Filma Mirušo dzejnieku sabiedrība: kopsavilkums, analīze un nozīme
Nāves dzejnieku biedrība, ko sauc arī par Mirušo dzejnieku sabiedrība (Mirušo dzejnieku biedrība), ir Pītera Veira režisētā 1989. gada filma, kas kļuvusi par kulta filmu.
Scenāriju iedvesmojis literatūras profesors Semjuels Pikerings, kurš mācīja scenāristu Tomu Šulmanu, kad viņš studēja Montgomerijas Bella akadēmijā Tenesī. Tieši no viņa Šulmans ieņēma profesora Kītinga tēlu, kuru atveido Robins Viljamss.
Turpināt
Stāsts sākas 1959. gadā ar jaunā mācību gada sagaidīšanas ceremoniju Veltonas akadēmijā, kurā tiek iepazīstināts ar literatūras skolotāju Džonu Kītingu, bijušo skolas audzēkni. Privātskolas devīze, kas deklarēta uz vietas, ir: "tradīcijas, gods, disciplīna un izcilība".
Pārtraucot tradīcijas, savā pirmajā klasē profesors Kītings jauniešus ved telpā, kurā atrodas skolas vēstures atmiņas. Kad viņi skatās uz savu priekšgājēju fotogrāfijām, Kītings nočukst: "Carpe Diem", kas nozīmē "Satveriet dienu". Tādējādi viņš sāk izglītības ceļu, kura mērķis ir iedvesmot bērnus.
Kītings aizstās teorētisko pieeju dzejai ar metodi, kuras pamatā ir poētiskā lasīšana un domu brīvība. Lai to izdarītu, viņš izmantos dažus simbolus: viņš piespiedīs jauniešus iznīcināt krēsla grāmatas ievadpētījumu; Viņš liks viņiem saukt viņu: "Ak, kaptein, mans kaptein!" profesora vietā atsaucoties uz Volta Vitmana dzejoli; tas liks viņiem kāpt uz rakstāmgalda, lai redzētu no cita leņķa; Tas liks viņiem saistīt sportu ar dzeju un liks viņiem rakstīt savu dzeju.
Kluba dibināšana
Daži jaunieši atklāj, ka Kītings, būdams students, bija izveidojis klubu ar nosaukumu “Mirušo dzejnieku sabiedrība”. Nemierīgi domājot par intensīvu dzīvi, viņi atsāk sabiedrību.
Šiem jauniešiem ir kopīgs fakts, ka viņu ģimenes ir izplānojušas savu nākotni un mēģina atkal pārņemt viņu dzīvi. Katrs nes arī savus personīgos krustus.
Nils Perijs cieš autoritāra un kontrolējoša vecāka piespiešana; Tods Andersons izpaužas gandrīz patoloģiska introversija; Čārlzs Daltons Viņš ir negodīgs jauns vīrietis, kuru ieslodzījis savas miljonāru ģimenes prestižs; Ričards Kamerons tas ir disciplinēts un garlaicīgs; Nokss atrodas pāri ielai ir atklājis mīlestību, bet nezina, kā to uzvarēt, savukārt zinātkāri un centīgi Džerards pitts Jā Stīvens Meekss viņi būvē radio, lai varētu klausīties mūziku.
Kulminācija
Kad jaunieši uzdrošinās domāt paši, viņi atklāj savus talantus un intereses. Tā Nīls atrod savu aicinājumu aktiermākslai un bez tēva piekrišanas pievienojas teātra grupai, kurš, to atklājis, viņam stingri aizliedz.
Nokss atradīs drosmi doties aiz meitenes, kas viņam patīk. Jaunajam Todam izdosies pirmo reizi atvērties klasē, lai gan viņš paliks kautrīgs. Visbeidzot, Čarlijs klubā atradīs vietu, kur būt pašam, pieņemot nemiernieku vārdu “Nuwanda”.
Lai izslēgtu, “Nuwanda” skolas biļetenā publicē lūgumu kluba vārdā uzņemt sievietes Veltonā, taču neviens no tā locekļiem par šo jautājumu nezināja.
Režisors Nolans soda Čārlzu "tradicionālā" veidā (ar svečturiem), lai piespiestu viņu atzīties grupas dalībnieku vārdos, taču viņš uzņemas pilnu atbildību. Tomēr kaitējums tiek nodarīts: Nolans klubu uztvēris kā draudu un ies pēc tā, kurš viņu iedvesmos. Uzzinot par notikušo, Kītings liek "Nuwanda" pārliecināties, ka viņš nepareizi atspoguļojis savas mācības nozīmi.
Rezultāts
Kītings iesaka Nilam pirms izrādes samierināties ar tēvu. Pārbijies jaunietis nolemj ielīst šovā un liek visiem noticēt, ka Perija kungs ir pārdomājis. Atklājot viņu, misters Perijs nolemj viņu pārcelt uz militāro skolu, kur viņš paliktu desmit gadus. Ticot sev bez aizbēgšanas, jaunietis izdara pašnāvību.
Nila nāve ļoti emocionāli ietekmē Todu, viņa istabas biedru. Turklāt, lai izvairītos no akadēmijas prestiža zaudēšanas, atlaidiet "raganu medības" Veltonā. Grēkāzis būs profesors Kītings, kurš savu metožu dēļ jau atradās Nolana redzeslokā. Jaunie vīrieši ir spiesti liecināt pret Kītingu, piespriežot izraidīšanas sodu. Parakstīsies visi, izņemot Čārlzu, vienīgo izraidīto.
Pirms aiziešanas no skolas Kītings klasē meklēs dažas grāmatas, kuras tagad ir atbildīgas par Nolanu. Tods nostājas pret visiem, lai paskaidrotu, ka viņš bija spiests parakstīties, un negaidītā drosmes cēlienā stāv uz sava galda un atvadās no Kītinga, sakot: "Ak, kaptein, mans kaptein!" Iedvesmojoties no drosmes, ko kautrīgais Tods ir ieguvis, viņa vienaudži pievienojas atzīšanai.
Analīze
Dzejnieku biedrība “Dead” tajā laikā bija ļoti novērtēta filma. Tomēr nostājas pirms viņas ir patiešām pretrunīgas. Kaut arī daži to padara par kulta filmu, dažiem kritiķiem tā ir nekas cits kā labi režisēta melodrāma, kuru ļoti labi pārstāv tās aktieri.
Temats
Konflikts risinās ap tradicionālo izglītības modeļu un ģimenes autoritārisma sociālo gaidu, kustību un pamatojumu. Šajā sociālajā gaidā netiešajām veiksmes un neveiksmes idejām ir noteicošais svars, kas dziļi sakņojas masveida, kapitālistiskas un plaukstošas sabiedrības mentalitātē, piemēram, 1950. gadu Amerikas Savienotajās Valstīs United. Vēl tajā laikā panākumi, kaut arī ekonomiski, bija saistīti ar iegūtajām zināšanām.
Lai vizuāli paziņotu šīs idejas, režisors Pīters Veirs izmanto rāmjus un kameras leņķus, kas izsaka hierarhisko sistēmu. Tradicionālo skolotāju klasēs viņi spēlē zvaigzni. Kad studenti tiek iekļauti, tas tiek darīts no skolotāja viedokļa, un asi vai kontrapikēti leņķi tiek uzsvērti, vienmēr augšējā virsotnē. Sižetos ar Kītingu notiks cita lieta, kurā viņš un viņa studenti piedalās vienā vizuālajā hierarhijā. Viņš būs tas, kurš jauniešus pārvērš par ainu varoņiem.
Profesors Kītings un literatūra
Akadēmiskajā vidē, kurā dominē tradīcijas un disciplīna, skolotājam nebūs grūti Pārsteidzoša aizraušanās jauniešu sirdīs, kas dzīvo pēc plānu žēlastības tēva.
Arguments ir veidots ap Horacian maksimumu "Carpe Diem", Kas nozīmē" izmantot dienu. " Viņš dosies arī pie amerikāņa Volta Vitmena, pagriežot savu dzejoli uz Linkolnu "Ak, kaptein, mans kaptein!" tādā veidā, lai signalizētu par šo dvēseļu vadītāju.
Kītinga programma nepārprotami ir programma Romantiski. Skaisti burti tiek attēloti kā atbrīvojošs sirdsapziņas instruments un, zināmā mērā, raksturs ar kritiku attaisno savu graujošo, neērto, pieradināto raksturu akadēmiskais.
Kītinga iznīcinātās grāmatas ievadpētījums ir nekas cits kā analītiskā racionālisma simbols, kas līdz minimumam samazina dzejoļu iecerēto mērķi: pārvietoties.
Profesors Kītings nepārstāv tikai drosmi paust savu spriedumu. Viņš patiešām pārstāv dzīves prieka atgūšanu, izmantojot estētisko pieredzi un zināšanas. Šī iemesla dēļ literatūra ir kaislību centrā. Patiesībā šiem jauniešiem ir liegta bauda dzīvot un kāpēc ne arī mācīties, zināt un mācīties.
Mēs noteikti nevaram teikt, ka Kītings apšauba vecāku autoritāti vai izglītības vērtību. Drīzāk Kītings vēlas mudināt jauniešus saprast, ka darbs ir tikai daļa no darba. dzīvi un ka ar dzejas un mākslas palīdzību viņi var atgūt dzīves skaistumu, kas ir tas, ko viņi darbojas. Šķiet arī, ka viņš vēlas viņiem nodot pieķeršanos zināšanām kā pieredzei, nevis kā tikai rīkam.
Kītings ir noraizējies par to, ka jaunieši nesaprot, kāda ir literatūra ar viņiem, viņš ir noraizējies par tehnisko pragmatismu, viņu uztrauc skaistuma atņemšana. Patiesībā šķiet, ka Kītings vairāk runā par astoņdesmito gadu beigu un deviņdesmito gadu paaudzi, a Laiks, kad humanitārās zinātnes sāka uztvert kā bezjēdzīgu papildinājumu izglītībai, oda utilitāristam.
Carpe Diem un nozīmes trivializācija
Kad "Nuwanda" izaicina akadēmiju ar savām "nedarbiem", kas ir saistītas ar visiem neiedomājamām sekām, Kītings viņu aizrāda. Šī epizode ir ļoti svarīga, lai saprastu, ka rakstnieks un režisors nemēģina svinēt stulbumu.
Pilnīga dzīvošana nav rakstzīmei Keating, piemēram, bezjēdzīgai baudai vai bezatbildīgai jautrībai. Gluži pretēji, tas kaut kā netieši norāda, ka intensīvas dzīves pieredze nozīmē arī atbildības uzņemšanos. Tāpēc runa ir par mazu lietu novērtēšanu, atpazīšanu skaistumā un neaizmirstot, ka tas ir dzīves mērķis: novērtēt, novērtēt, izmantot dienu Carpe Diem.
Kurš ir vainīgs?
Saprotot, ka Kītings ir kritiski kritisks, bet metodēs - avangardisks, Nila Perija stāsta iznākums šķiet ļoti ekstrēms. Tas arī šķiet ārkārtīgi, ņemot vērā tādu varoņu pretenzijas kā Perija kungs vidusšķira, kuras mērķis ir dot dēlam priekšrocības sociālās varas sadalē un ekonomiski.
Daži kritiķi šajā vienā no filmas vājajām vietām ir norādījuši, kaut arī Nila pašnāvības simboliskais akts ir tas, kas rada filmas emocionālo spēku. Galu galā, vai brīvības zaudēšana nav simboliska nāve?
Tomēr, un tas ir jautājums, Nila lēmums nav brīvības pasludināšana. Gluži pretēji, Nīls nododas sistēmas žokļiem, atsakās no tiesībām sacelties, neņem vērā iemācītā spēku un upurē sevi kā gūstekni notiesātu gūstekni.
Iekšējās balss atrašana: Tods Andersons
Stāsta patiesais linšaps būs kautrīgais un klusais Tods Andersons. Viņā patiešām tiek īstenoti skolotāja un literatūras iedvesmotie radošie un radošie procesi. Tas būs patiesais raksturs, kas tiek pārveidots.
Liela nozīme ir tēlainajām ekskursijām ap viņa varoni. Turklāt no diskursīvā viedokļa viņā, kurš attaisno un glābj Kītinga raksturu.
Tods ir arhetipisks paklausīgs un disciplinēts pusaudzis, šķietami nepārliecinošs. Pirms šādiem jauniešiem ikdienas tiesneši pasludināja tādus smieklīgus teikumus kā "viņš ir veca dvēsele jauna cilvēka ķermenī". Tā nav taisnība: viņš ir tikai jauns baiļu gūsteknis, taču par šo jaunības veidu parasti nenorāda, kad cilvēki runā par pusaudžu vecumu.
Ja viņš ir pretējs dumpīgam un nemierīgam pusaudzim, tas notiek tāpēc, ka viņš dzīvo panikas stāvoklī. Pārmērīgā kontrole un mīlestības trūkums, kas viņam ticis pakļauts, liek viņam uzskatīt, ka viss, kas viņu apdzīvo, nav vērts to parādīt, kaunēties vai intereses trūkums. Tods jau otro reizi ir represēts un izslēgts ar pasīvās un agresīvās vardarbības formām, kuras mēs redzam skaidri simbolizētas dāvanā, ko viņš saņem savā dzimšanas dienā.
Viņa bailes ir tik intensīvas, ka Tods nespēj kliegt, kad skolotājs Kītings to prasa klasē. Bet pēc visa procesa, ko viņam izdodas piedzīvot Veltonā, tieši Nīla nāve atbrīvo sāpju saucienu, kas slēpjas viņa sirdī. Zaudēt gan Nielu, savu labāko draugu, gan Kītingu, vienīgo skolotāju, kurš bija gatavs pie viņa strādāt, Todam nozīmēja neatgriešanās punktu.
Kītinga iedvesmots un Nila aizkustināts Tods uzņemas atbildību par savu cilvēku un kļūst par piemēru un "skolotāju" saviem vienaudžiem, kuri viņu atdarina. Tādā veidā jūs iegūstat pats savu autoritāti un domu brīvību, tāpat kā jūsu skolotājs jums mācīja.
Ja pārējie tēli profesora Kītinga runā atrada ieganstu palikt tādiem, kādi viņi bija vai Lai izprastu šo identitāti, tas, ko Tods dara, ir iekšējs ceļojums, kurā viņš atradīs sevi beidzot aiziet pats no sevis. Šajā ceļojumā jūs atradīsit poētisko un radošo balsi, atklāsiet skaistumu, kas jūs apdzīvo, prieku pazīt sevi un parādīt sevi citiem, kā arī balsi drosmīgi sludināt patiesību.
Iziet no sevis... Vai varbūt tā nav mākslas un literatūras loma mūsu dzīvē? Vai vārds nebija īstais neizrunātais varonis, kas virzīja visas izmaiņas filmā? Vai vārds nav humanizējošas un atbrīvojošas "attiecības"?
Gadā citētie dzejoļi Nāves dzejnieku biedrība
Carpe Diem
Nejautājiet, Leucónoe (to nav likumīgi zināt),
kādu galu dievi rezervē tavai un manai dzīvei,
vai apvienojiet burvju skaitļus. Labāk pats atkāpies
lai likteņa dekrēti, vai Jupiters var dot jums dzīvot daudzus gadus,
lai tas ir pēdējais, kad redzat, kā viļņi plīst
Tirreno pret slazdiem pretēji viņa dusmām.
Esiet gudrs, dzeriet labu vīnu un maziniet ilgas cerības
uz īso eksistences telpu. Kamēr mēs runājam,
apskaustā stunda bēg. Izmantojiet dienuNeuzticieties rītHoracio (Venosa, 65 gadu vecs C. - Roma, 8 a. C.)
Skatīt arī Horacio frāzes Carpe Diem nozīme.
Ak, kaptein, mans kapteinis!
Ak kaptein! Mans kapteinis! Mūsu šausmīgais ceļojums ir beidzies
Kuģis ir atbrīvojis visus šķēršļus, mēs esam ieguvuši kāroto balvu,
Tuvumā atrodas osta, es jau dzirdu zvanus un visu pilsētu, kas jūs uzmundrina,
Ar viņu skatieniem seko varenajam kuģim, pārdrošajam un izcilajam kuģim;
Vairāk diemžēl! Ak, sirds! mana sirds! mana sirds!
Jūs neredzat sarkanos pilienus, kas lēnām krīt,
Tur uz tilta, kur mans kapteinis
Tas atrodas izkaisīts, sastingis un miris.
Ak kaptein! Mans kapteinis! Piecelties, lai dzirdētu zvani.
Piecelties. Tieši jums viņi paceļ karogus. Bugles skan jūsu dēļ.
Šīs vāzes ir domātas jums, un tie adonardu vainagi.
Jūsu dēļ pludmalēs plūst pūļi,
Tieši jums viņu saucieni tiek pacelti, viņu dvēseles un ugunīgās sejas pagriežas.
Nāc kapteinis! Mīļais tēvs!
Ļauj manai rokai iet zem tavas galvas!
Tas noteikti ir sapnis, ka jūs gulējat uz tilta.
Izkliedēts, sasalis un miris.
Mans kapteinis neatbild, viņa lūpas joprojām ir bālas un nekustīgas,
Mans tēvs nejūt manas rokas siltumu, viņam nav pulsa vai gribas,
Kuģis, vesels un vesels, ir nometis enkuru, tā ceļojums ir beidzies.
Uzvarējušais kuģis ienāk ostā, atgriezies no šausminošā reisa!
Ak pludmales, priecājieties! Zvana, zvani!
Kamēr es ar sāpīgiem soļiem
Es eju pa tiltu, kur mans kapteinis
Tas atrodas izkaisīts, sastingis un miris.Volts Vitmens, (ASV) 1819-1892)
Es iegāju dziļi mežā
Es iegāju mežā, jo gribēju intensīvi dzīvot;
Es gribēju dabūt sulu no dzīves.
Aizliedziet visu, kas nebija dzīve, lai
savas nāves brīdī neatklāt, ka neesmu dzīvojis.Henrijs Deivids Toro (ASV, 1817–1862)
Jaunavām, lai viņi izmantotu laiku
Paņem rozes, kamēr vari;
laiks ātri lido.
Tas pats zieds, kuru jūs šodien apbrīnojat,
rīt viņa būs mirusi.Krāšņā debesu lampa, saule,
jo augstāk tu pacelies
ātrāk tas nonāks jūsu ceļā
un jo tuvāk tas būs saulrietam.Pirmie gadi ir vislabākie,
kad jaunība un asinis ir siltākas;
bet patērēts, vissliktākais un sliktākais laiks
viņiem vienmēr izdodas iepriekšējie.Tāpēc nekautrējieties, izmantojiet laiku
un kamēr vari, apprecies:
Nu, kad jūs esat izturējis dzīves galveno
jūs varat gaidīt mūžīgi.Roberts Herriks (Anglija, 1591-1674)
Neļaujiet dienai paiet
Neļaujiet dienai beigties, ja neesat mazliet pieaudzis,
nebūdams laimīgs, nepalielinājis savus sapņus.
Nepārvariet drosmi.Neļaujiet nevienam atņemt tiesības izteikties,
kas ir gandrīz obligāta.
Nepadodiet vēlmi to darīt
kaut kas ārkārtējs jūsu dzīvē.Nepārstāj ticēt šiem vārdiem un dzejai
viņi var mainīt pasauli.
Neatkarīgi no tā, kāda ir mūsu būtība neskarta.
Mēs esam kaislību pilnas būtnes.Dzīve ir tuksnesis un oāze.
Tas mūs notriec, sāp mūs,
māca mūs,
padara mūs par varoņiem
mūsu pašu vēsture.Lai gan vējš pūš pret,
turpinās spēcīgais darbs:
Jūs varat dot savu ieguldījumu ar vienu strofu.
Nekad nebeidz sapņot,
jo sapņos cilvēks ir brīvs.Neiekļūstiet vissliktākajās kļūdās:
klusums.
Vairākums dzīvo biedējošā klusumā.
Neatkāpieties pats.
Bēg.«Es izstaroju savus kliedzienus no šīs pasaules jumtiem»,
saka dzejnieks.
Novērtē vienkāršu lietu skaistumu.Jūs varat veidot skaistu dzeju par sīkumiem,
bet mēs nevaram airēt pret sevi.
Tas pārveido dzīvi ellē.Izbaudiet paniku, ko tā jums rada
dzīve ir priekšā.
Dzīvo intensīvi,
bez viduvējības.Domājiet, ka jūsos ir nākotne
un izpildiet uzdevumu ar lepnumu un bez bailēm.
Mācieties no tiem, kas jūs var iemācīt.To cilvēku pieredze, kuri bija pirms mums
no mūsu "mirušajiem dzejniekiem",
tie palīdz jums staigāt pa dzīvi.Mūsdienu sabiedrība esam mēs:
"Dzīvie dzejnieki".
Neļaujiet dzīvei paiet garām, nedzīvojot to.Apokrifs
Par Pīteru Veiru
Pīters Veirs ir filmu režisors un scenārists, dzimis 1944. gadā Austrālijā. Viņš studējis mākslu un tiesību zinātnes Sidnejas universitātē. Kopš 1967. gada viņš nolēma ienākt televīzijas pasaulē. No šīs epizodes viņš sāka gūt kino režisora pieredzi. Dažas no viņa pazīstamākajām filmām ir: Pikniks pie Hanging Rock (1975); Liecinieks (1985); Trūmena šovs (1998), Dzejnieku biedrība miris (1989) un Atpakaļ (2010).
Datu lapas
- Sākotnējais nosaukums: Mirušo dzejnieku biedrība.
- Režisors: Pīters Veirs.
- Scenārijs: Toms Šulmans.
- Mūzika: Moriss Džārs.
- Fotogrāfija: Džons Sīls.
- Izlaiduma gads: 1989.
- Lomās: Robins Viljamss, Roberts Šons Leonards, Ītans Hauks, Džošs Čārlzs, Dilans Kusmans, Geils Hansens, Džeimss Veststons, Alelons Ruggiero, Normans Loids, Kurtvuds Smits, Melora Voltersa, Velkers Vaits, Džons Kaningems, Debra Mooney, Lara Flinna Boils.
Balvas
- 1990. gads: Sezārs: labākā ārzemju filma
- 1989: Oskars: oriģināls scenārijs.
- 1989: BAFTA: Filma, skaņu celiņš.
- 1989: Deivids di Donatello: Ārzemju filma.
