Ekspresionisms: raksturojums, darbi un autori

Ekspresionisms bija mākslinieciska, kinematogrāfiska, mūzikas un literāra kustība, kas kā glezniecības stils aizsākās Vācijā pārejas laikā no 19. līdz 20. gadsimtam. Tad tā paplašinājās līdz citām disciplīnām un reģioniem, līdz sasniedza briedumu laikā no 1905. līdz 1933. gadam, atstājot pārtraukumus, ko nozīmēja Pirmais pasaules karš. Atšķirībā no tā sauktajiem vēsturiskajiem avangardiem, ekspresionisms nebija kustība ar vienotu stilu. Drīzāk tas bija kritiskā gara rezultāts pret jauno Rietumu kārtību.

Neapmierinātība un kritika noveda šo kustību par programmas centrā pesimistisko dzīves uztveri un mūsdienu indivīdiem, pārdomātas kompozīcijas noraidīšana un Apolonijas skaistuma kā darba galvenā mērķa apšaubīšana māksliniecisks.

Šajā rakstā mēs uzzināsim ekspresionisma īpašības, gan vispārīgas, gan specifiskas atbilstoši disciplīnai. Tāpat mēs zināsim vissvarīgākos tā konteksta un izcelsmes aspektus, kā arī dažādu grupu lomu šajā estētikā.

Ekspresionisma vispārīgās īpašības

Ļaujiet mums uzzināt dažas no ekspresionisma estētikas galvenajām īpašībām nākamajās sadaļās.

Negatīva realitātes perspektīva

Ekspresionismu raksturo norobežota realitātes perspektīva. Mākslinieki progresīvos modernitātes solījumus vērtē ar neticību un neuzticību, aptverot pamatā esošās pretrunas.

Uztveriet bezspēcīgo subjektu varas pavedienu priekšā

Ekspresionistu paaudze iedomājas indivīdu par būtnes žēlastību, kurai trūkst savas būtības un kura ir pakļauta viduvējībai. Šīs paaudzes laikā cilvēkiem ir atņemta brīvība un autonomija, un viņi tiek samazināti līdz sistēmas daļām.

Pārstāv mūsdienu indivīda būtību

Ekspresionisms vēlas atspoguļot mūsdienu indivīda būtību. Tāpēc tas noraida tikai izskatu parādīšanu. Tādējādi kultivējiet drāmu, subjektivitāti un cilvēku jūtu izpausmi, īpaši vilšanās, terors, mokas, vientulība, cilvēku ciešanas, atsavināšana un neticība.

Instinkta pārsvars pār racionalitāti

Ekspresionisma mērķis ir panākt, lai radošajos procesos instinkts gūtu virsroku pār racionalitāti. Tas ir, mākslinieks iebilst pret apzināti racionālu kompozīciju un veicina intuīcijas un improvizācijas vērtību. Pēkšņais padara klātbūtni.

Sloksnes objektu idealizācijas

Objektu atņemšana no jebkuras idealizācijas vai jebkuras objektivizācijas ir daļa no ekspresionisma principiem. Pārstāvētais Visums vienmēr iemieso pamatā esošo realitāti.

Psiholoģiskā meistarība

Psiholoģiskai ir būtiska loma, jo tā pēta subjektu, sapņu pasaules un groteskas Visuma primārās vai instinktīvās jūtas. Tas atbalsta izkropļojumus un spriedzi starp realitāti un to, kas tiek uztverts darbā.

Ekspresionisma raksturojums pēc disciplīnas

Plastiskās mākslas raksturojums

• Priekšroka leņķa formām;
• Nedabiskas perspektīvas izmantošana, tas ir, patvaļīga (atbilstoši pārstāvības mērķiem);
• Skaitlis ir deformēts, lai izceltu sajūtu;
• Slīpa laukuma izbūve;
• Sižeta pārklājums;
• Izteiksmīga krāsošana. Labi spilgtas krāsas (dinamiskas, labi izkusušas vai atdalītas), labi nožēlojamas krāsas;
• Bieza, kalta, raupja pasta;
• Vardarbīga tehnika, kas iet uz improvizāciju.

Vācu ekspresionisma kino raksturojums

Pirmā pasaules kara beigas nesa arī jaunas kino estētikas attīstību. Ekspresionisma kino atspoguļoja arī Vācijas sabiedrības nestabilitāti, mokas, neskaidrību un eksistenciālas šaubas. Ekspresionisms nozīmīgu kinematogrāfisku attīstību sasniedza 20. gadsimta 20. gados un līdz nacistu nākšanai pie varas. Starp tā īpašībām mēs varam pieminēt:

• Priekšroka telpas ovālai konstrukcijai, kas akcentē apspiešanas un modrības sajūtu;
• Ar rotājumiem sasniegtais lauka dziļums (nedabisks raksturs);
• Slīpi plaknes, kas izraisa vertigo;
• Aptumšojošās gaismas izmantošana;
• Intensīvs chiaroscuro kā indivīda dualitātes izpausme, saskaroties ar viņa iekšējo pasauli;
• Extreme Close-up (DPI) atkārtota izmantošana.

Literatūras raksturojums

Dažiem autoriem literārais ekspresionisms netiek uztverts kā programmatiska kustība, bet gan kā paaudzes vai laikmeta gars. Tomēr jūs varat atšķirt dažas no šīm īpašībām.

• Romāna un īpaši teātra plaša attīstība;
• Stāstījumā attīstījās divas tendences: viena naturālistiska un otra eksperimentāla;
• Dzejā vieta tika piešķirta groteskas estētikai un atteikšanās no noteiktām formālām normām izteiksmes labā;
• Dramaturģijā skaitļiem bieži nav individuālu nosaukumu, bet tie reaģē uz tipa apzīmējumiem;
• Viņu uztrauc nevis patiesība, bet gan pastāvīgas spriedzes subjektu iekšējās pasaules izpausme.

Jums var patikt arī: Literatūras avangards

Mūzikas funkcijas

Mūzika savukārt piedzīvoja nozīmīgu pagrieziena punktu no tādu komponistu daiļrades kā Arnolds Šēnbergs ap 1918. gadu, Antons Vēberns un Albans Bergs. Visi centās pārvarēt pagātnes konvencijas, meklējot jaunu veidu, kā veidot mūzikas estētisko izjūtu.

• Nodrošina divpadsmit toņu sistēma, tas ir, skala, kas sastāv no 12 tāda paša intervāla skaņām, kas saplīst ar rietumu skalas struktūru (pamatojoties uz 8 skaņām);
• Veicina atonālās mūzikas attīstību;
• Viņš nonāk ārkārtīgi disonējošās harmonizācijās;
• Viņš dod priekšroku melodiskām līnijām, kuru pamatā ir kustības ar nesadalītiem grādiem, tas ir, ar intervāliem, kas lielāki par galveno sekundi;
• Izmantojiet dinamikas kontrastu priekšrocības.

Tas var jūs interesēt: 25 mākslinieciskās kustības 20. gs

Galvenie ekspresionisma mākslinieki un autori

Gleznotāji, ilustratori un gravētāji

1. Edvards Munks (norvēģis, 1863-1944). Gleznotājs. Reprezentatīvākie darbi: Kliedziens, pubertāte, nāve guļamistabā.
2. Džeimss Ensors (Beļģija, 1860.-1949.). Gleznotājs. Reprezentatīvākie darbi: Intriga; Skeleti sacenšas par siļķi; Nāve un maskas.
3. Emīls Nolde (Vācija, 1867-1956). Gleznotājs. Reprezentatīvākie darbi: Pēdējās vakariņas; Maska Klusā daba III.
4. Kante Kollvica (Vācija, 1867–1945). Gleznotājs. Reprezentatīvākie darbi: Sieviete ar mirušu bērnu; Atraitne, izdzīvojušie.
5. Francs Marks (vācietis, 1880-1916). Gleznotājs. Reprezentatīvākie darbi: Zilais zirgs; Dzeltenā govs; Dzīvnieku liktenis.
6. Ernsts Ludvigs Kirhners (Vācija, 1880-1938). Gleznotājs. Reprezentatīvākie darbi: Berlīnes ielas aina; Pašportrets kā karavīrs; Piecas sievietes uz ielas.
7. Oskars Kokoška (Austrija, 1886-1980). Gleznotājs. Reprezentatīvākie darbi: Gaisa dieviete; Deģenerēta mākslinieka pašportrets; Sarkanā ola.
8. Oto Dikss (Vācija, 1891-1969). Gleznotājs. Reprezentatīvākie darbi: Karš; Kāršu atskaņotāji; Žurnālistes Silvijas fon Hārdenes portrets.
9. Džordžs Grošs (Vācija, 1893-1959). Gleznotājs. Reprezentatīvākie darbi: Kains vai Hitlers ellē; Bēres, kas veltītas Oskaram Panicai; Pelēka diena.
10. Žoržs Anrī Rouault (Francija, 1871-1958). Gleznotājs un gravieris. Reprezentatīvākie darbi: Miserere (Sērija); Traģiskais klauns; krustā sišana.
11. Vasilijs Kandinskis (Krievija, 1866-1944). Gleznotājs. Reprezentatīvākie darbi: Der blaue reiter (Zilais braucējs); Svētdiena (Vecā Krievija).
12. Pols Klee (Šveice, 1879–1940). Gleznotājs. Reprezentatīvākie darbi: Rotējošā māja; Angelus Novus.

Tas var jūs interesēt: Edvards Munks: 20 darbi, lai izprastu ekspresionisma tēvu.

Tēlnieki

• Ernsts Barlaks (vācietis, 1870-1938). Tēlnieks. Reprezentatīvākie darbi: Magdeburgas Cenotaph; Cīņas gars; Peldošais eņģelis (Guestrow katedrāle); Ubags.
• Vilhelms Lembruks (Vācija, 1881-1919). Tēlnieks. Pārstāvošākie darbi: The kritušo; Ceļos.

Filmu veidotāji

• Roberts Viene (vācietis, 1873-1938). Reprezentatīvākie darbi: Dr. Kaligari kabinets (1919)
• Karls Boiss (Vācija, 1887-1958). Reprezentatīvākie darbi: Golems (1920)
• Fricis Lengs (Austrija, 1890-1976). Reprezentatīvākie darbi: Trīs gaismas (1921); Doktors Mabuse (1922); Metropole (1927)
• F.W. Murnau (Vācija, 1888-1931). Reprezentatīvākie darbi: Nosferatu (1922); Pēdējais cilvēks (1924); Fausts, vācu leģenda (1926)
• Henriks Galēns (Austrija, 1881-1949). Reprezentatīvākie darbi: Prāgas students (1926)

Rakstnieki

• Georgs Heims (vācietis, 1887–1912). Pārstāvis strādā: Pilsētas Dievs; Mūžīgā diena.
• Augusts Štrams (vācietis, 1874-1915). Pārstāvis strādā: Die Bauern; Auswanderer!
• Georgs Trakls (vācietis, 1887-1914). Pārstāvis strādā: Sebastians sapņos un citos dzejoļos.
• Teodors Dēublers (Vācija, 1876-1934). Pārstāvis strādā: Aurora borealis; Odes un dziesmas.
• Alfrēds Dēblins (Vācija, 1878-1957). Pārstāvis strādā: Berlīnes Aleksandra laukums.
• Johannes R. Becher (Vācija, 1891-1958). Pārstāvis strādā: Abschied (Einer deutschen Tragödie erster Teil 1900–1914).
• Gotfrīds Benns (Vācija, 1886-1956). Pārstāvis strādā: Statiski dzejoļi.
• Georgs Kaizers (vācietis, 1878-1945). Pārstāvis strādā: Kalē birģeri; Eiropa; Triloģija, ko veidojis Koraļļi, Gāze I Jā Gāze II.

Mūziķi

• Arnolds Šēnbergs (Austrija, 1874–1951). Pārstāvis strādā: Pjerrota mēness.
• Antons Vēbers (Austrija, 1883-1945). Pārstāvis strādā: Op. 21, Simfonija.
• Albans Bergs (Austrija, 1885-1935). Pārstāvis strādā: Lulu; Septiņas pagaidu dziesmas.
• Ernsts Kreneks (Austrija, 1900–1991). Pārstāvis strādā: Karloss V; Orfejs un Euridice.
• Pols Hindemits (Vācija, 1895–1963). Pārstāvniecības darbi: gleznotājs Matīass; Koncerts orķestrim op. 38.
• Igors Stravinskis (Krievija, 1882-1971). Pārstāvis strādā: Pavasara iesvētīšana; Svīts karavīra stāstam.

Ekspresionisma konteksts un izcelsme

Ekspresionisms, tāpat kā avangarda māksla kopumā, sakrita ar trim būtiskiem pārejas no 19. uz 20. gadsimtu aspektiem:

1. "Otrās rūpnieciskās revolūcijas" ietekme, kuras pamatā ir zinātnes atziņu un tehnoloģisko jauninājumu alianse. Tas tika pasniegts kā Rietumu civilizācijas progresa karogs.
2. Imperiālisma paplašināšanās, kas pieauga līdz ar otro rūpniecisko revolūciju, meklējot jaunas izejvielas, lētu darbaspēku un jaunus tirgus.
3. Nacionālisma atdzimšana, kas bija veicinājis nesamierināmas atšķirības Eiropā, īpaši tajās valstīs, kuras pakļautas impēriskām pārvaldes formām (Osmaņu impērijai un Austroungārijas impērijai).

Tas viss mazāk optimistiskajās nozarēs, ieskaitot māksliniekus, izraisīja nemiera sajūtu. Šīs intuīcijas tika apstiprinātas, sākoties Pirmajam pasaules karam (1914–1918). Vācija, lielā sakautā, nonāca pazemojuma, neaizsargātības un apjukuma stāvoklī, kas uzsvēra to, ka mākslinieki pievērsušies mākslai.

Mākslinieciskais fons un ietekmes

Kritiskas attieksmes pret rietumu modernitāti pazīmes bija parādījušās jau 19. gadsimta mākslā. Goja un viņa melnās gleznas bija kļuvušas par atsauci vācu gleznotājiem, bet vēl jo vairāk Edvardam Munam, kas šī gadsimta beigās tika uzskatīts par kustības priekšteci. To pašu ietekmēja Pols Gogēns un Vinsents Van Gogs, kā arī fovisti un gleznotāji Ensor un Emīls Nolde.

Ceļā uz ekspresionistu kustību

Ekspresionisms vispirms bija grafiska kustība, kas vēlāk izplatījās arī citās disciplīnās. Pirmajai fāzei bija raksturīga satīriska buržuāzijas vīzija un spēcīga tieksme pēc izteiksmes. Grupām bija svarīga loma kustības veicināšanā. Starp viņiem:

• Die Brücke (Tilts): dibināja Drēzdenē 1905. gadā. L. Kirchner, E. Hekels un K. Šmits-Rotlufs. Tad pievienojās Emīls Nolde, Makss Pečšteins un Oto Müllers.
• Der blaue reiter (Zilais braucējs): ap 1911. gadu Minhenē izveidoja vācieši Francs Marks, Augusts Make un Heinrihs Kampendonks; šveicietis Pols Klē un krievs Vasilijs Kandinskis.

Abas grupas izjuka 1913. gadā, īsi pirms Pirmā pasaules kara.

• Neue Sachlichkeit (Jauna objektivitāte): pēc Pirmā pasaules kara izveidoja Oto Dikss un Džordžs Grošs. Tās dominējošais gars bija eksistenciāls pesimisms un satīriska un ciniska attieksme pret sabiedrību.

Kopumā ekspresionistu straumei visās tās izpausmēs bija jācieš nacisma cenzūra, kas to saistīja ar komunismu un uzskatīja par graujošu.

Tas var jūs interesēt:

• Postimpresionisms: tā vissvarīgākās īpašības, autori un gleznas
• 15 avangarda dzejoļi

Universitātes profesors, dziedātājs, mākslas bakalaurs (pieminēšana kultūras veicināšanā), literatūras maģistrs Salīdzinot ar Venecuēlas Centrālo universitāti un Lisabonas Autonomās universitātes vēstures doktora grādu.