Viduslaiku māksla: tās īpašības un 5 atslēgas tās izpratnei

Kad mēs domājam par viduslaiku mākslu, droši vien nāk prātā iespaidīgās gotiskās katedrāles. Un tas ir tas, ka dziļi mēs viduslaiku mākslu saistām ar arhitektūru (un galvenokārt ar reliģisko arhitektūru). Tomēr viduslaiki bija mākslinieciskā līmenī ļoti bagāts periods, kas tālu no tā neaizmirsa arī tēlniecību un glezniecību.

Pat ja mums jautā par viduslaiku glezniecību un tēlniecību, mēs, ļoti iespējams, saraucam pieri un Teiksim, nedaudz piekāpīgā tonī, ka viduslaikos nemācēja ne zīmēt, ne gleznot, ne tēlot. Bet realitāte ir tāda, ka mēs nonācām pie šāda secinājuma, jo mēs salīdzinām viduslaikus ar citiem periodiem un kultūrām, kuru estētiskajai gaumei nav nekāda sakara vienam ar otru.

Ja mēs patiešām vēlamies izprast viduslaiku mākslu un pilnībā to izbaudīt, pirmā lieta, kas mums jādara, ir faktiski pārtraukt salīdzināšanu. Vienkārša iemesla dēļ: katram stilam ir īpašs konteksts un tas atspoguļo laikmeta un grupas garu; tāpēc tas ir unikāls. Mēs nekad nevarēsim īsti iekļūt viduslaiku mākslas sarežģītībā, ja pastāvīgi to salīdzināsim, piemēram, ar klasiskās Grieķijas mākslu. Un esiet uzmanīgi, nevis tāpēc, ka viduslaikos klasiskā pasaule bija aizmirsta, bet gan tāpēc

viduslaiku māksla reaģē uz citām vajadzībām un jaunu mentalitāti.

• Saistīts raksts: "Kas ir 7 tēlotājmāksla? Tā īpašību kopsavilkums"

5 atslēgas viduslaiku mākslas izpratnei

Kas tad ir viduslaiku māksla? Kā mēs varam to saprast un tādā veidā pilnībā izbaudīt to, ko tas mums piedāvā? Šajā rakstā jūs atradīsiet 5 atslēgas, kas jums palīdzēs un daudz ko, lai labāk izprastu viduslaiku mākslu.

1. izbaudi stāstu

Kopumā viduslaiku māksla ir māksla, kas stāsta. Tas patiesībā ir viens no svarīgākajiem viduslaiku mākslas mērķiem: izstāstīt stāstu. Maz ticams, ka viduslaiku mākslinieks izveidoja kompozīciju ar vienīgo domu "padarīt skaistu"; ja mēs iesim tālāk, mēs redzēsim, ka patiesībā tas, ko viņš mēģina mums nodot, ir vēstījums.

Tas nenozīmē, ka viduslaiku mākslinieki nerūpējās par formu. Nemaz (šī, starp citu, ir viena no tēmām, kas pastāv par viduslaikiem). Visos viduslaiku laikmeta posmos un it īpaši gotikā mākslinieki nekad nevilcinājās izrotāt realitāti un izmantot estētiskos resursus, lai padarītu stāstu pievilcīgāku. Bet, neskatoties uz visu, mēs uzstājam: viduslaiku māksla galvenokārt ir māksla, kas izsaka, komunicē, stāsta stāstus un pārraida koncepcijas. Ja to paturēsim prātā, viduslaiku mākslu izbaudīsim daudz vairāk.

• Jūs varētu interesēt: "3 viduslaiku fāzes (īpašības un svarīgākie notikumi)"

2. Viduslaiku māksla nav vienots veselums

... ne arī viduslaiki kopumā. Tas, ko mēs zinām kā "viduslaikus", ir ne mazāk kā 1000 gadu ilgs periods, un, protams, mēs nevaram visus šos gadsimtus salikt vienā maisā. Un, protams, ne viņa mākslai.

Romānikas māksla, gotiskā māksla vai Karolingu māksla nav viens un tas pats, lai sniegtu dažus piemērus.. Arī māksla, kas tiek veidota Vidusjūras reģionā, nav tāda pati kā Ziemeļeiropā. Ja mums tas ir skaidrs, mūsu acu priekšā parādīsies daudz plašāks un dāsnāks iespēju klāsts. Jo būtībā mēs adekvāti kontekstualizēsim katru mākslas darbu, kas liks mums labāk izprast vēstījumu, ko vēlies mums nodot.

3. krāsa un gaisma

Vēl viena no visbiežāk sastopamajām tēmām par viduslaikiem ir šķietamā tumsa, kas tajā laikā valdīja. Patiesībā šis ir viens no vienkāršākajiem aizspriedumiem, ko izraidīt, jo patiesībā viduslaiku vīrieši un sievietes bija iemīlējušies gaismā un līdz ar to arī krāsās. Jebkurā viduslaiku sociālajā vai mākslinieciskajā izpausmē jūs atradīsit krāsu pārpilnību.

Viduslaiku literatūrā atrodami burvīgi fragmenti, piemēram, to, ko savācis Hrētjēns de Trojs, viens no slavenākie XII gadsimta rakstnieki, kuros galvenais varonis joprojām ir sajūsmā, vērojot asins pilienu Sniegs. Autora apraksts par kontrastu starp sarkano un balto ir ārkārtīgi smalks. Tas pats attiecas uz uzvalkiem. Mode apvienoja gandrīz neiespējamas krāsas (apelsīni ar dzelteniem, zaļi ar ziliem, vijolītes ar sarkaniem...), tas viss, lai paaugstinātu krāsu, gaismas jēdzienu, kas viduslaiku cilvēkiem bija vienkārši Dieva klātbūtne. Atcerēsimies frāzi Ego sum lux mundi (Es esmu pasaules gaisma), kas attiecas uz Kristu. Tātad gaisma ir visu lietu sākums.

Tieši šī viduslaiku aizraušanās ar gaismu lika tās māksliniekiem celt gotiskas katedrāles un uz to sienām novietot daudzkrāsainus logus. Arī katedrāļu sienas nebija kailas. Gluži pretēji: tie bija polihromi ar spilgtām krāsām, un uz velvēm tika uzzīmētas pat iespaidīgas zilas debesis, pilnas ar zvaigznēm. Kāds ir labāks veids, kā parādīt, ka viduslaiki nebija tumšs laikmets? Divi no labākajiem piemēriem neapšaubāmi ir lieliskā Sainte-Chapelle Parīzē un Saint-Denis abatija, pirmā gotiskā ēka vēsturē.

• Saistīts raksts: "Kā atšķirt romāniku no gotikas: tās 4 galvenās atšķirības"

4. laiks neeksistē

Viduslaiku cilvēkam laiks ir tikai ilūzija. Reālā pasaule ir nemainīga, mūžīga, jo tur ir Dievs, un Dievam nav ne sākuma, ne beigu. Ja mums ir skaidra šī ideja un, galvenais, ja mēs atbrīvosimies no telpas un laika vienotības jēdziena, mēs atradīsim sevi labākā situācijā, lai izprastu viduslaiku mākslu. Jo viduslaiku mākslinieki nekrāsoja realitāti. Pareizāk sakot, viņi nekrāsoja cilvēka realitāti, kuru mēs par tādu uzskatām. Viņi gleznoja dievišķo realitāti un tāpēc bija nepieciešami resursi, kas ļautu pārvarēt telpu un laiku. Jo kā nodot ideju par Kristu, par pestīšanu, par elli, par paradīzi, uzticīgi sekojot telpiskajām un laika līnijām?

Idejas var iemiesot tikai laukā ārpus realitātes, un to zināja viduslaiki. Tādējādi viduslaiku plastiskajos attēlojumos atrodam arī lēcienus laikā (ainas, kas tiek spēlētas kopā, kad patiesībā tās notika viena pēc otras), kā arī varoņi, kas parādās viens otram blakus un patiesībā nekad nav līdzās pastāvējuši. Vai tas nozīmē, ka viduslaiku mākslinieki neprata reprezentēt? Nekas nav tālāk no realitātes. Kā jau komentējām 1. punktā, viduslaiku māksla nav ieinteresēta atspoguļot pasauli (vismaz mūsu pasauli), bet gan visu, kas ir ārpus taustāmā.

5. Baznīca un pils, viduslaiku stabi

Šīs ir divas galvenās ēkas, lai izprastu viduslaiku sabiedrību. Baznīcai, protams, bija neapšaubāma reliģiska, bet arī sociāla nozīme, jo iekšienē notika dažādi pasākumi, kuriem bieži nebija nekāda sakara ar reliģiju. Faktiski tajā ir skaidrs klasiskais mantojums, jo viduslaiku baznīcas ir Romas bazilikas meitas, kas ir par excellence tikšanās vieta. Šis atkal ir labs piemērs, lai ilustrētu, kā reliģija tika iekļauta cilvēku ikdienas dzīvē; tas bija kaut kas dabisks, kas plūda viņu dzīvē kā parasti, tāpat kā tirgus dienas, pārbaudījumi vai arodbiedrību sapulces.

Pilī mums ir dzīvs feodālās pasaules piemērs. Pirmajos viduslaiku gadsimtos, īpaši lauku apvidos, šie nocietinājumi ieguva lielu stratēģisku, aizsardzības un militāru nozīmi. Pretēji tam, ko bieži rāda filmās, feodālajās pilīs gandrīz nebija nekādas greznības, jo tās bija robežpostes. Līdz ar viduslaiku attīstību un buržuāzijas un pilsētu uzplaukumu, vecā feodālā pils pakāpeniski kļuva par līdz ar renesanses atnākšanu tās būs skaistās muižnieku rezidences, kuras, protams, jau bija zaudējušas savu raksturu. aizsardzības.

Mēs ceram, ka caur šīm 5 atslēgām varēsiet labāk izprast, kas ir viduslaiku māksla, un tādējādi pilnībā izbaudīt visu, ko mums piedāvā šis aizraujošais un pārprastais laikmets.