Education, study and knowledge

Vēl 10 apžilbinoši Fridas Kahlo darbi

click fraud protection

Frīda Kahlo ir Magdalēnas Karmenas Magdalēnas Karmenas mākslinieciskais nosaukums. Frida Kahlo un Kalderona (1907-1954), imparāla meksikāņa, kura dzimusi Kojaakānā 1907. gada 6. jūlijā.

Neskatoties uz diviem ierakstiem, tas norādīs, ka Frīda ir dzimusi 1907. gadā, gleznotāja apstiprināja, ka viņa ieradās pasaulē 1910. gadā, jo tas bija Meksikas revolūcijas gads, kas viņai rada lepnumu.

Strīdīgs, pretrunīgs, spēcīgu un frontāla stila gleznu autors Frida vērsās pret Meksiku un ganhou logotipu vai pasauli ar tās spēcīgajiem audumiem.

1. Kā Duas Fridas (1939)

Kā duas fridas

Kā representações das duas Fridas ir pieejamas vienā vienkāršā, zaļā krāsā, par cenu. Tā kā divi cilvēki ir savstarpēji saistīti un ar pilnīgi atšķirīgām kleitām: kad viens no viņiem valkā uzvalku Tehuana, tradicionālā meksikāņu (ar zilu kreklu), cita kleita ar pompozu baltu kleitu Eiropas stilā ar augstu apkakli un izsmalcinātām piedurknēm. Abi pārstāv dažādas personības, ar kurām saskaras Frīda.

Kā lēš, tie nav uzrakstīti, abiem Fridiem ir datēta, atstarojoša un drūma seja. Šis dubultā pašportreta foi feito logotips apos no gleznotāja, kas šķiras no amor da su vida Diego Rivera.

instagram story viewer

Mērces pilns, kā duas deixam parādīt vai sirds. Frīda, tērpusies Eiropā, izstāda ķirurģisku dārgumu ar sangue. Unikāla artērija (e o sangue) apvieno abas piektdienas uz audekla, kas gleznots 1939. gadā.

Frida dod direita carrega nas mãos vai, šķiet, ka tas ir amulets - portrets, ko Riverai piedēvēja bērnībā. Dodiet daļu naudas soda, ko es redzēju, ka gleznotājas rokas mati ir savstarpēji saistīti ar sirdi, parādot bijušā vīra vitālo nozīmi viņas dzīvē.

Ao nodibināja attēlu, kurā redzam blīvus mākoņus, kuri, šķiet, paredz vētru.

Uzziniet dziļu analīzi par Quadro As Duas Fridas, Frida Kahlo.

2. Kolunai Partidai (1944)

sadalīt kolu

Augšējais audekls, kas gleznots 1944. gadā, ir cieši saistīts ar gleznotāja dzīvi un ilustrē vai kalpo kā operācija, kas iegremdēta mugurkaulā.

Attēlā mēs redzam, kā Frida ir atbalstīta ar grega kolu, kas šķiet šķelta, salauzta, un galvu atbalsta nevis kolūna. Na glezna Frīda piedāvā spartilo likteni, kas izmantots atveseļošanās periodā pēc operācijas.

Nav rosto da mākslinieka lemos a expressão de dor e sofrimento, embora saturēta, atjaunota, tiklīdz tā nomizo asaru klātbūtni. Frida mantém um olhars askētisks un perseverança. Ao es atklāju, ka dabiskā ainavā mēs redzam sausu lauku, pusdzīvi, arī tikpat provansi jūtamu kā gleznotājs.

Visu vai Frīdas ķermeni iezīmē pregos, kas atspoguļo viņas izjusto pastāvīgo atvieglojumu.

Neskatoties uz to, ka viņi ir atgriezušies pie ķermeņa apmatojuma, daži prego ir vecāki un atsaucas uz gadiem ilgo Frīdas visjūtīgāko. Ir vērts nepieļaut, piemēram, milzīga prego - vai vislielākā - klātbūtnes bem perto do coração klātbūtnē.

3. Henrija Forda slimnīca (1932)

Henrija Forda slimnīca

Ļoti pesoālā glezna attēlo sāpīgu periodu Fridas Kahlo dzīvē. Gleznotājs, kurš vienmēr tev patīk vai sapņo būt mans, sofreu um spontāns aborts kad bijām ASV.

Gestação já rada sarežģījumus, un šī iemesla dēļ ārsti iesaka absolūti atcelt. Neskatoties uz visu vai pūlēm, kaut arī Frīda nav stāvoklī vai ir zaudējusi savu bērnu. Vai arī aborts sākās mājās, bet tas galu galā nebija Henrija Forda slimnīca (kas man dod istabu un ilgu laiku ir reģistrēta gulēt).

Dziļi nomākts Es lūdzu gleznotāju aizvest viņu mājās vai augli, bet man to neļāva. No vīra vēlmēm un divu ārstu apraksta Frida eternizou vai filho morto na audums nav krāsots 1932. gadā.

Ao redor da gleznotājs, kurš ir saspiests gultā, asiņojot, flutuam sešus elementus. Papildus nedzīvi dzimušajam auglim, nevis auduma centram, mēs atrodam gliemežu (otrais pēc paša gleznotāja, aborta lēnuma simbols) un ortopēdisko geso. Apakšā mēs redzam mašīnas simbolu (pieņemsim, ka jums ir tvaika sterilizators provavelmente neizmantoja slimnīcu), vienu osso da bacia un ceriņu orhideju, ko piedāvātu Djego Rivera.

4. Vai Veado Ferido (1946)

Vai Veado Ferido

Gleznots 1946. gadā vai glezna O Veado Ferido piedāvā a metamorfēta būtne, maisījums starp Fridas galvu un dzīvnieka ķermeni. Izteicot gleznotāju, mēs neredzam viens otru izmisumā, Frīda šķiet mierīga un labi savienota.

Escolha do animal não é fortuita: o veado é um būtne, kas vienlaikus pārstāv līdz elegancei, līdz trauslumam un delikātumam.

Parfimēts ar jaunām sēnēm vai dzīvnieks turpina pastāvēt kustībā. Piecas no fermām vai aizmugure un četras ir atrastas, bet es nenoķeru nākamo galvu. Neskatoties uz dziļu ferido (vai tam būtu uzbrucis caçador?), Vai veado segue vai seu caminho.

Mēs lasījām dzīvnieka stāju kā identifikāciju kā Fridas uzvedību, kura turpināja saskarties ar fiziskām un psiholoģiskām problēmām.

Jūs varat arī interesēt: Instinktīvi sirreālisma darbi.

5. Pašportrets ar Veludo kleitu (1926)

Pašportrets pūkainā kleitā

Pašportreti Meksikas gleznotāja ražošanā ir diezgan bieži. Tas ir patiešām īpašs, jo mani uzskatīja par tādu Fridas Kahlo pirmais mākslas darbs, kas gleznots 1926. gadā bijušajam Alehandro Gómezam Ariasam.

Pašportretu matu lūzums radās pēc tam, kad 1925. gadā notika Bondes avārija, kad Frīdai nācās veikt virkni operāciju un viņa tika ieslodzīta slimnīcas gultā Beira da morte.

Ņemot vērā, ar ierobežotām kustībām jums radīsies ideja uz gultas uzstādīt pielāgotu kavaletu un krāsošanas materiālu. Viņi uzstādīs arī spoguļus vai telpas, lai Frīda varētu sevi redzēt dažādos leņķos.

Kā ilgāku laiku pasava, Frīda nojauta, ka tā ir viņas vai viņas melora dēka, un daī radās ideja ieguldīt pašportretu glezniecībā. Slavenā gleznotāja frāze ir:

"Es gleznoju sevi tāpēc, ka esmu sozinha un tāpēc, ka esmu vai ir svarīgs, ka es uzskatu melheju"

Gada dibinātais pašportrets ar Veludo kleitu redzam jūru, dzīves simbolu un unikālu nuvemu, kas rada grūtības ar ceļu.

6. Meu Nasimento (1932)

Meu Nasimento

Na Meu Nascimento audekls, kas gleznots 1932. gadā, mēs redzam dzimšanas attēlojumu, kas nebija Frida Kahlo dzimšana. Ļoti spēcīgā tēlā viņa uzrāda manu coberta ar um lençol branco kā estivesse morta.

Dotais piešķir gleznotājam dzīvību: mãe de Frida sofreu de depressão postpartum. Pat ja es nevaru barot bērnu ar krūti, Matilde Kalderona iegravēja jūsu logotipu divus mēnešus pēc Frīdas piedzimšanas. Šo iemeslu dēļ Matilde deva menīnu leitas saimniecei.

Na audums, ko mēs lasām, vai pamešana un / vai atteikšanās no mazuļa, kas sai do ventre, man praktiski dod sozinho. Šķiet, ka menīna nes augļus no pašas rīcības, piedaloties arī man. Vai kvadro testemunha essa solidão sākotnējaiska Frida Viria, lai ielādētu matu atpūtu, dod dzīvību.

Ao nodibināja gultu, kurā mēs novērojām Virgem dos Lamentos reliģisko tēlu. Ir vērts atzīmēt, ka man Frīdai viņa bija dziļi katoliska.

7. Minha Ama e Eu (1937)

Minha Ama e Eu

Kad Frida piedzima, mãe, Matilde Kalderona, não tinha leite para amamentá-la. Tiek spekulēts, ka esmu pārdzīvojusi arī smagu depresijas periodu pēc dzemdībām, un, kad manam bērniņam bija tikai 11 mēneši, Matilde teria dzemdēja jaunu bērnu Kristīnu. Šo iemeslu dēļ Frida tika nodota vietējās leites saimniecei. Toreiz Meksikā praktiskā prakse bija samērā izplatīta.

1937. gadā audzētā Fridas glezna fiksē šo viņas dzīves mirkli. Satraucošs attēls parāda savu gleznotāja figūru kā mazuļa ķermenis un pieauguša cilvēka galva. Ama pagaidām nav definējis feições un parādās kā anonīms, kas nēsā pirms Kolumbijas masku. Gads, kad es atradu dabiskas ainavas vietu, kas nav identificēta.

Vai jūs zināt jaunas dāmas mīlestību vai leitu, kas baro mazo Fridu. Mēs redzam mātes, mātes, mātes, mātes sejas attēlu, kur atrodas Frīda, mēs novērojam tehniskāku dizainu, divus ceļus, kas ved uz mātes dziedzeru.

Neskatoties uz to, ka viņš ir fiziski tuvu - mazulis mājā nav atrodams, šķiet, ka abi skaitļi ir emocionāli tāls, elas sauss se olham.

8. Meus Avós, Meus Pais e Eu (1936)

Meus Avós, Meus Pais e Eu

Frīda Kahlo 1936. gadā gleznots audekls ir radošs darbs ilustrēts ģenealoģiskais koks. Mazai meniniņai centrā un Frīdai, kurai vajadzēja būt apmēram divu gadu vecumam, noteikti bija fita vermelha, kas parādīja gerąções da família.

Menininha, nua, uzkāpj uz koka, jo izrādās, ka tā ir saistīta ar tā saknēm. Logotips virs gleznotāja valsts attēlā, kuru, šķiet, iedvesmojusi laulības fotogrāfija. Neviena ventre da mãe nav Frida, blakus auglim, saista nabas saite. Logotips zem augļa ir ilustrācija olšūnas ar spermu atrašanai.

Blakus Fridas mātei jūs esat mātes aprūpe, vai Antonio Kalderons un viņa sieva Izabela Gonzāleza un Gonzāleza. Blakus valstij ir vecāki, eiropieši, Jakobs Heinrihs Kahlo un Henriete Kaufmana Kahlo.

Audekls ilustrē Fridas hibrīdo ģenealoģiju, un caur to mēs varam, piemēram, izsekot gleznotāja fiziskajām īpašībām. Viņš dod tēva mīlestību gleznotājam, kurš ir ievainots ar lielo un apvienoto šūnu īpašībām.

Fonā mēs redzam zaļo zonu ar tipiskiem Meksikas centrālā reģiona kaktusiem un nelielu pilsētu.

9. Frīda un Djego Rivera (1931)

Frīda un Djego Rivera

Attēls, kurā atrodas slavenākā māja Meksikas plastiskās mākslas Visumā, tika uzgleznots 1931. gadā. Portretu Frīda piedāvāja draugam un mecenātam Albertam Benderam.

Bumba, kas parādās lidināties virs gleznotāja galvas, nes faixu ar šādiem teicieniem: "Šeit jūs redzat mani, Frīdu Kahlo, ar manu mīļoto vīru Djego Riveru. Šo portretu gleznoju skaistajā Sanfrancisko pilsētā Kalifornijā mūsu draugam vai Alberta Bendera kungam ne vairāk kā 1931. gada aprīlī ".

Reizēm Frīda pavadīja savu vīru vai mūristu Djego Riveru. Viņi nesen bija precējušies, un slavenais meksikāņu gleznotājs tika uzaicināts izvirzīt murai sēriju Escola de Belas-Artes da Califórnia Sanfrancisko biržā.

Glezniecībā mēs redzam Djego ar darba seu instrumentiem na mão direita - tu piespraudi un paleti - Esmu pārliecināts, ka esmu drošībā Frīda, tikai gadījums, kas pavada darba braucienu vīrs.

Rivera parādās kā galvenā varone glezniecībā, pietiek ar to, lai salabotu pēc mēroga un proporcionāli salīdzinājumā ar mulheri. Na reālā dzīve vai gleznotājs bija patiesi robusta māja un vecāka par Frīdu (precīzi 30 centimetri), attēlā redzam, kā pierāda šī izmēru atšķirība.

10. Ak, obligācija (1929)

Vai Onibus

Um nelaime bonde foi um divi lieli traģiski notikumi, kas iezīmēja Fridas dzīvi. Notika 1925. gada 17. septembrī, kad gleznotājs kā mīļākais, rumo brauca uz Coyoacán vai nelaimes gadījumu, kurš uz visiem laikiem pārcēlās uz Fridas dzīvi un kļuva mūžīgs uz 1929. gadā gleznotā audekla.

Pēc nelaimes gadījuma gleznotājai vajadzēja iziet virkni operāciju un mēnešiem ilgi ieslodzīt slimnīcas gultu, vai arī viņai vajadzēja gleznot skapī, kas novietots uz viņas gultas. Lai arī viņa bija spiesta pārtraukt savu dzīvi, Frīda viņai arī teica, ka jūs viņus uzskatāt par nelaimes gadījumu.

Nevienā krāsotā reģistrā mēs neredzam piecus pasažierus un bērnu, kas sēž uz soliņa, mierīgi un gaida galamērķa reģistrāciju. Criança ir vienīgais, kas olha forumiem, ainavai. Papildus ainavas respektēšanai ir interesanti, ka divi precedenti darbojas priekšpusē vai nosaukumā La Risa, kas portugāļu valodā nozīmē O Riso.

Man nav sola, jums passageiros ir pilnīgi atšķirīgas pozīcijas: mēs redzam vietējās izcelsmes sievieti descalça un Darbinieks no Macacão enquanto mēs novērojām māju, kas bija ģērbusies kā senhora, kas, šķiet, ir mājas virtulis.

Fridas estētika

Dziļi radoši, meksikāņu gleznotāja plašajā darbā mēs varam atrast dažus modeļus, piemēram, dzīvu serdeņu izmantošanu un dažu tēmu atkārtošanu, kas pārvieto selekcionāra estētiku.

Starp viņa visbiežāk sastopamajām tēmām ir:

Pašportreti

Nelaimes gadījuma dēļ, kurā iestājusies jaunība, Frīda ilgu laiku palika gultā vai redzēja, ka viņas valsts uz gultas un dažās citās telpās uzstādīja kavaleti. Pavadot daudz laika paša attēla novērošanai, Frīda nolēma ieguldīt līdzekļus pašportretu veidošanā. Starp slavenākajiem ir: Pašportrets ar makaku, Pašportrets ar glītu, Pašportrets ar matainu kleitu un Pašportrets ar Colar de Espinhos un Beija-flor

Ģimenes pārstāvniecības

O berço de Frida tika reģistrēta viņas gleznā ne tikai kā atvieglojuma avots, bet arī kā gleznotājas veids, kā uztvert viņas ģenealoģiju un izcelsmi. Šī tēma - divi visspēcīgākie no tās ražotajiem izstrādājumiem - ko parasti attēlo audumi Mana dzimšana un Meus avós, mana valsts un Amerikas Savienotās Valstis.

Mīlestība

Djego Rivera jeb meksikāņu mūrists neapšaubāmi bija Fridas Kahlo lielā mīlestība. Pārliecinošo attiecību sekas gleznotājs attēlo arī uz daudziem audekliem. Galvenās gleznas, kuras es ierakstīju vai atradu mājā: Frieda e Diego Rivera, Diego e eu e Diego em meu pensamento.

Končē arī:

  • Frīda Kahlo: dzīve un darbs
  • Kā sieviešu neapstrādāti darbi
  • Slavenākās gleznas pasaulē
  • Kā imperdíveis Fernando Botero darba primāti
  • Iespaidīgākie Hieronymus Bosch attēli
  • Tarsila do Amaral darbi, kas jums jāzina
  • Kā Žana Mišela Baskjata darbi
Teachs.ru
Atklājiet 13 slavenos strīdīgā Benksija darbus

Atklājiet 13 slavenos strīdīgā Benksija darbus

Par noslēpumaino angļu Benksiju ir zināms maz vai vispār nekas nav zināms, ļaujiet man pat teikt,...

Lasīt vairāk

Grafite: vēsture, raksturojums un darbi Brazīlijā un pasaulē

Grafite: vēsture, raksturojums un darbi Brazīlijā un pasaulē

Daži tos uzskata par vandālismu, bet citi - par cienīgiem pilsētas mākslas paraugiem vai grafiti ...

Lasīt vairāk

Gilberts Beikers un viņa varavīksnes karogs

Gilberts Beikers un viņa varavīksnes karogs

Žilberts Beikers (1951 - 2017) bija nozīmīgs Ziemeļamerikas mākslinieks un aktīvists, kurš stāv v...

Lasīt vairāk

instagram viewer