut kas Pablo pastāvīgi domāja, bija ceļojums uz Parīzi, vēl vienu no pasaules mākslas un kultūras galvaspilsētām. brīdī, tāpēc 1900. gadā viņam bija uzdrīkstēšanās un pārdrošība sagrupēt dažas savas gleznas un zīmējumus, pārdodot trīs no tiem tā pirmais tirgotājs Petrus Mañach, kurš beigās viņam piedāvāja 150 franku mēnesī par visu mākslas darbu uz gadu. Tādā veidā mēs varētu teikt, ka no šī brīža Pablo jau bija profesionāls gleznotājs, paziņojot par sevi un parakstoties ar savu otro mātes uzvārdu Pikaso.

Starp Barselonu un Parīzi (1900 -1904) tas notiek, kad tā attīstās tā slavenā "zilā skatuve”, Kuru lielā mērā ietekmē simbolika un tāpēc pazīstama ar to, ka gleznās dominē zilā krāsa. 1906. gadā viņš pastāvīgi apmetās Parīzē hostelī, kas bija kopīgs ar citiem tā laika māksliniekiem, kuri, tāpat kā viņš, to nedarīja Viņiem bija pietiekami daudz naudas, lai varētu atļauties dzīvot viens pats mājā, tāpēc tur viņš satiek spāni Huanu Pelēks.

Šajos gados notiek citi Pikaso posmi, zvans "rozā skatuve”(1905-1906), kur lielākā daļa viņa darbu atspoguļo jaunu pasauli, cirka pasaule, par kuru viņš izjuta lielu apbrīnu, pret arlekīniem, akrobāti, akrobāti... krāsoti ar tiem sārtajiem toņiem, kas reizēm mijās ar zils vai pelēks.

Viņš arī sadraudzējās ar citiem māksliniekiem - Gijomu Apolinēru, Žoržu Braku un dīleri, kurš viņu pavadīja visu mūžu, ar Danielu Henriju Kahneileru.. Tas bija ar iepriekš minētajiem māksliniekiem kopā ar citiem, kas ietekmēja jaunas mākslinieciskās kustības - kubisma - radīšana, kuru vadīja Pikaso un kuru eksperimentālais darbs nebija nekas vairāk un mazāk Les Demoiselles d'Avignon (Las Señoritas de Avignon), kas bija skandāls, saskaroties ar stilu, kas krasi lauza iepriekšējos kanonus, iznīcinot radīto, lai izgudrotu kaut ko jaunu.

Tomēr uzņēmība pret divdesmitā gadsimta sākuma daudzajām bažām lika viņiem iegūt daudz sekotāju, tajā pašā laikā, kad Pikaso izstādīja muzejos Ņujorkā un Minhenē. Un tāpēc, redzot tā apbrīnojamo ietekmi, viņš sāk sevi izgudrot to, ko mēs pazīstam kā sintētiskais kubisms, kurā viņa gleznām tiek pievienota kolāžas tehnika.

Daudzos gadījumos Pikaso ir izsvītrots un saistīts ar abstrakto mākslu, un, lai arī ir taisnība, ka daudzas viņa gleznas robežojas ar abstrakciju, viņš nekad sevi neuzskatīja par abstraktu mākslinieku.

Turpinām ar šo īso Pablo Pikaso biogrāfiju, lai runātu par jaunu posmu gleznotāja dzīvē. 1914. gadā sākās Pirmais pasaules karš, un Pikaso gandrīz pilnībā pameta kubismu, ka tajā laikā viņi to sauca par deģenerētu mākslu un patvērās citos mākslas ceļos, piemēram uzņemoties atbildību par baleta, teātra un inscenēšanas pasākumiem slaveniem mūziķiem, piemēram, Ērikam Satie.

Šajos viņš satiek jaunu dejotājas Olgas Klohlovas mīlestību, ar kuru viņš apprecas 1918. gadā un līdz 1925. gadam viņš strādāja vairākos baletos kā vienīgo veidu, kā virzīt viņa glezniecisko evolūciju. 1930. gadā viņš ieguva lielu naudas summu pēc vienas no savām gleznām - mātes portreta, kas izgatavots ap 1896. gadu, pārdošanas.

Tas ļāva viņam nopirkt lauku villu Boisgelupā un ceļot vairāk nekā gadu Spānijā, kur viņš satika Terēzi Valteri, ar kuru viņam bija pirmā meita, un tas viņam izmaksāja laulības šķiršanu dejotājs; Tomēr tiesnesis atteicās to piešķirt, un Pikaso nonāca šādā situācijā un par spīti iemīlējās franču gleznotāja un tēlniece Dora Maara.

Ar Sākoties Spānijas pilsoņu karam, Pikaso idejiski apvienojās ar republikāņu partiju, Tas bija laiks, kad viņam pat piedāvāja būt Prado muzeja direktoram, taču viņš nekad negribēja noraidīt šādu piedāvājumu. Viņš cieta visu sakāves procesu, jo nacionālie karaspēks bija uzvarošs.

Šajā periodā, īpaši 1938. gadā, Parīzē un La República notika starptautiska izstāde. (tajā laikā likumīgā valdība) pasūtīja Pikaso ar citām viņa vēsturē pazīstamākajām gleznām Mākslas, Gernika, piemiņas glezna, kas atsaucas uz kara periodu, īpaši par bombardēšanu, kuru cieta pilsēta. Šajā otrajā skolotāja stundā mēs atklāsim Pikaso Guernica nozīme.

Un mēs to pabeigsim saīsināta Pablo Pikaso biogrāfija runājot jau par viņa pēdējo posmu. Pēdējā dzīves laikā viņš darīja visu: gravējumus, gleznas, skulptūras, keramiku (skatuve pazīstama kā Vallauris)... Un viņš to darīja gandrīz Parasti, jo viņš izveidoja līdz pat 20 vienas dziesmas versijas, jā, ar pārliecību, ka, ja viņš tos darīs no rīta, tās pārdos pēcpusdienā.

Viņš izrādīja interesi arī par litogrāfiju, kā arī jauno Françoise Guillot, jaunu un skaistu gleznotāju, ar kuru viņam būs divi bērni: Klods Pikaso (1947) un Paloma Pikaso (1949). Silveta bija vēl viena no sievietēm, par kurām viņa parādīja savu platonisko aizraušanos, jauna pusaudze ar skaistu un smalku baltu seju un gariem, gaišiem matiem, kas pieņēma pozēt viņam pretī piedāvājot vienu no šiem portretiem, darījumu, kuru Pablo neapšaubāmi pieņēma un kā rezultātā radās viena no pazīstamākajām sērijām gleznotājs. Žaklīna Roka bija viņa pēdējā un arī jaunā sieviete ar kuru viņš uzturēja attiecības līdz 1957. gadam.

Pikaso nenogurstoši strādāja līdz pat savu dienu beigām, gandrīz neciešot no novecošanās procesa un jebkādām slimībām, tāpēc novecojis ārkārtas veidā līdz 1973. gadam - gadam, kurā viņš nomira savās mājās Muuginā (Francija) 92 gadu vecumā. Viņš arī aizgāja mūžībā ar lielu gandarījumu būt liecinieks vienai no lielākajām izstādēm, kas notika Parīzē 1966. gadā par godu tās 85. gadadienai.

Tā bija diezgan liela triumfa atvadīšanās, jo tai bija praktiski miljons apmeklētāju, un kur tās sākotnējā perioda laikā tika izstādīti darbi ar šo simbolistu raksturu, ejot cauri dažādie posmi (zils, rozā ...), kubisms... kur viņš ieradās, lai parādītu pasaulei, ka Pikaso ir bijis lielisks radītājs, kā arī liels iznīcinātājs, kopš viņš radīja, lai atgrieztos sākt.

Ja vēlaties izlasīt vairāk līdzīgus rakstus Pablo Pikaso - īsa biogrāfija, iesakām ievadīt mūsu kategoriju Stāsts.