GOTHIC ART gleznas un to autori

Viens no gotiskās izteiksmes interesantāka bija glezna. Mākslinieciskā izpausme, kas radusies no 12. līdz 15. gadsimtam un kuras galvenās iezīmes ir reliģiskās tēmas, reālistisks stils, ļoti izteiksmīgs un ar detaļu garšu, turklāt vienmēr meklē kontrastu starp gaismu un zonām tumšs.

Šajā nodarbībā no unPROFESOR.com mēs jums parādīsim gotikas glezniecības galvenās iezīmes un tās autori.

Rādītājs

1. Gotikas glezniecības galvenās iezīmes
2. Gotikas mākslas posmi
3. Franču gotikas gleznotāji
4. Itāļu gotikas gleznotāji
5. Starptautiskie gotikas gleznotāji
6. Gotikas-flāmu gleznotāji
7. Spāņu gotiskā glezniecība

Starp gotiskās glezniecības galvenās iezīmesuz izcelties:

• Gotiskā glezniecība sāka ieņemt jaunas telpas pievēršoties vitrāžām. Tādējādi gotiskās gleznas nonāk pie galdiem kā balsts un pie miniatūrām kodeksos.
• Visbiežāk izmantotās tehnikas bija tempera un eļļa.
• Idealizācija ir atstāta aiz muguras un tipiskais romānikas vienkāršojums lielākam naturālismam un dabas vērošanai un atdarināšanai, kas kļūs par galveno un daudz izplatītāku renesansē.
  instagram story viewer
• Ietekmes paliek aiz muguras Bizantijas un romānikas mākslas, kā arī grieķu un klasiskās romiešu mākslas.
• Gotika ir reliģiska māksla kas iemieso misticismu un reliģiozitāti, lai gan šobrīd glezniecībā dod vietu arī profānām tēmām.
• Attiecībā uz reliģiju, a vairāk cilvēka tēls no reliģiskajiem varoņiem, parādot viņu jūtas un emocijas, kā arī sniedzot daudz vairāk aprakstošu detaļu, vairāk krāsu un gaismas.

Gotikas glezniecības veidi

Kā jau minēts, gotiskā glezniecība iemūžināta uz sienas, vitrāžās, uz paneļa un miniatūrās:

• The gotiskā sienu glezna Tas joprojām bija galvenais glezniecības resurss, ko īpaši izmantoja visā Dienvideiropā, Itālijā.
• The vitrāžas ieguva ievērojamu lomu, jo sienas nomainīja lieli logi, kas dekorēti ar vitrāžām. krāsas, kas ļauj gaismai iekļūt interjerā, radot intīmu vidi un pāriet uz lūgšanu un atmiņa.
• The ilustrētas vai miniatūras grāmatas Viņi mums parāda smalkus un vērtīgus zīmējumus, kas ierāmē burtus, tekstus un ir izgatavoti ar minimālām un dabīgām krāsvielām.
• The apgleznoti galdi vai altārgleznas Tie ir izcilākais gotiskās glezniecības paraugs, kas ieņem vietu Altāru ornamentā. baznīcas kļūst par objektu, ko cilvēki apbrīno un meklē, lai rotā savus mājas.

Lai zinātu gotiskās glezniecības autorus, ir svarīgi zināt 4 fāzes kurā Gotiskā māksla. Tie ir šādi:

• Franču vai lineārā fāze
• Itālijas fāze
• Starptautiskais posms
• Flāmu gotikas fāze.

Šī fāze pagarinās no 13. gadsimta līdz 14. gadsimta vidum un. viņā. viņš izvēlas gleznu, kurā dominē zīmējums, ekspresivitāte un naturālisms. Fāze, kas izpaužas miniatūrās, vitrāžās un uz paneļa. Dažas konvencijas joprojām tiek saglabātas.

Starp galvenajiem darbiem ir vitrāžas Šartras katedrāle, Leonas katedrāle, Cantigas de Alfonso X el Sabio vai Svētā Denisa dzīve (1250) Parīzes Nacionālajā bibliotēkā, cita starpā.

Attiecībā uz Itālijas posmu mēs varam izcelt Dienvideiropas baznīcu gleznas, konkrēti itāļi. Mēs atrodam Sjēnas skolu un Florences skolu ar lieliskiem gleznotājiem, piemēram, Cimabue un Giotto.

Cimabue

Cenni di Pepo pseidonīms bija Florences skolas dibinātājs, radot savu stilu no Bizantijas gotikas glezniecības. Tādējādi Cimabue izceļas ar tilpuma, telpas un kustības izpēti, fresku un paneļu apgleznošanu, kā arī mozaīku veidošanu.

Starp viņa izcilākajiem darbiem ir Sandomeniko krucifikss Areco (1268-1271), Madonna tronī, Kristus karogs (1280), cita starpā.

Džoto

Viņš ir vēl viens no sava laika atzītākajiem gotiskās glezniecības autoriem, viens no iniciatoriem Renesanse Itālijā un ietekmējot vēlākās gleznieciskās kustības. Starp viņa izcilākajiem darbiem ir Madonna di San Giorgio There Costa (1295), darbi tīri viduslaiku stilā.

Savukārt Sjēnas skola izrāda lielu interesi par zīmēšanu un krāsām un mazāku par apjomu. Garša pēc elegances un poēzijas un delikateses. Starp galvenajiem autoriem ir Duccio, Simone Martini un Lorenzetti.

Šī fāze stiepjas starp četrpadsmitā gadsimta otrā puse un piecpadsmitā gadsimta pirmā puse, ir lineāras gotikas un itāļu, īpaši Sjēnas skolas, ietekmes sintēze.

Stils ir pieklājīgs, elegants un kurā valda spilgtas krāsas un portreti ar nereālu atmosfēru. Darbs Hercoga Berija ļoti bagātās stundas Limburgas brāļiem un Burgundijas gleznām.

Flandrijas gotikas stils parādījās Flandrijā 15. gadsimta sākumā. Viens no viņa galvenajiem ieguldījumiem ir eļļas glezniecības izmantošana. Paņēmiens, kas ļāva drukāt vairāk reālisma un detalizētākas. Turklāt flāmu gleznotāji veiksmīgāk izmantoja perspektīvu, viņi īpaši izturējās pret gaismu un krāsa, kas ir daudz uzticīgāka realitātei, kas ir redzams portretos, apģērbā un ainavās.

Starp galvenajiem flāmu gleznotājiem, brāļi Van Eiks, El Bosko, Van der Veidens, Roberto Kampins, Memblins un Hugo van Deir Goes, starp citiem.

Reprezentatīvākie darbi ir Arnoldfīni laulība (1434), autors Jans Van Eiks, Nolaišanās (1435) autors Van der Weyden vai Pasludināšana jeb Merodes triptihs autors Roberto Kampins.

Spāņu gotiskā glezniecība arī atsakās no sienas gleznojuma ieņemt galveno vietu altārgleznās. No pirmā posma franču, darbi, piemēram, Santa María de Aviá baznīcas Aviá priekšpuse, Barselonā.

Itālijas fāzes piemēri ir atrodami Santa Clara klostera altārgleznas, Palma de Maljorka jeb Svētā Gara altārglezna Manresas katedrālē. Izcilākās starptautiskās fāzes gleznas ir Luisa Borrasā Sanpedro de Tarrasas altārglezna vai Bernardo Martorela glezna ar San Horhe nogalinot pūķi.

Spāņu-flāmu fāzē darbojas tādi darbi kā Padomnieku Jaunava, autors Luiss Dalmau, Dievbijība, autors Fernando Gallego vai svēto Abdona un Senēna altārgleznas un konstebla D. Pedro no Portugālesautors Džeimss Hjūgets.

Ja vēlaties lasīt vairāk rakstus, kas līdzīgi Gotikas mākslas gleznas un to autori, iesakām ievadīt mūsu kategoriju Vēsture.

• BLANKA PIKĒRO, M., (1989) 13.-14.gs. gotiskā glezniecība. Barselona. Vicens Vives
• CIRLOTS, Dž. E., (1972) Eiropas gotikas glezniecība. Barselona. Darbs
• CORRAIN, L., (1996) Džoto un viduslaiku māksla: darbnīcas, tehnikas, vietas un
• stāsti. Barselona. Serres