Neoklasicisms: raksturojums, izcelsme, konteksts, lielākā daļa reprezentatīvo autoru un mākslinieku

Neoklasicisms bija mākslas un literārā kustība, kas radās 18. gadsimta vidū un aptvēra 19. gadsimtu. Tas balstījās uz klasiskās antīkās filozofisko un estētisko vērtību atjaunošanu un saprāta kultu, kas interpretēts kā modernitātes konstruēšanas modeļi.

Neoklasicisma kustība radās Francijā, kur to vienkārši sauca par klasicismu. No turienes tas izplatījās pārējā Eiropā un Amerikā, roku rokā ar Apgaismības vai Apgaismības paplašināšanu, neoklasicisma kustības filozofisko atslēgu visās tās izpausmēs.

Neoklasicisma konteksts un izcelsme

Neoklasicisma kustībā galvenie bija trīs vēsturiski procesi:

1. Izskats Ilustrācija vai Apgaismība, filozofiska kustība, kas aizstāvēja saprātu, zināšanas un sekularizāciju kā mērķi un līdzekli dogmatisma atcelšanai un progresa veicināšanai. Šajā kustībā tika ievietota Enciklopēdija, autori Diderot un D`Alembert, pirmoreiz publicēti laikā no 1751. līdz 1772. gadam.
2. Herculaneum (1738) un Pompejas (1748) drupu atklāšana, kas atkal izraisīja interesi pētīt grieķu-latīņu kultūru.
instagram story viewer
3. Visbeidzot, tā sauktā “dubultā revolūcija”, tas ir, industriālā revolūcija kas modificēja ražošanas veidus un sociālo organizāciju, un Francijas revolūcija, kas sludināja vienlīdzību, brīvību un brālību.

Tuvojoties 17. gadsimta beigām un 18. gadsimta pirmajai pusei, Eiropā dominēja baroka māksla. Īpaši Francijā tiesā dominēja rokoko. Apgaismības laikmeta vērtību iedvesmoti drīz parādījās šādu stilu nelabvēļi, tos apsverot pārmērīga, apjukusi un pārslogota, un saistīja viņus ar reliģisko fanātismu un aristokrātisko korupciju attiecīgi.

Šajā kontekstā dzimis neoklasicisms, konfesionāla mākslas kustība, tas ir, ar programmu savējais, kas reaģēja pret iepriekšējo mākslas tradīciju, sludinot estētiku un filozofisks. No kā sastāvēja šīs paredzētās izmaiņas?

Neoklasicisma vispārīgās iezīmes

Kaut arī neoklasicisma māksla acīmredzami nodod zināmu aukstumu, patiesībā tā bija iecerēta kā patiesi revolucionāra māksla ar savu nodomu - vismaz agrīnā stadijā. Mākslinieki patiesi vēlējās piedalīties tādas kultūras veidošanā, kuras pamatā ir saprāts, morāle un progress. Tāpēc viņi ierosināja ievērot virkni īpašību un vērtību. Paskatīsimies.

Didaktiskais un moralizējošais raksturs

Neoklasicisma mērķis un beigas bija sabiedrības izglītošana un moralizēšana, lai izveidotu moderno projektu. Mākslinieki un rakstnieki uzskatīja, ka ar saviem darbiem viņi palīdzēja izplatīt vērtības, kas nepieciešamas, lai izveidotu racionāla, morāla, kulturāla un progresīva sabiedrība, kas pārvarētu neziņu, kuru viņi uzskatīja par neiecietības māti un dogmatisms.

Vērtības

Starp māksliniekiem bija pārliecība radīt estētiku, kas tai piešķir jaunu nozīmi tradīcijas līdz mūsdienām, ievērojot vērtību skalu, kas tika uzskatītas par racionālām un, ciktāl, universāls. Starp tiem bija:

• brīvība,
• dzimtenes ideja,
• varonība un
• upura, stingrības un paškontroles gars.

Iedvesma klasiskās senatnes mākslā

Neoklasicisms sāk klasiskās senatnes izpēti un izpēti un piešķir tai jaunu nozīmi: to interpretē kā “kulturālu” izteicienu un universāla un racionāla rakstura ētisku modeli.

Iedvesma klasiskajā senatnē jau bija redzama renesanses laikmetā, taču, kamēr renesanse tajā plūda kā dabas iepazīšanas metodi neoklasicisti to interpretēja kā morālu atsauci, uz kuras balstīties "projektā" mūsdienu ". Tad tā bija grieķu-latīņu pagātnes morāla idealizācija.

Līdzsvars, proporcija un simetrija

Ar klasiskās senatnes paraugu atkal parādījās interese par līdzsvaru, proporcijām un simetriju, vērtības, kas raksturīgas grieķu mākslai klasiskajā periodā. Tādā veidā neoklasicisma mākslinieki noraidīja baroka un rokoko mākslas efekcionismu, iespaidīgumu un dekoratīvo pārmērību.

Līdzsvars, proporcija un simetrija tika saprasta kā formāla morālā rakstura metafora, tas ir, ar formas palīdzību mēģināja simbolizēt mūsdienu civilizācijas vērtību kodu. Šis kanons tika piemērots plastiskajā mākslā, mūzikā, arhitektūrā un literatūrā.

Saprāta kults

Neoklasicisma mākslinieki un rakstnieki Reason uztvēra kā civilizācijas kārtības garantu dievieti. Racionālisms estētiskajā kompozīcijā, tas ir, organizētā un metodiskajā attēlojumā, kā arī tēmas kas uzsvēra mērenību, tikumu un paškontroli, bija veids, kā īstenot un izplatīt saprāta kultu.

Universitāte

Paradoksālā kārtā to gadu topošais nacionālisms tiecās pēc universāluma, kas izpaudās visu civilizāciju iekļaušanā vienā racionālistisks stāstījums vai vismaz laicīgas un republikāniskas nacionālas valsts veidošanās ar universālu aicinājumu, kas vienlīdzīgi uzņemtu visus pilsoņiem.

Tēmas

Neoklasicisma tēmas ir saistītas ar tā mākslinieku politisko apņemšanos, kaut arī daudzas reizes tā bija valdību instrumenti, kas noveda pie satura standartizācijas un tā efektivitātes zaudēšanas revolucionārs.

Neoklasicisma māksla īpaši nodarbojās ar tādām tēmām kā grieķu-latīņu vēsture (morāles modeļi), - republikānisma un franču revolūcijas vēsture un romiešu mitoloģija (kā Alegorijas alegorija) tikums).

Turpināja pastāvēt arī individuālā un kolektīvā portreta žanri. Līdz ar to kustības vērtību skalā saglabājās arī daži citi mazāk interesējoši jautājumi. Piemēram, kristīgas iedvesmas reliģiska gleznošana.

Jums var patikt arī: Baroks: raksturojums, pārstāvji un darbi.

Neoklasicisma raksturojums pēc disciplīnas

Jautājums tomēr būtu, kā tas viss tika izteikts katrā no mākslas disciplīnām? Apskatīsim tālāk, kādi bija neoklasicisma mākslinieku un rakstnieku risinājumi glezniecībā, tēlniecībā, arhitektūrā, mūzikā un literatūrā.

Krāsas raksturojums

• Zīmēšanas pārsvars pār krāsu.
• Skaidras un aukstas gaismas izmantošana.
• Skaidri un labi noteiktas kontūras.
• Labi pabeigtas un viendabīgas virsmas, kas neļauj atšķirt otas triecienus.
• Sekundāro ainu likvidēšana.
• Fona apstākļos dominēja grieķu-romiešu arhitektūras izmantošana vai pat pustumsas izmantošana ainavā.
• Dekoratīvās un liekās apspiešana.
• Priekšroka ortogonālajam sastāvam.
• Anatomija stingri ievēro senatnes klasiskā kanona ideālu.
• Ietverto varoņu žests: nav sāpju vai emociju pazīmju.
• Ainas objekti parasti ir atsauces uz arheoloģiskiem atradumiem.
• Pārsvarā ir vēsturiskā glezniecība (grieķu-romiešu vēsture, franču revolūcija un republikāņu vēsture), kam seko alegoriskā grieķu-romiešu mitoloģija. Maza interese par reliģiju.
• Kas attiecas uz tehniku, lielākā daļa eļļas gleznu tiek izmantota (tika izmantota arī freska).

Daži no vissvarīgākajiem pārstāvji neoklasicisma gleznas bija šādas:

• Žaks Luiss Deivids: Parīze, 1748. gads - Brisele, 1825. gads. Atsauces darbi: Horatii zvērests, Marata nāve, Sokrāta nāve,Napoleons šķērso Alpu kalnus, Rekamjē kundze.
• Žans Auguste Dominiks Ingress: Montaubans, Tarna un Garonna, 1780. gads - Parīze, 1867. gads. Atsauces darbi: Napoleons savā impērijas tronī, Edips un sfinksa, Pirtnieks Valpinçon, Lielā Odaliska.
• Rafaels Mengs: Aussig, Bohemia, 1728 - Roma, 1779. Atsauces darbi: Parnass, Grēku nožēlotāja Magdalēna, vēstures triumfs laika gaitā.
• Fransisko Bejē: Saragosa, 1734. gads - Madride, 1795. gads. Atsauces darbi: Baudu gājiens, Spānijas un Parmas laimīgā savienība veicina zinātni un mākslu.
• Angelica Kauffmann: Chur, 1741. gads - Roma, 1807. gads. Atsauces darbi: Pamesta Ariadne, Telemahs un Kalipso nimfi, Dzejas un glezniecības alegorija.
• Mariano Salvadors Maella: Valensija, 1739. gads - Madride, 1819. gads. Atsauces darbi: Aljubarrotas kauja, Sūtījums.
• Fransisko de Goja (gleznotājs pārejai uz romantismu): Saragosa, 1746 - Bordo, 1828. Atsauces darbi: Karlosa IV ģimene, saules aizsargstikls.

Skulptūras raksturojums

• Atteikšanās no polihroma.
• Priekšroka marmoram, varam un alabastram.
• Ideālā skaistuma paaugstināšana.
• Formālais līdzsvars.
• Smalkums emocionālās izpausmes attēlojumā.
• Retāk dinamiskas ainas.
• Ledus tīrības vispārējs izskats.

Daži no vissvarīgākajiem pārstāvji neoklasiskās skulptūras bija šādas:

• Antonio Kanova: Possagno, 1757. gads - Venēcija, 1822. gads. Atsauces darbi: Trīs žēlastības, Venēra Victrix, Eros un Psyche.
• Lorenco Bartolīni: Savinjano di Prato, 1777. gads - Florence, 1850. gads. Atsauces darbi: Carità educatrice.
• Fransuā Ruds: Dižona, 1784. gads - Parīze, 1855. gads. Atsauces darbi: Hébé et l'Aigle de Jupiter, 1792. gada brīvprātīgo aizbraukšana (Marseillaise).
• Žans Antuāns Hudons: Versaļa, 1741. gads - Parīze, 1828. gads. Atsauces darbi: Džordžs Vašingtons, Diāna medniece, Napoleons Bonaparts.

Arhitektūras raksturojums

Neoklasicisma stils bija vēlamais oficiālās civilās arhitektūras modelis 18. gadsimtā un 19. gadsimta daļā, lai gan ir taisnība, ka tas izpaudās arī reliģiskajās ēkās. Viņš dzīvoja ar saistītām tendencēm, piemēram:

• palladiānisms, Renesanses iedvesmas angļu kustība;
• neogrieķu, Angļu un ziemeļamerikāņu kustība, kuru iedvesmojusi Grieķija (tā tika dota priekšroka ASV). demokrātijas etalons);
• 'Beaux Arts' arhitektūras stils de Francija vai franču akadēmisms, kam bija noteikta orientācija uz eklektiku.

Neoklasicisma arhitektūrai bija virkne specifisku īpašību, starp kurām mēs varam minēt sekojošo:

• Pamatojoties uz ģeometrisko formu un līniju simbolisko novērtējumu.
• Augu un tilpumu sajaukšanas noraidīšana
• Iekšējie apjomi, kas izteikti ārpusē.
• Ievērojiet plānu un apjomu tīrību.
• Tas nepārtrauc līnijas vai izlīdzina kontūras.

Daži no vissvarīgākajiem pārstāvji neoklasiskā arhitektūra bija šāda:

• Anžē-Žaks Gabriels: Parīze, 1698 - 1782. Uzziņu darbi: Place de la Concordia; Mazais Trianons Versaļā un Versaļas Karaliskais operas nams.
• Žaks Germains Suflots: Iransija, 1713. gads - Parīze, 1780. gads. Uzziņu darbi: Panteons Parīzē (agrāk Sv. Ženevjeva baznīca).
• Etienne-Louis Boullée: Parīze, 1728.-1799. Atsauces darbi: Hôtel Alexandre (Hôtel Soult), Elizejas pils interjers, Cenotaph pie Ņūtonas.
• Žans Fransuā-Terēse Halgrins: Parīze, 1739. – 1811. Uzziņu darbi: Triumfa arka Parīzē, viesnīca Saint-Florentin.
• Viljams Torntons: Britu Virdžīnu salas 1759. gads - Vašingtona, 1828. Atsauces darbs: ASV Kapitolijs

Neoklasiskās literatūras raksturojums

• Konflikts starp godu, pienākumu un kaislībām.
• Iedvesmas avoti: klasiskā senatne.
• Rūpes par formālu eleganci.
• Kritisko žanru pārsvars pār didaktiskajiem.

Daži no vissvarīgākajiem autori neoklasiskās literatūras pārstāvji bija šādi:

• Žans de la Fontaine: Château-Thierry, Aisne, 1621 - Parīze, 1695. Atsauces darbs: Teikas.
• Daniels Defo: Londona, laikā no 1659. līdz 1661. gadam apm. - 1731. Atsauces darbs: Robinsons krusts.
• Džonatans Svifts: Dublina, 1667.-1745. Atsauces darbs: Gulivera ceļojumi.
• Aleksandrs Pāvests: Londona, 1688.-1744. Atsauces darbs: Eseja par cilvēku, filozofisks dzejolis.
• Hosē Kadalso un Vasekess de Andrade (Dalmiro): Kadizs, 1741. gads - San Roque, 1782. Atsauces darbi: Manas jaunības atpūta, Solaja vai čerkesieši Jā Dons Sančo Garsija.

Tas var jūs interesēt: Literatūras tendences

Klasiskās mūzikas raksturojums

Atšķirībā no plastiskās mākslas un literatūras, Apgaismības laikmeta mūziku nesauca par neoklasisku, bet vienkārši par mūziku klasisko, jo mūzikas ierakstu trūkums klasiskajā senatnē padarīja jebkuru vēsturiskā revizionisma mērķi neefektīvu.

Muzikālais klasicisms rodas kā reakcija uz pretrunīgu, ekstravagantu un mulsinošu mūzikas stilu Baroks, un tādējādi ir saistīts ar šī brīža jauno ideoloģisko garu, kas meklēja mēru, līdzsvaru, proporciju un simetrija. Tās īpašības bija šādas:

• Melodiskās līnijas varoņi uz harmoniju.
• Līdzskaņu harmonija.
• Regulāri un nemainīgi ritmi.
• Spilgts un skaidrs stils.
• Sonātes un simfonijas formu dzimšana.

Daži no vissvarīgākajiem pārstāvji klasiskās mūzikas pārstāvji bija šādi:

• Kristofs Vilibalds Gluks: Erasbahs, 1714. gads - Vīne, 1787. gads. Atsauces darbi: Tita, Orfeja un Eiridiksa apžēlošana.
• Džozefs Haidns: Rohrau; 1732. gads - Vīne, 1809. gads. Atsauces darbi: Opera Lo speziale, filozofs L'anima del, Creation, 45. simfonija.
• Antonio Saljēri: Legnago, 1750. gads - Vīne, 1825. gads. Atsauces darbi: Falstaff ossia Le tre ņirgāšanās Jā Armida.
• Volfangs Amadejs Mocarts: Zalcburga, 1756. gads - Vīne, 1791. gads. Atsauces darbi: Burvju flauta, Dons giovanni, 40. simfonija.
• Ludvigs van Bēthovens (pāreja uz romantismu): Ķelne, 1770. gads - Vīne, 1827. gads. Atsauces darbi: Sīkums klavierēm nepilngadīgajā: Für Elise ("Elisai"), Varonīgā simfonija, Devītā simfonija.

Tas var jūs interesēt: Bēthovena Devītā simfonija Jā Mocarts: klasicisma ģēnija simboliskākie darbi.