Teatro Colón Buenosairesā: ēkas vēsture un raksturojums

Kolonas teātris Buenosairesā tiek uzskatīts par vienu no pieciem labākajiem operas namiem pasaulē. Tas ir saistīts ar diviem pamatelementiem: tā izcilo akustisko dizainu un augsto arhitektūras līmeni.

Sākotnēji šī vieta tika uzskatīta par ekskluzīvu operas teātri, lai gan mūsdienās tiek izstādīti arī simfoniskie koncerti un klasiskā deja.

Kā iestāde teātris kopš 1857. gada darbojās citā galvenajā mītnē Plaza de Mayo, līdz pēc 20 gadu celtniecības tas pārcēlās uz pašreizējo mītni, kas tika atklāta 1908. gada 25. maijā.

Atklāsim, kādas ir īpašības, kas padara šo teātri par vienu no labākajiem pasaulē.

Teatro Colón raksturojums

Pārstāv Argentīnas modernizācijas virzību

Pirms pašreizējās mītnes Colón teātris atradās Plaza de Mayo, kur tas palika laikā no 1857. līdz 1888. gadam.

Tuvojoties 19. gadsimta beigām, Argentīnā notika fundamentāla transformācija, kas noteiks tās vēsturisko attīstību. Faktiski kopš 1880. gada Argentīnas valdība centās valsti modernizēt, izstrādājot jaunu agroeksporta modeli.

Tas izraisīja eksponenciālu migrācijas vilni, kas galvenokārt piesaistīja itāļus un spāņus, kuri galu galā kļuva par ļoti augstu vidusšķiras procentuālais daudzums un operatīvajā tirgū, jo šis žanrs bija ļoti populārs eiropiešiem, īpaši tiem Itāļi.

Orientējoties uz operu, Teatro Colón cenšas panākt jaunos laikus. Tādējādi viņi sāk savu jauno, lielāko un vērienīgāko galveno mītni, kas pārstāv šo modernizējošo garu.

Izsaki universālistu gribu

Argentīnas sociālā pārkonfigurācija lika tai tiekties pēc kultūras “aktīvajām” vērtībām. Deviņpadsmitā gadsimta beigās un divdesmitā gadsimta sākumā rietumu kultūra bija sevi pierādījusi kā universālu modeli, lai arī Amerika bija kļuvusi gandrīz pilnīgi neatkarīga, lielākā daļa nāciju vēlējās pievienoties šim modelim kultūras.

Teatro Colón cenšas iziet un sacensties mūzikas arēnā ar tradīciju "lielajiem", un līdz ar to tā mērķis ir kļūt par atskaites punktu "universālajai" kultūrai.

Arhitektūras stils, ko nosaka eklektika

Arhitektoniski Teatro Colón atbilst eklektisma tendencei, kas raksturīga 19. gadsimta beigām un 20. gadsimta sākums, kurā piedalījās arhitekti Frančesko Tamburīni, Vitorio Meano un Žils Dormals.

Tādējādi tā ir ēka, kuras pamatā ir Austrālijas arhitektūrai raksturīgais vēsturiskais revizionisms Eiropas modernitāte, kurai vēl nebija izdevies nostiprināt oriģinālu stilu, kas izteica laikmetu moderns.

Šāda veida pieeja tika ļoti atzinīgi novērtēta Latīņamerikā, kas centās atdarināt Eiropas modeļus savas vertigīnās izaugsmes vidū. Tādējādi, pēc teātra gida Karolīnas Piolas domām, šī ēka kļūst par sava veida Eiropas estētiskās vēstures "kopsavilkumu".

Šī iemesla dēļ šajā ēkā var redzēt Itālijas renesanses raksturīgās iezīmes, kā arī vācu un franču arhitektūru.

Ēkas fasāde

Kolona teātris aizņem 63 408 m lielu platību². Ēkas fasāde ir sadalīta trīs horizontālās svītrās: apakšējā vai pamatne, kuras augstums ir 8,50 metri; vidējais, kas ir 9,20 metri, un augšējais, kas ir 5,50 metri. Pabeidziet ēku ar divslīpju jumtu.

Kā Itālijas renesanses izsaukumu jūs varat redzēt kolonnas ar jonu un korintiešu galvaspilsētām, vienkāršu pamatu un atvērumu apstrādi ar arkām, līstēm un arhīvām.

Teātra interjers

Sākotnējais Tamburini projekts seko itāļu klasiskā teātra struktūrai, kurai viņš galveno zāli iecerē kā pakavu, ar skatuvi 48 metrus augstu. Šis dizains ļauj pienācīgi skatīties no jebkuras vietas teātrī. Turklāt telpā ir aptuveni 2500 sēdošu cilvēku un 500 stāvošu cilvēku.

Dormāls būs tas, kurš augšējiem balkoniem piešķir franču stilu. Arī tādu telpu izmēri kā vestibili un zāles To pamatā ir franču modeļi.

Teātra kupols

Galvenās telpas telpu vainago kupols, kura aizmugure ir gleznota freskā, pateicoties mākslinieka Raula Soldi darbam. Pirms šis gleznotājs iejaucās kupolā, to bija gleznojis Marsels Džambons, taču mitruma problēmas iznīcināja viņa darbu.

Uz 318 kvadrātmetru platības Soldi attēlo gleznainās un muzikālās mākslas alegoriju 51 figūras kompozīcijā. Viņu vidū var redzēt teātra varoņus, operdziedātājus, mūziķus, dejotājus un pat instrumentus.

Figūras tika apgleznotas uz audekla, un vēlāk Soldi bija atbildīgs par to uzstādīšanu uz griestiem, izmantojot sastatņu sistēmu.

Kupola centrālajā punktā ir lustra, kas kalta Francijā 19. gadsimta beigās. Šī lustra ir izgatavota no pulētas bronzas, un tās diametrs ir septiņi metri.

Operai ir labākais akustiskais dizains pasaulē

Viens no svarīgākajiem teātra aspektiem ir akustika, kas tika uzskatīta par perfektu liriskai dziedāšanai. Šīs parādības cēloņi ir iegūti no šādiem faktoriem:

• telpas pakavas forma, kas izplata skaņu;
• izmantotie materiāli: pirmie trīs līmeņi ir noslogoti ar audumu un koku, lai absorbētu skaņu; augšējos četros līmeņos ir grūti materiāli, piemēram, marmors, lai izveidotu reverb.

Tādējādi Teatro Colón iegūst konkurences priekšrocības, lai starptautiskā līmenī faktiski kļūtu par operas aprites atskaites centru.

Saimnieku darbnīcas šovu veidošanai

Kolonas teātris tika iecerēts kā liela mēroga projekts, kas ne tikai garantēja sabiedrībai labu pieredzi akustikas un vizuāli, bet atbildētu uz visām operas izrādes producēšanas vajadzībām, kas savu īpašību dēļ ir daudznozaru.

Teātra pagrabā ir dažādas darbnīcas tērpu un scenogrāfiju izgatavošanai, piemēram piemēram, galdniecība, apavu veikals, rekvizīti, polsterējums, tehnika, grims, frizētava, fotogrāfija, skulptūra, utt.

Teatro Colón vēsture

Sākotnēji Kolona teātra dizains tika pasūtīts itāļu arhitektam Frančesko Tamburīni (1846-1891), kurš kopš 1884. gada bija Argentīnas arhitektūras ģenerāldirektors.

Lai arī viņš izstrādāja projektu, agrā nāve neļāva sākt būvniecību, tāpēc tika pieņemts darbā arhitekts Vitorio Meano (1860–1904). Tomēr tas arī nomirst dažus gadus pirms noslēgšanas. Darbs jāpielāgo un jāpabeidz arhitektam Žilam Dormālam (1846-1924).

Pēc gandrīz divdesmit gadu celtniecības, kas sākās 1889. gadā, teātris atvēra durvis 1908. gada 24. maijā. Darba kārtība iezīmējās ar operas pārstāvniecību Aida, autors Džuzepe Verdi.

Teātrī kā iestādē darbojas vairāki stabili mākslinieciski grupējumi, kuru dibināšanas datums ir 20. gadsimta 20. gadu vidus.

Peronisma laikā Teatro Colón atvēra savu programmu populārajai mūzikai. Kad Perona valdība bija beigusies, teātris atgriezās sākotnējā mērķī.

Kopš atklāšanas šis teātris ir kļuvis par nozīmīgu starptautisku mākslinieku, piemēram, Ričarda Štrausa, Igora, skatuves Stravinskis, Kamille Senzāns, Manuels de Falla, Marija Kallasa, Plasido Domingo un argentīnietis Daniels Barenboims un Astors Pjacolla.

Interesanti fakti par Teatro Colón

• Tam ir 700 kilogramu aizkars, kas tika izgatavots 1936. gadā. Tās mutes platums ir 18,25 metri, bet mutes augstums ir 19,25 metri.
• Pirmie divi arhitekti nomira tieši 44 gadu vecumā un pirms darba pabeigšanas. Tas tika attiecināts uz lāstu, tāpēc daži cilvēki vēlējās ēku nojaukt.
• Māņticīgo uzskatu dēļ bija grūti atrast aizstājējkandidātu pēdējam arhitektam. Dormal bija par labu tam, ka viņa sāka vairāk nekā 44, kad viņa sāka.
• Rauls Soldi neiekasēja maksu par kupola krāsošanu.
• Teātris periodiski rīko tikšanos starp režisoriem un mūziķiem, kuri zina telpu, lai novērtētu telpas akustisko līmeni.
• 2010. gadā teātris saņēma pirmo starptautisko vietu operas akustikā.
• Šis teātris atrodas ranga no labākajiem operas namiem pasaulē, dalot slavu ar Scala Milānā, Operu Parīze, Vīnes Valsts opera, Karaliskā operas nams Londonā un Metropolitēna operas nams Ņujorka.

Ja vēlaties sīkāk uzzināt Kolona teātra interjeru, noskatieties šo video: