Rembrants un pašportrets: 4 svarīgi darbi
Rembranta produktīvajā darbā izceļas viņa pašportreti, kas ir viens no produktīvākajiem māksliniekiem šajā žanrā. Vietnē unPROFESOR.com mēs jums pastāstīsim vairāk par Rembrants un pašportrets.
Rembrandts (1606-1669) bija viens no Nīderlandes zelta laikmeta mākslas izcilās figūras, ko uzskata par vienu no ietekmīgākajiem Rietumu mākslas gleznotājiem. Holandiešu gleznotājs, gravieris un zīmētājs Rembrandts izveidoja aptuveni 80 pašportretus, kuros viņš mums parādīja savu karjeru un māksliniecisko un personīgo evolūciju savas dzīves laikā. Daži darbi, kuros gleznotājs mums ne tikai atstāja liecību par savu fizisko izskatu, bet arī parādīja, kāds ir viņa psiholoģiskais un emocionālais stāvoklis.
Šajā nodarbībā no unPROFESOR.com mēs piedāvājam jums apskatīt dažus no slavenākajiem gleznotāja pašportretiem, kā arī pastāstīt par pašportreta iezīmes Rembrandtā.
Starp Rembranta pazīstamākie pašportreti Izceļas "Gleznotājs savā darbnīcā" (1626-1628). Tas ir Rembranta pirmais pašportrets un tā ir eļļa uz audekla, kuras izmēri ir 25,5 x 32 centimetri un kas pašlaik glabājas Bostonas Tēlotājmākslas muzejā (ASV). Gleznā viņš mums parāda savu mazo un askētisko darbnīcu, lai gan sevi pasniedz eleganti ģērbtu, lai mēs zinātu, ka viņš vairs nav māceklis un esam viņa gleznošanas darbnīcas priekšā.
Telpa, kas krāso ļoti detalizēti, ļaujot mums redzēt plaisas sienās, to mitrumu utt. Priekšplānā redzams toreiz 20 gadus veca mākslinieka molberts, un viņš tver tieši mirkli kurā viņš atkāpjas dažus soļus no tā un, otu rokās, pāriet pāri savam darbam, lai veiktu izmaiņas. Pilna kaste ar barokam raksturīgais sensacionālisms un kurā Rembrandts ir ļoti detalizēts.
Rembrandts bija viņa paša modelis sejas izteiksmju un gaismas un ēnu ietekmes izpēte. Tā ir neliela eļļa uz kuģa ar dažiem izmēriem. 22,5 x 18,6 cm. Pašlaik tas ir apskatāms Valsts muzejā.
Gleznotājs sevi attēlo kā jaunu vīrieti, viņam ir 22 gadi, un viņš parāda mums lielu pašapziņu, novietojot sevi ēnainā vietā pie gaišas sienas, kad agrāk bija otrādi, daudz gaismas uz tumša fona. Tādējādi ir iespējams redzēt tikai daļu no apgaismotās sejas, kas ir īsts vingrinājums uz gaismu un ēnām.
Rembrantam patika ģērbties eleganti un, lai gan viņš nebija karā, šajā pašportretā šķiet ģērbies mazā metāliskā volāniņā no kuras izvirzās krekla apkakle. Viņa koptie mati un nopietnais, pārliecinātais un inteliģentais skatiens mums liecina par mākslinieku ar zināmu vārdu un pārtikušu cilvēku.
Gleznotājs izmanto tumšu paleti, kurā izceļas ēdiena baltums un mutes sarkanais pieskāriens. Glezna, kurā viņš izmanto chiaroscuro Karavadžo stilā un viņa stilam raksturīgos biezos otas triepienus. Mēs esam pirms a kodināšana interesējas par Rembranta uzjautrināto un izbrīnīto izteiksmi, kas sakrīt ar viņa pirmajiem gleznotāja panākumiem pēc mācībām Amsterdamā Pīters Lastmens (1583-1633) Baroka holandiešu gleznotājs.
Oforts, kas iekļaujas cilvēka izpausmju un kustību pētījumos, ko gleznotājs veica, attēlojot sevi.
Rembrants šeit parādās izcilā dzīves brīdī. Viņa sociālā situācija ir uzlabojusies, viņš ir apprecējies ar savu Saskija Uilenburga (Lēvardena, 1612. g.–Amsterdama, 1642. g.), viņa pirmā sieva un viņš ir laimīgs, kā viņš jau ir parādījis citos iepriekšējos pašportretos, vienā no tiem ar pašu Saskiju kā līdzzvaigzni.
Gleznotājs ir eleganti ģērbies un izskatās, atspiedies ar roku pret sienu un izaicinoši skatās uz skatītāju. Tipiska renesanses portretu poza un atgādina portretu Rafaels Izgatavoja Casteglione.
Nepalaidiet garām Rembranta Nakts sardzes komentāri un analīze.
Šis pašportrets ir oforts, kurā Rembrandts ir attēlots ar nopietnu izskatu un darbu. Viņš sēž pie loga un gatavojas rakstīt vai zīmēt uz kādiem papīriem. Šajā dzīves posmā gleznotājs jau ir zaudējis Saskiju, kura nomira 1642. gadā pēc dēla Tita dzemdībām. Rembrandts bija satriekts par savu zaudējumu un no tā brīža sāka nedaudz krampju dzīvi gan parādu, gan mīlas dzīves dēļ.
Šajā pašportretā Rembrandts mums piedāvā ainu, kurā iebruka a spēcīgs kontrasts starp gaismu kas ienāk pa logu un darbnīcas ēnām.
Šis ir viens no Rembranta pēdējie pašportreti un viņš sevi pasniedz skatītājam reālistiski, neslēpjot nevienu sejas vaibstu: ne grumbas, ne tumšos lokus vai jau tā nedaudz aptaukojušos figūru. Gleznotājs atstāj mums liecību par nogurušu cilvēku, kuru sodīja parādi un zaudējumi dzīvi un skatās uz mums, lai parādītu vienīgo, kas viņam palicis pāri: viņa darba instrumenti un viņa talants.
šis pašportrets Viņš ir pazīstams ar apļiem aiz figūras, tiek uzskatīts, ka ir divas pasaules kartes, dekoratīvie elementi ir ļoti klāt holandiešu mājās. Gleznotājs izmanto ļoti vaļīgu otas triepienu, dažas detaļas atstājot tikai pasniegtas, nepabeigtas.
