Avangards: kas tas ir un kādas ir tā īpašības un veidi

1905. gada oktobrī parīzieši oficiāli varēja liecināt par pirmo māksliniecisko avangardu. Tā bija Grand Palais rīkotā izstāde, kas pirmo reizi pulcēja lielie fovisma vārdi, straume, kas tradicionāli tiek uzskatīta par sākumu avangardi.

Tomēr tas nav gluži tā. Pret akadēmijas priekšrakstiem impresionisti sacēlās jau 1870. gados. Jau ilgi pirms tam pret oficiālās mākslas absolūtismu bija reaģējušas arī citas kustības, piemēram, prerafaelīti vai nazarieši. Kāpēc viņi nav iekļauti avangardā? Un, lai sāktu, kas tieši definē avangardu?

Šajā rakstā mēs sniegsim īsu pārskatu par avangardu, tā izcelsmi un iezīmēm.

Kas ir avangards?

Koncepts Avangards tas neizbēgami ir saistīts ar tā sākotnējo nozīmi, skaidra militāra rakstura. Mākslas jomā tas attiecas uz tendencēm, kurās ir izteikta kritiska attieksme pret sabiedrību un normām., īpaši pret mākslinieciskās jaunrades noteikumiem. Viens no svarīgiem aspektiem, definējot avangardu, ir tas, ka tas ir jāpraktizē mākslinieku grupai.

Mākslas vēsturē mēs atrodam autorus, kuri lielākā vai mazākā mērā ir attālinājušies no oficiālajiem priekšrakstiem. Ir pat iespējams atrast nelielu skaitu mākslinieku, kas parasti ir saistīti ar skolu vai ar tā pati izcelsme, kas kādā brīdī ir vairāk vai mazāk sadarbojušies un guvuši iedvesmu savstarpēji. Tas attiecas, piemēram, uz Barbizonas skolu, kas ierāmēta reālistiskā strāvā.

• Saistīts raksts: "Mākslas vēsture: kas tas ir un ko pēta šī disciplīna?"

Vēsturiskais konteksts: Lielā kara bērni

tomēr Ir vispārpieņemts, ka māksliniecisko strāvu, lai to uzskatītu par avangardu, jāpavada manifests, kurā dibinātāja grupa publiski pauž savus nodomus un mērķus. Šī iemesla dēļ tādu kustību kā fovisms vai ekspresionisms iekļaušana lielajā avangarda maisā ir ļoti apšaubāma, jo tās bija mākslinieki, kurus vienoja noteiktus ideālus un kopēju estētiku, taču viņiem nekad nebija stingras kohēzijas apziņas, kā arī viņi to oficiāli neizteica nevienā manifestā pamata.

Monētas otrā pusē ir kustības, kurām bija grupas sirdsapziņa un kuras savus ideālus izteica rakstiski, bet kuras, neskatoties uz to, nav iekļautas avangardā. Tas attiecas uz iepriekšminētajiem prerafaelītiem, kuri 1) apzinājās piederību mākslinieciskai grupai un 2) savus mērķus noformēja rakstiski. Kāpēc tad Prerafaelītu brālība nav iekļauta avangardā? Atbilde patiesībā ir vienkārša. Avangardi, kā mēs tos saprotam, ir ļoti specifiska konteksta meitas: vērtību krīze, kas 19. gadsimta beigās bija pārņēmusi Rietumus. Šobrīd, kad tiek prognozēts lielais konflikts, kas pēc dažiem gadiem sašķels Eiropas kontinentu, sākas dziļa reliģiska un sociāla krīze, kas daudzus intelektuāļus iegrūž akūtā pesimismā. Nemitīgie dzīvības nozīmes meklējumi liek daudziem māksliniekiem spēlēt ar provokatīvu un dumpīgu mākslu, kas Turklāt viņš savos darbos tver lielo pilsētu, progresa un cilvēka tumšākās daļas neglītumu.

Tādējādi ekspresionisti uz saviem audekliem attēlo cilvēkus – automātus, kuru sejas kopumā ir maskas. Dadaisms paceļ triviālos ikdienas dzīves aspektus mākslas kategorijā (atcerēsimies Dišāna pisuāru), skaidri nosodot māksliniecisko mārketingu un tā normas. Kubisms "sagrauj" realitāti un atkal rada to no oriģināla un pilnīgi jauna skatpunkta. Sirreālisti savukārt savāc cilvēka psihes slēptāko daļu un liek liekulīgajai buržuāziskajai sabiedrībai zem deguna.

Bet, galvenais, lielais notikums, kas iezīmē avangarda paaudzi, ir Pirmais pasaules karš, kas vēl vairāk sagrābj pasauli, kurā piedzimst avangards. Tā ir paaudzes mākslinieku lielā rēta; daži, piemēram, ekspresionists Auguste Macke (1887-1914), pat gāja bojā cīņā.

6 svarīgākās avangarda kustības

Kādi ir svarīgākie avangarda virzieni? Mūsu nolūks šajā rakstā nav veikt izsmeļošu apskatu par katru no tiem, jo ​​mēs tikai īsi apkopojam, no kā sastāv avangards un kāpēc tas radies. Tomēr mēs uzskatām, ka ir būtiski pārskatīt tās svarīgākās kustības.

1. fovisms

Tradicionāli uzskatīts par pirmo no avangarda, eksperti pašlaik šaubās, vai saglabāt fovisms avangarda mākslā. Jo, Neraugoties uz to, ka tā bija strāva ar ļoti atšķirīgām īpašībām no oficiālās mākslas, tai nebija manifesta, kā arī tās dalībnieki neizbaudīja spēcīgu kohēziju, kamēr tā pastāvēja..

Fovisms negrasījās izteikt nekādas sociālas pretenzijas, tāpat kā, piemēram, ekspresionisms un dadaisms. Tās būtiskajām īpašībām ir estētisks raksturs. No vienas puses, viņi no puantilistiem pārņem tiešas krāsas izmantošanu uz audekla, to nesajaucot; no otras, viņi ir vieni no pirmajiem māksliniekiem, kas izmanto tonalitāti tikai izteiksmīgu, nevis reālistisku. Tāpēc daudzi ekspresionisma gleznotāji (piemēram, Kirhners vai pirmais Kandinskis) savu krāsu jēdzienu pārņēma no fauves.

• Jūs varētu interesēt: "Kas ir 7 tēlotājmāksla?"

2. ekspresionisms

Vardarbīgi saskaroties ar sabiedrību, ekspresionismsTas, iespējams, ir pirmais avangards, kas pārstāv vienīgi denonsēšanu. Patiešām; Vairāk nekā estētisks remonts, ekspresionisti ar savu darbu plāno ar spēku sacelties pret pasauli, kurā viņiem ir nācies dzīvot.

Ekspresionisti koncentrējas uz visu, kas buržuāziskā sabiedrība riebjas: neprāts, sekss, prostitūcija, marginalizētie, atstumtie. Viņa gleznas ir spēcīga denonsēšana, parasti izteikta "neizskatīgā" veidā; izkropļotas sejas, mašīnu vīrieši un sievietes, drūmas pilsētas un citi satraucoši elementi. Daži no slavenākajiem tās pārstāvjiem ir Ernsts Ludvigs Kirhners (1880-1938), grupas vadītājs mirst brucke (Tilts); Emīls Nolde (1867-1956) vai Džordžs Grošs (1893-1959). No otras puses, Franz Marc (1880-1916) un Vasili Kandinsky (1866-1944) ir galvenie vārdi Der Blaue Reiter, otra lielā ekspresionistu grupa, kas ļāva dvēselei izpausties caur krāsām (tātad ļoti saskan ar Fauves).

• Saistīts raksts: "Kas ir 7 tēlotājmāksla?"

3. futūrisms

1909. gadā beidzot piedzima pirmais avangarda manifests.. Tas ir futūrisma manifests, kustība, kas dzimusi Itālijā, kurā ir problēmas un sociālās cīņas. Tāpat kā visi citi avangardi, futūrisma mērķis ir būt reakcija uz tradīcijām, un tas tiek darīts radikālā un ziņkārīgā veidā: visu savu uzsvaru liekot uz mūsdienīgumu un tehnoloģijām.

Tādējādi futūristiskie darbi ir balstīti uz tādiem "moderniem" jēdzieniem kā ātrums, motors, lielo pilsētu gaismas, sports; īsi sakot, viss, kas reprezentē mūsdienu cilvēku. Šī iemesla dēļ futūrisms būtībā ir radikāli pretstats ekspresionismam, kas bēga tieši no progresa, kas veda Eiropu uz kara vārtiem. Faktiski daži no tās nozīmīgākajiem pārstāvjiem, piemēram, Filipo Tomasso Marinetti (1876-1944), gāja tik tālu, ka karu uzskatīja par “sociālo higiēnu”.

4. Kubisms

Tas, iespējams, ir viens no pazīstamākajiem avangardiem. Atšķirībā no citām avangarda kustībām, piemēram, ekspresionisma vai futūrisma, kas vairāk tendētas uz sociālo ideoloģiju un acīmredzami emocionālas, kubisms ir daudz racionālāka strāva. Tieši šī iemesla dēļ kubisma autori, īpaši tā sauktā analītiskā kubisma laikā, gandrīz radikāli atsakās no krāsas un fokusē savu hromatisko diapazonu uz brūnajiem, melnajiem un pelēkajiem.

Šīs kustības galvenā ideja ir "salauzt" objektu, to sadrumstalot un no jauna uzbūvēt ar citu perspektīvu, apvienojot plaknes, kas realitātē netiek pretstatas. Viņa otrajā periodā, sintētiskais kubisms, analīze zaudē spēku un mākslinieki vienkārši “rezumē” redzēto. Gan vienā, gan otrā, daži no izcilākajiem kubisma vārdiem ir Džordžs Braks (1882-1963), Huans Griss (1887-1927) un, protams, Pablo Pikaso (1881-1973).

5. Dadaisms

Tieši saistīts ar tā priekšgājējiem, kuru mērķis bija vērsts uz sociālo denonsēšanu, Dadaisms jeb Dada tiek radīts Cīrihē kā jauno mākslinieku kolektīvās vilšanās rūgtais auglis eiropieši. Dadam vairs nekam nav jēgas, pat kustības nosaukumam, kas nenozīmē absolūti neko.

Dadaisti noliedz visu, pat pašu mākslu. Tāpēc Marsels Dišāns (1887-1968) uzdāvināja tualeti Neatkarīgo mākslinieku biedrībai vai uzzīmēt Džokondas ūsas uz palaga, kam pievienots pietiekami provokatīvs (viņai ir karsts dupsis), kas izveidojās, ātri izlasot dažus burtus franču valodā.

6. Sirreālisms

Tas bija viens no pēdējiem avangardiem, kas parādījās, bet, iespējams, viens no visdziļākajiem. Un tas ir tas, ka, iedvesmojoties no Zigmunda Freida teorijām un psihoanalīzes sasniegumiem, 1924. gadā Andrē Bretons (1896-1966) un viņa kolēģi publicē pirmo sirreālisma manifestu, kurā izklāsta jaunās programmas mērķus. kustība.

Sirreālisms, tāpat kā citi avangardi, cenšas "kaitināt" buržuāziju. Šajā gadījumā izmantotais resurss ir bezsamaņas pasaule, kurā tiek uzskatīts, ka viss bailes un vēlmes, ar kurām sabiedrība nevēlas saskarties (to vidū lielais buržuāziskais tabu subjekts: sekss).

Tātad, sirreālisti iekļūst cilvēka psihē un cenšas "izglābt" visu tajā glabāto materiāluizmantojot dažādas tehnikas. Lai gan sākumā Bretons un pārējie izmantoja tā saukto "automātisko rakstīšanu", ar kuras palīdzību bezsamaņā tika dota brīvība uztvert ko viņš gribēja uz papīra, vēlāk daži autori, piemēram, Salvadors Dalī (1904-1989), distancējās no šīs metodes un sekoja savam. ceļš. Katalonijas gleznotāja gadījumā ar viņa paranoiski-kritisko metodi, kas spēlējās ar vizuāliem slazdiem, lai maldinātu skatītāju.