Roma, autors Alfonso Kuarons: filmas kopsavilkums un analīze

Roma ir Alfonso Kuarona filma, kas tika izlaista 2018. gadā. Filma intīmā un neparastā veidā pievēršas vidusšķiras ģimenes ikdienai, 70. gadu Meksikā ģimene, kas uzauga ar aukles Kleo gādību stāsts.

Iedvesmojoties no Kuarona bērnības, šī godalgotā filma atklāj, kā konflikti pastāv līdzās ikdienas dzīvei, piemēram piemēram, rasisms, klasisms, politiskais autoritārisms, patriarhāts un Latīņamerikas mājas matricentrālā kārtība, tajā pašā laikā tas godina sievietes, kuras mīlošā veidā uzaudzināja citu ģimenes, neskatoties uz sociālo lomu, kurā viņas bija ierobežots. Tāpēc Kuarons šo filmu velta savai šūpuļdziesmai Liboria "Libo" Rodrigez.

Atkāpjoties no ieraduma, šī filma tika izplatīta tikai dažos atlasītos teātros un Netflix. Apskatīsim, kāds jaunums ir aiz muguras Roma.

Filmas kopsavilkums

Filma ir veidota laikā no 1970. līdz 1971. gadam romu apkaimē, klasiskā apkaimē vidēji Mehiko, kur mājsaimniecēm ir darbinieku palīdzība iekšzemes.

Brīdinājums! Satur spoileri.

Divas Mixtec izcelsmes kalpones Kleo un Adela strādā pie mājas īpašnieces Sofijas ģimenes. Uzdevumi starp abiem tiek sadalīti: Kleo ir īpaši veltīts bērnu aprūpei, bet Adela - citiem uzdevumiem.

Sofijas ģimeni veido viņas vīrs Antonio, kura vienmēr nav, viņas māte Terēze un viņu četri mazie bērni. Šķiet, ka viss ir ideāli, bet ir spriedze.

Brīvajā laikā Kleo un Adela iziet kopā ar saviem draugiem, attiecīgi Fermīnu un Ramonu. Kleo paliek stāvoklī no Fermīna, jauna cīņas mākslas praktizētāja, kurš, tiklīdz zina par grūtniecību, paslīd prom. Tomēr viņa saņem Sofijas un viņas ģimenes atbalstu, kopā ar kuru grūtniecības laikā piedzīvos daudz pieredzes.

Kleo, pateicoties Ramona palīdzībai, atrod Fermīnu paramilitārā treniņnometnē. Kopā ar citām sievietēm viņa vēro treniņu, kura beigās Fermins viņu nežēlīgi noraida.

Tikmēr pa tālruni Antonio paziņo Sofijai, ka pametīs viņus. Toito noklausās mātes sarunu, bet viņa liek viņam turēt noslēpumu.

Kamēr Terēze un Kleo atrodas mēbeļu veikalā, paramilitārie nežēlīgi apspiež studentu demonstrāciju. Daži patveras mēbeļu veikalā, un vardarbīgie viņus vajā, lai viņus nogalinātu. Fermins, kurš tagad ir paramilitārs, satiek Kleo aci pret aci, bet Kleo, bez drosmes viņu nogalināt, aizbēg.

No bailēm Kleo pārtrauc avotus, un Terēza viņu nogādā slimnīcā. Palātā mazulis piedzimst bez vitālām pazīmēm. Kleo atgriežas mājās, un dzīve rit savu gaitu.

Sofija organizē nedēļas nogales ceļojumu kopā ar saviem bērniem un Kleo, un tur viņa viņiem saka, ka Antonio neatgriezīsies. Brauciena laikā dienas vidū pludmalē straume nes divus bērnus. Kleo, kaut arī viņa nemāk peldēt, ienāk jūrā un izved viņus. Smiltīs viņus sagaida Sofija un abi pārējie mazie. Kleo izjūk asarās un atzīstas, ka nekad nav vēlējusies, lai viņas bērniņš piedzimst. Sofija un visi viņas bērni viņu apskauj.

Atgriezušies viņi redz, ka Antonio ir aizgājis pēc savām lietām. Kleo un Adela gatavojas turpināt darbu. Romā dzīve turpinās.

Filmas analīze

Tuvs mozaīkas tuvumā iekšpagalmā atver šo filmu, un tas paliek fiksēts dažas minūtes. It kā jūras viļņi, mēs redzam, kā pār šo grīdu slīd ziepjūdens slāņi, kurus kāds notīra.

Cuarón atspoguļo ikdienas gaitu, kurā divu pasaules realitātes, kas ir kopā un tajā pašā laikā atsevišķi, krustojas kā mozaīkas sistēma.

Skatiens, ko mums piedāvā režisors, izaicina lielo filmu studiju uzlikto diskursa veidu. Tas ir kinematogrāfisks stāsts melnā un baltā krāsā, kas bieži piesaista panorāmas kadrus ar lauka dziļumu.

Stāsts turpinās lēni, bet organiski. Dažās sekvencēs, piemēram, Kleo dzemdībās vai meža ugunsgrēkā, Kuarons pielieto paralēlu plakņu tehniku, diskursā radot kontrapunkta efektu.

Turklāt tā ir arī pašreflektīva vai metakino filma, tas ir, tā ietver kinematogrāfu kā vienu no filmas tematiskajām malām. Romā mēs varam redzēt filmu fragmentus, kas bija būtiska atsauce uz Kuarona režisora ​​apmācību. Mēs redzam arī to, kā kolonijas kinoteātris kā fiziska telpa kļūst par varoņu sastapšanās un pārpratumu vietu.

Sociopolitiskais konteksts

Gabals atrodas pretrunīgi vērtētā kontekstā: no vienas puses, tas pārstāv plaukstošu Gara garu Latīņamerikas modernizācija, izmantojot augstākās vidusšķiras pazīmes, kas tiecas uz valdīšanu ekonomiskā; no otras puses, tiek atklāta šīs moderno cerību pasaules mijiedarbība ar pirmsspāņu kultūru atavistisko izdzīvošanu, kas joprojām ir margināla dominējošajā sistēmā. Līdz ar to pieaug sociālā un politiskā spriedze, kas izraisa Korpusa ceturtdienas slaktiņu, kas notika 1971. gada 10. jūnijā.

Sofijas ģimeni pavada dažas pārtikušās vidusšķiras sociālās atšķirības pazīmes: Antonio un Sofija ir profesionāļi, kaut arī viņa nestrādā; Antonio ir Galaxy automašīna un viņš bieži ceļo, pieprasot darbu; pēcnācēju ir daudz; viņiem ir divas mājkalpotājas, mājdzīvnieki un turīgi draugi, kas viņiem piešķir prestižu.

Patriarhāta pārstāvība

Antonio simboliski attēlo patriarhālās un modernizētās pasaules tēlu. Viņš ir tipisks apgādnieks un tāls tēvs, ar pasauli ārpus mājas. Viņam mājas kļūst mazas. Secība, kas iepazīstina mūs ar varoni, izsaka visu: Antonio brauc ar modernu automašīnu, kas neiederas autostāvvietā. Viņš vēlas būt pārtikuša, moderna un brīva cilvēka tēls. Viņu cerības ir augstākas nekā pieticīgā ģimenes ikdiena Romā.

Patriarhāta pārstāvība ir redzama ne tikai Antonio. Tā tas ir arī Fermín, Ramón rakstzīmēs un plašākā nozīmē Los Halcones treniņnometnē, kas ir Meksikas valdības paramilitārā grupa, kas darbojas no 60. līdz 80. gadiem. Fermín jau no pirmās ainas demonstrē fizisko spēku kails; neapstrādātas vardarbības simbols.

Ramons ir jauns diletants, kurš nepiekāpjas tuvākajā apkārtnē. Patriarhālā kārtība veidojas Meksikas štata vardarbībā, kas ar gribu uzspiež tās gribu. Tāpēc patriarhālā kārtība ir vardarbīga un sabiedrībai lemta.

Matricentral Intimacy atklāšana

Ģimenes mājās ar prombūtnē esošo tēvu vispirms emocionāli un pēc tam fiziski ir skaidrs, ka a pasaules centrā ir mātes bērnišķība, kaut ko daži sauc par matricentral kultūru, kas pārstāvēta Kleo un Sofija.

Mēs izvairāmies no termina matriarhāls, jo patiesībā tas nav mātes kā galvas un kārtības garantētāja režīms. Drīzāk tā ir ģimenes izmitināšana gandrīz vienmēr nepamanītas mājas sieviešu aprūpē, ka atkāpušajā klusumā viņi atbalsta visu sirdis un galu galā ir arī ES mājas.

Arī Sofija savā veidā ir apklusināta sieviete kā Kleo. Viņa cieš ar atkāpšanos un pazemojumu, pakāpenisku atteikšanos no Antonio, viņa psiholoģisko vardarbību, autoritārismu maskējies, viņa fiziskā prombūtne un neapzinātā veidā viņas brīvības kavēšana, padarot viņu atkarīgu no viņa bez tā nepieciešams. Sofija savu stāstu sāk kā pakļauta cita veida meistaram: patriarham vai, drīzāk, patriarhātam, sistēmai, kas dominē viņas iztēlē.

Saprotot, ka viņa ir pamesta ar četriem bērniem, tāpat kā Kleo ir bijusi stāvoklī, Sofija saprot, ka viņi abi ir vienādi. Tādā veidā viņa spers apņēmīgo pirmo soli, lai pārrautu līniju, kas šķir kalpones un patrons: Sofija kļūst par labestīgu patroni, līdz tiek attēlota līdzās Kleo universālajā drāmā sieviete. Tādējādi sākas viņa personīgā pārvērtība, kas izpaužas kā Antonio galaktikas sadursme un pārdošana, kas ir patriarhālās valdīšanas beigu simbols mājās.

Kleo, runas un ģimenes līdzsvars

Šajā ikdienas dzīvē Kuarons parāda maksimālu paradoksu, kas savukārt ir stāsta emocionālais centrs: Kleo, tas, kurš šķita orbītā ap Sofijas ģimeni, patiesībā tā ir galvenā kolonna, kas atbalsta māju un izvairās no patiesības katastrofa. Viņa ir sistēmas centrs, viņa ir kvēlspuldze, caur kuru viņi visi riņķo, piemēram, saule.

Divi simboli, nosaucot tikai dažus, ir galvenie: 1) tikai Kleo var balansēt uz vienas kājas ar aizvērtām acīm, kad viņš pielieto vingrinājumu, ko skolotājs norāda lauka studentiem apmācība. 2) vienīgā reize, kad Antonio efektīvi mijiedarbojas ar kādu, ir ar Kleo pirms dzemdībām slimnīcā.

Kleo ir tik dabiskas dzīves skolotājs kā debesu putni un lauka lilijas, kuras, pēc Kierkegaard domām, ir labākās skolotājas, par nodarbību pasniegšanu ar augstprātīgām runām, bet parādīt ar klusuma pazemību, kā cilvēks dzīvo skaisti no žēlastības katru dienu. Šī ir Kleo savā vienkāršībā, un šī ir filma. Tas netiesā, nesludina, diez vai parāda.

Katastrofā Sofija, viņas māte un bērni, redz savas pretrunas un atveras, lai redzētu Kleo kā līdzvērtīgu. Kleo, šī sociāli marginalizētā sieviete, kurai nav tiesību un prasību, ir ģimenes sirds, kuras emocionāls ceļojums sastāv no pārejas no pasīvo pakalpojumu pakļaušanas līdz aktīviem mīlestības subjektiem abpusējs.

Šī mīlestība arī glābj Kleo no vainas apziņas, kas viņu vilina dienu pēc dienas par to, ka viņa nav vēlējusies meitai dzimis, ko viņš atzīst, izglābis mazos no slīkšanas jūrā, riskējot ar savu dzīvību.

Tāpat kā ūdens attīra mozaīkas virsmu uz grīdas, tāpat jūras ūdens attīra Kleo sirdi, it kā tā būtu kristība. Kleo no jūras iznāk nevis kā Venēra, bet kā grēksūdzē attīrīta dvēsele. Tāpēc jūs gaida žēlsirdīgais apskāviens. Tāpat kā debesu putniem un lauka lilijām, arī šai ģimenei nebija ne runu, ne sprediķu, ko teikt. Tikai ģimenes apskāviens un "mēs jūs mīlam", visi uz ceļiem un vienā līmenī, noslēdza ikdienas līdzdalības paktu.

Pēdējās domas

Alfonso Kuarons ar filmu izveido transcendentu darbu Roma ciktāl ar vismaz divām lietām izdodas saglabāt skatītāja līdzdalību skatījumā: 1) caur skaistumu ko mēs plānojam katrā plaknē, un 2) caur kaut ko līdzīgu viltus gaidām, kas liek aizdomāties, kur tā atrodas vada.

Mēs esam pieraduši pie intrigām, negadījumiem, mezgliem, paredzamiem pagrieziena punktiem un lieliskiem dramatiskiem rezultātiem, kad redzam Roma Mēs vienmēr gaidām "katastrofu", kas nekad nenotiek vai kas tā vietā notiek ikdienas dzīvē un pēc tam ļauj dzīvei ritēt savu gaitu.

Katastrofa ir cita: sadrumstalota, atdalīta sabiedrība, kas ierāmēta inerces formā, kuru, šķiet, apšauba tikai daži. Bet šī katastrofa, šie lūzumi neaptur dzīvi. Cuarón filmā dara to, ko reālā dzīve dara mūsos un mūsu lielās vai mazās katastrofās: viņš seko izgatavoti dabiski, ļaujiet tos sajaukt ar ikdienas dzīvi, kas viņus ieskauj un disciplinē ar gandrīz apbrīnojamu autoritāti.

Kas ir Kleo?

Kā arhetipu Cleo iedvesmoja reāls cilvēks, Liborija "Libo" Rodrigeza, Alfonso Kuarona aukle romu kolonijas gados. CNN intervēja direktoru un uzzināja par viņa personīgajām pārdomām šajā jautājumā. Interviju var noskatīties šeit:

Alfonso Kuarons

Alfonso Kuarons ir filmu režisors, scenārists un producents, dzimis Mehiko 1961. gadā. Viņš studēja UNAM Universitātes Kinematogrāfisko pētījumu centrā. Viņš sāka savu karjeru acteku valstī un vēlāk sāka attīstīt filmu projektus ārzemēs.

Kopā ar Alehandro Gonzalezu Iñárritu un Guillermo del Toro Cuarón tiek uzskatīts par vienu no lielākajiem pašreizējiem Meksikas režisoriem. Viņi visi savukārt ir saņēmuši Oskara balvas statueti.

Starp viņa pazīstamākajām filmām ir šādas:

• Un arī tava māte, 2001
• Harijs Poters un Azkabānas gūsteknis, 2004
• Vīriešu bērni, 2006
• Smagums (Oskara ieguvējs), 2013. gads
• Roma, 2018

Filmas treileris

Ja vēl neesat redzējis filmu Roma, ļaujiet sevi aizkustināt ar treileri, kuru mēs jums šeit piedāvājam: