Kā imperdíveis Fernando Botero darba primāti

Apjomīgie personāži saskaras ar Botero gleznu ar nepārprotamu mākslu.

Kā figūras roliças, paaugstinātu apjomu, daļa no Kolumbijas mākslinieka estētiskās identitātes, kurš pintou de tudo um pouco: klusā daba, vakariņas ar dejotājiem, kavalo un tādu slaveno darbu atkārtotas izlaidumi kā Mona Līza un Vai Casal Arnolfini.

Conheça tagad ir visvairāk iesvētītie Fernando Botero darbi-primāti.

1. Jūs mūs dejojat (1987)

Na audums Jūs mūs dejojat Mēs testemunhamos a sensualidade de uma daça a dois. Tas ir par provansāli Kolumbijas deju zāli (karājas dekorācijas serdeņu dēļ), kur dejo citas juteklīgas anonīmās mājas.

TO noção de movimento Darbs tiek īpaši uztverts, pateicoties nostājai, ka vai nu mati ir senhora un krāsoti, vai ka mēs uzskatām, ka mājai nekādā ziņā nedrīkst būt garām.

Neskatoties uz to, ka nespējam vizualizēt vai saskarties ar parceiru, mēs varam novērot rāmu un intīmu homema izpausmi, kas noveda pie dejas.

2. Pablo Eskobarsmiris (2006)

Satiksmes joslas nāves vietā izkristalizējas audums vai mirklis. Pablo Eskobars, kurš Kolumbijā bija praktiski mīts, 1993. gada 2. decembrī nomira Mediljīnā, tieši savas mājas augšgalā.

Pablo izmērs glezniecībā ir milzīgs, nesamērīgs, monumentāls, salīdzinot ar citām attēla ilustrācijām, un tas tiek nozīmēts, ka narkotiku tirgotājs sasniedz sabiedrībā.

Apzinoties un noraizējies par vardarbības eskalāciju Latīņamerikā, Botero iemūžināšanai izvēlējās tieši šīs Pablo slepkavības vakariņas.

Strādāt Pablo Eskobarsmiris ir daļa no sērijas, kurā tiek nosodītas vardarbīgas epizodes Brazīlijā un pasaulē.

3. Mona Līza (1978)

Um, vēl divi atzīti Kolumbijas gleznotāja darbi un pārrakstīšana bem humorada da Mona Liza, pirmais Leonardo da Vinči darbs.

Šeit Botero piegādā savam vai novērotāju pesoālā interpretācija par slavenāko itāļu selekcionāru. Mūsdienu Mona Liza paliek ar tādu pašu pozīciju un līdzīgu mīklainu smaidu, aptverot kontūras daudz dāsnāk nekā oriģināls.

Botero varonis ar vairāk apgrieztām formām aizņem ļoti lielu auduma vietu, izslēdzot daļu ainavas, kas parādās da Vinči radīšanā. Mūsdienu pārrakstīšanā var apstiprināt, ka Mona Liza ir ieguvusi tik lielu nozīmi.

4. Pablo Eskobara nāve (1999)

Gleznas galvenais varonis ir Pablo Eskobars, bijušais Kolumbijas satiksmes vadītājs, zemes gabalā, kurš atbild par nežēlību, ka Vigorava nav Dienvidamerikas valsts.

Glezna kļūst par daļu no sērijas, kuras mērķis bija attēlot vardarbību Kolumbijā, pārņemot bruņotus konfliktus, kas notiktu 20. gadsimta otrajā mērķī.

Vai arī Botero galvenais mērķis bija attēlot vai tirgot narkotikas saglabājiet cilvēku atmiņu dzīvu lai vardarbīgas epizodes vairs neatkārtotos.

Pablo milzīgi parādās uz mājas durvīm, un tā ir galvenā loma, kas tiek tulkota ne tikai kā attēla centrālais elements, bet arī tā proporcija.

5. Dançarinas no Bar (2001)

Audumam Dançarinas no Bar lēkt ar sagraujot cerības Kad skatītājs negaida, lai atrastu dejotāju, kuram ir vairāk noapaļota forma.

Krastos, kas vērsti pret spoguli, tiek atrasts viens gleznas personāls, kas, šķiet, ignorē atstaroto paštēlu, dodot priekšroku koncentrēties, nevingrot vai saskarties ar kādu priekšā.

Neskatoties uz acīmredzamajiem fiziskajiem ierobežojumiem, dejotājs tiek novietots dārgā bumbas stāvoklī, kā arī jebkurš cits sportists.

6. Depois autors: Arnolfini Van Eyck (1978)

Audums, kas izveidots 1978. gadā, Botero saskaras ar klasiskā darba leitūru Vai Casal Arnolfini, krāsoti mati Flāmu mākslinieks Jans van Eiks 1434. gadā. Tieši 544 gadi nošķīra sākotnējo radījumu no kolumbiešu gleznotāja interpretācijas.

Tiek saglabāti arī galvenie gleznas elementi, ļaujot novērotājam to viegli atpazīt. Botero glezna tomēr parādās mūsdienīgākā kontekstā: ieteicams to vai svečturi salabot Šeit to aizstāj ar vienu elektrisko lampu, un fona panelim ir jauna apdare. laikmetīgs.

Arī divi varoņi, kas ir oriģināli, tiek mainīti, iegūstot Kolumbijas gleznotāja raksturīgās kontūras.

Intervijā žurnālam Bravo Botero runā par klasikas atjaunošanas idejas izcelsmi rietumu glezniecībā:

Um dos meus deveres, jo aluno da Escola San Fernando bija jākopē oriģināli, nevis Prado: Tiziano, Tintoretto un Velázquez. Nav čeguei, lai kopētu Goju. Vai arī mana intuīcija bija iemācīties, iesaistīties patiesajā tehnikā, kuru izmantoja šie mestri. ES tuvu desmit eksemplāriem. Hoje ne kā man vairāk, es pārdevu tūristus.

Kvems un Fernando Botero

Botero, kurš dzimis Medeljīnā, Kolumbijā, plastiskās mākslas pasaulē ienāca salīdzinoši ar to, ko es padodu. 15 gadus jūs esat pārdevis savus pirmos dizainus un vēl neesat piedalījies kopīgās izstādes pirmajā reizē (Bogotā). Atuou strādāja arī par ilustratoru laikrakstā O Colombiano.

Divdesmit gadus vecs viņš pārcēlās uz Spāniju, kur pievienojās Madrides San Fernando akadēmijai. Biežais ir arī virkne slavenu muzeju, piemēram, Prado, un trīs kopijas ir Mestras glezniecības darbi.

Gadiem ilgi mēs turpināsim ceļot uz Franciju un Itāliju, apmeklējot Academia de San Marco (Florencē), kur studēju mākslas vēsturi.

Pirmā gleznotāja individuālā izstāde notika 1957. gadā. Precoce, tikai ar 26 gadiem, kļuva par glezniecības profesoru Escola de Belas Artes Nacionālajā Bogotas universitātē. Botero ieņēma vai ieņēma amatu 1960. gadā.

Além de painting jeb mākslinieks zīmē un raksta. Ilgs Botero karjeras gads tika mainīts starp Nova Iorque, Parīzi un América do Sul.

Diezgan apbalvots, un esmu guvis panākumus ar sabiedrību un kritiķiem, vai arī selekcionārs turpina krāsot šīs lapu dienas. Nu Kolumbijas gleznotājs ir visdārgākais dzīves mākslinieks Latīņamerikā.

Končē arī

• Endija Vorhola darbi, kas jums jāzina!
• Kā imperdíveis Beatriz Milhazes darbi
• Kā Roy Lihtenšteina imperdíveis darbi
• Livro Amārs, Mário de Andrade bezpieņemtais darbības vārds

Veidojas literatūrā Riodežaneiro Pontifikālajā katoļu universitātē (2010), literatūras maģistrs Riodežaneiro federālajā universitātē (2013) un doutora Riodežaneiro Pontifikālās katoļu universitātes un Lisabonas Portugāles katoļu universitātes kultūras pētījumos (2018).