MŪZIKA Viduslaikos un tās raksturojums

Šodien mūsu rīcībā ir iespaidīgs mūzikas daudzums un daudzveidība, tas, iespējams, ir jāpateicas visai pagātnes vēsturei un sasniegumiem, kas pamazām veikti ar laikmetiem. Šajā skolotāja stundā mēs runāsim mūzika viduslaikos: kopsavilkums un raksturojums, lai uzzinātu dažus interesantus mūzikas dzīves aspektus pilnīgi atšķirīgā kontekstā nekā mūsu. Muzikāls ceļojums, kas ļaus mums uzzināt mūziku, kas tika veidota agrāk un kas lika šīs mākslas pamatus mūsdienās.

Ir svarīgi ņemt vērā, ka, runājot par mūziku viduslaikos, mums ir darīšana ar ilgs periods, jo vēsturi mēs saucam par viduslaikiem kopš Romas impērijas krišanas gadā 476. gadā līdz 2006. gada sākumam Renesanse 15. gadsimtā (aptuveni 1450. gads). Tas ir lieliski mūzikas skatuve un tāpēc mums tas ir jāzina dziļāk, lai varētu saprast tā īpašības.

Pat tā mēs varam apkopot, ka šoreiz ar varu galvenokārt manipulēja muižniecība un reliģija, tātad Kopumā mūzika tika nodota vienas no šīm iestādēm rīcībā vai nu tiesā, vai arī baznīca. Tādējādi mēs varam skaidri sadalīt viduslaiku mūziku reliģiskā vai necilvēcīgā.

Reliģiskā mūzika

Varbūt visatbilstošākā mūzika ir reliģiskā zona, īpašiGregoriāņu dziedāšana, kurā bija teksti latīņu valodā un kas notika misēs un svinīgos svētkos. Gregora dziesma šajā laikā bija monodisks, tas ir, tas nozīmē, ka tai ir viena melodiska līnija. Saglabātos monodiskā dziedāšanas modalitāte līdz vienpadsmitajam gadsimtam, kur viņš sāka eksperimentēt ar melodiskākām līnijām, veidojot pirmos pamatus polifonijai. Visbeidzot ir vērts pieminēt, ka tieši šajā laikā tika izstrādāta pirmā mūzikas rakstīšanas sistēma. Atšķirībā no mūsu pašreizējās sistēmas, tajā bija četras rindiņas, kur piezīmes ievietot, nevis piecas.

Attiecībā uz gregoriāņu dziedājuma īpašajām muzikālajām īpašībām var minēt, ka tas tika izpildīts bez pavadījuma. instrumenti, kuriem nebija noteikta takta vai ritma un kurus spēlēja gandrīz tikai balsis vīrietis.

Tā kā gregoriāņu dziesma bija par ekskluzīvu liturģisko izmantošanu, tēma tika balstīta uz to funkcionalitāte masas laikā. Repertuārs ir ierobežots ar rečitatīviem tekstiem, himnām, aklamācijām, psalma gabaliem (psalmu) utt., No kuriem dažiem bija ticīgo reakcijas dinamika.

Profāna mūzika

Ja mēs atsaucamies uz necilvēcīgu mūziku (nevis svētu, reliģisku), mums jārunā par t.s. "Menestrelli". Menestrelli bija trubadūri un minstreli, mākslinieki, kas viesojās apkārtnē vai kalpoja kā izklaides veids ballīšu un banketu laikā. Šo tulku darbiem bija lirisks un stāstošs raksturs, tas ir, viņi skaitīja stāstus dažreiz kopā ar instrumentu, kuru bija viegli pārvadāt un kuru viņi nēsāja līdzi paši. Viņa dziesmas praktiski bija dzejas forma, kuras pamatā bija pantiņi ar daudzveidīgām tēmām, kas cita starpā bija saistīti ar politiku, morāli, episko un mīlas stāstiem.

Starp minstreliem un minstreliem ir atšķirība, un tā tas ir trubadūri Viņiem bija augstāks sociālais statuss nekā minstreliem, kuri bija aristokrāti un savu darbu komponisti. Turpretī, spēlē tos tie bija tikai klejojoši varoņi, dažreiz bijušie garīdznieku pārstāvji, kuri iztika bez analfabētu iedzīvotāju izklaidēm un izklaidēm. Parasti minstrels ne tikai skandēja, bet arī izmantoja citus izklaides veidus, piemēram, žonglēšanu un satīru (kam ir izsmiekls).

Mēs varam sadalīt viduslaiku muzikālās formas patskaņos un instrumentālos.

Patskaņu formas

• Organum: Liturģiskais gabals ar garām notīm ar rotājumiem.
• Diriģents: Semilituriska, pavadīja raksturu.
• Motete un Madrigāls: Forma, kas attīstījās daudzbalsībā.
• Hoquetus: Franču forma, 3 balsis kontrapunktā ar nopietnu.
• Kanjons: Laikā nobīdīta melodijas atdarināšana.

Instrumentālās formas

Tā kā šajā laikā dominēja vokālās formas, instrumentālās formas tiek samazinātas līdz dejas. Mēs atrodam tādus terminus kā baleta, zīmogus un kapteiņus.

Interesants fakts ir tas, ka sākotnēji mēs varam skaidri sadalīt instrumenti starp ko liturģisks un necilvēcīgs, jo baznīcā vienīgais atļautais instruments bija ērģeles. Laika gaitā polifonijas ieviešana izraisīs baznīcā vairāk instrumentu pieņemšanu ar mērķi atdarināt cilvēku balsis, kas tos pavada vai aizstāj.

Tā kā necienīga mūzika krita ceļojošajiem mūziķiem, viņu instrumentiem bija jābūt maziem un viegli transportējamiem. Turklāt, tā kā galvenais mērķis bija pavadīt viņu uzmundrinājumus, viņi galvenokārt izvēlējās pūšamie un stīgu instrumenti, ļoti reti sitaminstrumenti. Sitamie instrumenti tika praktiski izslēgti līdz Renesanses laikam.

• Stīgu instrumenti: Rabel, cimdiņš, fidula, arfa, lute, guiterna, ģitāra, lira, psalerija, monohords un organistrum.
• Pūšamie instrumenti: Galvenokārt flautas, piemēram, bumba un dulzaina. Mazāk nozīmīga un saistīta ar karu ir izmantoto tauru un tauru ģimenes.

Tā kā jūs zināt mūziku viduslaikos, varat pamanīt, cik daudz laika ir mainījis mūsu apstākļus māksla un radošums un kā radīšanas motīvi ir tieši saistīti ar stāsta kontekstu.