Literārie avangardi: to raksturojums, autori un vissvarīgākie darbi

Literārie avangardi ir kustību kopums, kas 20. gadsimta pirmajā pusē izstrādāts literatūrā, un kas meklē atjaunošanos un vārda brīvību. Avangarda literatūra, īpaši ar dzejas palīdzību, reaģē uz vērtībām, agrākiem estētiskiem iestudējumiem un literārajām tradīcijām.

Vārds avangards nāk no franču valodas termina avangards, vārds no militārā lauka, kas izceļ šo jauno tendenču novatorisko un provokatīvo raksturu gan mākslas jomā, gan literatūrā.

Ir septiņi literārie avangardi: kubisms, futūrisms, ekspresionisms, kreacionisms, dadaisms, ultrisms un sirreālisms.

Vispārīgi runājot, mēs varam uzsvērt, ka avangarda literatūras vispārīgās īpašības ir šādas:

• Izpausmes brīvība: avangarda rakstnieki jaunina un eksperimentē ar savu darbu starpniecību, kas kalpo kā veids, kā brīvi izpausties un pārtraukt tradīcijas iedibināto.
• Iebildumi pret realitātes atveidošanu: Autori nedomā atspoguļot realitāti, bet gan radīt jaunu ar savu vērtību, nevis ar līdzību.
• Pārvērtības un poētiski eksperimenti: Es atsakos no loģikas un sentimentālisma. Avangarda eksperiments ar formām un izveido vārdu vai literāras spēles, kas tos patvaļīgi un iracionāli saista. Dominē metaforu un attēlu izmantošana, atskaņu un sintaktisko saišu nomākšana, pieturzīmju neesamība un tipogrāfiski eksperimenti.
  instagram story viewer
• Manifesti un literārie žurnāli: avangarda autori izmanto manifestus un literāros žurnālus, publikācijas, kur viņi varēja skaidri paust savu nostāju un publicēt savus darbus.

1. Kubisms

Literārais kubisms rodas no gleznieciskā kubisma ietekmes, kas 1907. gadā sākās ar tādiem gleznotājiem kā Pablo Pikaso un Žoržs Banke.

Literatūrā termins kubisms attiecas uz divdesmitā gadsimta sākuma darbu tipu, kas vizuālo integrē kā poētiskās darbības daļu, apstrīdot literatūras robežas. Tāpat kā kubistu glezniecība, arī viņš savā literārajā daiļradē iekļāva tekstus un fontus.

Dzejnieks un romānists Gijoms Apolinērs ir šīs tendences pārstāvis literatūrā, kuras galvenā izpausme tiek parādīta dzejā. Daži no literārā kubisma raksturīgajiem raksturlielumiem ir tipogrāfiski eksperimenti un tradicionālo metrisko shēmu sadalījums.

Tipogrāfiska eksperimentēšana

Kaligrammas ir galvenās kubisma izpausmes literatūrā. Šie raksti, parasti poētiski, balstās uz grafisku sadalīšanu, lai izveidotu figūru vai attēlu, parasti atsaucoties uz dzejoļa tēmu. Tas ir iepriekšējais Gijoma Apolinēra dzejolis, kur tiek mēģināts grafiski atveidot dzejā norādīto.

Tradicionālo metrisko shēmu sadalījums

Tiek atteikta pieturzīmju un tradicionālās metrikas, rimas un gramatikas lietošana. Vārdi apvienojas, meklējot vizuālu veselumu, kas ietekmē lasītāju: attēlu. Šajā ziņā literārais kubisms sākas no idejas kā radīšanas centra. Lai to izdarītu, tas atsakās no valodas un pareizrakstības noteikumiem, uzliek sensācijas un domas. Tāpat dzejoļos ir raksturīgas burtu lieluma atšķirības.

Galvenais kubistu autors un viņa darbi

Guillaume Apollinaire (1880-1918): Viņš bija itāļu dzejnieks un romānists un kaligrāma radītājs. Viņš bija literārā kubisma priekštecis un arī pirmais, kurš izmantoja sirreālisma un sirreālisma jēdzienus.

Viņa poētiskajā darbā viņi izceļas:

• Spirti (1913)
• Kaligramas (1918)

Jums var patikt arī: Kubisms

2. Futūrisms

Futūrisms kā avangarda kustība rodas no Fillippo Tommaso Marinetti sastādītā manifesta, kas 1909. gadā tika publicēts franču laikrakstā Le Figaro. Tas izceļ kustību sajūtu vienlaicīgumu, paaugstina enerģiju, progresu, mašīnu un industrializāciju.

Futūrismu galvenokārt raksturos oriģinalitāte un dinamisms, sintakses sadalījums un priekšmetu kā tēmas pielūgšana.

Oriģinalitāte un dinamisms

Rakstnieks futūrists izliekas novatorisks, viņš iebilst pret iepriekšējo literatūru, Marinetti ierosina jaunas un dinamiskas tendences parādīšanos. Enerģija pret sentimentālismu un melanholiju iepriekš.

Viens no futūrisma mērķiem ir oriģinalitāte, tāpēc futūristi noraidīja pretrunā ar progresu formas un meklēja jaunu saturu. It kā paši pārstāvji sajuta, ka viņi jau ir nākotne.

Dinamiku izskaidro modernās pasaules mobilitāte, ko raksturo enerģija un ātrums. Autori futūristi izjūt šo dinamiku, spēlējoties ar dažādiem fontiem un formām, lai piešķirtu ritma un kustības sajūtu.

Sintakses pārtraukums

Futūristiskā literatūra cenšas izbeigt sintaksi, darbības vārda lietošanu infinitīvā, lai darbībai piešķirtu lielāku dinamiku un nozīmi un kaut kādā veidā depersonalizētu vēstījumu. Arī tiek mēģināts atcelt īpašības vārdus un piešķirt lielāku nozīmi lietvārdiem, mēģina pabeigt konjunktīvas frāzes, punktus vai metriku ar unikālu mērķi: "atstāt vārdus brīvībā".

Tēma: priekšmetu pielūgšana

Bieži futūristu literatūras tēma griežas ap priekšmetiem un mašīnām, īsāk sakot, par mūsdienu pasaules produktiem, pilsētām, automašīnām un troksni. Nākamajā Marinetti dzejolī, ko sauc Auto dziesma, jūs varat novērtēt pielūgšanu par to, kas tajā laikā bija moderns transporta līdzeklis - automašīna.

Transportlīdzekļa tērauda rases dievs,
kosmosa piedzēries auto,
tās ciešanu piafas, ar iejūgušajiem zobiem!
O milzīgs viltus japāņu monstrs,
baro liesmas un minerāleļļas,
izsalkuši apvāršņi un siderāls laupījums
jūsu sirds paplašinās tā velnišķīgajā taf-tafā
un jūsu spēcīgās riepas uzbriest dejām
Ļaujiet viņiem dejot pa baltiem pasaules ceļiem.
Es beidzot atlaidu tavas metāla saites ...

Vadošais futūristu autors un viņa darbi

Filippo Tommaso Marinetti (1880-1918): Itālijas dzejnieks un rakstnieks, viņš bija literārā futūrisma pamatlicējs Futūristu manifests 1909. gadā, kas atzīmēja pirms un pēc, noraidot tradicionālo estētiku. Marinetti bija vardarbības aizstāvis un piedalījās Itālijas fašistu režīmā.

Starp viņa futūristiskajiem darbiem izceļas Mafarka - futūrists (1909).

Jūs varat arī izlasīt: Futūrisms

3. Ekspresionisms

Šī avangarda kustība notiek Vācijā 1910. gadā, reaģējot uz impresionismu. Vispirms tas notika glezniecībā, vēlāk literatūrā un citās mākslās, piemēram, kino. Literatūrā tas notiek tādās izpausmēs kā dzeja un it īpaši stāstījumā un teātrī.

Šī tendence bija vairāk nekā kustība, veids, kā izteikt neatbilstību un pesimismu dekadentiskas sabiedrības priekšā. Literatūras jomā izceļas šādas īpašības:

Subjektivitāte

Literatūras jomā autori ekspresionisti ar savu darbu pauž savu neapmierinātību ar sabiedrību. Šim nolūkam viņi attālinās no realitātes objektīvā apraksta un piešķir jūtu izpausmei prioritāti. Tas koncentrējas uz indivīda interjeru un noskaņām, kuras tas parasti izraisa pārspīlēti.

Neērtas tēmas un pieejas

Ekspresionistiskā literatūra atklāj tēmas, kuras līdz tam bija aizliegtas kā bailes, slimība, seksualitāte, morāle, ārprāts vai nāve, kas gandrīz vienmēr robežojas ar ļaundari un grotesks.

Tas ir atspoguļots šajā Gotfrīda Bena dzejolī Skaista jaunība, no viņa dzejoļu krājuma Morgs (1912), kur tiek radīts vardarbīgs attēls, kas groteskā pretstatā jaunībai un nāvei.

Meitene, kas ilgu laiku bija niedres, mute,
tas izskatījās apgrauzts.
Kad viņa krūtis tika atvērtas, barības vads bija
noplūdis.
Beidzot, austi zem diafragmas,
parādījās ligzda ar mazuļu žurkām.
Viena no mazajām māsām bija mirusi.
Pārējie dzīvoja uz aknām un nierēm,
viņi dzēra aukstas asinis un bija
pavadīju tur skaistu jaunību.
Ātra un skaista bija arī viņas nāve:
viņi visus kopā iemeta ūdenī.
Viņu purnas, kādus saucienus viņi deva!

Galvenie ekspresionistu autori un viņu darbi

Frenks Wedekinds (1864-1958): Vācu dramaturgs, kurš bija viens no literārā ekspresionisma priekštečiem, kas galvenokārt izcēlās teātrī. Starp viņa darbiem ir:

• Pavasara atmoda (1891).
• Elementārais gars (1895).
• Pandoras kaste (1902).

Heinrihs Manns (1871-1950): Viņš bija vācu rakstnieks, kurš izcēlās ar ekspresionistu prozu un kuru darbos viņš apliecināja spēcīgu sociālo kritiku. Starp viņa darbiem ir:

• Flautas un dunci (1905).
• Hadesa atgriešanās (1911).
• Priekšmets (1916).
• Nabags (1917).
• Galva (1925).

Gotfrīds Bens (1886-1957): Vācu dzejnieks, kurš pārvietojās ekspresionistu kustībā, kurā darbojas šādi darbi:

• Morgs (1912).
• Gaļa (1917).
• Drupas (1916).

Jums var patikt arī: Ekspresionisms

4. Kreacionisms

Kreacionismu ap 1916. gadu Parīzē uzsāka Čīles dzejnieks Visente Huidobro. Šis literārais avangards rakstnieku pierāda kā amatnieku, kurš veido savu radīšanu, būtībā poētisku.

Šīs kustības galveno postulātu var pierādīt šādos pantos, kas pieder Dzejiskā māksla Huidobro (1948):

Kāpēc tu garšo rozi, ak, dzejnieki!
Lieciet tai dzejolī uzziedēt.
Tikai mums
visas lietas dzīvo zem saules.
Dzejnieks ir mazs Dievs.

Starp literārā kreacionisma galvenajām iezīmēm izceļas meklējumi radīt jaunu realitāti, kā arī attēlu un metaforu salikšanas izmantošana.

"Jaunās realitātes" radīšana

Dzejnieka funkcija nav atdarināt vai slavēt dabu, bet gan radīt jaunu iedomātu realitāti. Dzejolis ir autonoma vienība, kurā šī realitāte tiek radīta no tā pantiem, tajā jāizvairās no anekdotes un aprakstošās. Dzejolis ir objekts, nevis tā tēma. Savā ziņā dzejolis "neatklāj" realitāti, bet dzejolis pats par sevi ir realitāte.

Attēlu un metaforu salikšana

Kreationistu dzeju baro tēlu un metaforu pretstatīšana, ko autors patvaļīgi saista, bez jebkādas saiknes vai līdzības ar realitāti. Bieži tiek izmantots oriģināls vārdu krājums, un pat pieturzīmes tiek izlaistas.

Galvenais kreacionistu autors un viņa darbi

Visente Huidobro (1893–1948): Čīles dzejnieks un viens no ietekmīgākajiem avangarda māksliniekiem spāņu valodas literatūrā. Lielu daļu savas dzīves viņš pavadīja Eiropā, starp Parīzi un Madridi. Francijā viņš piesūcinājās ar Apolainera poētisko radīšanu. Visente Huidobro ir viena īslaicīgākā avangarda - kreacionisma - dibinātājs, ar kuru viņš ietekmētu citus dzejniekus.

Starp viņa izcilākajiem kreacionisma darbiem ir Altazor vai izpletņa brauciens (1931).

5. Dadaisms

Dadaisms ir radies 1916. gadā no rumāņu dzejnieka Tristana Tzara rokas un vācu Hugo Ball. Tas izriet no pieejas par tradicionālās mākslas un kultūras nederīgumu.

Literārais dadaisms ir pamatā attīstīts dzejā, un mēs to varam identificēt pēc nihilisma un patvaļas un tūlītējas izmantošanas radīšanai.

Nihilisms kā sākumpunkts

Šī kustība pieņem samaņas zudumu un sākas no tā. Pats par sevi nav jēgas, tas ir kaut kas spontāns vai absurds. Dada rodas no absolūtas noliegšanas, anti-mākslas, dumpīga sauciena pret Pirmā pasaules kara nežēlīgo realitāti.

Patvaļa un tūlītība kā radoša tehnika

Dadaistu dzejoļi ir saistīti ar ideju par spontanitāti un tūlītību. Tas sastāv no visu vārdu, kas parādās prātā, pierakstīšanas un kopā ar tiem tiek izveidots dzejolis ievietojot vārdus nejauši, pēc kārtas, bet nemēģinot piešķirt jēgu vai nozīmi racionāls. Tās īpatnība slēpjas gramatiskajās nejēdzībās, kuras tā pauž.

Literārais dadaisms izmantoja arī kaligrāmu, kas tika mantots no Gijoma Apolinēra.

Galvenais dadaistu autors un viņa darbi

Tristans Tzara (1896-1963): Semjuels Rozenštoks, kura pseidonīms ir Tristans Tzara, bija rumāņu dzejnieks un literārā dadaisma galvenā personība.

Viņa dadaistu darbi ietver:

• Antipirina kunga pirmais debesu piedzīvojums (1916).
• Divdesmit pieci dzejoļi (1918).
• Aptuvenais vīrietis (1931).

Jums var patikt arī: Dadaisms

6. Ultraisms

Ultraisms ir kustība, kas notika Spānijā 1918. gadā pretstatā modernismam, kas beigās valdīja spāņu dzejā un tajā bija grupēti spāņu autori un Hispanic amerikāņi.

Ultraisms ir cieši saistīts ar kreacionismu un arī ar futūrismu. Starp šīs kustības galvenajām iezīmēm Horhe Luiss Borgess 1921. gadā uzsvēra nevajadzīgā izskaušanu un attēlu un metaforu kā poētiskās ass izmantošanu.

"Nevajadzīgu" elementu izslēgšana

Rakstnieki cenšas atteikties no ornamenta un elementiem, kas tiek izmantoti lasītāja pārsteigšanai. Lai to izdarītu, viņi pārkāpj parastās sintaktiskās formas un tradicionālo kārtību.

Ultraistiskais autors izvairās no saitēm un savienojumiem, un pieturzīmes dzejoļos parasti tiek aizstātas vai nomāktas. Tā vietā tiek izmantotas tukšas vietas vai pakāpeniski panti. Vārda izkārtojumam ir izteiksmīgs mērķis.

To var redzēt nākamajā Borgesa dzejolī ar nosaukumu Ciemati un publicēts žurnālā Prisma 1921. gadā.

Rietumi stāv kā erceņģelis
tiranizēja taku
Vientulība pilna kā sapnis
apmeties ap pilsētu
Šķēres savāc skumjas
izkaisīts no vakariem jauns mēness
tā ir maza balss zem debesīm
Kad satumst
pilsēta atkal ir lauks

Attēli un metaforas kā dzejas ass

Ultraistiskā dzeja cenšas pārvērtēt attēlu un ir balstīta uz metaforām. Tas ir vairāku attēlu apvienošanas rezultāts, tas ir, tos uzliekot, dzejolis tiek iegūts.

Galvenais autors un ultraistiskie darbi

Horhe Luiss Borgess (1899-1986): Viņš bija argentīniešu rakstnieks un dzejnieks. Laikā no 1914. līdz 1921. gadam viņš apmetās Eiropā, kur viņu ietekmēja avangardi un piedalījās ultrismā.

Viens no viņa poētiskajiem darbiem, ko šī tendence visvairāk iezīmē, ir Buenosairesas degsme (1923).

Jums var patikt arī: Horhe Luisa Borgesa īss stāsts Aleph

7. Sirreālisms

Sirreālisms ir vissvarīgākais no literārajiem avangardiem un parādījās 1924. gadā no Andrē Bretona puses un ar Pirmais sirreālistu manifests (1924).

Šī avangarda straume, sekojot psihoanalīzes veidotājam Sigmundam Freidam, plāno psihi automatizēt, kā teikts Bretons: "Tas ir domāšanas diktāts, kurā nav nekādas kontroles, ko īsteno saprāts, neatkarīgi no jebkādas estētiskās vai morāls ”.

To raksturo psihes eksterjerizācija, automātiska rakstīšana un lieliska attēlu un metaforu izmantošana.

Cilvēka psihes eksternalizācija

Šī straume apgalvo zemapziņu un sapni bez starpnieka saprāta līdzdalības. Tāpat sirreālistu literatūras autori paliek vienaldzīgi pret estētiskām un morālām rūpēm.

Automātiska rakstīšana

Tas ir kaut kas, kas tika izmantots arī dadaismā. Lai ļautu apziņai plūst, sirreālisti autori izmanto automātisko rakstīšanas tehniku, kas ļauj apziņu un tā rezultātā rada radību, kas rodas no bezsamaņas, nenēsājot nevienu domu veidu, kas "spriež" par radīšana.

To var redzēt nākamajā Andrē Bretona dzejoļa fragmentā ar nosaukumu Pasaule skūpstā.

Mūziķis ar piedurknēm uzšūtiem lazdu stilbiņiem
Mieriniet jaunu lauvu pērtiķu baru
Kurš nokāpa ar avāriju no dzegas
Viss kļūst necaurspīdīgs, es skatos, kā iet nakts pludiņš
Velk ar zilo kurpju aksolotliem

Attēlu un metaforu izmantošana

Radīšanas rezultātā tiek radīti sapņaini attēli, izmantojot maņu metaforas. Sirreālistu dzejai raksturīgs reāla un tēlaina termina salīdzinājums.

Galvenie sirreālistu autori un darbi

Andrē Bretons (1896-1966)- franču rakstnieks, kurš piedalījās Dada kustībā un bija franču sirreālisma mentors. Dibināja žurnālu Littérature 1919. gadā - viena no sava laika ietekmīgākajām. Andrē Bretons publicēja abus Sirreāls izpaužas, pirmais 1924. gadā un otrais 1930. gadā.

Starp viņa darbiem ir:

• Magnētiskie lauki (1920).
• Nadja (1928).
• Trakā mīlestība (1937).

Luijs Aragons (1897-1982): Viņš bija franču rakstnieks un dzejnieks, kurš, pateicoties Andrē Bretona ietekmei, piedalījās dadaismā un vēlāk sirreālismā. Viņš bija viens no pirmajiem autoriem, kurš piedalījās literārajā sirreālismā.

Starp viņa sirreālajiem darbiem ir:

• Prieka uguns (1920).
• Mūžīgā kustība (1926).

Filips Soupault (1897-1990): Viņš bija franču rakstnieks, saistīts arī ar politiku, kurš bija viens no dadaisma virzītājiem un vēlāk sāka sirreālismu, no kura vēlāk tika izraidīts.

Starp viņa poētiskajiem darbiem ir:

• Magnētiskie lauki (1920. gads, grāmata sarakstīta kopā ar Andrē Bretonu).
• Vēju roze (1920).

Ja jums patika šis raksts, jūs varētu interesēt arī:

• Avangards
• Literatūras tendences
• 15 avangarda dzejoļi
• 27. paaudze