Uzziniet, kā LASĪT nošu

Rakstīšanas mērķis ir panākt zināšanu nodošanu un saglabāšanu, lai nodotu informāciju, ideju vai stāstu, ir uzrakstīts bezgalīgs skaits tekstu. Kā arī tekstu, mūzika ir valoda un ir svarīgi iemācīties saprast viņu rakstīto, lai interpretētu autora nodomus. Šajā skolotāja mācībā mēs uzzināsim kā lasīt nošu, tās elementi, figūras, mūzikas valodas simboli un mehānismi.

Indekss

1. Mūzika: daudzdimensionāla valoda
2. Darba informācija
3. Pentagramma
4. Mūzikas darba struktūra
5. Elementi personāla sākumā
6. Elementi izpildes laikā

Atšķirībā no teksta mūzika ir interaktīva. Tas ir kaut kas, ko mēs ne tikai lasām, bet arī interpretējam, dzirdam un jūtam. Tas ir saistīts ar lielo elementu daudzveidību, no kuriem tas sastāv: ritms, skaņošana, ātrums, impulss, nianses, tembri ...

Visi šie faktori ir informācija, kas slēpjas nošu, norādes, kas pēc tam jāatjauno. Mēs runāsim par katru no šiem elementiem, viņu veidu, kā rakstiski sevi pārstāvēt, un par to, kā viņi darbojas partitūras ietvaros.

Ja vēlaties zināt, kā lasīt nošu, ir svarīgi, lai jūs, pirmkārt, zinātu, ar kādu darbu mēs nodarbojamies. Katram darbam ir nosaukums un autors. Mūzikā ir arī iespēja pārtaisīt darbu, pārveidot to, lai izveidotu jaunu versiju, un mēs to saucam par "aranžējumu".

Šādā gadījumā arī aranžētājs ir liels vārds. Šie datumi tiek ievietoti darba sākumā kā virsraksts un, lai arī tie nav muzikāls elements, tie ir svarīgi, lai saglabātu darba autora nopelnus un varētu uz tiem atsaukties.

Attēls: Amino Apps

Sākot ar pamatiem, mums jāzina, ka vieta, kur atrodas visi šie elementi, atrodas uz personāls, kas ir 5 paralēlas līnijas, kurās būs visi simboli un muzikālās norādes.

Tāpat kā gleznojot audekls ir darba virsma, mūzikā tas ir personāls, tāpēc tas ir būtisks elements, iemācoties lasīt notis.

Visiem darbiem ir izveidojusies uzbūve (pat ja mēs nolemjam to vēlāk mainīt). Mūsu mūzikā mērvienība ir "kompass". Pēc pasākumu skaita mēs varam atsaukties uz to, cik ilgi darbs turpinās, vai darbu kopumā. Mēs atzīstam mēru, kad redzam vertikālu līniju, kas dala personālu.

pastāvēt dažāda veida līnijas lai norādītu, kā turpināt pēc pasākuma beigām:

• Viena josla: Atdaliet katru mēru.
• Divkārša josla: Norāda daļas vai sadaļas pabeigšanu. Dažreiz to var pavadīt ar tekstu "Fine" no itāļu valodas, kas norāda "beigas".
• Atkārtotāju stieņi: Tas norāda, ka mums ir jāatkārto tikko izlasītā daļa (vai vairākas). Šo daļu norobežo divi joslu komplekti, tie norāda atkārtojamās sadaļas sākumu un beigas.
• Beigu josla: Tie norāda darba beigas.
• Tad mums ir atrašanās vietas elementi teksta formā, piemēram, esejas vēstules un izmērīt skaitļus. Tas ir ļoti noderīgi, lai atrastu konkrētu daļu, kad mēs mēģinām skaņdarbu kopā ar citiem mūziķiem.

Attēls: Slideplayer

Turpinot šo stundu, kurā mēs pastāstām, kā lasīt nošu, tagad mēs atklāsim elementus, kas parādās personāla sākumā. Pirmajā joslā mēs atradīsim virkni elementu, kas mums norāda uz ritmisks, harmonisks un lasošs mūzikas konteksts.

Atslēgas kods

The mūzikas atslēga Tas ir simbols tieši pirmā pasākuma sākumā, kas norāda nosaukumu, kuru mēs piešķirsim piezīmēm attiecībā uz personāla līnijām un atstarpēm. Mēs to izmantojam atkarībā no vēlamā instrumenta un mūzikas reģistra. Tie var būt: Treble clef, Bass clef un C clef. Katram no tiem ir savs simbols, lai to identificētu.

Metrika

Tie ir skaitļi, kurus uzskata par daļu. Metrika norāda mums to piezīmju skaitu, kuras var ievietot mērā, un impulsu, kas mums jāveic, citiem vārdiem sakot, tas ir veids, kā skaitīt.

Bruņas

Tās ir virkne izmaiņu (asas vai plakanas), kas ļauj mums zināt, kas tonalitāte ir skaņdarbs vai vienkārši kādas piezīmes mums vienmēr ir jāmaina, ja vien nenorādām citādi ar simbolu dabiski.

Tempo

Tas ir novietots virs personāla. Mēs izmantojam BPM (no angļu valodas "sitieni minūtē"). Temps ir ātrums, kādā mums jāinterpretē darbs. Tā kā ir diapazoni BPM, tempu var norādīt arī ar nosaukumu atbilstoši šim ātruma diapazonam. Piemēri: Allegro, Largeto, Andante, Scherzo utt.

Un, lai izrādes laikā varētu lasīt partitūras, ir svarīgi zināt šos elementus, kas ir daļa no mūzikas lasīšanas. Tie ir šādi.

Piezīmes, akordi un atpūta

Vai ir muzikālās figūras kas vienlaicīgi pārstāv ilgums un skaņošana attiecībā uz tempu, skaitītāju un atslēgas parakstu. Pateicoties šiem simboliem, mēs varam izlasīt melodiju un harmonisko struktūru, tā ir darba būtība. Ja mēs atsaucamies uz ikdienas tekstu, piezīmes būtu līdzvērtīgas burtiem.

Dažreiz populārākajos mūzikas žanros akordus var rakstīt ar burtu sistēmu, nevis akordu pēc notīm.

Skaļums

Viņi mums saka, vai ir nepieciešams palielināt vai samazināt skaļumu. Tā rezultātā tiek uztverta paaugstināta intensitāte vai, gluži pretēji, relaksācija.

Teksta uzvednes

Visā darbā mēs varam atrast tekstu, kas mums sniedz konkrētu informāciju par interpretāciju izteiksme ar kuru mums ir jāpiedalās.

Raksturs

Tas attiecas uz sajūtu interpretēt (Piemēram: dolce, cantabile, con fuoco, lacrimoso ...) to parasti ievieto itāļu valodā.

Dinamiski

Tas norāda intensitāti, ar kādu mēs spēlējam notis, no mazākas līdz lielākai: Pianísimo (pp), Klavieres (p), mezzo klavieres (mf), mezzo forte (mf), forte (f), fortíssimo (ff), sforzando (sfz).

Tempo mainās

Tas signalizē par pakāpenisku tempa maiņu, lēnāk vai ātrāk.

Rallentando (rallijs), Ritardando (rit.), Accelerando (paātrinājums), Rubato (berzēt)

Ir ļoti svarīgi atcerēties, ka mūzika ir dinamiska un izteiksmīga māksla, nepietiek tikai ar prasmi lasīt pareizi rādītājs, bet mums pašiem ir jāinterpretē raksts, lai to atgrieztu uz dzīvi. Arī zināt kā lasīt nošu tas ir īpašs mūziķim un autora darba saglabāšanai tā, kā viņš to ir iecerējis.

Ja jums patika lasīt šo rakstu skolotājs Mēs aicinām jūs atstāt komentāru un turpināt izpētīt pārējos rakstus, ko mēs jums piedāvājam.

Attēls: Youtube

Ja vēlaties izlasīt vairāk līdzīgus rakstus Kā lasīt nošu, iesakām ievadīt mūsu kategoriju Muzikālā valoda.