2 romānikas mākslas TĒLNĪBAS veidi
The romānikas skulptūra Svētais Gregorijs Lielais to definēja kā nabaga Bībele, tas ir, papildus dekoratīvajai funkcijai tiem bija arī svarīga doktrināra sastāvdaļa. Mākslas izpausme, kas bija cieši saistīta ar arhitektūru, kad to izmantoja dekorēšanai galvaspilsētas, portāli, dzegas, karnīzes, klosteris un visas tās vietas, kuras ticīgie varēja apdomāt un apbrīnot.
Šajā unPROFESOR.com nodarbībā mēs jums pastāstīsim par romānikas mākslas tēlniecības veidi lai jūs sīkāk zinātu šo mākslas vēsturē svarīgo kustību.
Rādītājs
- Kādi ir romānikas mākslas tēlniecības veidi
- Kādas tēmas ir pārstāvētas romānikas skulptūrās?
- Kāda bija skulptūra romānikas mākslā?
Kādi ir romānikas mākslas tēlniecības veidi.
Viņš ikonogrāfiskā programma no Romānikas māksla Tas piedāvā vairākus veidus, kurus var apkopot divos veidos:
- Brīvi stāvoša vai apaļa skulptūra. Apaļā formā bieži tiek attēlots Kristus pie krusta, ar hierātisku seju un bez sāpju izpausmes. vai ciešanas un bizantiešu stila jaunavas ar bērnu rokās un bez jebkāda veida savstarpējām attiecībām gan.
- Reljefa skulptūra. Attiecībā uz reljefu mēs atrodam arī virkni tipisku īpašību, piemēram, tā pakārtotību rāmim arhitektūra, tās indoktrinējošā funkcija, ja hierātisms un tā sauktais "šausmu vakuums" jeb bailes atstāt vietu tukšu kompozīcijas.
The Romānikas reljefa skulptūra Tos iedala divos veidos:
- profānā romānikas reljefa skulptūra
- reliģiska romānikas reljefa skulptūra
Pirmais no tiem, profāns, iedvesmoja bestiāri, iepazīstinot kā dzīvnieku motīvus, ģeometriskas formas un Zodiaka zīmes.
Mūķenei ir atkārtoti motīvi:
- viņš tetramorfi jeb četru evaņģēlistu simbols, kas parasti atrodas blakus Kristus figūrai un atrodas apsīdas un bungādiņu rajonā. Tetramorfu veidotu eņģelis, kas pārstāv svēto Mateju, vērsis, kas pārstāv svēto Lūku, lauva, kas pārstāv svēto Marku, un ērglis, kas pārstāv svēto Jāni.
- Viņš Pantokrators jeb Visvarenais Dievs un majestātisku, kas iedveš ticīgajos bailes un cieņu. Figūra, kas nes evaņģēlijus kreisajā rokā un svētību ar labo roku. To parasti ievieto tā sauktajās mandorlās jeb mandeļu formās, kas ieskauj un izceļ figūras.
- Pēdējā sprieduma attēlojumi baznīcu bungādiņās. Aina, kurā augšāmcēlies Kristus parādās blakus eņģeļiem un cilvēku grupai, kas tiek sadalīta nolādētajos un svētajos.
- The Jaunava apustuļu ieskauts.
UnProfesor mēs atklājam galveno romānikas mākslas iezīmes.
Kādas tēmas ir pārstāvētas romānikas skulptūrās?
The tēmas ir reliģiskas un ir daudzkārt atzīmēti ar 1000. gada terora traumatiskā pieredze. Brīdis, kurā ļoti klātesošas ir bailes no pasaules gala un Apokalipses attēlojums kļūst par vienu no romānikas tēmām, kas atkārtojas.
The Kristi Majestātē vai Pantokrators, Tetramorfi vai apustuļu attēlojums ir citas izplatītas tēmas, piemēram, apokaliptiskais Jērs, Crismones vai Dievs ar Kristu rokās.
Šim nolūkam tiek pievienoti dzīvnieku, dārzeņu tēmas vai ainas no Vecās un Jaunās Derības.
Šeit ir paraugs no labākie romānikas mākslas darbi Spānijā.
Kāda bija skulptūra romānikas mākslā?
Romānikas tēlniekam bija viņa iedvesma un viņa ceļvedis teologos. Viņi bija tie, kas māksliniekam norādīja, kuri attēli viņam jāattēlo un kurās vietās tas jādara, lai vēstījums sasniegtu pēc iespējas lielāku ticīgo skaitu. Tādējādi māksliniekam bija jāpieliek savs darbs un radošums iepriekš noteiktai ikonogrāfiskai programmai.
Tādējādi romānikas tēlnieka iedvesmas avoti bija reliģiskie manuskripti, it īpaši bestiāri, kas pilni ar fantastiskām figūrām; uz sienas gleznojumu gleznošana kas dekorēja interjeru un kas vēlāk tika veidoti uz vākiem un, visbeidzot, audumi no austrumiem un kurā bija pārstāvētas visādas fantastiskas figūras.
Romānikas tēlniecības raksturojums
Lai nodotu šo vēstījumu, galvenā loma bija romānikas skulptūrai īpašības:
- Romānika bija a antinaturālistisks un simbolisks stils, necenšoties būt reālistisks un netiek ievērotas proporcijas, dodot priekšroku garīgajam.
- Tātad skaitļi ir nesamērīgi, ar lielām galvām, sejām, kas izvirzītas uz āru un ar lielām acīm, lielām rokām, kas slēpj pārējo ķermeni zem apģērba.
- Visas figūras ir ģeometriskas.
- knapi ir kaili, izņemot Ādamu un Ievu un dvēseles tēlus.
- Pārsegi parasti polihroms, pieņemot, ka krāsai ir liela simbolika romānikā.
- Laika gaitā skulptūra iegūs naturālismu un neatkarību no arhitektoniskās telpas, dodot vietu humanizētākām un naturālistiskākām gotikas skulptūrām.
Ja vēlaties lasīt vairāk rakstus, kas līdzīgi Romānikas mākslas tēlniecības veidi, iesakām ievadīt mūsu kategoriju Vēsture.
Bibliogrāfija
- ĀRIJA, Inesa Monteira. Iedomātais ienaidnieks: spāņu romānikas skulptūra un cīņa pret islāmu. CNRS-Université de Toulouse-Le Mirail, 2012.
- FOCILONS, Anrī. Romānikas tēlniecība: formu vēstures pētījumi. Akal izdevumi, 1987.
- MONEO, Marija Luisa Melero. Eva-Ave. Jaunava kā sieviešu rehabilitācija viduslaikos un tās atspoguļojums romānikas tēlniecības ikonogrāfijā. Lambard: Estudis d'art medieval, 2002, nr. 15, lpp. 111-134.
- ROMO, Fransisko Grasija. Franču romānikas skulptūra līdz 1090. gadam. Spānijas mākslas arhīvs, 1959, sēj. 32, nr.126, lpp. 121.
✕︎